唐士桐

著名油畫(huà)家、天津工藝美院教授、國(guó)家一級(jí)美術(shù)師劉貴賓先生是我國(guó)美術(shù)界實(shí)力派畫(huà)家，四十多年如一日，勤奮上進(jìn)，筆不離手，所創(chuàng)作的油畫(huà)作品數(shù)百件，因其繪畫(huà)基本功扎實(shí)，又不受時(shí)髦流派的影響，遵循藝術(shù)規(guī)律，堅(jiān)定走現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)創(chuàng)作道路，發(fā)揮油畫(huà)色彩特點(diǎn)，形成了他個(gè)人獨(dú)有的油畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格。其所畫(huà)人物、風(fēng)俗、人體、靜物、風(fēng)景等，件件是精品，被美術(shù)館、中外名人所珍藏，其作品和名聲早已傳播海內(nèi)外，更給廣大讀者以精神、靈魂上的撞擊，帶來(lái)情緒上的興奮、激動(dòng)、輕松和愉快。

在他全部的藝術(shù)創(chuàng)作中，人物畫(huà)創(chuàng)作占有頭等的位置，而且也取得令人矚目的成果。

人物畫(huà)創(chuàng)作歷來(lái)是畫(huà)家表現(xiàn)人民生活、反映時(shí)代精神的手段。他認(rèn)為，人是萬(wàn)物之中心，是社會(huì)活動(dòng)的總和。因此，他以對(duì)社會(huì)和人民負(fù)責(zé)的態(tài)度，在不同的歷史時(shí)期，用畫(huà)筆描繪了不同的人物形象，反映了時(shí)代精神，給人們留下可視的歷史畫(huà)卷。1985年創(chuàng)作的《太行春早》和《甘栗》都是二十多年前的作品，我們看到的是改革給農(nóng)村帶來(lái)的新氣象，獲得第二次解放的農(nóng)民，農(nóng)業(yè)獲得了豐收，掩飾不住他們內(nèi)心的喜悅。前者重點(diǎn)刻畫(huà)老農(nóng)那雙粗糙的大手點(diǎn)煙休息的細(xì)節(jié)，而后者則通過(guò)一位看著長(zhǎng)滿老繭手中的豐收的甘栗，情不自禁，喜上眉梢的古稀老農(nóng)，和畫(huà)面右側(cè)一位穿著比較時(shí)尚的女青年構(gòu)成了對(duì)比。1990年創(chuàng)作的《早春二月》則表現(xiàn)了農(nóng)村改革的進(jìn)程。作品構(gòu)圖飽滿，又有幾分浪漫主義的氣息。人物形體健康有力，顯露出畫(huà)家表現(xiàn)勞動(dòng)者樸素美、壯美的審美傾向，從勞動(dòng)者身上找到了有深度的力量，是一種外在的精拙形式力量和內(nèi)在的壯美的精神氣度的完美統(tǒng)一，給觀者積極向上的生活態(tài)度和生命熱情，以及高尚的審美情趣。

