美聲唱法傳入我國已有近百年的歷史。教學(xué)上，從早期的專業(yè)領(lǐng)域小范圍活動到后來的社會廣泛學(xué)習(xí)與借鑒，時間不長，算起來不過五十多年。但自20世紀(jì)80年代以來，我國的聲樂教育家們對美聲唱法標(biāo)準(zhǔn)規(guī)格的掌握和整體訓(xùn)練，都做到了成竹在胸、戰(zhàn)之必勝。1983年“第七屆英國本森-赫杰斯國際聲樂比賽”，評委們欣慰而深情地對獲獎的中國選手傅海靜說：“你唱得這樣好，是你們的老師教得好，你們的老師水平很高，要好好感謝你們的老師！”那段時間，我國選手在國際聲樂比賽中捷報頻傳、屢獲大獎曾引起歐洲聲樂界的巨大震動，驚呼“美聲唱法的舞臺將來要轉(zhuǎn)移到東方去”。同時期，又加上意大利聲樂專家吉諾·貝基的講學(xué)和帕瓦羅蒂來華演出，使我國聲樂界對美聲唱法的全貌和藝術(shù)水準(zhǔn)有了全新的認(rèn)識，這也標(biāo)志著改革開放后，我國的聲樂發(fā)展進(jìn)入了高水平探索的高潮期。至今，國際聲樂比賽舞臺仍舊不斷地涌現(xiàn)出由本土教師培養(yǎng)出的優(yōu)秀選手，這足以說明我國的聲樂師資水平已躋身世界聲樂藝術(shù)高端水準(zhǔn)的行列。

但是我們應(yīng)當(dāng)明白，這些獲獎選手全都出自我國頂級聲樂大師門下——沈湘、蔣英、王福增、喻宜萱、高芝蘭、周小燕、郭淑珍……他們大多早年留學(xué)國外，深諳美聲唱法真諦，畢生致力于聲樂教育的全面研究和實(shí)踐。正是在這些藝術(shù)造詣高深、極具事業(yè)心和責(zé)任心的大師們嘔心瀝血、精心指導(dǎo)和系統(tǒng)培養(yǎng)下，才造就了一批令歐洲聲樂界震驚的優(yōu)秀選手。也就是說，他們的成功并不是普通教師的一般性輔導(dǎo)可以完成的。

從20世紀(jì)八九十年代高潮期至今又過去三十多年了，本以為當(dāng)時美聲唱法的興起會大大提升全社會的整體藝術(shù)素質(zhì)，然而現(xiàn)實(shí)是無論聲樂愛好者、“藝考”大軍、音樂藝術(shù)院校的專業(yè)學(xué)生還是各類聲樂比賽上的選手，擁有統(tǒng)一的聲區(qū)、純凈的音質(zhì)、豐富的共鳴的混聲型唱法的歌者寥寥無幾。女聲表現(xiàn)為低音要么“空、虛、啞、暗”，要么“寬、重、白、滿”；高音“喊、白、尖”，“搭”不上氣、找不到點(diǎn)兒、使不上勁兒，常常使聲音分為兩三截等。男聲則表現(xiàn)得更加突出：低音區(qū)不是有呼吸支點(diǎn)、有高位置的真聲，而是用稍加修飾的自然聲；中聲區(qū)勉強(qiáng)有混聲傾向，但多是“憋”在口腔、喉嚨、胸腔找所謂的“共鳴”；高音“混”不進(jìn)頭聲，喉頭“吊”、聲音向后“倒”、“拔”脖子，發(fā)出蒼白無力的白亮聲或純假聲。

在美聲唱法的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練中，我們還會看到有些人為了追求“頭聲”“鼻腔”“眉心”“高位置”等而擠眉弄眼、裝腔作勢，甚至有人用手捏著鼻根、鼻梁等做各種不雅動作找“偏方”。為強(qiáng)化呼吸機(jī)能做大量單一的局部訓(xùn)練和五花八門的模仿，這與美聲唱法正規(guī)、嚴(yán)格的訓(xùn)練方法、技術(shù)規(guī)程以及歌唱藝術(shù)的審美完全不符，甚至是相悖。以本人四十多年的親歷過程做評判，當(dāng)今無論是個人還是整體的“美聲”演唱水平都不如“高潮時期”，這是令人遺憾的。為什么會出現(xiàn)如此現(xiàn)狀，竊認(rèn)為究其原因可概括為以下六個方面。

1.聲樂術(shù)語學(xué)

