岳睿

摘要：本文擬通過對(duì)《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》創(chuàng)作背景、音樂特點(diǎn)、演唱技巧處理等多方面進(jìn)行綜合分析，進(jìn)而幫助了解莫扎特女高音詠嘆調(diào)的演唱風(fēng)格，旨在對(duì)演唱者提供一些有價(jià)值的可參考資料，為唱好莫扎特歌劇中的女高音詠嘆調(diào)提供理論基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：《女人心》《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》音樂特征 演唱處理

莫扎特是維也納古典樂派的代表人物之一。他一生共創(chuàng)作了20多部歌劇，其創(chuàng)作歌劇中的詠嘆調(diào)其旋律優(yōu)美朗朗上口，無論是在專業(yè)演出、教學(xué)還是大眾鑒賞中，常常作為范例。《女人心》是莫扎特成熟時(shí)期的歌劇作品，其中女仆德絲比娜的一首女高音詠嘆調(diào)《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》頗為經(jīng)典，極富抒情性、戲劇性，是這部歌劇中較為出彩的一段音樂，筆者也深深被其所吸引，這是寫作動(dòng)機(jī)之一。它難度適中，卻又需要一定的演唱技巧，因此常出現(xiàn)于聲樂教材及音樂會(huì)的曲目中。這一唱段可以從很大程度上鍛煉及提高演唱者的歌唱技巧，無論是在藝術(shù)手法上還是情感上對(duì)演唱者都有一定的要求，此寫作動(dòng)機(jī)之二。怎樣演唱好這些唱段，熟練掌握這些唱段的演唱技術(shù)手段與情感表達(dá)，在聲樂演唱中更是十分關(guān)鍵的問題。本文通過研究《年輕姑娘應(yīng)該匿得》其具體的音樂形態(tài)。尤其是對(duì)這一唱段的情節(jié)背景、音樂特征、演唱技巧等方面進(jìn)行了探討分析，期望通過此文，能夠更加準(zhǔn)確把握這個(gè)唱段乃至整部歌劇的思想性和藝術(shù)性，為更好地演唱和教學(xué)打好基礎(chǔ)。

一、歌劇《女人心》的簡(jiǎn)介

《女人心》創(chuàng)作背景與藝術(shù)內(nèi)涵

《女人心》是一部兩幕喜歌劇，全稱為“Cosifantutte.ossiaLaseuoladegliamanti”即《女人都這樣做，或情人的學(xué)?！?，由意大利劇作家洛倫佐·達(dá)蓬苔撰腳本，可能是根據(jù)阿里奧西的《狂怒的奧蘭多》改編而成，劇本寫得很出色，19世紀(jì)許多歌劇以不同的劇名采用了它。莫扎特版的《女人心》主要講述了兩對(duì)已訂婚的年輕情侶經(jīng)歷過不信任、對(duì)愛情不忠貞、移情別戀與責(zé)備的種種考驗(yàn)后重歸于好幸福收?qǐng)龅墓适隆?nèi)容雖有抨擊女人的虛榮及善變心理之嫌，但更多的是向人們傳遞愛要信任、理解與包容的思想主題。情節(jié)中主人公情緒大喜大悲大起大落，故事發(fā)展峰回路轉(zhuǎn)鬧中有笑，最后兩對(duì)戀人在單身漢阿爾芬佐的勸說下言歸于好，一場(chǎng)喜劇到此結(jié)束。

二、《年輕姑娘應(yīng)該懂得》音樂特征

1.人物角色與情節(jié)內(nèi)容

德絲皮娜作為歌劇中的女仆角色，雖然“人小”，但并不“言輕”，她的言行在整部歌劇戲劇化發(fā)展的情節(jié)里起著貫穿和主導(dǎo)的作用，從而使她成為了劇情起伏變化中的畫龍點(diǎn)睛之筆，也成為了劇中關(guān)鍵角色之一。從主人公和配角的定位來看，這一角色頗有些喧賓奪主的意味。歌劇中的德絲皮娜生性善良真誠、聰明機(jī)智、勤勞能干，樂觀開朗，無論是做其侍女的本職工作，還是幫助主人分憂解難，她都能勝任，給人感覺好像沒有什么事情能難倒她，不得不令人心服口服。其采用輕陜、跳躍而又流暢的節(jié)奏來凸顯劇中對(duì)這一人物角色的刻畫，再加上德絲皮娜輕型抒情女高音的漂亮音色，古靈精怪的女仆形象立體顯現(xiàn)出來，特征鮮明，具有很高的辨識(shí)度。

