李鼐

孫悟空這一形象在過去20年牢牢地與周星馳綁定在了一起。隨著《大話西游》在國內(nèi)的廣泛傳播，爭議的聲音逐漸消失，后現(xiàn)代的故事劇情，突破性的人物創(chuàng)新，幽默多情的周氏語錄已經(jīng)逐漸為觀眾所接受。而2013年《西游降魔篇》在票房上的成功，想必也給予了周星馳更大的自信，令他敢于去做出更大的突破。今年春節(jié)賀歲檔上映的《西游伏妖篇》，承接《西游降魔篇》的劇情發(fā)展，在人物形象設計上更為大膽出格，人們多給予“黑暗童話”之稱。該片由著名導演徐克與周星馳共同打造，由吳亦凡（唐僧）、林更新（孫悟空）、姚晨（九宮真人）聯(lián)袂出演。徐克和周星馳都有著極其鮮明的個人藝術風格，兩人的合作更是讓觀眾體會到了別樣的享受，享受著這份相當新鮮的可能性。這部影片帶來的不僅是視效上的享受，更多的是兩位大師個人才華的極致展示。某種程度上說，自由灑脫的周星馳宛如孤雁一般，而徐克自最初的作品《蝶變》以來，不斷地追求著電影技術，不斷地述說著自己的電影語言。他們的結(jié)合，正如同孤雁蝶變般的涅槃一樣，給人以無窮的回味。本文認為，盡管影片在某些地方確實有所欠缺，但這部影片必將在近年的國產(chǎn)影片中留下濃墨重彩的一筆。

一、 草蛇灰線，羚羊掛角了無痕

《西游伏妖篇》承接《西游降魔篇》的劇情，以唐僧對段小姐的思戀作為主線展開故事，講述了在唐僧感化齊天大圣孫悟空之后，他帶著悟空、豬八戒，沙僧踏上了取經(jīng)之路。在這途中，以九宮真人為首的妖怪勢力試圖阻擾他們?nèi)〗?jīng)。影片提取了《西游記》中經(jīng)典的三個故事——盤絲洞蜘蛛精、比丘國、三打白骨精作為原本加以改編，可以看到，其中的盤絲洞和白骨精無疑是周星馳的情懷牌。

在故事方面，《西游伏妖篇》乍看之下，似乎顯得有些破碎與散亂。倘若不仔細觀看，會認為影片開場前半個小時的故事和后面的故事難以銜接。前半個小時主要是起了介紹人物的作用，故事以唐僧夢中到了天竺國，佛祖頒給他“終身成就獎”為開端，醒來之后，唐僧莫名說了一句：“開始一場驅(qū)魔表演吧！”在一場華麗而又充滿破壞美學的驅(qū)魔表演過程中，四人的性格充分地展現(xiàn)在了觀眾的面前。更恰當?shù)卣f，是被改編過后的，凸顯其性格之中極端面的人物形象。后面的故事則是以蜘蛛精、白骨精、九宮真人的輪番上陣為主線，最后揭示出了九宮真人才是幕后黑手，前面的紅孩兒、蜘蛛精、白骨精都是它派出的手下。影片的聯(lián)系粗看之下并不明顯，妖怪們一個接一個的出場，互相之間仿佛沒有聯(lián)系一般，這樣使得九宮真人的登場有些突兀。觀眾在這些地方可能看到的只是師徒們與妖怪們的斗法，但實際要表達的卻是唐僧師徒對于自己心靈障礙的一次次突破。其實影片在一開始就已經(jīng)以象征的方式，極高明的草蛇灰線般的埋下了伏筆。而這一象征，最為突出的例子，就是烏云群。

例如，在影片的開場中，師徒四人彼此之間互相都不友善，沒有信任感，影片以烏云群黑壓壓的覆蓋作為暗示，而烏云群是由九宮真人所變幻而成的，所以烏云群在影片當中成為了黑暗的象征，影片整體色調(diào)的變換也代表了唐僧師徒四人身處的環(huán)境。在這里，其實作品所要表達的真正意思是，唐僧等人并非真心實意的想要取得真經(jīng)，他們同樣也不信佛法。這一象征，確實是有些突破和激進的。