近二十年來(lái)，他抱著對(duì)少數(shù)民族的深厚感情，多次較長(zhǎng)時(shí)間深入云南、西北、海南等地寫(xiě)生創(chuàng)作少數(shù)民族的風(fēng)情，在他看來(lái)，那里的自然環(huán)境污染更少，那里的人心靈更加純凈。這個(gè)時(shí)期的作品從不同側(cè)面反映了他（她）們的勞動(dòng)與生活，著重表達(dá)了自己的真實(shí)感受和人物內(nèi)在的生命力，而且融合了以往各時(shí)期的不同技法風(fēng)格。如《古風(fēng)俗·贊》（1991年作）以豐滿結(jié)實(shí)的女性身體、愉快勞動(dòng)的動(dòng)作和場(chǎng)面與環(huán)境渾然一體，人物造型更加概括、洗練。作品自然質(zhì)樸，毫無(wú)雕琢矯飾之氣。備受人們關(guān)注的《羅索河的傍晚》（1995年作）已在油畫(huà)界引起了強(qiáng)烈的反響。除去三位妙齡少女的體態(tài)秀麗、健美之外，用色極為大膽。一團(tuán)如燃燒的烈火的大紅色占據(jù)著整個(gè)畫(huà)面，不但沒(méi)有焦躁之感，反而給觀眾一種清涼的感受。這正是他用色的妙處，色彩冷暖對(duì)比的強(qiáng)化，大大超越了事實(shí)上的視覺(jué)所獲。審美理念注入了畫(huà)家的情感和主觀愿望，使得事實(shí)上的冷暖對(duì)比產(chǎn)生強(qiáng)化。而這種強(qiáng)化的手段，不僅形成了他個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格，更重要的是發(fā)展了色彩的表現(xiàn)語(yǔ)言，突破了客觀提供的視覺(jué)界限。在視覺(jué)與情感和精神層面上，達(dá)到了完全的整合。這里值得一提的是他作于1999年的《花季年華》，大家可以清楚地看到此作品一掃過(guò)去傳統(tǒng)的色彩關(guān)系和作畫(huà)方法，非常明顯地借鑒和吸收了印象主義的外光技法，在大自然中寫(xiě)生、作畫(huà)。作品描繪了在陽(yáng)光下，在花叢中，一位撐著帶有橘紅色花邊的遮陽(yáng)傘的花季少女，青春、靚麗。陽(yáng)光斑斑地灑在少女的身上，形成了復(fù)雜的反光，淺藍(lán)色的衣裙變成了冷中求暖的色調(diào)。這最能表現(xiàn)自然中豐富微妙的色彩和瞬息萬(wàn)變的光影效果。他捕捉的不僅僅是此時(shí)此刻的色彩和光影效果，更重要的是此時(shí)此刻人物的狀態(tài)和情緒?？梢钥闯觯?huà)家在作畫(huà)過(guò)程中對(duì)人性本質(zhì)精神的追求。作品表現(xiàn)了青春活力，自然的光輝和現(xiàn)實(shí)中美的愉快的形象，盛夏、驕陽(yáng)、綠樹(shù)、光的跳躍、空氣的流動(dòng)、樹(shù)葉的顫動(dòng)、人的呼吸、色彩的運(yùn)動(dòng)……整個(gè)畫(huà)面充滿著夏天的清潔空氣，一切都洋溢著生活氣息。作品構(gòu)圖活潑巧妙，色彩豐富而響亮，用筆嚴(yán)謹(jǐn)而靈活，是一幅藝術(shù)性極強(qiáng)的優(yōu)秀作品。色彩表現(xiàn)力取得了突破，也使他的油畫(huà)才華得以充分地發(fā)揮。

人物畫(huà)中的肖像畫(huà)是畫(huà)家油畫(huà)作品中的極品，也是檢驗(yàn)畫(huà)家藝術(shù)水準(zhǔn)的試金石。隨著事業(yè)的發(fā)展和年齡的不斷增長(zhǎng)，在他年過(guò)花甲之際，以他多年積蓄下來(lái)的純熟、精深的技法繪制出了能代表當(dāng)今國(guó)內(nèi)最佳水平的油畫(huà)肖像精品。作于2005年的《追懷國(guó)魂進(jìn)發(fā)的年代》中，讀者可以看到一位心神坦然、從容鎮(zhèn)靜、深陷的雙眼沉思回憶往事之中的老人?；蜃匪菽菓?zhàn)火紛飛、國(guó)魂進(jìn)發(fā)的過(guò)去，或思念故人，撫今追昔，感慨萬(wàn)千。這件作品，在空間以及人物臉部明暗層次的表現(xiàn)上，更接近傳統(tǒng)畫(huà)法。他沒(méi)有完全受光線與陰影的約束，他更注重的是人物性格特征的刻畫(huà)，特別是通過(guò)眼睛周圍和臉部中間調(diào)子的描繪，對(duì)老人的面部進(jìn)行了細(xì)膩、深刻的描繪，歲月的滄桑銘刻在老人的每一條皺紋中，緊緊抿著的嘴唇和微瞇的眼睛，透出對(duì)故友的懷念之情。零星的胡須，臉部的斑痕都隱約可見(jiàn)。一位堅(jiān)強(qiáng)剛毅、浩氣凜然、歷經(jīng)沙場(chǎng)，走過(guò)歷史長(zhǎng)河的老英雄展現(xiàn)在我們的面前。人物表情、心理具有深蘊(yùn)的內(nèi)涵，是一件傳神的優(yōu)秀肖像畫(huà)作品。第二件作品是2017年新創(chuàng)作的《等待》，同樣發(fā)揮出了油畫(huà)寫(xiě)實(shí)的極致。

