徐舒

摘 要： 一件作品有不同的風(fēng)格，本文將探索設(shè)計師的情結(jié)、個性與藝術(shù)風(fēng)格之間的關(guān)系及形成，藝術(shù)家（包括服裝設(shè)計師）不同的個性和情結(jié)、種族和地域、所處的時代和生活習(xí)慣等都有可能是影響風(fēng)格形成的因素。

關(guān)鍵詞： 情結(jié) 個性 藝術(shù)風(fēng)格

一、情結(jié)個性與藝術(shù)風(fēng)格的形成

在中國繪畫史上能稱為著名畫家的都具備該畫家獨特的繪畫風(fēng)格。影響藝術(shù)風(fēng)格的形成因素到底有哪些呢？總的來說，可以概括為客觀因素和主觀因素兩大方面。在客觀因素方面，受作者的生活環(huán)境、地域等影響，如趙佶當(dāng)時皇帝的身份使作品風(fēng)格典雅而富麗；江南隱士徐熙放達(dá)不羈的個性，在他的畫作中常見水鳥淵魚、田園之類；亡明后裔朱滿腹傷感與哀怨，在他的畫作中體現(xiàn)狂怪的風(fēng)格個性。在中國古代繪畫史上有許多畫家及其風(fēng)格明顯受地域影響，帶有獨特的地域特色，形成的南北特色尤為明顯。除了客觀因素之外，還有主觀因素，每位畫家都有自己獨特的審美觀和世界觀及一定的表現(xiàn)技法等，創(chuàng)作作品的選題和表現(xiàn)技法，不同時期畫風(fēng)的變化，使創(chuàng)作者主觀因素折射到創(chuàng)作作品中，畫家手法和情感體現(xiàn)往往是獨創(chuàng)的、連貫的，經(jīng)常出現(xiàn)的技法就形成了藝術(shù)特色，也就是其獨特的風(fēng)格?？陀^因素和主觀因素同樣都是不可改變的，主觀因素的不同造就了不同風(fēng)格特征的畫家。真正能看懂一幅畫、欣賞一幅畫，除了了解當(dāng)時時政，更需要了解該畫家的個性和生平經(jīng)歷等相關(guān)信息。換言之，從某些方面可以理解為藝術(shù)家的畫作飽含了他的一生。正如大家都知道的著名畫家凡·高，他的一生坎坷荊棘，在壓抑痛苦悲觀絕望中，他面對自己的精神苦楚，勇敢地向生命控訴，將內(nèi)心的絕望、敏銳和卑微的個性都在作品中表現(xiàn)出來，在他的畫作中表現(xiàn)出來的正是赤裸裸的凡·高的個性。風(fēng)格其實是畫家的創(chuàng)造個性和內(nèi)容、形式、表現(xiàn)技巧及畫家的審美觀、世界觀等各方面因素相統(tǒng)一的產(chǎn)物。

二、不同藝術(shù)家及風(fēng)格

1.Coco Chanel的作品及風(fēng)格

受個性、情緒、種族、地域、生活時代、審美觀、價值觀等因素的影響，不同藝術(shù)家都有獨特的設(shè)計風(fēng)格。以服裝為例，出生于1883年法國的Coco Chanel，在她六歲時，母親離世，后又被父親拋棄，由姨媽撫養(yǎng)成人，在艱難的人生道路上開設(shè)了屬于自己的第一家女裝帽子店。受兒童時期的影響，香奈兒本人性格獨立，她縫制的第一款帽子造型簡潔大方，當(dāng)時的女士們厭倦了花巧的飾邊，此時香奈兒縫制的這款簡單耐看的帽子對當(dāng)時婦女來說猶如甘泉般清涼，簡潔自然的女裝風(fēng)格在當(dāng)時迅速俘虜了一眾巴黎女士。她的服裝體現(xiàn)了實用的華麗，箱型上衣配短裙，胸前一串長款珍珠項鏈，再配上標(biāo)志性的香奈兒包是典型的香奈兒風(fēng)格。“香奈兒代表的是一種風(fēng)格、一種歷久彌新的獨特風(fēng)格”，這是Chanel女士這么形容自己設(shè)計的，自問要以哪種方式表現(xiàn)而不是不斷思索接下來做什么，自信熱情的香奈兒將這種精神和理念融入她設(shè)計的每一件作品中，使Chanel成為具備個人風(fēng)格的品牌。

2.川久保玲的服裝哲學(xué)

20世紀(jì)70年代，一批包括川久保玲在內(nèi)的日本設(shè)計師進(jìn)軍巴黎，她們的作品體現(xiàn)了本土文化與國際化的融合，漸漸在國際時裝舞臺占據(jù)一席之地。川久保玲的作品兼具東方文化底蘊及鮮明的個人特色，在西方時裝界引起反響。

（1）不同于西方傳統(tǒng)的設(shè)計理念

川久保玲反對保守主義的設(shè)計理念體現(xiàn)在她的服裝設(shè)計中。她以批判精神將以前的舊元素改頭換面，不斷發(fā)展的服裝潮流的本質(zhì)正是這種革新性復(fù)合。川久保玲被稱為東方揮舞著武士刀的挑戰(zhàn)者，有人將她與韋斯特伍德相提并論為反偶像崇拜先鋒。不管哪種稱呼、哪種看法，川久保玲震撼了長久以來占主流的西方時裝界，為年輕的設(shè)計者們樹立了很好的榜樣——只要有自己獨特的設(shè)計想法，就能闖出屬于自己的一片天地。