其次當唐僧二進皇宮之時，唐僧對假扮的國王說出“來一場驅(qū)魔表演”，悟空隨即出手了。在這句話之后，影片的整體色調(diào)再度變換，烏云位于銀幕的四周，這里所營造的氛圍與壓迫力度都充滿了徐克導演的風格，烏云覆蓋了四面八方，象征著黑暗的進攻正式開始。在最后，悟空假裝吞下唐僧的做法成功地刺激了九宮，當九宮現(xiàn)身之時，四周的烏云聚在銀幕的中心，九宮真人緩緩而出。見九宮真人終于出現(xiàn)，悟空將唐僧吐了出來，唐僧說出了關鍵性的一句話：“你終于露出狐貍尾巴了?！边@是很妙的一句話，下文還將繼續(xù)分析。但此時，這句話所代表的是，本來彌漫在四周，沒有實體化的黑暗，終于顯露了出來，象征了最后的大決戰(zhàn)。

從最初黑暗的烏云群到中間圍繞于熒幕四周的烏云，乃至最后最終實體化的烏云。這一伏筆埋藏得極其高明。倘若沒有細心觀看的觀眾，只會將烏云當作是表現(xiàn)其心境的藝術處理，而難以想到，那其實代表了九宮真人從一開始就對他們的覬覦和窺探。這樣一來，前面略顯松散的故事也就能夠完整的連接。大師的手筆可謂是羚羊掛角，了無蹤跡。而除了這一伏筆之外，影片的伏筆類似的還有許多。實際上，影片的鏡頭單位信息量遠比觀眾所要想象的多。例如，唐僧所拿到的“終身成就獎”代表了他和孫悟空后面的行為，都不過是演戲給妖怪看而已。導演們已經(jīng)在唐僧醒后說“開始驅(qū)魔表演吧”時，就已經(jīng)這般善意地提醒了觀眾。

當武俠風的徐克遭遇了后現(xiàn)代的周星馳，所營造組合出來的就是這樣的效果。兩名老怪頗有隱士高人的風范，不愿意將全部內(nèi)涵直白于觀眾，而是寄托于觀眾自身，希望觀眾自己去尋找。其實，這也是一個吸引觀眾注意力的方式。試想，太過于簡單的作品，觀眾即便漏看一點，也無關緊要。我們知道，無論是單獨的徐克或者是周星馳，都不會有這樣的故事效果與象征表達，魔幻之中有中國氣息，傳統(tǒng)之中有奇思妙想。這就是他們的相遇所帶出的化學反應。

二、 大師聯(lián)手，孤雁的蝶變與涅槃

上文簡要分析了電影中所蘊藏的最大伏筆與象征，在了解了這一伏筆之后，由這一伏筆所衍生的枝葉自然一通百通。禪宗中常說，但得其本，其末自至。電影內(nèi)容的本如同上文所說，但電影的本，則是來自于周星馳和徐克兩人合作所產(chǎn)生的絕妙張力。

如前所述，周星馳就如同不拘的孤雁一般，而這部電影，正是這只孤雁似蝶變般的涅槃后的產(chǎn)物。時間回溯到2013年，徐克執(zhí)導的《狄仁杰之神都龍王》成功挑戰(zhàn)華語電影的CG技術巔峰，而周星馳執(zhí)導的《西游降魔篇》則塑造了新時期周式幽默的無厘頭手法。2017年，由這兩位極具個人藝術風格的大師所合作的《西游伏妖篇》則給傳統(tǒng)的西游系列注入了全新的活力。而兩人的聯(lián)手，自然也就在作品的內(nèi)部形成了一種張力，這種張力表現(xiàn)在各個方面，包括特效，包括作品的理念傳遞等等?？梢哉f，本文之所以認為這部作品會留下濃墨重彩的一筆，恰恰是由于他們內(nèi)部所形成的這種張力。

