陸陽

繪圖 丫丫魚

手繪作者：丫丫魚（萬偉），曾深入中國西部、尼泊爾、意大利、捷克、奧地利、日本等地寫生。尤其擅長水彩和Journal，40多個速寫本記錄了他人生的點點滴滴。近年他成立了個人藝術(shù)工作室，編著《水彩時光：丫丫魚的水彩寫生公開課》。對自己的期望是“愛生活，愛自然，愛畫畫，做一個有趣的人”。

與丫丫魚一起聊旅行手繪是件非常有趣的事，因為他是那種對繪畫抱有極大熱情的人，總能夠發(fā)現(xiàn)生活中一些容易被忽視的細(xì)節(jié)，并且迅速拿出畫筆，這也使得他在自己的旅行中能夠涌出源源不斷的靈感。

事實上在成立自己的個人藝術(shù)工作室之前，丫丫魚做過裝修設(shè)計、像素設(shè)計師和游戲美術(shù)設(shè)計師，與其他人不同的是，即使工作有著相當(dāng)大的強(qiáng)度，他依然會利用間隙時間，比如上班前一小時、午休期間或者深夜時分，畫自己喜歡的事物。終于，當(dāng)發(fā)現(xiàn)自己不能全心投入游戲創(chuàng)作時，便離開了。當(dāng)時，也就是2010年，丫丫魚已經(jīng)確立了自己的目標(biāo)，很簡單，就是畫畫。

這種轉(zhuǎn)變背后有一種很強(qiáng)大的推動力，有時候，我們并不能認(rèn)為一種力量僅來自外界或客觀，更多的會是一種共鳴，或許是視覺上的，或許是感知上的，也可能是一種長期情緒的轉(zhuǎn)化。丫丫魚的共鳴源自一本書，名為《手繪的奇思妙想：49位設(shè)計師的創(chuàng)意速寫簿（珍藏版）》，拋開繪畫技巧，他發(fā)現(xiàn)生活和旅行中的繪畫表達(dá)方式還能如此豐富多彩，那種突破瓶頸見識到新天地的暢快感令人拍案叫絕。就像作者丹尼·格雷戈里在開場白“繪畫生活”中談到的：“我曾在同一時間內(nèi)在一本畫冊上不斷畫畫，年近40歲時，卻覺得自己再沒有可能畫出或制作出一本書了。但10年內(nèi)，我完成了近60冊速寫簿，那時才明白，我的藝術(shù)正是源自手中的速寫簿，我不會為拍賣會或畫展而創(chuàng)作，而是將周圍重要的東西畫下來，它們可能是我的牙刷，是酣眠在陽光里的我的狗，或者街角的韓國食品店，突然有一天，我停下來，才注意到它們就是我生活的組成部分。”接著丹尼感謝上帝讓他明白了這一切。而丫丫魚則很感謝丹尼，是這本書讓他明確了畫畫的意義。

丫丫魚并不喜歡給自己的手繪創(chuàng)作加上很多限制，盡管所有的旅行手繪作品都必須被限制在速寫簿的邊緣內(nèi)，但是關(guān)于繪畫的時間、地點以及使用什么類型的畫筆這些方面，并不對自己提出什么嚴(yán)格要求，“我不喜歡也不大擅長理性的條例化總結(jié)”，丫丫魚笑稱，“也不喜歡規(guī)則”。

這讓我覺得旅行手繪立刻放下了嚴(yán)肅的身段，變得輕松隨意起來，畢竟在我這樣的普通人的刻板印象中，美術(shù)院校的學(xué)生坐在田間地頭進(jìn)行寫實的繪畫作業(yè)的場景總是揮之不去。翻閱記錄丫丫魚旅行的手繪速寫簿，無論是尼泊爾、中國新疆還是意大利、美國和日本，生動性是照片不能比擬的，這也是我的偏頗之處，因為同樣是記錄旅行過程的方式，我們也不能簡單地評判是繪畫贊還是照片好?！笆掷L是記錄旅行的主體，但并不是全部”，丫丫魚解釋道，“在這些旅行手繪速寫簿中，你能看到很多不同的元素?！?/p>

的確，填滿這些速寫簿每一頁的除了畫作，“小花絮”拼貼的豐富程度令人咋舌，往返的機(jī)票登機(jī)牌、當(dāng)?shù)氐泥]戳、樹葉、花瓣、剪報、打印出來的小照片、啤酒標(biāo)簽……都可以在空白處堆砌，而美術(shù)字、外文以及現(xiàn)場感受的文字記錄，也都可以成為呼應(yīng)頁面氣氛的一部分。“這就是沒有規(guī)則的妙處”，丫丫魚說，“對于旅行手繪速寫簿來說，根本不需要有排版局限或者去考慮什么位置放什么才正確，這是很私人化的事情，每個人的旅行繪本都不一樣，它是實時的，即興的，只與自己當(dāng)時感覺、興奮點和熱情有關(guān)，它也永遠(yuǎn)不可復(fù)制?！?/p>

