田 果（揚(yáng)州大學(xué) 音樂學(xué)院，江蘇 揚(yáng)州 225009）

英國利茲大學(xué)音樂學(xué)院訪學(xué)記①
——中英高校音樂史論教學(xué)比較研究

田 果（揚(yáng)州大學(xué) 音樂學(xué)院，江蘇 揚(yáng)州 225009）

《西方音樂史》一直是國內(nèi)音樂院校本科階段的理論必修課。作為必修課的教學(xué)，多年來都延續(xù)著以時間為軸，用風(fēng)格的演進(jìn)史進(jìn)行講解的教學(xué)范式。此次筆者在英國利茲大學(xué)訪學(xué)期間，深刻體驗(yàn)到一種更加開放式的立體化教學(xué)模式——史、樂、論三位一體的教學(xué)體系。通過介紹英國利茲大學(xué)的史論課教學(xué)模式，希望對我國的《西方音樂史》課程改革能有一些積極的參考價值。

英國利茲大學(xué)；音樂史論教學(xué)；研究性教學(xué)；史、樂、論三位一體

利茲大學(xué)是英國久負(fù)盛名的大學(xué)之一，始建于1831年，世界百強(qiáng)名校。筆者在2015年1月到7月期間，作為訪問學(xué)者到英國利茲大學(xué)（The University of Leeds）音樂學(xué)院交流學(xué)習(xí)。期間重點(diǎn)參與調(diào)研了音樂學(xué)院史論相關(guān)課程的教學(xué)活動，深刻體驗(yàn)到一種開放式的史、樂、論三位一體的教學(xué)模式。利茲大學(xué)音樂學(xué)院擁有一流的音樂研究團(tuán)隊(duì)，有來自英國和歐洲著名的音樂理論家，作曲家和音樂表演藝術(shù)家在這里擔(dān)任教職。音樂學(xué)院開設(shè)了音樂批評與歷史音樂學(xué)、民族音樂學(xué)、流行音樂、音樂心理學(xué)、作曲理論、音樂表演、音樂技術(shù)與計算機(jī)音樂等相關(guān)課程。需要指出的是，在英國音樂史論等音樂學(xué)領(lǐng)域的研究主要活躍在綜合性大學(xué)，而不在專業(yè)音樂學(xué)院。這種構(gòu)成正是利用綜合性大學(xué)龐大的學(xué)科資源優(yōu)勢，豐厚的人文環(huán)境優(yōu)勢，充分發(fā)揮科研與實(shí)踐相結(jié)合的學(xué)術(shù)特色。

眾所周知《西方音樂史》作為國內(nèi)音樂院校本科階段的理論必修課，一直以來都延續(xù)著以時間為軸，用音樂風(fēng)格的演進(jìn)史進(jìn)行授課的教學(xué)范式。教學(xué)內(nèi)容和方法相對單一，史多而論少，知識點(diǎn)之間內(nèi)在關(guān)聯(lián)缺乏橫向思維的整合。本文通過對英國利茲大學(xué)音樂學(xué)院史、樂、論三位一體教學(xué)模式的探討，旨在對我國的《西方音樂史》課程改革起到一些啟示和參考作用。

一、“史”“論”結(jié)合的教學(xué)體制

首先,其“史”“論”結(jié)合體現(xiàn)在多層面的課程設(shè)置上。利茲大學(xué)音樂學(xué)院音樂史的相關(guān)課程不是單一課程,而是由幾門子課程共同構(gòu)成的。換句話說將音樂史論的內(nèi)容分解到幾門相關(guān)課程中，比如《歷史與文化中的音樂》（Music in History and Culture），《理解音樂》（Understanding Music），《闡釋音樂》（Interpreting Music）等。這些課程的授課由不同的老師組成一個團(tuán)隊(duì)(teaching team)共同承擔(dān)，如同課題組一樣。每學(xué)期的教學(xué)內(nèi)容也被劃分成若干個專題單元來進(jìn)行講解。下文表一中，十一個論題是《歷史與文化中的音樂》課程涉及到的部分授課專題，包括了音樂的分類、音樂與性別、音樂與政治、音樂的歷史風(fēng)格、音樂與神學(xué)等方面。

