文/陸明君

王登科其人其書

文/陸明君

王登科

王登科是我的師兄，我倆讀碩士、博士皆師從于叢文俊先生。登科兄是叢先生的第一屆研究生，而我晚他六年才拜于叢先生門下。王登科的大名，在我剛愛好書法時便知道了，他在1994年讀研究生前就曾參與陳振濓先生主編的《書法學》的撰寫，還獲得了青年書法理論獎書譜獎等，令我欽慕。而隨后登科的書法創(chuàng)作頻頻入選全國大展，并在全國第六屆、第八屆中青書法篆刻展等重要展覽中獲獎。其第八屆中青展的獲獎對聯(lián)，剛健而飄逸，在展廳中非常突出，至今我還記憶猶新。他在1999年《中國書法》百名中青年學術(shù)展中的行書作品，更寫出了當時的高度，格調(diào)儒雅而有新意，用筆輕松自如，饒有韻致。在當時書法傳統(tǒng)功力普遍缺乏的背景下，看到那件作品后，我對登科真是由衷地佩服。當我負笈北上，就讀于吉林大學時，雖然登科早已碩士畢業(yè)，離開了學校，但在與他人的交談中，登科兄的形象也逐漸地在我腦海中豐滿起來。有緣的是我倆讀博士時得以同窗共處，并有相見恨晚的感覺。作為同齡人，我倆又有類似的生活背景，都是從農(nóng)村走出來的，體驗過生活的艱辛，又憑著勤奮改變了命運，都曾做過文學之夢，寫過一點詩歌或散文等抒發(fā)自我情調(diào)的文字，后又癡迷于書法，走著學術(shù)與創(chuàng)作兼融的路子。這些共同的志趣，也是彼此心契的前提。

而我欣賞登科，除了他的才學、藝術(shù)作品的個性外，更是他的藝術(shù)家的性情與潛質(zhì)。其一，他是一個真誠的人。真誠不是做出來的，是浸透在骨子中的心性。藝術(shù)家如果沒有了真誠，其藝術(shù)就不能發(fā)乎心、動乎情，他的作品終究是蒼白的。正如登科兄在《硯邊脞語》中所言：“藝術(shù)家一定是一個真誠的人。但真誠的人不一定都是藝術(shù)家。一個人能對夕陽惆悵，能向落葉傷懷，能被虛擬的故事感動得淚雨滂沱，這是藝術(shù)家最基本的人格素質(zhì)?！囆g(shù)家大都敏感神經(jīng)，他的反面便是麻木。麻木者不仁。故藝術(shù)家不僅是真誠的人，從一定意義去講，也是一個慈悲的仁者?！钡拇_，真正的藝術(shù)家真誠之外，還應具有仁愛之心，而仁愛者，其心胸也是寬廣的，必是磊落敦厚之人，登科兄的人格魅力正體現(xiàn)于此。其與佛門結(jié)緣，清心茹素，多有善舉，也體現(xiàn)了慈悲仁愛的胸懷。而其開設“里仁館”，更體現(xiàn)了“居身于仁義，寓心于道德”的情懷。其在《論語》“里仁為美”的境界里，肩荷起了振興文化藝術(shù)的使命，里仁館成為東北地區(qū)最具特色的公益性藝術(shù)展館之一，其雅懷高志，斯可見矣。其二，他是一個天真爛漫的人。藝術(shù)家最難得的是不在世故中泯滅了天真，依舊有一顆童心。登科的筆下多有那些追憶往事的文字，使人仍然感受到了一個童年的他，而童年的記憶與懷想也成為他中國畫創(chuàng)作中最擅長最感人的題材。他在《藝術(shù)與童心》隨筆中言：“我的藝術(shù)靈感，多半與對童年的追憶相伴而生，那些懵懵懂懂、似是而非、莫名的歡娛與憂傷加雜的日子，卻讓我無時無刻地心馳神往。落雪的黃昏，舊日的玩伴，曾怎樣地充實過我少年的夢想？茫然無助，卻快慰無窮，這是童趣的特質(zhì)，又是藝術(shù)的境遇?！钡强频奶煺?，使他處事交友也毫無機心，在表象下我們感受不到他的深諳世事與人情練達，而其爛漫的情懷會不時地呈現(xiàn)出來。記得有一次我倆在清華園與油畫家鄭藝先生坐飲，登科興酣感懷，忽然吟詠起他的詩，爾后又放喉清唱起來?？吹綔I流滂沱的他，我的眼前也氤氳了，這就是性情中的王登科。其三，他是得具藝術(shù)通融之境者。中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，其內(nèi)在精神都是共通而相融的，藝術(shù)家都是具有詩性情懷的，所以書畫家要賴以“詩”亦即文學的涵養(yǎng)而升華藝術(shù)境界，登科正是走著這樣一種詩書畫相融的藝術(shù)求索之路。