作品重點(diǎn)是老婦人的臉部和她的雙手，精彩地體現(xiàn)出勞動(dòng)者純樸的本質(zhì)特征。臉上留下了條條飽經(jīng)風(fēng)霜的皺紋，那憂郁而滯鈍的目光記憶著過(guò)去艱難而苦澀的生活，也對(duì)未來(lái)充滿著希望，若有所思的神態(tài)絲毫遮蓋不住她倔強(qiáng)、質(zhì)樸、忠厚、耿直的性格，這正是我們古老的中華民族的象征。作品充分表達(dá)了對(duì)人民命運(yùn)的深切關(guān)注和對(duì)人民的愛(ài)。在這件作品中，畫(huà)家以極其敏銳精細(xì)的觀察力，用輕快的筆法成功塑造了老婦人的瞬間神態(tài)，著眼于表現(xiàn)形神特征和個(gè)人氣質(zhì)。在沉穩(wěn)的色彩中，用強(qiáng)烈的明暗對(duì)比，形成響亮的色彩視覺(jué)效果，黃、藍(lán)色的跳躍打破了畫(huà)面深藍(lán)色的沉寂。色彩的上下呼應(yīng)，連接成富有韻律的整體。流暢的線條從雙肩瀉下，到手部突然回轉(zhuǎn)，緊湊而含蓄。單純色塊與流利的線條緊密相連，又交相輝映，組成濃郁的東方情趣的交響。作品造型嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)膩，畫(huà)中人物的典型化處理真實(shí)可信，他的油畫(huà)色彩能洞察物象暗部的局限，畫(huà)出景物豐富細(xì)致的色彩感和響亮的透明感。他在油畫(huà)色彩的探求中始終與嚴(yán)謹(jǐn)而完美的造型相結(jié)合，形與色完美結(jié)合。他運(yùn)用堅(jiān)實(shí)熟練的造型能力，深刻描繪了老婦人的淳樸、慈祥、虔誠(chéng)的內(nèi)心世界，作品體現(xiàn)出中華民族風(fēng)情與民族審美的趨向。特別要強(qiáng)調(diào)的是，畫(huà)家這幾幅人物畫(huà)作品中所展現(xiàn)的繪畫(huà)功力讓人驚嘆，刻畫(huà)如此精微的面部、手部，不是在用小筆磨摩，而完全是用筆在寫(xiě)，寫(xiě)得輕松、寫(xiě)得自然、寫(xiě)得到位，寫(xiě)出大家風(fēng)范。

貴賓先生的靜物作品，不是對(duì)自然物象的一般寫(xiě)生的模仿，而是作者心靈的再現(xiàn)，是情感的再現(xiàn)。貴賓先生每天能樂(lè)觀地對(duì)待一切，從早忙到晚，積極向上，所以在他的靜物作品中，任何一種物象都包含著作者精神的物質(zhì)、春光的呼喚，都包含著他用浪漫的情懷撫慰之下的生命的永恒。在他的第一類作品中表現(xiàn)得尤為突出?！秲蓧K紅》、《雁來(lái)紅似火》、《紅顏爭(zhēng)艷》、《向日葵》、《葵花》等，畫(huà)家滿懷激情，振作奮發(fā)，大塊紅、黃色的運(yùn)用，猶如火山噴發(fā)，熔巖流淌……觀后，令人情緒高昂，心潮澎湃。這也正是畫(huà)家用他自己的油畫(huà)色彩語(yǔ)言表達(dá)生活、對(duì)未來(lái)的熱切期待和健康向上的心聲。藝術(shù)處理上，在《兩塊紅》作品中，描繪的主體占畫(huà)面較大面積，用厚重筆調(diào)塑造而成的枝葉、用堆砌技法畫(huà)成的陶罐組成了整個(gè)畫(huà)面，用色濃厚，富有表現(xiàn)力，帶有古典圖案樣式的背景被處理成暖色，和主體相呼應(yīng)，統(tǒng)一而協(xié)調(diào)，充分發(fā)揮了油彩在作品中的作用，形成了冷暖色，重輕色的節(jié)奏韻律。作品給人以厚重、力度、量感，觀者深深被作品所打動(dòng)。筆者更加喜愛(ài)畫(huà)家在2003年創(chuàng)作的《雁來(lái)紅似火》，畫(huà)面有如旭日初升，朝陽(yáng)火紅，有種無(wú)窮盡地向上的盤(pán)升之感，好一派萬(wàn)象更新、草木復(fù)蘇、欣欣向榮、蒸蒸日上的大好春光。前景花的描繪，大筆揮灑，畫(huà)刀傾情流動(dòng)，但又不失其精微的處理，層次分明，概括與細(xì)致處理得恰到好處。那黃綠色的背景，郁郁蔥蔥，無(wú)邊無(wú)際，深不可測(cè)。