這樣立體化的課程設(shè)置，改變了慣常以時間為軸，漸進(jìn)地介紹音樂現(xiàn)象、羅列音樂家作品的教授方式，而將音樂史細(xì)化成文化史、專題史、問題史，并更多從“論”的角度將音樂歷史發(fā)展的動態(tài)變化抽象出來，凝結(jié)成若干個音樂現(xiàn)象。闡述每種音樂現(xiàn)象的興起背后的某種歷史文化思潮的推波助瀾，揭示音樂風(fēng)格的演進(jìn)的內(nèi)在機(jī)制。任課教師善于從文化的大視野中將音樂剝離出來，學(xué)生的任務(wù)是把各個音樂現(xiàn)象還原到音樂歷史當(dāng)中去。還原的過程就是學(xué)生汲取歷史知識的過程。學(xué)生不是死記硬背那些枯燥的歷史年代，而是用歷史學(xué)方法，橫向了解特定音樂現(xiàn)象的來龍去脈，這些特定音樂現(xiàn)象必定涵蓋并貫穿著一系列音樂家和音樂作品。這種帶有課題論證色彩的史論結(jié)合的教學(xué)，無形中提升了學(xué)生的問題意識和思辨能力。

表1.

其次，史論結(jié)合還體現(xiàn)在“講課（lecture）與研討（seminar）并重”的教學(xué)設(shè)計上。在該音樂學(xué)院，理論課程竟然沒有統(tǒng)一的教科書。教師課前會將簡要的講義打印，上課時發(fā)給大家。講義會給學(xué)生列出相關(guān)的參考文獻(xiàn)、書籍目錄，告知學(xué)生本次課的信息來源、學(xué)術(shù)背景。值得注意的是每節(jié)課都有規(guī)定閱讀（Compulsory Reading）的文獻(xiàn)和指定書目供學(xué)生課下補(bǔ)充學(xué)習(xí)，具體到頁碼范圍。閱讀內(nèi)容大多是和授課相關(guān)的專著和學(xué)術(shù)論文，這些內(nèi)容都是以“論”的形式出現(xiàn)，而不同于國內(nèi)教科書是以“史”的敘述為主。這種看似“自由式”的教學(xué)，把更多的選擇權(quán)給學(xué)生，使學(xué)生不受一本教科書的限制，課下要走進(jìn)圖書館，自己去尋找課題答案，進(jìn)行課題的歸納梳理。

上文提到的研討課（seminar）是一個以“論”為主的教學(xué)環(huán)節(jié)。一般在一個學(xué)年的教學(xué)中，研討課與講授課權(quán)重比為1:3。英國學(xué)生在每一次的研討課中，必須要完成先前單元講授課規(guī)定的閱讀作業(yè)，還要完成聽賞規(guī)定的音響資料，對老師提前給出的論題必須有自己的觀點(diǎn)（idea）。真正到了研討課發(fā)言，學(xué)生和老師進(jìn)行角色互換。教師退居次要，由每一討論組派出一名代表，這個同學(xué)把自己組的觀點(diǎn)羅列出來，進(jìn)行清晰明確的論述。這類似于我們的開題報告形式。教師在最后會給予畫龍點(diǎn)睛的總結(jié)，也會指出偏頗和不足的地方。不論是講授課還是研討課，學(xué)生互動性強(qiáng)，學(xué)習(xí)狀態(tài)積極；因?yàn)樗麄兩险n沒有統(tǒng)一教材，所以必須高度重視課堂環(huán)節(jié)，記好筆記，跟著老師的指揮棒，勤于思考，提高課堂效率。只有這樣，才不至于到了期末考試完全沒有復(fù)習(xí)方向。