19世紀(jì)是歐洲聲樂研究的鼎盛時期，各學(xué)派都有自創(chuàng)的專業(yè)術(shù)語和學(xué)說，如“頭腔”“鼻腔”“面罩”等術(shù)語以及“靠前”“靠后”“關(guān)閉”等學(xué)說。這些術(shù)語和學(xué)說的創(chuàng)立者在當(dāng)時開創(chuàng)了聲樂史上的一座座豐碑，無論是在理論和實(shí)踐上都具有劃時代的意義。但由于受當(dāng)時的客觀條件、研究程度的局限，在今天看來，這些術(shù)語的表述未必準(zhǔn)確，理論也未必科學(xué)。這些術(shù)語和學(xué)說在20世紀(jì)陸續(xù)傳到了我國，那個時期我國聲樂愛好者對美聲唱法還處于新鮮、陌生、好奇階段，這些指向不同、表達(dá)并不完善的術(shù)語，曾引發(fā)各種的猜測、爭論、分歧，大家都在模糊混亂中摸索前行：學(xué)習(xí)者不是沿著喉頭、聲帶、咽腔的思維方向探究，而是本末倒置地追求鼻腔、頭腔、胸腔等表象反映。

2.唱法分類

1984年中央電視臺開始舉辦“青歌賽”式按唱法分類的比賽（此分類法應(yīng)是上海電視臺首先啟用的）。這種對技術(shù)與藝術(shù)、科學(xué)與風(fēng)格兩個不同理論范疇的內(nèi)容人為進(jìn)行標(biāo)題劃分的做法是錯誤的，當(dāng)時曾立即引起一些理論家和教育家們的強(qiáng)烈反應(yīng)，非常及時地從理論上給予否定，試圖糾正這一荒謬的做法和導(dǎo)向。但電視媒體的傳播力度以及時代潮流的盲目“起哄”，豈是幾位理論家呼吁、幾篇文章所能挽救的？！所以唱法分類非但沒有得到及時有效地制止，發(fā)展到后來反而愈分愈細(xì)，演繹為唱法分類多元化的比賽。這種做法延續(xù)至今已有幾十年，就此，一種荒謬認(rèn)識在人們心中扎下了根：嚴(yán)肅的唱法命題是多種，而不是只有一種。這種分類法在“央視青歌賽”一直沿用，音樂學(xué)者們也只能眼睜睜地聽之任之。我們的顧慮是，這種分類法持續(xù)一天，多種唱法的錯誤觀念的影響就會持續(xù)存在，社會上對美聲唱法的混亂認(rèn)識就會繼續(xù)蔓延。幾十年來，唱法分類對大多數(shù)人來說已是約定俗成，只有少數(shù)業(yè)內(nèi)人士知其不合理性，徒嘆改之難矣，我之奈何！

3.看書自學(xué)

與20世紀(jì)80年代之前的狀況大不相同，現(xiàn)在關(guān)于聲樂學(xué)習(xí)的理論和指導(dǎo)書籍浩如煙海。考前速成、學(xué)習(xí)竅門、名家談歌唱之類的書籍多如牛毛，這給自學(xué)者帶來了機(jī)會。他們以這類書籍為學(xué)習(xí)工具，沒有專業(yè)聲樂教師的指導(dǎo)，關(guān)門看書、自學(xué)自練。自學(xué)者不了解聲樂這門學(xué)問特有的、理論和實(shí)踐不統(tǒng)一的復(fù)雜性和抽象性，不懂得這是一門必須面授而非自學(xué)的學(xué)問，不了解教師是學(xué)習(xí)先導(dǎo)的重要性。正如李光曦老師當(dāng)年在答復(fù)我的信中所說的那樣：“即使是在理論上說清楚了，而實(shí)踐中又可能完全是另一個樣子……可以說學(xué)聲樂不能靠函授，只能當(dāng)場聽、教，即使是老師聽著看著也不一定做得到?！边@是藝術(shù)家的切身感受和經(jīng)驗之談，他直截了當(dāng)?shù)攸c(diǎn)明了聲樂學(xué)習(xí)的根本方法，脫離面授的書本自學(xué)往往會走上與現(xiàn)實(shí)不符又自以為是的歧途。當(dāng)然，這不是說凡受名人專家指導(dǎo)過的就一定能成功，我只想說明聲樂專業(yè)學(xué)習(xí)的特殊性、規(guī)律性問題。

