楊欣怡 （廣西藝術(shù)學(xué)院 530000）

藝術(shù)的定義與邊界
——從藝術(shù)品與藝術(shù)商品的價值判定思考出發(fā)

楊欣怡 （廣西藝術(shù)學(xué)院 530000）

大地之上可有尺規(guī)？

絕無。

荷爾德林

一、藝術(shù)中的價值

“價值”在經(jīng)濟(jì)學(xué)的范疇中，例如貨幣和價格，往往是與這一種物質(zhì)的特性或者物質(zhì)的用途、金錢等等屬性相聯(lián)系，通常認(rèn)為價值是考核某種物質(zhì)存在意義的唯一標(biāo)準(zhǔn)，但是，這并不能夠成為一件藝術(shù)品或者藝術(shù)商品的價值判定標(biāo)準(zhǔn)，也不能去衡量藝術(shù)的存在和意義。

在19世紀(jì)末，德國哲學(xué)家洛采和文德爾班認(rèn)為，哲學(xué)的中心地位在于價值和評價問題，從而提出了“價值哲學(xué)”這一概念，明確的將“事實判斷”與“價值判斷”區(qū)分開來，體現(xiàn)了人的實踐活動的方向性和目的性，它所說明和研究的問題在于：“世間萬物的存在以及對它們的認(rèn)識，對于人有什么意義，價值作為‘世界對于人的意義，客體對于主體的意義’，是以‘人的內(nèi)在尺度’或‘主體的尺度’為根據(jù)的”。1或者說，價值代表的是某種事物對于人的思想、觀念和選擇等影響，這種意義上的“價值”，往往是以審美、思想、取向、評價等主觀因素和尺度為依據(jù)，在藝術(shù)的領(lǐng)域里，“藝術(shù)價值”的衡量和判定不能夠用簡單的物質(zhì)用途來決定，而是應(yīng)該多方面考量，是與人類生活的社會、政治、文化等等相互關(guān)聯(lián)的。

二、藝術(shù)品和藝術(shù)商品

藝術(shù)品是藝術(shù)家們結(jié)合自己的審美經(jīng)驗和創(chuàng)作靈感，利用某些工具或技藝所創(chuàng)造出來的作品，每一件藝術(shù)品都是獨一無二的，具有豐富的藝術(shù)價值，這種價值不僅體現(xiàn)在表現(xiàn)形式上，也體現(xiàn)在對于人們的潛移默化的思想啟發(fā)上?！八囆g(shù)品除了藝術(shù)價值本身外，在當(dāng)下其經(jīng)濟(jì)價值也很突出，藝術(shù)品即為物品，它應(yīng)該具有商品的屬性?！?

當(dāng)某一種類的藝術(shù)品得到人們的青睞和市場的關(guān)注后，便會被投入到產(chǎn)業(yè)化的營銷當(dāng)中，不斷的被復(fù)制和生產(chǎn)，利用商業(yè)手段和現(xiàn)代技術(shù)，將實用價值和藝術(shù)價值結(jié)合起來生產(chǎn)制作，這就成為了藝術(shù)商品。

雖然藝術(shù)品和藝術(shù)商品是不同的兩個概念，但是不可否認(rèn)的是，它們二者都是社會歷史發(fā)展促成的產(chǎn)物，這間接導(dǎo)致了藝術(shù)價值的不確定性，筆者認(rèn)為藝術(shù)品和藝術(shù)商品的價值判定關(guān)鍵在于：

藝術(shù)品：在歷史中升華，藝術(shù)家為主體，創(chuàng)作靈感是動機(jī)；

藝術(shù)商品：在市場中檢驗，消費者為主體，主觀審美是動機(jī)；

藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞，是各自分開的，因此，無論藝術(shù)品和藝術(shù)商品的價值是在科學(xué)計量的標(biāo)準(zhǔn)上判定，還是在人文審美的角度上判定，都是要在合理的范圍內(nèi)去把握和研究，有一點可以確定的是，藝術(shù)存在的價值是無法用金錢來衡量的，無法從理性、實踐或者量化的角度去加以判定，所以藝術(shù)的價值不能僅僅執(zhí)著于理性和金錢的衡量，而是應(yīng)該在有限的時間里去發(fā)掘其無限的空間去發(fā)展，從人文關(guān)懷的角度去對抗現(xiàn)實的精神危機(jī)，從而達(dá)到藝術(shù)價值的科學(xué)與永恒的發(fā)展共存。