史論結(jié)合的教學(xué)，激發(fā)了學(xué)生的求知欲，沒有直接告訴他們是什么，需要記憶什么，而是把歷史現(xiàn)象，歷史問題引出來，讓學(xué)生通過閱讀和課堂討論發(fā)現(xiàn)問題進(jìn)而解決問題。英國學(xué)生經(jīng)常會對同一個問題有很多不同的理解，答案有很多個可能性。正是由于大量的課堂講授互動和研討課的長期學(xué)術(shù)訓(xùn)練，學(xué)生在角色互換中得到鍛煉，總結(jié)問題和解決問題的能力明顯提高。

二、“史”“樂”結(jié)合的教學(xué)特色

音樂史被視為由各個時期的音樂家和他們的作品共同譜寫的歷史畫卷。因此，歷史是基礎(chǔ)，作品是靈魂。“音樂作品誘發(fā)了音樂學(xué)領(lǐng)域的全部研究課題,并成為整個音樂歷史的研究基礎(chǔ)”。[1]離開了音樂作品，音樂史研究就變成了無源之水無本之木，這應(yīng)該成為音樂史教學(xué)的共識。學(xué)習(xí)音樂史，其最終目的是對各個時期的音樂風(fēng)格的演變及蘊(yùn)含在其中的文化、歷史根源有深層認(rèn)知，進(jìn)而指導(dǎo)我們對于音樂作品的深刻理解，在提高鑒賞能力的同時，對二度創(chuàng)作給予理論層面的支撐。本著這樣的教學(xué)目的，利茲大學(xué)音樂學(xué)院在理論課教學(xué)中始終貫穿“樂”的培養(yǎng)。從三個方面，加強(qiáng)史與樂的結(jié)合。

首先，從音樂鑒賞的角度加強(qiáng)學(xué)生“音樂耳朵”的培養(yǎng)。作為一門音樂類學(xué)科,音樂史課不同于一般的歷史課。音樂是訴諸聽覺的藝術(shù)，有著“只可意會,不可言傳”的特殊性，要求同學(xué)們在學(xué)習(xí)各個歷史時期的重要作曲家和音樂現(xiàn)象的同時,應(yīng)逐步自我訓(xùn)練一雙“靈敏而具有辨別力的耳朵”，使之能夠甄別鑒賞出音樂作品的不同風(fēng)格特點(diǎn)。利茲大學(xué)音樂學(xué)院在課程大綱中除了規(guī)定閱讀書目，還列出了規(guī)定聽賞目錄（Compulsory Listening）。教師會推薦一些優(yōu)秀版本，并給出曲目來源，方便學(xué)生課后查找；這種依據(jù)授課單元和學(xué)術(shù)專題配套給出聽賞作品，不僅從“量”上規(guī)定了學(xué)生的必聽曲目，而且避免了學(xué)生的盲目性，讓學(xué)生更準(zhǔn)確、方便、快捷地領(lǐng)悟同一時期音樂作品之間風(fēng)格的共性與差異。下表二羅列了在講述16世紀(jì)英格蘭音樂、宗教和政治專題單元時規(guī)定的聽賞目錄。

表2.

其次，從音樂表演二度創(chuàng)作角度開展理論聯(lián)系實(shí)際的“樂”的實(shí)踐，也是學(xué)習(xí)音樂史的另一個教學(xué)目的?！皫椭鷮W(xué)生從實(shí)際(具體作品)而不是通過概念(抽象的文本)去熟悉各個時期的風(fēng)格特征，引導(dǎo)他們結(jié)合自己本專業(yè),正確地把握好創(chuàng)作與表演的風(fēng)格參照?！盵1]利茲大學(xué)音樂學(xué)院終身教授克萊夫·布朗（Clive Brown）一直致力于如何重塑音樂的“歷史演奏”問題。他指出：“當(dāng)下我們演奏音樂作品越來越脫離時代風(fēng)格。拿勃拉姆斯的小提琴音樂作品舉例，如何正確對待揉音、滑指，正確理解自由節(jié)拍（rubato）都需要復(fù)原歷史風(fēng)格，需要追尋19世紀(jì)小提琴演奏領(lǐng)域的各種審美偏好。從當(dāng)時的音樂家，音樂評論，歷史錄音中嚴(yán)謹(jǐn)對待演奏問題，而不是拿21世紀(jì)的審美標(biāo)準(zhǔn)、演奏習(xí)慣去對待18、19世紀(jì)的作品?！盵2]這也就是為何有很多演奏家窮其一生研究如何演奏巴赫，演奏肖邦作品的原因。利茲大學(xué)音樂學(xué)院一直遵循“史”、“樂”結(jié)合的教學(xué)特色，根據(jù)學(xué)生專業(yè)技能，結(jié)合成演奏演唱小組，進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐，把音樂作品放到更加廣闊的文化視野下，重塑歷史風(fēng)格，將課堂上學(xué)習(xí)的理論知識有效地滲透到音樂作品二度創(chuàng)作中。他們的音樂實(shí)踐有舒伯特藝術(shù)歌曲，普塞爾的聲樂作品，貝多芬的鋼琴奏鳴曲，勃拉姆斯的鋼琴小提琴作品，格什溫的鋼琴音樂及20世紀(jì)的電子音樂等。