王登科 杜甫客夜30cm×40cm 紙本 2017年

而人們一般多了解他的書法與中國畫，卻不知道他在詩詞文學方面也有著精深的解悟，而且還寫過不少的古體詩與現(xiàn)代詩及散文、隨筆等。其在當?shù)嘏c精于詩詞的學者金寶博士等同道文友營造了“詩”的氛圍，對古體詩達到了能即興創(chuàng)作的程度。而其現(xiàn)代詩也寫得情境并發(fā)，耐人尋味，如對“鄉(xiāng)愁”的抒發(fā)：“在疲倦的旅人眼里，鄉(xiāng)愁是一種美麗的、充滿甜蜜的折磨。它抑或是間老屋，是口老井，是檐前的舊燕，是老母親臨行前的叮嚀，是秋風乍起時故人墳前的衰草……而在詩人眼里，鄉(xiāng)愁就是生命的滋味。”讀到這些親切的文字，感到好似是對自己情愫的描述，也使我想起了臺灣詩人余光中筆下的《鄉(xiāng)愁》。登科的畫為什么會在尋常的造型中生發(fā)出內(nèi)在的力量，就是緣乎他真摯而豐富的詩性情懷。而這也正是當代畫家普遍失闕的最寶貴的資質(zhì)，所以有人尖銳地說當代畫作多是軀殼作用下的筆墨游戲。人們常常感慨中國第一流的書畫家都是詩書畫皆造極者，而這正是中國藝術(shù)的本質(zhì)所決定的。那些不讀詩書而偏執(zhí)于巧技者，藝術(shù)的靈光是不會降施于他的。而登科的多才兼?zhèn)浼八囆g(shù)的通融之境，使他贏得了人們的賞識與藏家的關(guān)注。

登科的書法，近些年有了很大的變化，與以前追求雅秀、精致一路的書風明顯不同，使我感受到了他的睿智與成熟，體現(xiàn)了技道兩進的修為。我們可從以下幾方面來探尋與理解：一是禪意的心境。當代社會的浮躁，是為藝為學的首要天敵，藝術(shù)家在驕躁中停止不前、衰退甚至夭折已是普遍的現(xiàn)象，所以藝術(shù)家的發(fā)展未來，不在于現(xiàn)時的高度與成就，從一定意義上說取決于其心境。登科兄至于藝術(shù)，是一種生命的訴求，所以其在心態(tài)上同那些以名利為主導的藝術(shù)家就有了本質(zhì)的不同。更可貴的是其在治學中涵養(yǎng)心胸，不但崇尚魏晉高士玄學背景下的清簡胸懷及宋賢游于藝的自適心態(tài)，而且心篤于佛禪之境，禮佛清修，并在寫經(jīng)畫佛中得到了參悟，在疏離于世俗中，求取了虛曠之心。這種心境，不僅使他的藝術(shù)格調(diào)與起點超逸于一般的書家，還體現(xiàn)在了創(chuàng)作上，作品中書寫的自適天然與“淡”意流露，都構(gòu)成了他者所不備的書法因素。二是盡精微與致廣大的藝術(shù)表現(xiàn)力。登科浸淫書法幾十年，遍臨諸家，融合碑帖，已逾越了技術(shù)的隔障，體現(xiàn)出各體兼擅、大小兼工的創(chuàng)作特點。其楷書平和中有奇意，行書淡然而疏放，草書縱逸恣肆，隸書拙樸中見風規(guī)。而登科書法的表現(xiàn)能力可在作品的大、小兩極中充分體現(xiàn)：日常稿札小字古雅精勁，用筆輕松中見沉實；偶有發(fā)筆的徑丈大字渾厚而飄揚，酣暢淋漓中顯現(xiàn)了狂傲之心。三是個性化的筆墨語言與獨特的書法審美趣尚。當代書法近些年發(fā)展迅速，涌現(xiàn)了一批技術(shù)型的年青書家，在筆墨的駕馭上達到了一定的高度，但一個普遍的現(xiàn)象是作品的內(nèi)涵相對單薄，有的風格乖戾，荒誕不經(jīng)。而登科的書法始終在傳統(tǒng)的語素中創(chuàng)變，個性鮮明而不失規(guī)矩法度，點畫中滲透著古代經(jīng)典作品的形質(zhì)，皆沒有作意之感，揮運自然，一任性情。其注重書法內(nèi)在精神的開拓，探索著自我的筆墨意境。其書古雅而具諧趣，奇倔而又散淡，耐人尋味，頗具感染之力，體現(xiàn)了其深厚傳統(tǒng)文化滋養(yǎng)下的審美追求。與20世紀60年代出生的其他優(yōu)秀的書法家相類似，登科在書法上走著先博而后約的路子，經(jīng)歷了求索的磨礪，追尋的苦惱與歡欣，迎來了鮮花與掌聲。但登科對自己始終有清醒的認識，并善于反思自我的闕失與不足，以深厚的學術(shù)為依托，不斷修正自我，檢點著藝術(shù)旅程中的每一步……

對于登科，我雖知之較多，但又有點尚不能窺其真面的感覺，也許認識一位藝術(shù)家需要有一定的“審美距離”，而登科沉潛的藝術(shù)因質(zhì)與非凡的藝術(shù)創(chuàng)作活力確是難以測度的。我只有最誠摯地期盼，期盼著有抱負、有才情的登科兄在高遠的藝術(shù)天空里展開雄健的羽翼。

作者系歷史學博士、中國書法家協(xié)會理事、中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所書法研究室主任

王登科 曾文正公聯(lián)句138cm×36cm×2 紙本 2017年

王登科 杜甫詩28cm×16cm×2 紙本 2017年

名家點評：

晉唐古法以風骨為先，宋世風氣丕變。乃以姿媚相尚，清賢倡碑，斯風再變，而古雅不再矣。然則書家每以碑帖結(jié)合為旨歸，而成就者鮮，蓋其質(zhì)文本抵牾也。登科學棣，有感于此，常欲有所作為，積十數(shù)之心。力雖愧于臨池，而于道妙頗有契悟，使書卷氣移化氈裘氣，自內(nèi)而外，折乎文質(zhì)，不落痕跡。

——叢文?。执髮W教授）