這令我感到興奮又疑惑，因為這意味著旅行繪畫完全沒有標(biāo)準(zhǔn)可言，也無法判定這幅畫的成敗，就像丫丫魚說的，沒什么規(guī)則，想畫就畫、想寫就寫、想貼就貼。這也完全不同于畫廊或者某些展會上的單獨作品，必須為大眾分享，手繪速寫簿打開的是一處個性化空間的入口，可以被分享但無需去引導(dǎo)理解或引發(fā)世俗的爭論，手繪速寫簿只為記錄和創(chuàng)造。

沒有規(guī)則的記錄和創(chuàng)造當(dāng)然有具體表現(xiàn)。丫丫魚用他日本旅行的手繪內(nèi)容解釋道：“手繪簿里有兩幅富士山，畫第一幅時，我們還在山路中行走，富士山第一次映入我的視野中，那是一種必須要記錄下它的念頭（或者可以被理解為繪畫沖動），礙于團(tuán)隊的行動時間，我只用了10分鐘就完成了它，雖然過后再仔細(xì)看，有些結(jié)構(gòu)都是不對的，但這恰恰就是旅行手繪的獨特之處—— 當(dāng)突然發(fā)現(xiàn)一個讓心底震撼或感動的事物，那種迅速動筆的沖動。再來看第二幅的富士山”，他繼續(xù)說道，“到了觀景點可以靜下來充分利用時間，解構(gòu)透視關(guān)系、暈染著色，慢慢地用一小時把它完成，而這幅畫，對我來說就沒什么興奮點啦，不能說它有多好，中規(guī)中矩或者再多花些時間能畫得更好。”

“又比如，奈良公園里的鹿”，丫丫魚補(bǔ)充說，“現(xiàn)場畫一只相對乖巧的鹿和在返程的飛機(jī)上對著照片畫它差異化更加明顯，再乖巧的小鹿也是動態(tài)的，能明顯看到背部的曲線好幾次都畫不準(zhǔn)，但完成后也會發(fā)現(xiàn)，這樣畫出的小鹿很生動，有‘活的意味。而對著照片畫出來的小鹿雖然很細(xì)致、寫實，結(jié)構(gòu)與情態(tài)都準(zhǔn)確，但顯得僵硬。而旅行的過程本身就是動態(tài)的，能享受最直接觸動內(nèi)心的過程，這是我追求的旅行意義。”

丫丫魚是偏愛水彩畫的，高效，符合旅行時的繪畫需求。而且無論雨雪，他都能畫，除非調(diào)色板上的水被凍成了冰。不穩(wěn)定也可以說是水彩的優(yōu)點，丫丫魚說：“在同等硬件條件下，在北京和海南畫出來的效果絕對不一樣，濕度、潮氣都會影響暈染效果，在雨或雪中畫畫，雨滴或雪片偶爾濺落在紙上，都能使畫面產(chǎn)生不一樣的效果，我從不會懊惱它們破壞我想要的結(jié)果。換個角度而言，畫把天氣狀態(tài)都記錄進(jìn)去了，這是多么棒的體驗?！?

最后，我并非執(zhí)意要給旅行手繪強(qiáng)加上所謂對比的標(biāo)簽，對于旅行記錄者來說，相機(jī)（包括手機(jī)）適合所有人，畢竟它們已經(jīng)簡化到只需觸動屏幕或按下快門的地步。但實際上，手繪的門檻和攝影進(jìn)階并沒有什么兩樣，當(dāng)一個人想用影像更完美的記錄旅行生活時（前提是可以被放大看細(xì)節(jié)的照片，美圖秀秀什么的就算了），花在了解相機(jī)功能、學(xué)習(xí)光影、構(gòu)圖、修圖上的時間并不比學(xué)習(xí)繪畫上的時間少，而手繪，則開啟了另一扇大門，一種組合形式，與眾不同的記錄方式，它能夠讓你慢下來，靜下來，完全沉浸在自己的獨立空間中，那是每個人都會愛上的專注狀態(tài)。正如丫丫魚在他的《水彩時光》一書中寫到的：最美的時光在路上，最好的風(fēng)景在心中。在海灘逐浪，在樹林聽風(fēng)，在草原觀花，在山峰賞月——這個世界是如此的美好。只是我們的腳步往往太匆忙，已經(jīng)太久沒有停下來仰望星空，沒有駐足凝視路邊的野花，沒有靜心等待鳥鳴四起……你看到什么樣的風(fēng)景，在于你有什么樣的心境。美好，常常轉(zhuǎn)角就能遇見。身邊的點點滴滴，那些觸動心靈的事物，其實就是我們心中最美的色彩。用心去感受，用心去畫，用心去留下所見的美好，拿起水彩筆與感動不期而遇。