另外，從三度創(chuàng)作的角度來進(jìn)行“樂”的現(xiàn)場體驗(yàn)。所謂音樂的三度創(chuàng)作，它的主體從二度創(chuàng)作的表演者變成了欣賞者，是音樂作品在傳播的過程中給聆聽者或者觀看者帶來的情感體驗(yàn)。利茲大學(xué)音樂學(xué)院的校內(nèi)音樂會多年來形成了穩(wěn)定和良好的傳統(tǒng)。學(xué)院每學(xué)期的音樂會目錄在開學(xué)初以書面形式印刷成冊，人手一份。教學(xué)計劃中明確規(guī)定了每位學(xué)生每學(xué)期需聽賞八場到十場音樂會的目錄，這些音樂會不但要現(xiàn)場聆聽，而且會在最后的筆試環(huán)節(jié)有相關(guān)考題出現(xiàn)。這個教學(xué)內(nèi)容被明確地納入教學(xué)大綱中，聽音樂會變成了教學(xué)計劃的一部分來嚴(yán)肅對待。

三、“史”“樂”“論”三結(jié)合的考評方式

利茲大學(xué)對于學(xué)生學(xué)習(xí)成果、教師教學(xué)成果的檢驗(yàn)也體現(xiàn)出史、樂、論三位一體的特點(diǎn)，避免一張試卷定優(yōu)劣的單一考核辦法。考評分四大塊，包括學(xué)年中期小論文（20%），學(xué)年末大論文（40%）；兩次卷面筆試（各占20%）。對于論文寫作，不但從字?jǐn)?shù)、論證方法，論據(jù)來源、引論限制等方面有規(guī)定，更重申了剽竊抄襲論文的嚴(yán)重后果。書面筆試明確了全部考題的知識點(diǎn)來源，包括課堂的授課部分，規(guī)定的參考書目、參考文獻(xiàn)，指定閱讀的專著和指定聽賞的音樂，還包括五個與本學(xué)年學(xué)院音樂會有關(guān)的選擇題。作為英國的學(xué)生，在沒有教科書，不可能按照教材劃定考試重點(diǎn)的情況下，除了按部就班完成每次課堂的學(xué)習(xí)任務(wù)，進(jìn)行大量文獻(xiàn)閱讀和聽賞曲目之外，更多的需要對知識進(jìn)行歸納整理，提煉總結(jié)。要拿到課程A等級，不是易事。而考試又是一個寬泛的范圍，每次課的規(guī)定閱讀和規(guī)定聽賞累積起來，形成了最后史、樂、論三位一體的靈活全面的考評方式。

