吳瀅

摘 ? 要：塞繆爾·巴伯是美國(guó)20世紀(jì)著名的作曲家，鋼琴組曲《紀(jì)念品》是他的代表作之一，本文將從曲式結(jié)構(gòu)、和聲運(yùn)用等方面對(duì)組曲中的第一首作品《華爾茲》進(jìn)行作品分析。

關(guān)鍵詞：巴伯;華爾茲;旋律;和聲;優(yōu)美

中圖分類號(hào)：J657 ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ?文章編號(hào)：1005-5312（2017）02-0086-01

塞繆爾·巴伯是美國(guó)20世紀(jì)著名的作曲家，在他的作品中古典音樂(lè)與現(xiàn)代音樂(lè)相連接，他將古典音樂(lè)結(jié)構(gòu)與現(xiàn)代作曲技法巧妙融合，現(xiàn)代的作曲技巧只是他的一個(gè)表達(dá)手段，他不追求特定的風(fēng)格，他是“保守的”、“缺乏新意的”，但是他的音樂(lè)是抒發(fā)自己內(nèi)心情感飽含深情的，正是因?yàn)檫@些原因巴伯才受到如此的推崇。

鋼琴組曲《紀(jì)念品》創(chuàng)作于1952年，是巴伯的代表作之一。鋼琴組曲《紀(jì)念品》OP.28是由六首小品組成， 每一個(gè)小品都以舞蹈的種類命名，分別命名為“華爾茲”、“朔蒂施”、“兩個(gè)步調(diào)”、“雙步舞”、“躊躇的探戈”和“加洛普舞曲”。由于是這部作品的音樂(lè)具有較強(qiáng)的節(jié)奏感，富于歌唱性，雖然篇幅短小但極具個(gè)性，被譽(yù)為“華爾頓街的咖啡屋”①。

《華爾茲》是《紀(jì)念品》六首組曲中的第一首。華爾茲是奧地利的一種民族民間舞蹈，十八世紀(jì)后半葉用于社交舞會(huì)，十九世紀(jì)開(kāi)始流行于西歐的上流社會(huì)，它采用3/4拍，三拍中第一拍為強(qiáng)音，節(jié)奏律動(dòng)鮮明，舞蹈時(shí)由兩個(gè)人成對(duì)旋轉(zhuǎn)，所以也稱為圓舞曲。

《華爾茲》是一首3/4拍，轉(zhuǎn)5/4拍的曲子，有活力的快板，運(yùn)用再現(xiàn)單三部曲式。

作為“開(kāi)場(chǎng)曲”巴伯讓其充滿了浪漫而又神秘的色彩，不同于往常的“開(kāi)門見(jiàn)山”，1-26小節(jié)是一個(gè)篇幅較大的引子部分，這不僅僅是《華爾茲》這首作品的引子，也是整部組曲的前奏。作者在引子部分運(yùn)用一連串不斷向上攀升的琶音，營(yíng)造出一種神秘而浪漫的氣氛，多次變化力度，形成了強(qiáng)烈的對(duì)比，短短26小節(jié)有七次對(duì)力度的不同要求，從“sf”到“pp”再到“ff”，巴伯極力地渲染氣氛，預(yù)示著舞會(huì)的開(kāi)始。

A段有兩小節(jié)的前奏，奠定了圓舞曲的風(fēng)格。第29-44小節(jié)是這一段的主題旋律，之后的音樂(lè)是對(duì)這一段主題的兩次變化重復(fù)，這樣的手法既鞏固了主題的地位，又不失乏味，讓聽(tīng)眾在熟悉的旋律中不斷有新的驚喜。