4.迷戀網(wǎng)絡(luò)視頻

現(xiàn)代遠(yuǎn)程聲樂教學(xué)、示范演唱、中外名家演出等視頻在網(wǎng)絡(luò)上廣泛傳播，這對于沒有條件、沒有機(jī)會親臨現(xiàn)場觀摩大師名家教學(xué)、接受面授的人，無疑是很好的學(xué)習(xí)方式，通過它可以開拓藝術(shù)視野，提升藝術(shù)境界。但是在這個正能量的背后，我們也看到了眾多的藝考生、在校音樂生及業(yè)余愛好者們在這種學(xué)習(xí)方式下，易迷戀各種各樣的教學(xué)理念和千姿百態(tài)的演唱風(fēng)范，從而失去自我。他們不知道每個教師都有各自的教學(xué)理論、套路、經(jīng)驗、習(xí)慣，他們不知道很多時候教師的聽教、講解、示范等都是針對某一具體學(xué)生的，是針對特定條件、特定心理特征下的指導(dǎo)活動，未必適合嗓音條件和特征迥異的其他人。觀摩視頻雖直觀便捷，但畢竟不是針對性很強(qiáng)的有效的個性化學(xué)習(xí)，只能算是閉門造車式的模仿學(xué)習(xí)，這是其一；其二，網(wǎng)絡(luò)視頻畫面直觀、生動的渲染和介紹，使自學(xué)者們的求學(xué)目光和心理逐漸變化轉(zhuǎn)移，即不惜花費(fèi)大量的時間和精力去查閱歌唱家的姓名、經(jīng)歷、演唱示范等，自以為自己對古今中外、名家流派等無所不通、無所不曉，并以此作為向他人炫耀的資本。從此對再高級別的聲樂大師和歌唱家都不再有仰望的姿態(tài)，不再愿以老老實(shí)實(shí)、勤勤懇懇的態(tài)度拜師學(xué)習(xí)，而喜歡以居高臨下的姿態(tài)對藝術(shù)家、教育家們恣意褒貶、妄加評說。越來越多的人成為語言上的巨人，實(shí)踐上的矮子。這已不僅是學(xué)習(xí)態(tài)度和文化觀念問題，而是涉及到人的道德完善和品質(zhì)問題，懇請教育家、理論家們予以關(guān)注和批判，不要讓這種不好的風(fēng)氣肆意蔓延。

5.大師班問題

最近這些年，伴隨著娛樂行業(yè)的繁榮發(fā)展，社會上出現(xiàn)了“追星族”“一夜成名族”“攀附名人者”等，同時在全國范圍內(nèi)又興起了創(chuàng)辦聲樂“大師班”的熱潮，場面煞是熱鬧。

我國是在“文革”后公開舉辦聲樂大師班的，影響最大的應(yīng)是在1981年由中央樂團(tuán)舉辦的、我曾參與過的、國際音樂家協(xié)會推薦來華講學(xué)的吉諾·貝基大師班。

吉諾·貝基是世界音樂家理事會委員，意大利音樂家協(xié)會主要負(fù)責(zé)人。作為世界一流的男中音歌唱家，吉諾·貝基自20世紀(jì)30年代起已在歐洲歌劇舞臺上享有盛譽(yù)，主演過八十多部歌劇，經(jīng)常擔(dān)任世界著名歌劇院的藝術(shù)指導(dǎo)和國際聲樂比賽的評委。他先后兩次來華舉辦大師班，所輔導(dǎo)的學(xué)生都是具有相當(dāng)演唱水平、準(zhǔn)備參加國際聲樂比賽的職業(yè)歌劇演員，都有持續(xù)演唱詠嘆調(diào)、聲樂套曲的歌唱能力，當(dāng)時大學(xué)聲樂教師和普通歌唱演員根本沒有資格接受這樣的指導(dǎo)。從“大師班”這一命名來看，也足見人們對吉諾·貝基先生的尊崇。之后，世界級男低音歌唱家、國際公認(rèn)的聲樂教學(xué)能手、美籍華人斯義桂先生，譽(yù)滿全球的當(dāng)代“世界十大男高音”之一的貝爾岡齊也曾來華舉辦過大師班。這才是名副其實(shí)的大師班。

反觀我國時下盛行的“聲樂大師班”，那些所謂“大師”，據(jù)我所知，只不過是在國外當(dāng)過演員，或是在國際聲樂比賽中拿過獎項，有的甚至連獎項都沒有拿過（別說國際獎項，有的連國家級一等獎都未曾獲得過）。他們的聲樂藝術(shù)資歷、身份、地位和上述聲樂大師相去甚遠(yuǎn)、無法媲美，只是宣傳造勢、炒作功力深厚罷了。他們的輔導(dǎo)不過是社會上混雜的“聲樂學(xué)習(xí)班”的變相升級，與“大師”一詞絕無相關(guān)，有些甚至可以說是褻瀆了“大師”。

