李麗

摘要：服飾在舞蹈表演藝術(shù)中是一個不可缺少的組成部分。舞蹈服飾設(shè)計和制作的好壞，直接影響到整個舞蹈作品的表達(dá)效果，所以舞蹈與服飾兩者之間是唇齒相關(guān)，手足相連的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：舞蹈；服飾；作品

舞蹈作為一種藝術(shù)，是視覺藝術(shù)、表演藝術(shù)、動態(tài)藝術(shù)三位一體的藝術(shù)。在一定時間和空間內(nèi)給人以獨特的審美享受。

一、意象的研究

“意象”是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的本體和審美旨?xì)w，亦是中國古典美學(xué)中一個很重要的范疇?！耙庀蟆弊鳛橐粋€美學(xué)范疇，是南朝粱時文學(xué)理論家劉勰在其《文心雕龍？神思》篇中提出的。他說：“獨照之匠，觀念象而運斤?！钡畛酰耙庀蟆辈⒉皇且粋€藝術(shù)和美學(xué)的概念，而是卜筮活動的術(shù)語作“意”與“象”分別出現(xiàn)的?！跋蟆笔歉行缘?、可見的，“見乃謂之象” （《系辭卜》），它是一種外表形態(tài)、形象，具體而明晰；“意”是精神性的，不能為視知覺所感知，但能理解、想象，在藝術(shù)作品中是一種情思、情志、情意，深遠(yuǎn)而隱含。所以， “意”并非是概念所能窮盡的東西，它與主體的理性修養(yǎng)密切相關(guān)、與其經(jīng)歷、情感乃至個性密切相關(guān)而帶著一種深微神妙的、模糊的性質(zhì)。簡言之，意象是帶有情感的符號象征性、并具有精神內(nèi)涵的藝術(shù)形象。它是外物形象的知覺審美形式與其象征意蘊的有機統(tǒng)一?！跋蟆睘槭裁茨堋氨M意”？因為“象”不是生硬的概念。而是一種活脫脫的能變化的生命體，鮮明生動的形象易于為人所感知。并在感知的過程中通過聯(lián)想、體悟去領(lǐng)受更多、更深的“意”，有利于人們從整體上把握對象。

二、服飾色彩在舞蹈中對觀眾的視覺沖擊功效

服飾色彩在舞蹈中占據(jù)無可替代的重要作用，它雖然只是整個舞美色彩這個大概念中的一小部分，但是少了它，舞蹈作品就等于少了靈魂一樣，它的運用可以喚起與人們生活經(jīng)驗相關(guān)的各種聯(lián)想。在色彩的感受中，人們對色彩的冷暖感受最為鮮明，暖色容易引起興奮，使人產(chǎn)生活躍，擴散，突出的感受；冷色則趨向抑制，使人受到收縮，退避，寧靜，因此在舞蹈服飾色彩的處理中，可利用色冷暖的特性構(gòu)成情緒色彩，并與其他的舞美因素配合，表現(xiàn)出更為復(fù)雜的情緒含義。

舞蹈藝術(shù)家總是把色彩看作是有助于深刻表達(dá)作品思想的一種手段，看作是從情緒上感染觀眾的一種重要的表現(xiàn)手段。舞蹈服飾的色彩應(yīng)該比現(xiàn)實生活更具有感染力和魅力。它連同舞美一起烘托意境渲染氣氛，從而塑造人物表現(xiàn)人物性情。如《一把酸棗》中酸棗的服裝，白色和黃色的同款服裝，塑造出酸棗清純、恬美、善良的形象，色彩的運用渲染出一種溫情與善意，使人物顯得柔美。后來逼嫁時酸棗的一身紅色的嫁衣讓觀眾的心不由為之提起來，火紅的色彩頓時改變了情緒，似乎預(yù)示著主人公悲慘的命運。

三、服飾對舞蹈意境的烘托與營造上的視覺功效

好的舞蹈作品，往往給人留下深刻的印象的主要原因不是舞蹈動作本身，而是舞蹈中給人以震撼力的畫面和意境，而我們所說的畫面除了舞蹈應(yīng)合情合理具有的場景、燈光和道具外，服裝更是功不可沒，它不僅可以輔助演員表達(dá)所要的性格特征，而且還是概括舞蹈所在的時代背景最有利的工具，只有這樣才能展現(xiàn)出服裝文化形態(tài)和內(nèi)涵，才有可能為舞蹈烘托氣氛，給人以視覺沖擊力。