B段主題是第77-91小節(jié)，兩次變化重復(fù)發(fā)展，第122-153小節(jié)運(yùn)用了B段主題的節(jié)奏型繼續(xù)發(fā)展音樂(lè)，并且起到了與再現(xiàn)段的連接作用。B段的主題雖然也是3/4拍，但是巴伯在右手聲部使用裝飾音，左手聲部用重音記號(hào)來(lái)提醒演奏者與A段的不同，雖然譜面上這一段的拍號(hào)沒(méi)有改變，但是實(shí)際的律動(dòng)已經(jīng)發(fā)生變化，由原來(lái)的3/4發(fā)展到5/4，為后面變換節(jié)奏埋下伏筆。

再現(xiàn)段是從154小節(jié)開(kāi)始，巴伯將旋律音隱藏在右手聲部中，以重音標(biāo)記標(biāo)識(shí)。在191小節(jié)節(jié)拍變?yōu)?/4拍，一路下行模進(jìn)，呼應(yīng)B段主題的同時(shí)，預(yù)示音樂(lè)即將結(jié)束，到了206小節(jié)節(jié)拍回到3/4，旋律也回到了A段的主題，只是拉長(zhǎng)了原來(lái)的時(shí)值，節(jié)奏律動(dòng)變慢，最后音樂(lè)結(jié)束在一串跳躍的和弦上，保持了旋律靈動(dòng)活潑的風(fēng)格。

《華爾茲》的旋律優(yōu)美，以大跳為主，活潑富有律動(dòng)感，音樂(lè)每一次的發(fā)展既有繼承也有新的元素加入，自由多變。作品充分體現(xiàn)出巴伯是一位旋律寫作的高手，旋律的極富有歌唱性，具有鮮明的個(gè)性。巴伯喜愛(ài)在段落之間用一串音階連接音樂(lè)，使音樂(lè)的連接自然、圓滑，同時(shí)也為作品添加了豐富的和聲色彩。B段主題大多以級(jí)進(jìn)為主，并呈現(xiàn)出不協(xié)和的音響效果，增添了神秘感，也與A段優(yōu)美的旋律形成對(duì)比。同時(shí)B段旋律音域不斷擴(kuò)大，第三個(gè)聲部由原來(lái)的單音變成八度音程，從大字一組的G到小字三組的g，寬闊的音域增強(qiáng)了音響效果伴隨著高潮的來(lái)臨。

伴奏以和弦為主，在使用三度疊置和弦的同時(shí)，也常使用附加四度、二度音的和弦。以D大調(diào)為主，用變化音不斷淡化主調(diào)的地位，但在關(guān)鍵位置的終止式都比較明確，而且巴伯常使用持續(xù)音等其他手段鞏固主調(diào)調(diào)性。在B段有轉(zhuǎn)入到d小調(diào)上，在其他連接部分也有短暫的離調(diào)或是無(wú)調(diào)性。

巴伯的音樂(lè)活潑、流暢給人一種清新獨(dú)特的感覺(jué)，帶有都市的氣息，但是又沒(méi)有一點(diǎn)俗氣。在這個(gè)作品中既保持了巴伯對(duì)旋律優(yōu)美富有歌唱性的追求，同時(shí)也可以看到巴伯精湛的作曲技巧，融入了現(xiàn)代音樂(lè)元素，還具有都市氣息，是古典音樂(lè)與現(xiàn)代音樂(lè)的完美結(jié)合。

注釋：

①徐璐.美國(guó)作曲家塞繆爾·巴伯鋼琴作品的創(chuàng)作技法的分析與研究[M].北京：首都師范大學(xué)，2003：36.

參考文獻(xiàn)：

[1]王珉.美國(guó)音樂(lè)史[M].上海：上海音樂(lè)出版社，2005：770-772.

[2]羅薇.多元文化下的美國(guó)現(xiàn)代鋼琴音樂(lè)[M].北京：中國(guó)傳媒大學(xué)出版社，2008：03-05.

[3]徐志華，賽繆爾.巴伯晚期創(chuàng)作風(fēng)格探究[D].上海：上海音樂(lè)學(xué)院，2009.

[4]徐璐.美國(guó)作曲家塞繆爾·巴伯鋼琴作品創(chuàng)分析與研究[D].北京：首都師范大學(xué)，2003.