張洪濤

摘要：宋代是我國藝術(shù)與文化史上一個非常繁榮的時期。宋瓷創(chuàng)造了中國陶瓷藝術(shù)史上一個難于逾越的高峰，宋瓷極富時代特色的裝飾工藝也突出反映了當(dāng)時藝術(shù)特點與人們的審美情趣。

關(guān)鍵詞：宋 代 瓷 器 裝飾藝術(shù) 審 美

宋代是中國陶瓷發(fā)展史上的巔峰時期。進(jìn)入2 0世紀(jì)以來，在全國近百個縣市中考古發(fā)現(xiàn)了宋代古窯址。如果說唐代是中國瓷器走向成熟的開端，那么宋代則是瓷器工藝走向成熟。無論是青瓷、白瓷、黑瓷，還是釉上褐彩、紅綠彩的制作技法，都有很大的提高，與此同時在器物的造型、紋飾和胎釉等方面也有很多創(chuàng)新。宋代的著名窯口中，除了我們耳熟能詳?shù)摹拔宕竺G”——“汝、官、哥、鈞、定”之外，還有磁州窯、建窯、龍泉窯、耀州窯、吉州窯和景德鎮(zhèn)窯等，不僅種類繁多，而且做工考究，裝飾技法高超，各個窯口的產(chǎn)品爭奇斗艷、百花齊放，深為世人推崇，為我國陶瓷藝術(shù)開辟了嶄新的境界。

一、宋代瓷器的裝飾手法

1、精美豐富的造型

器物的造型是藝術(shù)的載體，瓷器造型也不例外。在各個時代，瓷器的造型都有其不同的特點，并蘊含了當(dāng)時的政治、經(jīng)濟(jì)、文化、藝術(shù)、宗教、意識形態(tài)的信息。宋代瓷器的造型在繼承前代的基礎(chǔ)上，又形成了自己獨特的風(fēng)格，體現(xiàn)了它在中國古代陶瓷發(fā)展歷史中的重要地位和美學(xué)價值。從整體上看，宋代瓷器的造型表現(xiàn)了一種清麗秀雅、蘊籍雋永的美。

宋代的瓷器品種繁多，造型式樣也非常豐富，除了日常生活中常用的碗、盤、杯、碟、盆、洗、缽、盞、壺、瓶、罐、枕、盒以及文房用具等數(shù)十種，還出現(xiàn)了斗笠碗、梅瓶等新品種。其造型不僅與裝燒工藝相關(guān)，而且在很大程度上是為其用途服務(wù)的，針對不同的使用對象，其造型也會呈現(xiàn)出不同的特點，它是實用與審美完美結(jié)合的有機(jī)體。在整體風(fēng)格上，宋瓷不同于唐瓷的雍容華貴，表現(xiàn)出一種挺拔遒勁的美，在形體與線型上則表現(xiàn)出和諧美、韻律美和力度美。而且不同窯口展現(xiàn)了不同風(fēng)格，構(gòu)成了其獨特的地域個性，不同時代不同風(fēng)尚則構(gòu)成了其時代共性。

2、千變?nèi)f化的色釉

在唐代，中國瓷器就有了青瓷和白瓷之分，但這一時期的青瓷只有少量的能達(dá)到純正的青色，大多都有些泛黃，主要是因為還沒有完全掌握燒制青瓷的氣氛要求。到了宋代，我國的制瓷業(yè)在前朝的基礎(chǔ)上，取得了舉世矚目的成就。無論是在瓷器的釉質(zhì)還是在豐富多彩的色彩上均得到很好的體現(xiàn)：北宋官窯的“汁水瑩潤如堆脂”，猶如青玉一般的質(zhì)地；鈞瓷的海棠紅、玫瑰紫，猶如晚霞般光輝燦爛，其“窯變”色釉變化萬千，有“入窯一色、出窯萬彩”之譽(yù)；汝窯的釉質(zhì)晶瑩柔潤，猶如一盅凝脂；龍泉青瓷的粉青、梅子青，巧奪天工般地引起人們對美的遐想；哥窯那被譽(yù)為“金絲鐵線”的開片紋，更是使人對這種“缺陷美”充滿了無窮的玩味；景德鎮(zhèn)的青白瓷，其青中有白、白里泛青的如玉釉色，滿足了宋代文人墨客對玉的嗜愛。

3、技法高超的裝飾工藝

瓷器的裝飾主要是運用刻劃、繪畫、彩飾等工藝手段來美化瓷器表面。古代原始彩陶就已有了較為豐富的裝飾手法，歷經(jīng)千年的研究和探索，到了宋代則形成了較為成熟的瓷器裝飾技法。宋瓷的美不僅僅體現(xiàn)在它那精巧豐富的造型，更在于它考究的制作工藝所賦予的美麗動人的紋飾和釉色，無論是技藝高超的刻劃花、印花裝飾，還是三彩、白底黑花、宋加彩等藝術(shù)成就，都在我國陶瓷藝術(shù)發(fā)展史上寫下了光輝燦爛的一頁。

