張煜楊

（青島大學，山東 青島 266071）

合唱已經(jīng)成為聲樂表演藝術中無法忽視的一種形式。而在合唱藝術中無伴奏合唱是一個重要組成部分。阿卡貝拉音樂在人類音樂文化發(fā)展演變過程中面臨著巨大的挑戰(zhàn)。在當前全球一體化經(jīng)濟迅速發(fā)展以及充分融合多元文化的前提下，作為獨特的音樂表現(xiàn)形式的阿卡貝拉表演空間被無限擴大；阿卡貝拉利用前所未有的藝術魅力以及高度符合現(xiàn)代審美需求的形制，獲得了大多數(shù)人的喜愛。

一、阿卡貝拉產(chǎn)生背景

阿卡貝拉是一種發(fā)源于古典歐洲教會合唱團的聲樂演唱形式，由于教堂里一般都是清唱歌曲，有些教堂會利用管風琴或鋼琴伴奏。Grengorian Chants是阿卡貝拉早期曲目，人們也是通過這首曲目開始注意人聲的美妙和魅力，進一步產(chǎn)生了一種無伴奏合唱的方式。這種無伴奏的合唱方式完全以人生取代聲樂表演的主要元素，用人聲進行伴奏創(chuàng)造美妙的音樂，不借助于任何樂器。

二、阿卡貝拉音樂形式的發(fā)展與革新

（一）阿卡貝拉音樂形式的發(fā)展

20世紀初，以美國高校與非洲裔美國人社區(qū)作為起點，開始嘗試阿卡貝拉音樂。1906年，14個耶魯大學的男孩組建了第一個阿卡貝拉社團，同一時間在美國非洲裔社區(qū)中，產(chǎn)生了一個名為Barbershop的四人合唱形式。學院派的阿卡貝拉對中世紀的教堂音樂進行了延續(xù)，同時采取學院派的方式演唱流行歌曲。非洲裔美國人的無人伴奏演唱形式則是在沒有運輸樂器經(jīng)費的情況產(chǎn)生的。他們采用簡單的語言和與生俱來的音樂天賦表達著情感，這種音樂來自于生活，并不精巧于結構，可是他們?yōu)榘⒗惪ㄒ魳方窈蟮陌l(fā)展做出了巨大貢獻。

20世紀中期屬于一個過渡期，隨著流行音樂風格的快速發(fā)展，阿卡貝拉音樂也在思考如何更好的適應時代的發(fā)展。由于缺少樂器聲音十分單薄，年輕人開始費盡心思的模仿樂隊演奏曲豐滿的樂曲。人們模仿一切能夠聽到的樂器與聲音對演唱進行充實。當樂隊演出出現(xiàn)架子鼓之后，緊隨其后的是人聲打擊樂。在電子音樂發(fā)展以來之后又融入了音效，最終產(chǎn)生了現(xiàn)代的Beatbox藝術形式。

從20世紀末到今天是阿卡貝拉音樂迅速發(fā)展的重要時期。阿卡貝拉演唱包羅萬象，已經(jīng)不再是簡單的無伴奏人聲合唱，而是不依附于任何樂器，通過人聲進行演奏的聲音藝術。通過分析聲音的多樣性可知，使人感到凡所應有，無所不有，無法讓人湘陰這樣豐富的聲音只是由幾個人發(fā)出的。

（二）阿卡貝拉音樂形式的革新

一部分樂團從20世紀90年代中期開始通過認真分析與研究技巧的運用，進一步產(chǎn)生了人聲敲擊樂，這樣綜合利用人聲能夠創(chuàng)造出比擬普通流行樂團采取爵士鼓制造的音樂效果。人聲敲擊樂與人生bass的高度融合，初步形成了比較前衛(wèi)且緊密的音樂平臺，在這樣一個平臺上交織作用的各種人聲樂器，同時有效結合了自然界中很多動物的聲音以及無法呼吸的聲音等一起和人聲共同進行了一場盛大的演奏。

阿卡貝拉樂團在20世紀90年代末可以利用錄音室在現(xiàn)場進行音控。甚至阿卡貝拉除了人聲之外，還利用舞臺元素比如舞蹈、肢體語言、表情等吸引觀眾，這也是阿卡貝拉歌者在21世紀不斷探究的內(nèi)容。阿卡貝拉樂團最為顯著的特點就是，若某一合唱團只是偶爾演唱幾首有關阿卡貝拉音樂的歌曲無法稱其為阿卡貝拉團，只有演唱大量阿卡貝拉歌曲的團體才有資格稱之為阿卡貝拉團。

三、阿卡貝拉與傳統(tǒng)民歌的融合

（一）形式和內(nèi)容關系

阿卡貝拉與傳統(tǒng)民歌之間的融合屬于形式與內(nèi)容的關系，不會產(chǎn)生任何實踐方面的沖突，阿卡貝拉音樂形式是人聲演唱多聲部，強調(diào)了多人、多聲部科學分工，對于個人演唱特點非常重視，同時注意團體之間的協(xié)作，整體提高演唱表現(xiàn)力，有利于音樂氛圍與歌唱意境的形成。傳統(tǒng)民歌利用內(nèi)容展現(xiàn)的形式有效融合了阿卡貝拉音樂，其顯著特點：（1）歌曲音樂旋律表現(xiàn)出橫線現(xiàn)狀思維慣性。（2）保持節(jié)奏的靈活性以及對其穩(wěn)定設置。（3）動靜結合、簡繁互補的表現(xiàn)方式。（4）以五聲音階為主的音序調(diào)試結構，在阿卡貝拉音樂表現(xiàn)過程中上述表達特點并沒有被弱化，而是越加突出，若將多聲部和聲與之前的歌曲旋律有效結合，對縱向和聲音響進行了極大的豐富，必將加強靈活的節(jié)奏與均衡的律動。

（二）中西方音樂文化的融合

與其說是我國在文藝事業(yè)發(fā)展建設中洋為中用，倒不如說世界文化總是呈現(xiàn)出時間與空間上的融合。阿拉貝拉音樂合理結合傳統(tǒng)民歌推動了我國傳統(tǒng)民歌事業(yè)的繼承發(fā)展，令傳統(tǒng)民歌不得不深刻思考怎樣對音樂編曲持續(xù)創(chuàng)新，使其更加國際化。

（三）追求人聲美的回歸

電聲擴音的瘋狂盛行推動了流行音樂的快速發(fā)展，電聲樂器的超前伴奏，人們在爵士鼓強烈的節(jié)奏中變得更加瘋狂進一步忽略了人聲自然美的特點。阿卡貝拉演唱可以幫助人們重新認識并熱愛人聲，成功替代了電聲樂器，基于自然法則與傳統(tǒng)民歌的即興創(chuàng)作、生動靈活、簡樸真摯等特點高度融合。

四、結語

阿卡貝拉，作為最古老的音樂藝術形式之一，在人類音樂歷史發(fā)展過程中，起到了舉足輕重的作用。其可以任務是人類寶貴的精神財富，有效推動了世界各國人民音樂文化與音樂思想的溝通交流。阿卡貝拉進入中國，不僅促進了中國音樂文化的發(fā)展，同時也有利于中國與其他國家開展文化交流。

[1]馮希晨.阿卡貝拉在中國的發(fā)展現(xiàn)狀探析[J].音樂探索,2015,03.

[2]徐夢.淺析中國流行合唱的風格特征[J].大眾文化,2016,06.