基本原則

就像自由必須在法制法規(guī)健全體系下相對存在一樣，“沒有規(guī)則”必須建立在一個基本的前提下，即使繪畫者并不是美術(shù)科班出身，我想到。

我猜對了。對于如何開始自己的繪畫，丫丫魚表示，第一，從最感興趣的事物開始學(xué)習(xí)。對此，他有一系列精彩的吐槽，舉個例子：比如一個人喜歡畫花鳥。他至少應(yīng)該養(yǎng)盆花在家里，每天看幾眼吧？至少也要開始嘗試觀鳥，連鳥都沒見過，怎么畫??？

第二，素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，鑒于傳統(tǒng)素描學(xué)習(xí)很枯燥，可以結(jié)合一些好玩的元素、感興趣的東西進(jìn)來，在畫材上可以使用水彩、丙烯、彩鉛、馬克筆、剪報、貼紙等等各種能想象出來有趣的東西往上招呼。如果“失敗了”，解放思想多嘗試幾次，邊玩邊想。這樣也一定會愛上畫素描的。

第三，要眼高手低。取其上，得其中;取其中，得其下;取其下，則無所得矣。眼光決定一個人的審美層次，審美層次決定他能走多遠(yuǎn)。所以眼光必須高，手也得跟上。去看那些世界名畫，古今中外名家的作品，從中找到自己喜歡的，拿來借鑒學(xué)習(xí)，反復(fù)地看，揣摩，臨摹。這么折騰一段，大概也知道大師們都是怎么在畫畫了。

最后，常思考與多練習(xí)。當(dāng)你開始有規(guī)律地畫畫時，每次對比上一周或10天前的自己都會明顯感到自己的進(jìn)步。同時，與同好的朋友多交流，取長補(bǔ)短。向前輩多請教，更容易進(jìn)入狀態(tài)。其實用不了多久，感覺來了，下筆的愿望是擋也擋不住的。而在旅行中完成自己的手繪速寫，是水到渠成的事，而且這個屬于自己的獨特回憶，同樣可以沒有規(guī)則。

硬件配置

我得承認(rèn)，單是瀏覽丫丫魚的這些旅行手繪速寫簿就對我產(chǎn)生了極大的誘惑，而“沒有規(guī)則”甚至令我想入非非，的確，這看上去并不難，甚至覺得有些場景自己也能完成。但越是看得細(xì)致，越是覺得一些細(xì)節(jié)處理和筆法相當(dāng)復(fù)雜，如同網(wǎng)游里的打怪升級，不泡上幾萬小時怎么能刷副本爆寶貝。

這種想法在丫丫魚打開他的旅行背包后得到了驗證。其硬件配置的豐富程度，一點不比攀巖者用到的器材少，不過是目標(biāo)需求不同罷了。丫丫魚的折疊筆袋內(nèi)有15支畫筆，它們的筆尖分別使用松鼠毛、貂毛和尼龍制作，松鼠毛儲水能力強(qiáng)，柔軟，適合渲染和大面積涂色。尼龍毛的筆很有彈性，繪畫速度快但比較傷紙，很容易把底色掃起來，儲水性差。貂毛的畫筆性能介于前兩者之間，“你可以把它想象成汽車?yán)锏腟UV，什么地形都能摻和一下，當(dāng)然，作為入門的選擇也是不錯的?！毖狙爵~說，“這些筆當(dāng)中還有舊筆，由于失去了筆鋒，需要搓畫比如草地那樣的背景時，是很好的選擇。”

除此之外，針管筆、被外國旅行手繪者們青睞的自來水筆，粗細(xì)變化更快、能展現(xiàn)出力量和速度感的秀麗筆，能使線條有韌性的鋼筆，以及流暢的不防水墨水和不會被水彩上色暈開的防水墨水的選擇，令我眼花繚亂。其他輔助配件還包括：抹布、橡皮、膠棒、可以保持新鮮的管狀白色顏料、小鉛筆、使顏料濕潤的噴壺、剪子、創(chuàng)可貼、針、隨身打印機(jī)、濕紙巾、糖果、耳機(jī)、傘以及帶有尼龍耐磨外層的防潮坐墊。

差點忘了最重要的，Moleskine的水彩速寫簿和溫莎牛頓的藝術(shù)家級顏料。