宋代瓷器高超的裝飾工藝還表現(xiàn)在裝飾題材的豐富多樣。裝飾紋飾其本身不僅具有一定的裝飾功能和審美價值，而且也是特定時期人們思想意識、價值取向等種種觀念的集中反映。宋代制瓷藝人在當(dāng)時主導(dǎo)意識的主宰下，著眼于對身邊各種事物的描繪，還創(chuàng)造性的將各種動物紋、植物紋、人物和山水云石等紋飾題材用藝術(shù)的技法移植到瓷器上，在美化瓷器的同時，也體現(xiàn)了時代的精神，寄托了他們個人的情感。

二、宋代瓷器的藝術(shù)風(fēng)格與審美

1、清晰的時代特征

宋朝是一個崇文抑武的時代，知識分子階層，尤其是文學(xué)家、藝術(shù)家空前活躍，甚至于宋代眾多皇帝都是藝術(shù)家，他們的喜好、品味、風(fēng)格，都促使制瓷藝人在創(chuàng)作上有了精神依據(jù)。而且當(dāng)時又深受唯理文化的影響，在瓷器上則表現(xiàn)為含蓄內(nèi)斂的精神特質(zhì)，使得宋瓷不是以艷麗多彩的紋飾取勝，而是以造型和質(zhì)感取勝。無論釉質(zhì)還是色彩都表現(xiàn)出一種崇高、冷峻、清爽的美感。這一時代官窯、汝窯的瑩潤，定窯的潔白，龍泉青瓷的幽玄深邃，建窯的黑盞，景德鎮(zhèn)青白瓷的明澈、鈞紅的色彩斑斕，都把自然美、藝術(shù)美、材質(zhì)美和諧而統(tǒng)一的融為一體。

2、鮮明的民族藝術(shù)風(fēng)格

宋代在文化上雖然非常強(qiáng)盛，但在政治上卻是積貧積弱。因為整個宋朝時期都與遼、金、西夏和蒙古處在戰(zhàn)爭中，且戰(zhàn)事頻頻失利，不斷割地求和，稱臣納貢，使得宋人逐漸形成了強(qiáng)烈的民族意識，在瓷器制作上受到了這種民族意識的強(qiáng)烈影響。

由于宋代政治軍事的失利，使得人們把更多的愿望表現(xiàn)在追求美好的生活上，于是吉祥圖案就在藝術(shù)品上更多地表現(xiàn)出來，平民百姓祈求出入平安、生活安康、多子多福，商人和手工業(yè)者希望財源廣進(jìn)，統(tǒng)治者的貪婪妄想與文人士大夫的風(fēng)流余韻都可以在瓷器上表現(xiàn)。宋瓷中嬰戲圖紋非常多，尤其是在磁州窯的瓷枕中充分體現(xiàn)，當(dāng)時磁州窯的工匠師傅們將人們祈求多子多福的愿望反映到瓷器上面，從側(cè)面也反映了當(dāng)時的社會環(huán)境。除了嬰戲圖，人們還運用各種方法來構(gòu)思吉祥圖案，如用同音組合成吉祥圖案，或者用隱喻的幾種花草組成吉祥圖案，比如用“梅、蘭、竹、菊”組成“四君子”代表士大夫的高風(fēng)亮節(jié)的品格等等。這種藝術(shù)風(fēng)格貫穿了整個宋瓷的生產(chǎn)，從北到南各個窯口都突出了這種民族藝術(shù)的風(fēng)格，表現(xiàn)了宋人最純粹、最樸實、技藝驚人且風(fēng)格高雅的情操。

3、含蓄內(nèi)斂的審美風(fēng)格

宋朝建立之后，由于國勢的影響，其審美風(fēng)格進(jìn)入一個轉(zhuǎn)折期，沒有了大唐盛世在軍事上的開疆拓土、文化上的兼收并蓄，宋代的審美風(fēng)格脫去了濃烈與張揚產(chǎn)生出的絢爛，由唐代的雄渾豪放變?yōu)楹顑?nèi)斂、樸素淡雅，由波瀾壯闊變?yōu)榍宀ㄈ菖c。連年的戰(zhàn)爭，使人們更多地祈求生活與心靈的片刻寧靜，與這種心理相對應(yīng)，宋代的瓷器風(fēng)格首先表現(xiàn)的就是一種如水的純凈，無論是官窯還是民窯，都十分講究釉色的純凈。宋代崇尚青瓷，中國的瓷器釉色最早成熟的就是青瓷，經(jīng)過歷代的探索，到了宋代其燒制工藝已經(jīng)達(dá)到爐火純青，而且青瓷的淡雅色調(diào)又恰恰迎合了當(dāng)時的審美風(fēng)尚，宋代白瓷色澤質(zhì)地潔白無瑕，建窯黑釉瓷盞渾厚凝重，都給人素雅恬靜的特色。

宋瓷這種含蓄內(nèi)斂的審美風(fēng)格不僅表現(xiàn)在對釉色的追求上，在瓷器造型上也以精純?nèi)?，以?yōu)美的曲線，塑造出形形物態(tài)，種種形象，展現(xiàn)出落落大方、亭亭玉立的風(fēng)姿，其紋飾沒有繁紋縟刻，而是清新流暢、樸素大方，在寥寥數(shù)筆之間盡顯萬千情態(tài)。