《大夢敦煌》的故事背景是唐朝的，主人公莫高白色的服裝緊扣唐代服飾的主題，又不失角色藝術(shù)家的身份以及浪漫情懷的體現(xiàn)。他的服飾看似漫不經(jīng)心實則蘊藏著導(dǎo)演的深遠(yuǎn)用意。

一個多世紀(jì)以來，《天鵝湖》以感人肺腑的浪漫愛情、對比鮮明的舞劇結(jié)構(gòu)、潔白無瑕的天鵝短裙經(jīng)受住了110年的考驗，成為芭蕾歷史上最負(fù)盛名的經(jīng)典。其中一、三幕充滿異國情調(diào)的、多彩斑斕的服飾展現(xiàn)出宮廷生活的奢靡華麗。二、四幕發(fā)生在天鵝湖畔，潔白的天鵝短裙美輪美奐，充滿了詩情畫意，營造出了詩意品味。由此可見，服飾對于意境的渲染意義重大。

四、舞蹈服裝裝飾性設(shè)計對深化舞蹈意象的作用

“與其它表演藝術(shù)門類的設(shè)計相比，舞蹈服裝更強調(diào)符號的表現(xiàn)性，這種表現(xiàn)性往往根據(jù)作品的需要而承載更多的象征性和裝飾性?！蔽覈且粋€多民族國家，眾多的少數(shù)民族舞蹈絢麗多姿，那些精美的裝飾更是給觀者留有無限的想象空間。如蒙古族舞蹈中的女性服裝，其上裝前后都點綴有大量的亮片，當(dāng)舞者抖動雙肩時，亮片在燈光的折射下如精靈般跳躍，使原本就是高頻率快節(jié)奏的形體動作更顯其嬌媚動感；同樣，蒙古族舞蹈中的男性服裝總是點綴很多色彩豐富的小布條，舞動起來飛飛揚揚，飄飄灑灑，使我們在感悟舞者形體美的過程中，更加深刻地領(lǐng)略這個馬背上民族熱情開朗的天性。

還有一些舞蹈服裝裝飾性設(shè)計，更是滲透到人物的個性之中。如《胭脂扣》中的一條酒紅色薄綢無袖立領(lǐng)旗袍，整體設(shè)計簡潔，細(xì)節(jié)設(shè)計上別有意味：酒紅色的選用隱含了“返回陽間尋找愛人的妓女”這一特殊身份的潛臺詞；夸張的偏大襟裝飾性設(shè)計打破了單調(diào)的紅色，以肉色彈力綢連接至胯部的開衩處，其問絲繩盤扣又起到了極好的修飾點綴；雙開衩的設(shè)計便于舞者的大幅度腿部動作，同時也使其雙腿在視覺效果上更加修長完美，充分展現(xiàn)了人體美。其設(shè)計中最為傳神之處在于右胸前的盤扣上垂下的黑底紅花絲質(zhì)長綢，在右腰間的第二顆盤扣處又稍加固定，在腋下形成了松散的弧形，然后墜至裙腳處，飄逸的長綢隨著舞者的旋轉(zhuǎn)舞動如柳絲款擺，更顯風(fēng)情萬種。總之，舞蹈以人體為媒介制造、傳播和接受信息，舞蹈服飾也同樣如此。

服飾和舞蹈雖不同門類，但兩者之間又有著相同的語匯。舞蹈與服飾相輔相成，相得益彰，舞蹈表演中的肢體語言要考舞蹈服飾得以升華，而舞蹈服飾只有在舞蹈表演中才能充溢生命，二者有機結(jié)合才能構(gòu)成一個完整的形象藝術(shù)。

參考文獻(xiàn)

[1] 王小平.舞臺服裝設(shè)計是舞蹈藝術(shù)理論研究的重要課題.美與時代（上旬刊），2010（11）.

[2] 袁禾.中國古代舞蹈審美歷程[M].北京：高等教育出版社2006.