10月15日,由三域當(dāng)代藝術(shù)有限公司、華璽文化傳播有限公司和意大利佛羅倫薩百花大教堂博物館聯(lián)合主辦的“南山之南——11位當(dāng)代藝術(shù)家聯(lián)展”在廣州琶醍文化創(chuàng)意藝術(shù)區(qū)開幕。此次展覽原來被命名為“向八大山人致敬”,是一次向傳統(tǒng)致敬的當(dāng)代藝術(shù)展,引發(fā)了人們對于當(dāng)代與傳統(tǒng)關(guān)系的思考,即最富有批判精神的當(dāng)代藝術(shù),到底要向傳統(tǒng)致敬什么?今天的當(dāng)代藝術(shù)家如何與西方對話?全球化背景下,什么是真正富有時代精神的當(dāng)代藝術(shù)?
對話徐鋼:向個性表達和手手相傳的技藝致敬美國伊利諾大學(xué)(香檳校區(qū))東亞研究系系主任、終身教授,哥倫比亞大學(xué)博士,是近年來極為活躍的策展人
收藏·拍賣:以批判為特征的中國當(dāng)代藝術(shù)為何要向傳統(tǒng)致敬?
徐鋼:實際上當(dāng)代藝術(shù)很多元。很多藝術(shù)家并不批判現(xiàn)實,而是從現(xiàn)實和歷史的土壤中獲得養(yǎng)分,然后和個人表達結(jié)合在一起,產(chǎn)生出一種讓人難忘的圖像和圖示。有很多當(dāng)代藝術(shù)是跟大眾消費文化結(jié)合在一起。張大力是用作品介入現(xiàn)實批判某些現(xiàn)象,比如亂拆亂建、社會不公等。艾未未也是批判現(xiàn)實,政治性特別強。這次“南山之南”的藝術(shù)家中,方力鈞以“諷世現(xiàn)實主義”而聞名,他更多的是一種調(diào)侃的態(tài)度。葉永清受到西方現(xiàn)代主義影響非常大,他對材料特別敏感,對于傳統(tǒng)也非常敏感,他喜歡實驗各種表達方式。當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)常是藝術(shù)對藝術(shù)一種反思,是一種對藝術(shù)史和藝術(shù)創(chuàng)作方式的批判,而不是直接對現(xiàn)實批判。
收藏·拍賣:這次展覽提出向傳統(tǒng)致敬,那么到底是在致敬什么?
徐鋼:我認(rèn)為傳統(tǒng)有兩種,一種是經(jīng)典,在任何一次文化革新中都會被反叛,我們說要反叛的傳統(tǒng)指的就是這種傳統(tǒng)。還有一種傳統(tǒng),是指手手相傳的技藝。西方對此特別尊重,因為它是一種技藝和工匠精神的傳承。
實際上,“南山之南”所致敬的傳統(tǒng)是兩個東西:一個是向傳統(tǒng)中八大山人那種特立獨行、富有叛逆的精神、特別個性化的一種表達致敬。另外一種就是向這種手工傳統(tǒng)致敬。你可以仔細(xì)看看這些作品,方力鈞對于中國傳統(tǒng)木刻的技法發(fā)揚光大;吳笛笛用工筆的手法來畫油畫;薛松紙上的拼貼,程序非常復(fù)雜;管策的綜合材料;徐弘對于傳統(tǒng)堪培拉畫法的繼承跟發(fā)揚光大。幾乎每一個作品都是特別費時費力,需要用手工技藝來制作的東西。這些在當(dāng)代藝術(shù)中越來越被尊重。傳統(tǒng)永遠(yuǎn)是影響每個藝術(shù)家的一座大山,怎么對待這座大山都可以,只是最后呈現(xiàn)的方式不同。
收藏·拍賣:西方人如何理解八大山人?