貴賓先生以他自己飽滿的心境來(lái)度量萬(wàn)物，點(diǎn)化萬(wàn)物，成就萬(wàn)物。任何一位真正成熟的畫(huà)家，都在于他能夠擺脫真實(shí)世界的表象，也能擺脫固有理念的束縛，他能夠以自己獨(dú)特的生命與存在建構(gòu)起新的認(rèn)知空間和審美空間。就如凡·高筆下那永不熄滅的“火焰”，就如格列科那永不停止的“靈魂超升”，就如米羅那孩童般的“夢(mèng)幻再造”……

在貴賓先生眾多的靜物畫(huà)創(chuàng)作中，《葵花》、《向日葵》是他的代表作，曾在國(guó)內(nèi)外展出，國(guó)家級(jí)報(bào)刊多次發(fā)表。畫(huà)家以深厚的油畫(huà)功力，通過(guò)高飽和的不同層次、亮度黃色的塑造，以畫(huà)刀為主的造型，堅(jiān)實(shí)，濃厚，極具力度感。畫(huà)面雖以暖調(diào)形成和諧之美，但主體的葵花與背景卻構(gòu)成強(qiáng)烈的色度對(duì)比，給觀者以壯美、樸實(shí)、渾厚之感，具有很強(qiáng)的震撼力?！犊ā废盗凶髌穫鬟_(dá)出畫(huà)家旺盛的藝術(shù)生命力，充分體現(xiàn)出畫(huà)家熾熱的情感和強(qiáng)烈的藝術(shù)氣質(zhì)。他畫(huà)的向日葵和他那充滿激情的用筆、用刀手法，是畫(huà)家自己心靈感情的寫(xiě)照，是畫(huà)家熾烈的意念的真實(shí)流露，是表現(xiàn)主題與繪畫(huà)技巧高度的統(tǒng)一。

畫(huà)家要甘于寂寞，不受外界的干擾，在當(dāng)今美術(shù)界浮躁之時(shí)，外來(lái)現(xiàn)代藝術(shù)的沖擊，使得我國(guó)不少畫(huà)家追求“時(shí)髦”，喪失了畫(huà)家應(yīng)有的立足和良心，使得美術(shù)作品失去了應(yīng)有的本質(zhì)。而貴賓先生一直保持著清醒的頭腦，牢記藝術(shù)作品的潛能作用，因此，畫(huà)家在寧?kù)o中與藝術(shù)共鳴。正是這種心境的引導(dǎo)，使他的靜物創(chuàng)作跨入了一個(gè)嶄新的境界。在他那輕松、自在而又祥和、寧?kù)o的藝術(shù)世界里，我們不但可以感受到油畫(huà)語(yǔ)言的單純、渾厚和老到，更可感受到一顆永遠(yuǎn)不老的愛(ài)心和這顆愛(ài)心對(duì)美好生命的體悟、呵護(hù)與眷戀。這在他的第二類靜物畫(huà)中得到了體現(xiàn)。《露染丁香》、《百合》、《曼陀羅》、《白色戀人》、《白菊》、《千里尋得野罌粟》等，這些靜物作品大都以清新、淡雅的淺色調(diào)組織畫(huà)面，給觀者以花潔如玉、素潔高雅之感。在他所有的靜物作品中，不管是給觀者以深沉、質(zhì)樸、厚重之美，還是純凈、高雅、靜穆之美，觀者在這些靜物作品面前，除了獲得美的享受之外，還會(huì)經(jīng)歷一次靈魂的陶冶和凈化。

貴賓先生創(chuàng)作油畫(huà)幾十年來(lái)，不辭辛苦，并取得了巨大的藝術(shù)成就，體現(xiàn)了他虔誠(chéng)的藝術(shù)態(tài)度和專注的繪畫(huà)熱情，寄托了他對(duì)大自然與平凡生活的真摯情懷。無(wú)論采用何種技法，貴賓先生始終不忘在油畫(huà)傳統(tǒng)模式中融入自己鮮活真實(shí)的感受，以藝術(shù)的方式呈現(xiàn)自然本真的狀態(tài)。藝術(shù)的潮流此起彼伏，時(shí)漲時(shí)落，而劉貴賓藝術(shù)追求的自然與真實(shí)的精神始終如一。

在畫(huà)家洞開(kāi)的心靈之窗前，春色是永恒的，藝術(shù)是永恒的，生命同樣也是永恒的。