首先，《西游伏妖篇》構思完整，伏筆也多，甚至一句臺詞也值得細細推敲，這是周星馳電影所特有的現(xiàn)象。影片倘若是作為周星馳與徐克之間的個人才藝展示，那么它也是一部極致的影片，徐克在這部影片當中展示出了高超的個人才藝，師徒們對陣紅孩兒與九宮真人的場景想必是近年來最為好看的特效場景之一了?？捎捌捎谟兄罅康奶匦鼍罢加昧藭r間，每一個時刻都透露著不少的信息量，使觀眾從頭到尾都沒有喘息的時機。徐克對于電影有著極強的個人特色，當他執(zhí)導西游系列時，很明顯的發(fā)現(xiàn)動作戲比前作好看許多，可動作戲份卻過多的奪取了觀眾的注意力。就西游系列而言，人物之間情感的表現(xiàn)還是很重要的，過多的突出動作和特效場景對于西游系列而言，可能并不是一件很好的事情?？尚炜说募尤胪瑯佑兄锰?，過往的西游系列對情感的處理過于優(yōu)柔寡斷，本次的情感線卻是點到即止。徐克憑著十分強悍的視覺效果，從始至終的吸引著觀眾的眼球?？梢哉f，影片的每個段落都有著令人意外的地方，這是徐克給周星馳帶來的新東西。

而西游系列的電影始終有著一個深刻的印記，是來自于周星馳的影響。影片有著許多的交叉剪輯，最為明顯和重要的一段剪輯是悟空與段小姐之間的交叉剪輯。在本片的設定之中，悟空的金箍是段小姐贈予唐僧降服悟空的信物，所以當悟空戴上金箍之時，唐僧舊情難斷，難免會引發(fā)對段小姐的思戀。這是周星馳的風格，在他的眼中，無論是悟空還是唐僧，都有著七情六欲，絕非圣人。兩位大師的風格，乍看之下并不相融?？烧沁@些看上去十分矛盾的屬性，當它們相結(jié)合之時，才會形成一股極其強大的張力與魄力，而這股張力與魄力恰恰是電影藝術的魅力所在。本片讓人感到獨特的地方正在于時而徐克、時而周星馳以及兩人合作的新風格體現(xiàn)。

當兩位大師協(xié)同合作時，無論是周星馳的無厘頭還是徐克的俠氣，都訴說著一個相同的愿景：盡自己最大的力度，呈現(xiàn)出令人耳目一新的作品。而《西游伏妖篇》，正是那部耳目一新的作品。在當前技術的支持之下，徐克打造的妖魔不僅更加具有魔性，在這份魔性之余，周星馳的無厘頭不斷地穿插于影片當中。周式無厘頭來自于現(xiàn)實的加工，各種網(wǎng)絡熱門詞匯在周星馳的手中轉(zhuǎn)變?yōu)槿滦c，同樣為影片增添了更多的代入感。兩位大師的合作帶來的是許多新鮮的可能性，給觀眾帶來了一個全新的西游世界。

結(jié)語

總之，這部影片有驚喜也有遺憾，有享受也有疲倦。驚喜的是雙方的合作所帶來的全新享受，兩位大師在視覺表達上都追求著更強大的魄力，此次的西游人物設定更是一視同仁。周星馳自《西游降魔篇》之后，所有妖怪之間的造型都堪稱相當異端化的形象。而在本作之中，由于徐克的加入，無論是九宮團隊還是唐僧的三個弟子，統(tǒng)統(tǒng)變成了最為異端化的存在，所有的妖怪無論是正面還是反面，都是追其本質(zhì)而設計出來的妖怪形象。在喜悅之余，兩位大師的協(xié)同合作同樣帶來了些許割裂感，這是由于二者的鏡頭語言不同而導致的問題。本作的劇情變得更加緊湊，而安插其中的無厘頭笑料則割裂了這份緊湊感，導致電影的整體節(jié)奏出現(xiàn)了些許問題，幕與幕之間的銜接不夠完美。

無論是周星馳還是徐克，兩位具有極強個人風格的導演合作，實質(zhì)上是一場自我否定與自我蛻變的進程，正如影片當中唐僧與悟空之間的互相否定與互相進步一般。這部電影的整體風格或許不屬于大眾所認可的審美觀念，可電影人應當是引領審美風向的存在，并非是過分的追求票房而進行妥協(xié)。最終就結(jié)果而言，周星馳此番與徐克的合作是令人驚嘆的，在自己的基礎之上求新求變，當自己陷入瓶頸之時，徐克的出現(xiàn)則帶來了更加新奇的視覺效果。兩人之間的風格相得益彰，在周星馳所構建的西游世界的基礎上，徐克有了一種放矢的安定感，那份凌厲的氣息在西游世界之中尋找到了有張有弛的平衡力度。

【作者簡介】李 鼐，女，黑龍江哈爾濱人，三亞學院傳媒與文化產(chǎn)業(yè)學院講師，碩士。