徐鋼:八大山人在美國和歐洲特別風(fēng)行。今年,美國賽克勒畫廊——史密斯學(xué)會的國家畫廊之一,專門為八大山人做了一個個展,叫做“八大山人之謎”,他們被八大山人身上迷一樣的東西所迷惑。八大山人的作品跟傳統(tǒng)中國畫不一樣,每個動物都是有人性的,呈現(xiàn)出人的神態(tài)和情緒。對西方觀眾來說,八大不僅是一種個性的表達,更是中國政治權(quán)力交替、皇朝更迭之間的一個焦點的反映。紐約大都會博物館關(guān)于八大的收藏非常受歡迎。
對于中國當(dāng)代藝術(shù)的理解,在西方有一個漸進的過程。最早是把政治符號和波普結(jié)合在一起形成的圖示,因為反傳統(tǒng)反政治,所以特別的新鮮。后來他們發(fā)現(xiàn)中國年輕藝術(shù)家對于各種媒介的掌握,包括影像、裝置、行為等都掌握得很嫻熟,很吃驚也很喜歡。再后來就喜歡像艾未未這樣直接干預(yù)政治的作品。但現(xiàn)在他們感興趣的,恰恰就是中國當(dāng)代藝術(shù)家怎么樣處理跟傳統(tǒng)的關(guān)系問題。實際上我這個展覽,最早是一個命題作文。我和大都會美術(shù)館的亞洲館館長聊天,他問我中國當(dāng)代藝術(shù)家怎樣對待八大山人,我說那我做個展覽給你看吧,所以才有了這樣一個展覽。
收藏·拍賣:是否中國藝術(shù)家今天越來越多回到傳統(tǒng)中去尋找養(yǎng)分?
徐鋼:實際上當(dāng)代藝術(shù)從起步的第一天開始,就一直很認(rèn)真地對待傳統(tǒng),從傳統(tǒng)里面尋找養(yǎng)分,然后才學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代派的。只是說今天的藝術(shù)家對于傳統(tǒng)的態(tài)度可能更自然、更自信、更少一些焦慮,這是一定的。
收藏·拍賣:在全球化大背景下,您認(rèn)為什么是代表中國當(dāng)下時代精神的當(dāng)代藝術(shù)?
徐鋼:今天做出來的所有藝術(shù)都是當(dāng)代藝術(shù)。我最喜歡看到的是接地氣的當(dāng)代藝術(shù),想盡辦法讓更多人參與進來的當(dāng)代藝術(shù)。當(dāng)代藝術(shù)還很難被大眾理解,但是它不妨礙大眾的參與。所以不管是繪畫、裝置、雕塑,能夠讓很多人去討論參與的,我認(rèn)為就是最好的最能反映中國時代精神的當(dāng)代藝術(shù)。沒有任何一個東西可以代表當(dāng)下的時代精神,藝術(shù)從來不代表什么,這點上我跟方力鈞一致,藝術(shù)家永遠(yuǎn)是個性的表達,只是有時恰恰引發(fā)了共鳴。
對話范勃:八大山人將獨立人格闡釋的淋漓盡致
著名當(dāng)代藝術(shù)家
廣州美術(shù)學(xué)院教授、油畫系主任
收藏·拍賣:作為一個當(dāng)代藝本家,八大山人這欄的傳統(tǒng)文人亙典范給您什么樣的啟發(fā)?
范勃:從策展人的主題來看,特別有現(xiàn)實意義。向八大山人致敬,不是僅僅局限于繪畫的語境或者繪畫的題材,來回歸所謂的水墨傳統(tǒng)。更重要的是提倡一種我們對本民族文化的自我梳理,認(rèn)同和回歸。這也涉及我們在國際文化交流過程中,自身文化身份
的問題。
八大山人本身有兩個符號性的作用。一個是從文化精神層面來說,他是中國文人畫的一個典范。他用極簡單的手法達到了一個非常高的高度,是中國傳統(tǒng)文化精神的一個重要組成部分。傳統(tǒng)和當(dāng)代之間有一個不可分割的內(nèi)在聯(lián)系。從另一個方面來看,也反映了我們自身對于中國傳統(tǒng)文化這種符號所承載的歷史的、文化的、精神的文化立場。從人的精神層面來講,八大山人代表了一個時代,他的藝術(shù)成就是中國美術(shù)史的一座豐碑。他那種枯索、孤冷、清寂、極簡的表達把一個藝術(shù)的靈魂闡釋得淋漓盡致。
收藏·拍賣:這批作品在中國和意大利先后進行展覽。您如何評價此發(fā)展覽的意義?
