莫薇薇
摘 要:鋼琴作為樂器之王,它在音樂作品的創(chuàng)作中,有著舉足輕重的位置。廣西壯族的民歌反應了他們的日常生活和文化追求。鋼琴和廣西壯族的民歌結合,不僅有助于豐富鋼琴創(chuàng)作的取材,同時還能夠將廣西的文化內涵發(fā)揚光大。本文主要介紹了廣西壯族民歌音樂元素中的鋼琴文化根基,并進一步介紹了鋼琴音詩化演奏廣西壯族民歌的特色的方法策略。
關鍵詞:鋼琴;音樂作品;廣西壯族;民歌;音詩化
中圖分類號:J607 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2016)35-0183-01
一、廣西壯族民歌音樂元素中的鋼琴文化根基
我們要了解一門藝術,要從其源頭開始追溯,這也是廣西壯族民歌音樂鋼琴音詩化的主要內容。壯族人民大多居住在偏遠的山區(qū),在這樣的情況下,交通不便,會影響到人們對外交流,所以民歌便成為人們享受精神文化娛樂的重要途徑。廣西壯族的民歌有著悠久的歷史,且音樂思維方式別具一格,有著鮮明的民族符號,經過一代一代的傳遞,這些民歌日趨完善,它們不僅反映了廣西壯族人民的生活,同時也包含著它們的文化與智慧。
(一)從歌圩文化中提煉鋼琴元素
廣西壯族人民熱愛音樂,從人們的出生到死亡,各個階段都離不開民歌音樂的相伴??梢哉f,唱歌是廣西壯族人民生活不可分割的部分。在每年的農歷三月三廣西壯族人民會舉辦“以歌為媒”的歌圩活動,人們通過歌唱,彰顯著壯族地區(qū)的風土人情。在倪洪進教授演繹的鋼琴作品《歌圩》中,就選取了廣西德保壯族一首山歌的曲調和主題,通過對調性以及織體等邊走手法,全面地向我們展現(xiàn)出了壯族民歌中的大二度音程的特色。利用左手的八五度和弦為我們展現(xiàn)壯族地區(qū)清晨的寧靜氛圍。
(二)從銅鼓文化中提煉鋼琴音樂元素
壯族人民有著勤勞善良的特點,且能歌善舞。銅鼓作為壯族人民的精神象征,它在古代也有著代表財富、地位和權勢的作用。在戰(zhàn)爭、祭祀中,銅鼓經常被用作打擊樂器,其聲音洪亮渾厚,沉重的鼓點形象地為我們展示出了壯族人民英勇的特點。陸華柏先生在鋼琴作品《東蘭通鼓舞》的創(chuàng)作中,就是受到了廣西壯族銅鼓節(jié)奏的影響,由于當時銅鼓的節(jié)奏氣氛而創(chuàng)作哦的。作品看似簡潔,卻讓我們深深地感受到了“龍冬孔洞”的魅力。作品從剛開始的雙手低音二分單音音符向縱向的五度音程擴張,在這樣的變化中,將壯族人民鏗鏘有力的特點顯現(xiàn)了出來。
二、鋼琴音詩化演奏廣西壯族民歌的特色
(一)原生態(tài)演繹
從本質上來說,壯族民歌屬于小眾音樂范疇,誕生于民間,帶有明顯的草根性質。在傳播上,保持著穩(wěn)定的形態(tài)以及自娛自樂的方式,有著獨特的音樂語言,凸顯了地方的文化特色,在一定區(qū)域內被社會團體和文化所認可。在廣西壯族人民的文化體系中占據了重要部分,是地域文化的重要的生態(tài)景觀之一,有著社會交往以及民俗風情等功能,對本地人民有著明顯的教化作用,有著不可替代的作用和價值。在作品《劉三姐組曲》中,作曲者先是用了山歌的方式作為開場,按照歌詞中的譜寫將角音和韻律做輕微的調整,讓彈性線條得到完美的潤強,充分地體現(xiàn)了民歌線條與鋼琴的融合,讓人們更加真實地感受到這種動感的美。在演繹壯族民歌的旋律線條時,根據民歌的不同聲部和不同的特點,將其更好地結合,重視民歌線條中的互換與變換的部分。不僅如此,在各種音樂的開始和結束時,都能夠展現(xiàn)出與其他部分相連的韻味。品位民歌與鋼琴音化的優(yōu)美,我們要進一步理解,民族五聲調式的特點,這樣在旋律銜接上才能夠更加的通暢。
(二)歌舞共同演繹
廣西壯族的舞蹈流傳至今,有著不朽的魅力。從其功能上來看,它的分類多有不同。例如有扁擔舞、板凳舞以及銅鼓舞等等。壯族舞蹈有著鮮明的主題性,利用生動形象的方式傳遞著真情實感。它可以表達出澎湃的情緒和氣概。同時也能夠為我們展現(xiàn)出一種落落大方的感覺。壯族人民喜歡利用載歌載舞的方式去慶祝節(jié)日,在彈奏壯族民歌時,我們要利用特殊的手法去處理民歌的旋律和意境之美,同時也要結合舞蹈的動作之美,讓舞蹈和歌曲可以達到一種相輔相成的境界。
(三)寄托山水文化
廣西作為山水之鄉(xiāng),在海鵬創(chuàng)作的鋼琴曲《壯鄉(xiāng)漁歌》中,作者就形象、生動地為我們展示出了漁夫日出出海以及日落而歸的情景。壯族人民對山水的熱愛,也是文人騷客經常描繪的內容。金響的《劉三姐組曲》就是從廣西取材,利用鋼琴曲音詩化廣西壯族的美麗風貌。
三、結語
中華文化博大精深,隨著中國改革開放的不斷深入,社會也走向了越來越開放的局面。在文化融合的驅使下,壯族經過幾代人民的不懈努力,使得其音樂的鋼琴音詩化得到了空前的發(fā)展,被傳播的同時,也廣為傳唱,在這個過程中誕生了諸多優(yōu)秀的音樂作品。當代學生在受到流行音樂的影響遠遠多于古典音樂的情況下,民族音樂反而較少,用學生對流行音樂的熱愛和激情表演、創(chuàng)新、創(chuàng)作等方式,結合傳統(tǒng)音樂的教學,可以達到最大化的教學效果。反之,大學生在受到多元化的音樂知識灌輸之后,在其以后的音樂教育道路上也可以更好的服務他人。
參考文獻:
[1]蔣明偉.從傳統(tǒng)到現(xiàn)代:壯族民歌文化可持續(xù)發(fā)展的三重轉型——以廣西靖西市為例[J].廣西社會科學,2016(02).
[2]黃玲.城市化進程中民族文化的傳承與發(fā)展——以廣西壯族民歌為例[J]. 黑龍江民族叢刊,2016(03).
[3]邢連秦.原詞新調:一種多維度視角下的少數民族民歌再創(chuàng)作——以廣西上林壯族民歌為例[J].藝術評論,2013(02).