（2）反對狹義的民族思想

川久保玲不像其他設(shè)計師那樣盲目追隨西方時裝潮流風(fēng)格，她選擇的是一條文藝且小眾的在當(dāng)時并不討巧的艱難探索之路。她大膽大量運用西方時裝語言，在她設(shè)計的作品中看不到其直接運用借鑒的東方元素，卻從東方人的角度出發(fā)重新詮釋奧秘。如2005年秋冬款系列，以西方白色女性婚禮服為主打，中間穿插蕾絲和荷葉邊等，用川久保玲的“破爛式”招牌手法塑造壓抑凄美的日本文化特色僵尸新娘的形象。這種肅穆隆重的情景是挑戰(zhàn)西方神圣婚禮的實驗表演，使觀賞者分不清到底置身婚禮現(xiàn)場還是葬禮。這種東西方元素的碰撞和融合，充分顯示了她反對狹義的民族主義的思想。

（3）反對傳統(tǒng)意義上的美感

在川久保玲設(shè)計的服裝中看不到性別色彩，她的設(shè)計并不像其他設(shè)計師那樣遵循塑造當(dāng)時完美女性形象，這是一種迎合消費者心理的表現(xiàn)。在她設(shè)計的服裝中，將女性套在古怪龐大的、毫不性感的衣服中，配飾只用平跟鞋，表現(xiàn)陌生冷峻的新奇感。

（4）開創(chuàng)“貧窮主義”的著裝理念

穿著川久保玲設(shè)計的服裝的模特們化著并不精致甚至古怪的妝容，戴著骯臟的假發(fā)，沒有珠寶及任何裝飾，穿著質(zhì)樸的面料。她是環(huán)保主義代表，有些作品與乞丐裝很相似，與傳統(tǒng)追求奢華精致的理念相反，反映了她貧窮主義的服裝設(shè)計精神。

3.川久保玲的服裝風(fēng)格

1973年川久保玲在日本創(chuàng)立自己的品牌，1980年進(jìn)軍巴黎創(chuàng)立時尚沙龍。她的服裝在造型、色彩搭配和材料運用上都獨樹一幟，顛覆人們以往對服裝的認(rèn)識，被稱為另類設(shè)計師。

（1）神秘凄美的服裝色彩

看過川久保玲作品的都知道她鐘愛黑色，川久保玲認(rèn)為黑色是最富有的顏色，在她設(shè)計的作品中運用了大量黑色，并且將黑色的安靜和含蓄及豐富的層次表現(xiàn)得淋漓盡致。她將不同材質(zhì)的黑色打碎重組，表現(xiàn)得十分細(xì)膩，讓人直接聯(lián)系到內(nèi)心的疾病、失去的痛苦甚至死亡，帶著壓抑和沉郁的感情色彩。但是黑色并不是川久保玲唯一的顏色，在她的作品中還有白色及低彩度的顏色和少量鮮艷的顏色，這些顏色經(jīng)過她的處理形成了獨特的川久保玲式顏色，被賦予新的獨特的性格特征，即便是一些原本柔美陽光的顏色，也像被施了魔咒般地表現(xiàn)出川久保玲深沉和抑郁的風(fēng)格，給人絕對的視覺及心理震撼。

（2）破爛式服裝材料

川久保玲設(shè)計的“乞丐裝”沖擊了人們以往對追求服裝固有的觀念，她摒棄追求精美華麗考究的材料顯示自己品位和財富及社會地位等，大量運用破洞的、殘破不堪的材料，大膽嘗試將裁片接縫直接做在外面。

（3）反人體的服裝造型

西方傳統(tǒng)服裝追求形體的唯美表現(xiàn)，強調(diào)服裝體現(xiàn)人體的曲線美感，緊身胸衣的使用對腰部收緊和將胸部高高隆起起到了絕對功效，并在臀部放置填充物表現(xiàn)女性婀娜的身姿和優(yōu)美的曲線，這種對美的追求使服裝與人體間空間相對較小。而東方傳統(tǒng)服裝偏向?qū)捤傻闹本€裁剪造型，淡化人體的曲線美，相對而言，服裝與人體間的空間較大。服裝造型的關(guān)鍵就是這種服裝與人體間空間關(guān)系的處理，川久保玲運用拼接、纏繞、填充等多種手法改變?nèi)梭w造型，注重服裝的內(nèi)部空間，如同建筑。在人體的腰部和背部添加填充物，反將胸部和臀部的曲線弱化，顯示出雞胸、駝背的造型，看來十分怪誕。這正是川久保玲對人體形態(tài)與服裝之間的全新構(gòu)想，為服裝提供了更多的可能性和可行性。

三、結(jié)語

關(guān)于藝術(shù)的情結(jié)個性與藝術(shù)風(fēng)格形成問題的探索，藝術(shù)風(fēng)格的形成深受創(chuàng)作者客觀和主觀因素的影響，是其個性和人生經(jīng)歷的體現(xiàn)。我們在研究某位藝術(shù)家的藝術(shù)風(fēng)格時要全面出發(fā)，綜合各方面因素，才能深入藝術(shù)家的藝術(shù)風(fēng)格中。

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