范勃:從策展人角度來講,國際展覽需要彰顯自我文化身份,所以在選藝術(shù)家作品時,可能更傾向于中國傳統(tǒng)文化精神的疏離和自我更新這個線索。我們看到互聯(lián)網(wǎng)出現(xiàn)以后的全球化語境,使當(dāng)下藝術(shù)呈現(xiàn)了中心與邊緣,殖民與非殖民,地域與全球,自我與他者等諸多問題。從藝術(shù)家個體創(chuàng)作來說,在關(guān)注自我文化身份之外,藝術(shù)家更多關(guān)注藝術(shù)創(chuàng)作中有關(guān)傳統(tǒng)與當(dāng)代的繼承與轉(zhuǎn)換問題。正如布魯姆在其《影響的焦慮》所提出的那樣,他認(rèn)為“經(jīng)典樹立起了一個不可企及的高度,詩的歷史形成乃是一代代詩人誤讀各自前驅(qū)的結(jié)果”。藝術(shù)創(chuàng)作也是同理。一代人建立在對上一代人作品的分析及誤讀的基礎(chǔ)上才能形成了自身新的東西。如果沒有這種誤讀的話,那么很難想象藝術(shù)創(chuàng)作的繼承與創(chuàng)造將會如何呈現(xiàn)。對于經(jīng)典個案分析過程中的誤讀,無疑是藝術(shù)創(chuàng)作中的一個重要的方法論。
對話秦艾:作品引發(fā)的共鳴應(yīng)該超越東西方文化隔膜
現(xiàn)為職業(yè)畫家,生活于南京,是目前中國最好的工筆畫家之一
收藏·拍賣:八大山人給到您的創(chuàng)作啟發(fā)是什么?
秦艾:我這次參展的作品是《空谷足音》,在一個寂靜的山谷里,忽然由遠(yuǎn)及近出現(xiàn)一陣腳步聲,這是多么珍貴。我一直試圖通過我的作品表達我的內(nèi)心,希望和觀眾產(chǎn)生共鳴,這種共鳴應(yīng)該是超越東西方文化隔膜的,即使我使用的是毛筆、宣紙等傳統(tǒng)的中國材料。
收藏·拍賣:作為一個中國當(dāng)代藝術(shù)家,如何與西方進行對話?
秦艾:藝術(shù)是—件特別神奇的事情,我們需要理解另一種形式,不能通過翻譯完成。打個比方,我們一聽莫扎特的協(xié)奏曲,不會把它翻譯成一曲二胡演奏曲來聽。莫扎特本身的音樂就會打動我們。如果打動不了,翻譯成任何一種民樂的形式也打動不了。事實是任何一種藝術(shù)本身也是無法被翻譯的。每個藝術(shù)家都是在通過自己的方式詮釋自己對這個世界的了解。一個好的藝術(shù)家是不會為東西方進行對話才創(chuàng)作。
對話張委vicky:呈現(xiàn)具備民族精髓力量及國際化學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的展覽三域當(dāng)代藝術(shù)有限公司創(chuàng)始人之一
收藏·拍賣:“南山之南”這次展覽的成功舉辦,三域做了大量的工作。能否簡單介紹一下“三域”?