《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》（Una donna aquindieianni）是德絲皮娜在歌劇第二幕第一場(chǎng)中演唱的一段詠嘆調(diào)。她奉勸兩位富家小姐主人不要苦等一個(gè)男人，不要輕易相信男人的誓言，當(dāng)愛情再次降臨時(shí)要給自己一次重新選擇情人的機(jī)會(huì)。借此對(duì)女主人公說到：“女人有時(shí)固然要守住貞潔.但有時(shí)也不必一本正經(jīng)?！闭扛鑴∏榈霓D(zhuǎn)折，就是被這樣短短的一首歌曲輕松而自然地完成了。德斯皮娜將這段唱段唱完后便離開，留給姐妹倆一圈圈漣漪式的震動(dòng)，她們受到德斯皮娜想法的影響，心防開始逐漸動(dòng)搖瓦解，最后產(chǎn)生了拋棄現(xiàn)有戀人，接受他人追求，享受當(dāng)下也無妨的想法和決定。

2.音樂分析

莫扎特為德斯皮娜量身創(chuàng)作的這段詠嘆調(diào)明快活潑，輕松詼諧，成功地描繪出了德絲皮娜頑皮狡黠的神態(tài)。音樂結(jié)構(gòu)為回旋形式，曲式本身即帶有趣味的戲劇性色彩與特點(diǎn)。全曲通篇采用了律動(dòng)性較強(qiáng)的舞蹈性節(jié)拍6/8拍的形式，節(jié)奏輪廓十分明確。在調(diào)性布局方面，莫扎特采用了古典主義音樂時(shí)期最常用的主調(diào)（G大調(diào)）一屬調(diào)（D大調(diào)）一主調(diào)（G大調(diào)）的調(diào)性結(jié)構(gòu)。旋律骨干音大多集中在d1-b2，音域跨度最高達(dá)到十三度。

樂曲第一段（1-21小節(jié)）調(diào)性為G大調(diào)。在這段音樂中，莫扎特不僅有意識(shí)地頻繁使用v級(jí)和弦與I級(jí)和弦的轉(zhuǎn)換，而且在速度并不快的情況下.運(yùn)用附點(diǎn)節(jié)奏加強(qiáng)了音樂旋律進(jìn)行的動(dòng)感。為了避免由于重復(fù)所帶來的音樂的不新鮮和呆板，作曲家分別在第6和第7小節(jié)處增添了精巧的十六分音符裝飾性倚音.更加勾勒出了德斯皮娜的俏皮形象，加深了喜劇色彩。這短短20小節(jié)的充滿試探性意味的唱段，撩動(dòng)了剛剛還信誓旦旦忠于愛情的兩姐妹的心弦。

樂曲主題（22-29小節(jié)）整體感覺更加活潑生動(dòng)，最為明顯的變化就是速度的加快，其次，伴奏部分由第一段的同時(shí)進(jìn)行轉(zhuǎn)變成近似于卡農(nóng)風(fēng)格的先后錯(cuò)位行進(jìn)，音樂將嬉鬧玩?；ハ嘧分鸨憩F(xiàn)得淋漓盡致，很是生動(dòng)。隨著劇情的發(fā)展，音樂旋律部分的變化程度逐漸加大，在承接前段的基礎(chǔ)上形成了鮮明的對(duì)比。同時(shí)，調(diào)性部分也出現(xiàn)了游移不定的離調(diào)因素，如調(diào)性在第24、26小節(jié)處發(fā)生細(xì)微短暫偏離，在第29小節(jié)又回到原調(diào)。這些體現(xiàn)在音樂中的變化都與德斯皮娜當(dāng)時(shí)的臺(tái)詞和心理活動(dòng)息息相關(guān)。

第三段（30-45小節(jié)）由G大調(diào)轉(zhuǎn)至D大調(diào)，情節(jié)內(nèi)容為德絲皮娜魅惑人心的說教打動(dòng)了兩姐妹。第35和37小節(jié)中，#c音的出現(xiàn)是轉(zhuǎn)調(diào)的前兆，在第39小節(jié)處，完整的DD7-V-I和聲功能進(jìn)行標(biāo)志著調(diào)性轉(zhuǎn)變。

第46-52小節(jié)的音樂透露出德絲皮娜的靈怪與自傲。由半減七和弦分解構(gòu)成的旋律，收縮而詭異，停在了G大調(diào)的導(dǎo)音上，為主題再次呈現(xiàn)做準(zhǔn)備。第60-87小節(jié)，伴奏音型變得瑣碎沒有規(guī)則，音符也變小了，由之前的以八分音符為主變成以十六分音符為主。在第79小節(jié)處，和聲停留在了主調(diào)的屬方向上，調(diào)性也建立在了G大調(diào)上。

從第87小節(jié)開始是全曲的Coda。值得注意的是，莫扎特在第90小節(jié)到100小節(jié)處有意玩味地變奏再現(xiàn)了主題呈示，這種回憶性的寫作手法在莫扎特作品中屢見不鮮。

三、演唱方法

1.語言特點(diǎn)