追逐大師班的學(xué)習(xí)者們或許不知道上面提到的吉諾·貝基先生從小聲樂天賦極高，天生音域?qū)拸V、音色優(yōu)美，有驚人的音樂記憶能力，有極高的音樂修養(yǎng)和表現(xiàn)能力，還彈得一手美妙的鋼琴，他學(xué)習(xí)聲樂的條件可謂得天獨(dú)厚；但他依然從十五歲就開始跟隨著名聲樂教授勞爾·弗拉齊學(xué)習(xí)聲樂，憑借其刻苦堅韌的學(xué)習(xí)精神，一直到二十三歲，用了整整八年的時間才出師成名。其中為了練習(xí)最難的元音“u”花了整整三年的時間，其刻苦與毅力可見一斑。

天資不凡的吉諾·貝基先生尚且需要師從名師，歷經(jīng)數(shù)年刻苦用功，我們的音樂愛好者們卻試圖通過參加這樣的大師班“短期速成”，豈不是很可笑嗎？當(dāng)然另有某些人參加大師班的目的不是學(xué)本事，而是不惜重金去結(jié)識名人，以此博取虛名，作為向?qū)W生、友人炫耀的資本，此為瞞天過海、欺世盜名、害人害己，此為可恥矣！

所以，我認(rèn)為大師班主辦者不能為了一己私利，舉辦名不副實(shí)的大師班，這是對廣大聲樂愛好者的誤導(dǎo)，也是缺乏社會責(zé)任感的表現(xiàn)。

6.藝考生問題

藝考擴(kuò)招政策，使音樂類考生的數(shù)量激增，生源主要是中學(xué)里文化課成績差、升學(xué)無望的學(xué)生，他們被“一刀切”地變成了音樂生。其實(shí)他們當(dāng)中沒有多少人有音樂天賦，對聲樂更談不上熱愛，學(xué)校為了升學(xué)率，家長為了孩子有書讀。

這些學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)歷程多是“三倒”流程。即，先進(jìn)入中學(xué)音樂班，由剛剛走上工作崗位的大學(xué)生做他們的聲樂教師，在校內(nèi)組織輔導(dǎo)，教學(xué)資歷尚淺的教師來教這些零起點(diǎn)的學(xué)生，質(zhì)量可想而知。接下來，轉(zhuǎn)移到社會上雜亂的音樂速成班。然后再提前半年、一年或更長的時間與某大學(xué)的聲樂教師聯(lián)系，學(xué)生轉(zhuǎn)入其門下繼續(xù)學(xué)習(xí)。這樣的考生至少被“倒”了三次，從根本上違背了聲樂學(xué)習(xí)的原則。

這幫孩子從開始“一刀切”轉(zhuǎn)成音樂生至大學(xué)畢業(yè)，也有七八年的學(xué)習(xí)時間，可成千上萬的畢業(yè)生中有多少（除極少數(shù)知名院校畢業(yè)的之外）是真正唱得好的？有幾個適合從事藝術(shù)工作？結(jié)果往往是，大學(xué)畢業(yè)后，他們既不繼續(xù)深造又不想從事與之相關(guān)的職業(yè)，大多數(shù)成了有七八年聲樂學(xué)習(xí)經(jīng)歷但另謀他職的人。這一情形也致使中學(xué)里某些有音樂天賦、文化和品質(zhì)兼優(yōu)的學(xué)生雖有學(xué)習(xí)聲樂的興趣和意愿，但卻不敢輕易踏上聲樂學(xué)習(xí)之路，著實(shí)令人遺憾。

據(jù)此現(xiàn)狀來看，我國現(xiàn)今美聲唱法的發(fā)展還有很多問題，但總體來看不外乎對美聲唱法的深入探討和健康傳播、聲樂教育師資、人才培養(yǎng)方式三大問題。

問題雖然存在，但我們也完全可以樂觀地認(rèn)為，在社會更廣泛的領(lǐng)域內(nèi)，一定會有天賦極高、熱愛歌唱藝術(shù)并愿為之奮斗終生的雄心大志者，需要我們用更多的方式去發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)。就像20世紀(jì)八九十年代，在國際聲樂比賽中涌現(xiàn)出的眾多獲獎選手就是來自各行各業(yè)，由院校教師發(fā)現(xiàn)并培養(yǎng)成材的。

愿我們的聲樂教育家、理論家重新審視、詮釋美聲唱法的教學(xué)理念，擔(dān)負(fù)起新時期賦予我們的提高全民族藝術(shù)素質(zhì)的責(zé)任，以多出人才、出好人才、出尖端人才為己任，為使“中國聲樂學(xué)派”成為國際藝術(shù)高峰的主陣地而努力奮斗吧！