張委vicky:三域當(dāng)代藝術(shù)文化有限公司是一間綜合性藝術(shù)機構(gòu),其中畫廊運營及定期推出高品質(zhì)藝術(shù)展是機構(gòu)內(nèi)容的一部分,同時公司業(yè)務(wù)還包括藝術(shù)項目在商業(yè)空間的植入,藝術(shù)展場的專業(yè)管理與咨詢、核心策展專業(yè)內(nèi)容輸出以及國內(nèi)外藝術(shù)文化項目的交流等工作。
因為機構(gòu)的合伙創(chuàng)始人之前都有自己不同的工作經(jīng)驗及背景,包括具有國際視野的專業(yè)藝術(shù)策展及藝術(shù)資源整合能力、品牌建設(shè)與管理及商業(yè)運作多年的行業(yè)經(jīng)驗,同時還有資本管理基金組合投放的經(jīng)驗。這些資源與經(jīng)驗架構(gòu)出了“三域文化”的定位及未來發(fā)展方向,即非單一化經(jīng)營而是多視角、多方位、多種戰(zhàn)略聯(lián)盟的聯(lián)合式經(jīng)營,這次與華璽及意大利圣百花大教堂的聯(lián)手就是一種經(jīng)營姿態(tài)的寫照。
收藏·拍賣:作為一個新鮮的藝術(shù)機構(gòu),為什么在廣州做這樣一個當(dāng)代藝術(shù)展覽?
張委vicky:我在廣州生活了十幾年,而廣州更是我的合作伙伴王鑫出生及長期生活工作的地方,我們對廣州都有一份情感,除了各自的工作,我們也會有收藏有研究探討,廣州聚集著一批非常不錯的藝術(shù)家,如廣美的范勃、鄧箭今、劉可、洛鵬,他們有著各自獨立的創(chuàng)作風(fēng)格。在學(xué)術(shù)上,像皮道堅、楊小彥、胡斌、胡震、馮原等老師,他們一直也在廣州工作教學(xué),同時也活躍在藝術(shù)評論界。他們?yōu)楫?dāng)代藝術(shù)在廣州的發(fā)展打下了堅實基礎(chǔ)。廣州不缺當(dāng)代藝術(shù)的受眾群體,而是需要組織高品質(zhì)、一線藝術(shù)作品展覽,讓大家有機會欣賞到更多更好的藝術(shù)作品,了解不同創(chuàng)作風(fēng)格和形式的優(yōu)秀藝術(shù)家,這或許就是我們做展覽的初衷吧!
收藏·拍賣:在選擇合作的當(dāng)代藝術(shù)家和策展人,我們會有哪些考慮的標(biāo)準(zhǔn)?
張委vicky:就這次“南山之南”展覽而言,我們選擇和徐鋼老師合作,首先是因為他有著對中西方兩種藝術(shù)文化的駕馭能力,對藝術(shù)家及作品的判斷有專業(yè)性,他全球化的視野會使我們展覽呈現(xiàn)具備民族精髓力量及國際化的學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn),這是我們所期待的。
這次展覽主題我們選擇了“向八大致敬”,其實想表達傳遞的是:審視、質(zhì)疑、堅持、反抗、批判、顛覆、重塑的當(dāng)代藝術(shù)精神。展覽的下一站將抵達佛羅倫薩圣百花大教堂(2017年1月20日),那是文藝復(fù)興的發(fā)源地。我想此次展覽將對中意兩國的文化交流意義非凡。
當(dāng)代藝術(shù)是在當(dāng)下發(fā)生,我們能判斷、感知、參與、交流的藝術(shù),它有極強的生命力,有多種藝術(shù)形式及表達方式。在藝術(shù)家選擇方面大家也可以看到這11位藝術(shù)家:崔岫聞、方力鈞、范勃、管策、尚揚、薛松、蘇新平、秦艾、徐弘、吳笛笛,他們每一位都有著各自鮮明的創(chuàng)作態(tài)度,作品也極具時代風(fēng)格與特色。方力鈞老師一直對之前的展覽題目“向八大山人致敬”提出質(zhì)疑與看法,認(rèn)為“不能集體致敬”,這種堅持恰恰就是當(dāng)代的獨立精神在藝術(shù)家人格上的體現(xiàn)。尚揚老師親自書信給展覽談他對八大山人的理解認(rèn)識,治學(xué)態(tài)度令人感動。我認(rèn)為,一個藝術(shù)家創(chuàng)作精神及其處世態(tài)度是整個藝術(shù)創(chuàng)作人生的基石。
(編輯/董萍)