三、藝術(shù)的定義和邊界的思考

隨著現(xiàn)代人們的審美水平和藝術(shù)創(chuàng)新的發(fā)展，關(guān)于藝術(shù)的內(nèi)涵和藝術(shù)的價值、藝術(shù)的評價標(biāo)準(zhǔn)等爭論也漸漸得到人們的關(guān)注，這些問題的核心簡而言之，就在于對藝術(shù)的定義和邊界的思考，特別是在當(dāng)代社會，各種各樣藝術(shù)作品、藝術(shù)活動等等百花齊放的發(fā)展勢頭下，深入理解和思考藝術(shù)的定義與邊界，對于規(guī)范和推進(jìn)藝術(shù)的創(chuàng)作和發(fā)展，無疑具有多方面的積極作用。

法國著名作家法朗士曾在著作《樂圖之花》中寫過這樣的一句話：“書是什么？主要的只是一連串小的印成的記號而已，它是要讀者自己添補(bǔ)形成色彩和情感，才好使那些記號相應(yīng)地活躍起來。雖然這句話主要是闡述了作者對于接受理論的主旨的理解，但是在另一方面，這樣的解釋也同樣適用于對于藝術(shù)的定義與邊界的思考，藝術(shù)是什么？它的本質(zhì)是什么？它的定義和邊界是什么？這些問題的答案其實就在于我們?nèi)祟惐旧?，就存在于我們每一個人的心靈里，當(dāng)一件藝術(shù)品展示在人們的面前，人們會產(chǎn)生不一樣的審美感受，就好像現(xiàn)代備受爭議的前衛(wèi)藝術(shù)的創(chuàng)作，有的人會覺得這是藝術(shù)的發(fā)展，有的人會覺得這是藝術(shù)的一種違背，同樣，藝術(shù)的“定義”與“邊界”這兩種概念在每個人的眼中都是不一樣的，現(xiàn)實生活中藝術(shù)的存在不是一種真正的、真實的物質(zhì)或者種類，而是一種具有主觀情感的意識產(chǎn)物。

正如“一千個讀者，就有一千個哈姆雷特”這句話所說，對于文學(xué)，由于每一個人的成長環(huán)境和價值觀念的不同，每一個讀者的心目中都會有一個不一樣的哈姆雷特，每一個哈姆雷特都是由讀者的所觀所思而形成的，哈姆雷特是一個永恒的藝術(shù)形象，讀者們也會在其身上發(fā)現(xiàn)嶄新的東西，也許作者的描寫只是給了一個人物的輪廓，而讀者的閱讀則是一個可以上色的畫筆，描繪出符合讀者心目中的哈姆雷特，所強(qiáng)調(diào)的是人們對于藝術(shù)的再造，同樣，對于藝術(shù)來說，每個人對于它的定義和邊界的理解也是不盡相同的，很難用準(zhǔn)確的文字來闡述，在藝術(shù)的世界里，最能夠直觀感受到藝術(shù)的定義與思考的無疑是藝術(shù)家們的創(chuàng)造，同一件藝術(shù)品，不同的觀者有不同的感受和理解，藝術(shù)不是一個獨立的個體，而是和人類成長的空間和時間共同進(jìn)化的，是與科學(xué)、哲學(xué)、人文、教育等共同發(fā)展的復(fù)雜體。

藝術(shù)自誕生以來，時代的變遷和思想的轉(zhuǎn)變不僅能夠讓一些古老的藝術(shù)文化重新煥發(fā)生機(jī)，也能夠促使藝術(shù)得到長久的發(fā)展，我們可以簡單的對其進(jìn)行分類和評價，但是要下一個準(zhǔn)確的定義和邊界是沒有辦法去闡明的，每一個人有自己的世界觀、人生觀和價值觀，或者可以說，藝術(shù)的好與壞、真與假、藝術(shù)價值的高低都是由人的內(nèi)心所確定的，所以，對于藝術(shù)的定義與邊界的思考，也可以說是一種對于自身的思考，從而我們可以在藝術(shù)中找到自己的影子，也可以讀懂自己，以更為清楚的視野和理智的心態(tài)去進(jìn)行進(jìn)一步的自我探索，成為更好的自己。

注釋：

1.汪民安.《文化研究關(guān)鍵詞》.江蘇人民出版社，2011年，第127頁.

2.陳敏.《藝術(shù)品的藝術(shù)價值與經(jīng)濟(jì)價值》.企業(yè)經(jīng)濟(jì)，2006年，第76頁.

楊欣怡（1992.8- ），女，廣西藝術(shù)學(xué)院文化藝術(shù)管理2015級研究生，主要研究方向：文化管理。