教學(xué)和演唱《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》，要特別注意意大利語語音的發(fā)音要求：元音要發(fā)充分，輔音要清晰可辨。同時(shí)伴隨歌曲的旋律的走向和節(jié)奏的變化，不要出現(xiàn)倒字的現(xiàn)象，不要因?yàn)橄滦幸舻难莩鴮⑼伦治恢媒档?，仍然保持發(fā)音的高位置及明亮度。在《年輕的姑娘應(yīng)該匿得》的6/8拍子節(jié)奏中，起音在后兩個(gè)小分拍的弱起拍位上，這就要求演唱者不能將“Una”唱得過重.而是要一筆帶過般地唱過后將重音放在“donna”上。大家都知道在較高音區(qū)演唱閉口母音時(shí)，聲音的控制是很難把握好的，19小節(jié)處出現(xiàn)的“Pianti”一詞中“ti”就可以采取這種處理方式。此外，我們尤其還要注意歌詞與節(jié)奏的整合性，一定要先將歌詞按照節(jié)奏的劃分讀順并記憶，不要因?yàn)楦柙~而破壞了音樂旋律的連貫性。在第23小節(jié)處的演唱中，一定要注意將“Dee in un momento”幾個(gè)詞的跳頓感表現(xiàn)出來。

在掌握了基本的語言規(guī)則后，我們就要關(guān)注鍛煉發(fā)聲器官的穩(wěn)定和咬字部位的靈活，要在穩(wěn)中求變、穩(wěn)中求升。咬字時(shí)要依靠口、齒、舌、牙、唇五者的緊密配合，不可過度，也不可不及，要讓母音的變化都在內(nèi)腔內(nèi)部完成。詞與詞之間不要斷開或停頓，始終要在氣息的支持下進(jìn)行，唱之前安排和固定好氣口，這些都需要在日常的教學(xué)和演唱中加強(qiáng)對(duì)氣息的控制和訓(xùn)練。

2.表現(xiàn)力特點(diǎn)

在演唱《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》時(shí)，演繹德絲皮娜這一角色時(shí)，首先將自己置身于劇中，用心去感受和體會(huì)角色所處的情境，以達(dá)到與角色融為一體的境界。

其次要了解、掌握歌曲結(jié)構(gòu)，認(rèn)真讀取譜面，細(xì)心處理每一個(gè)表情術(shù)語的標(biāo)記，使自己的演唱細(xì)節(jié)處達(dá)到恰到好處的效果。從而更有助于塑造德斯皮娜自信高傲、精明聰穎的形象。比如唱段伊始，德絲皮娜把自己裝扮成一位深沉世故的長者，此時(shí)音色要低沉，節(jié)奏緩慢，模仿老人家的姿態(tài)。隨后德斯皮娜在教唆兩姐妹，節(jié)奏變得輕快，音色要求明亮華麗，演唱熱情奔放。接著音樂節(jié)奏開始放緩，德絲皮娜的情緒由激動(dòng)轉(zhuǎn)為平靜，歌聲也從高昂變成平和。德斯皮娜繼續(xù)勸說女主人，演唱跟隨跳躍的小快板節(jié)奏帶有輕佻自信的味道。

唱段結(jié)束時(shí)，看到受其蠱惑陷入迷茫的兩姐妹，德斯皮娜表面不動(dòng)聲色，踩著漸緩漸低的音樂轉(zhuǎn)身離開，內(nèi)心激動(dòng)無比，演唱中要仿佛不經(jīng)意般流露出小小的自鳴得意和喜悅心情。此外，扮演此角色還有一點(diǎn)身材外形上的要求。一般而言，具有纖細(xì)苗條的身材或者嬌小可人的年輕女高音更為適合，這樣的演員要求也與劇中角色的人物設(shè)定相吻合，從視覺直觀上首先使人們對(duì)德斯皮娜這個(gè)角色有初步的了解和認(rèn)識(shí)。

結(jié)語

《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》旋律優(yōu)美流暢富有活力，節(jié)奏快慢結(jié)合，音響強(qiáng)弱交替，音色明暗轉(zhuǎn)換，人物形象豐滿，情感多樣復(fù)雜，是一首藝術(shù)性較高也極富表現(xiàn)力感染力的聲樂作品。無論是在歌曲結(jié)構(gòu)上還是在創(chuàng)作手法方面都體現(xiàn)了作曲家高超的創(chuàng)作技能和匠心獨(dú)運(yùn)。而作為演唱者，要想完美地塑造歌劇角色，就必須要重視基本演唱技巧的學(xué)習(xí)，如注意呼吸、氣息、起音、聲區(qū)統(tǒng)一、聲音的連貫、聲音的靈活性、裝飾音、音量的控制、音色、音準(zhǔn)、各種節(jié)奏型等各方面的藝術(shù)訓(xùn)練，并且通過作品的積累勤加練習(xí)，追求更完善的技巧表現(xiàn)和情感表達(dá)。誠然，想要更好地詮釋一部作品，除了要具備演唱技巧的硬件條件外，還應(yīng)當(dāng)對(duì)作品的創(chuàng)作背景、藝術(shù)特征等方面有一定的了解，進(jìn)而準(zhǔn)確地把握作品風(fēng)格和人物特點(diǎn)，結(jié)合實(shí)際情況更好地演繹作品。