趙永

【摘要】水墨畫作為中國繪畫的代表，在視覺表現(xiàn)力及情感內(nèi)涵的表達上都具有深刻意境。水墨化只用水和墨進行繪畫創(chuàng)作，通過墨的濃淡以及色之間的層次變化來展現(xiàn)水墨畫獨有的美。人物水墨畫作為水墨畫的其中一種，在教學(xué)過程中，許多學(xué)生通常不能掌握良好的學(xué)習(xí)方法，對細節(jié)的掌握不能夠細致入微，導(dǎo)致水墨畫教學(xué)不能體現(xiàn)出相應(yīng)的教學(xué)效果。文章對水墨人物畫教學(xué)中的點滴體會展開思考與探析，旨在提升水墨畫的教學(xué)成果，以推動國畫教育的發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】水墨畫人物教學(xué) 教學(xué) 體會

【中圖分類號】G64 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2017）14-0214-02

中國的水墨畫在近處寫實，遠處的描繪中表現(xiàn)特定的抽象，色彩的濃淡微妙展現(xiàn)出豐富的場景意境，讓人回味無窮。中國畫在早期發(fā)展的過程中都是以山水畫為典型代表的，隨著社會時代的發(fā)展，各類題材的畫作得以呈現(xiàn)。中國傳統(tǒng)的水墨人物畫以其簡單的勾勒和生動形象的人物特征為其基本特征。對于水墨畫的整體展現(xiàn)不僅要具備豐富的筆法還要具備純粹有力的心靈，感觸到更多技法之外對于自然和生活的感悟。在我國現(xiàn)階段的水墨人物畫教學(xué)過程中，教師的日常教學(xué)活動的引導(dǎo)教學(xué)缺乏具體的教學(xué)目標，以及過于注重學(xué)習(xí)成果的展示，忽視教學(xué)的重點。

一、水墨人物畫的造型

在繪畫藝術(shù)領(lǐng)域，最講究的學(xué)習(xí)點就是以形傳神，這也是中國繪畫經(jīng)過長期發(fā)展所特定的造型創(chuàng)造觀念，經(jīng)過歷時的發(fā)展依舊影響至今，也是現(xiàn)階段水墨人物畫的教學(xué)重點。在教學(xué)活動開展之間，教師要明確“形”與“神”之間的關(guān)系，神韻離不開具體物象的準確表達，形貌同樣需要掌握充足的內(nèi)在精神，這二者都是繪畫中不可缺少的部分。所以在日常繪畫教學(xué)過程中，教師要引導(dǎo)學(xué)生如何捕捉所畫物體外在形體與內(nèi)在的精神內(nèi)涵，體現(xiàn)更多細節(jié)上的美感[1]。

二、水墨人物畫的線條

在水墨人物畫描繪的過程中，對于線條的把握和運用不能像其余畫作注重外在輪廓的描繪，水墨人物畫更是對思維意識微妙的表達。把具體物象表面的因素刪減，保留下適合藝術(shù)發(fā)展的部分，并且能夠表達出相應(yīng)的藝術(shù)語言和準確穩(wěn)定的畫面。中國畫的線條體現(xiàn)出相應(yīng)的物體質(zhì)感，以線條的勾勒表達展現(xiàn)出更多的個人情感與情感的拿捏，通過組合線條進行展現(xiàn)具體物象。在水墨人物畫線條的教學(xué)過程中，教師可以現(xiàn)根據(jù)的不同的線條對表現(xiàn)物象進行具體的描繪，然后研究線性布置發(fā)展之間的規(guī)律變化。比如在畫作完整人物的時候，描繪女子的臉面可以運用較細的線條，老人的面部就需要用較粗的線條等等。

由于線條本身具有一定的表現(xiàn)力，實體表現(xiàn)中可以是虛線，也可以是實線。實際教學(xué)的過程中，教師可以讓學(xué)生通過大量的實物畫作來鍛煉對線條的運用和掌握。比如在虛空靈動的線條來描繪漂浮的云，粗重的線條來描繪山間的巨石，濕潤寬厚的線來表現(xiàn)農(nóng)間工作人的手[2]。

三、水墨人物畫的筆墨具象

筆墨作為水墨人物畫的重點組成部分，對畫作的整體構(gòu)成以及畫作的風(fēng)格特征具有重要的影響。歷史中的大多畫家對筆墨的把控都格外重視，用筆墨來調(diào)控整體畫作的質(zhì)感。不同的歷史時期有不同的畫作色彩，唐朝與宋朝大多都是以濕筆為主，在人物表達的時候展現(xiàn)出水暈的效果。人們思維與視覺的反映上，大多體現(xiàn)展示的都是集體的物象，但是反映客觀存在的物體也是畫作需要表現(xiàn)的重點之一。

在教學(xué)的過程中如果為學(xué)生單方面講解具象的重要性，學(xué)生將很難把握客觀存在的形象，所以要讓學(xué)生將神韻與物象進行有效的把握，就需要在教學(xué)中不斷培養(yǎng)學(xué)生對物體的抽象表達。神韻不是現(xiàn)實可見的，需要描繪著通過點、線、潑、染等手法讓畫面得以準確展現(xiàn)，體現(xiàn)出不同的審美韻味。具體物象加上線條的濃淡布置，抽象的神韻更是為畫作增添了相關(guān)的神秘藝術(shù)感，從而提升藝術(shù)的整體風(fēng)格質(zhì)量。在教學(xué)過程中，讓學(xué)生注重人物具體與抽象部分的拿捏，比如在展示實物的過程中，并不是非要畫出什么具體形象的物體，而是要通過朦朧抽象的描繪展示出物體應(yīng)有的藝術(shù)感。比如讓學(xué)生描繪山水間的白云野鶴以及行徑小道的路人們，指導(dǎo)學(xué)生進行簡單的點綴，展現(xiàn)出似與不似之間身的神韻，讓人產(chǎn)生更多的想象與審美[3]。

四、結(jié)語

總而言之，在當前水墨人物畫的教學(xué)過程中，教師要抓住關(guān)鍵要點，對學(xué)生進行引導(dǎo)教學(xué)。從實踐中鍛煉學(xué)生對于線條以及造型的理解掌握，讓學(xué)生明白國畫中的精髓所在，從而更好地促進教學(xué)活動的開展。

參考文獻：

[1]代靜.寫生對水墨人物畫教學(xué)的作用[J].美與時代（中旬刊）·美術(shù)學(xué)刊，2014（11）：49-50.

[2]何家福.試論水墨人物畫的寫創(chuàng)性教學(xué)[J].大眾文藝，2009（10）：177-178.

[3]田麗.對水墨人物畫教學(xué)的思考[J].大眾文藝，2010（8）：247-248.