那么，國內(nèi)的音樂史論課程教學(xué)現(xiàn)狀又如何呢？在國內(nèi)，《西方音樂史》是各個專業(yè)音樂院校和綜合類高校音樂專業(yè)的基礎(chǔ)理論必修課，也是大部分音樂院校研究生入學(xué)考試的必考科目。能夠納入大學(xué)教學(xué)的必修課程，有著“穩(wěn)定性”、“規(guī)定性”、“專業(yè)性”的內(nèi)涵特性。必修課也承載著大學(xué)課程體系的“基礎(chǔ)”和“主干”?！段鞣揭魳肥贰氛n程是與視唱練耳、基礎(chǔ)樂理、和聲、曲式作品分析這些音樂類必修課具有同等重要的學(xué)科定位，是一個學(xué)習(xí)音樂的同學(xué)系統(tǒng)了解音樂發(fā)展歷史的敲門磚。而筆者從教《西方音樂史及鑒賞》十多年，深感這樣一門必修課在實(shí)際的教學(xué)過程中往往被忽視甚至走入誤區(qū)。

首先，師資配備在專業(yè)性上存在較大落差。通過對國內(nèi)幾所兄弟院校的調(diào)查了解，及查閱近幾年關(guān)于國內(nèi)西方音樂史課程改革的相關(guān)論文發(fā)現(xiàn)，很多學(xué)校這門課程的任課教師并不是西方音樂史學(xué)方向畢業(yè)的，而是由其他專業(yè)課老師兼職，好點(diǎn)的情況是音樂理論方向的教師任課，更有一些是聲樂、鋼琴專業(yè)等技能課教師兼職。從教師配備的專業(yè)層面上不夠重視，普遍認(rèn)為這樣的課程僅僅是一些歷史知識的羅列，再加上經(jīng)典曲目的聽賞，是一門無需技術(shù)含量、人人可以講解的課程。

其次，學(xué)生對史論課程的認(rèn)識誤區(qū)。中國學(xué)生對于歷史科目的學(xué)習(xí)大多數(shù)停留在簡單記憶的層面。認(rèn)為音樂史的學(xué)習(xí)到考前突擊、重點(diǎn)記憶就可以過關(guān)。對理論課的學(xué)習(xí)不重視，六十分萬歲的現(xiàn)象較普遍。因此造成課堂聽講不認(rèn)真、不記筆記、課下不進(jìn)行知識的積累和擴(kuò)展等不良學(xué)習(xí)風(fēng)氣。音樂學(xué)院的學(xué)生在高考前都有自己的特長和專業(yè)如器樂、聲樂、舞蹈、作曲理論等，他們進(jìn)入大學(xué)之后往往重技術(shù)輕理論。殊不知，音樂實(shí)踐和理論詮釋要有足夠的理論知識做后盾，才可能演繹出具有深厚藝術(shù)價值的作品。

第三，教師在備課和教學(xué)環(huán)節(jié)上的理念需要更新。國內(nèi)的《西方音樂史》基本以年代順序?yàn)檩S，介紹各個時期的音樂流派及特征、重要音樂家生平道路、創(chuàng)作特色，形成了通史思路的音樂史教學(xué)模式，是“真正”的音樂歷史課。大多學(xué)校普遍把這門課的講授簡化為音樂歷史加名作鑒賞相結(jié)合的課程。在教學(xué)手段上，雖然說目前高校普遍采用多媒體的教學(xué)手段，而多媒體的使用，讓課堂的講述變得更加生動、豐富、知識容量更飽滿。但是，所有這些還是停留在教師的“灌輸”層面，“填鴨式”教學(xué)手段依然普遍存在。這樣的教學(xué)思路和模式很容易造成一本教材循環(huán)使用，一套課件可以養(yǎng)活一個老師的現(xiàn)象。這樣的授課模式、教學(xué)理念導(dǎo)致課堂氣氛沉悶，學(xué)生處于被動接受的狀態(tài)、積極性無法得到調(diào)動，哪有什么學(xué)習(xí)興趣呢？

通過中英高校音樂史論教學(xué)的對比，結(jié)合國內(nèi)課程現(xiàn)狀，現(xiàn)提出以下三條改進(jìn)思路：

（一）進(jìn)一步推進(jìn)研究性教學(xué)改革

國家教育部《關(guān)于進(jìn)一步加強(qiáng)高等學(xué)校本科教學(xué)工作的若干意見中》已經(jīng)提出目前高校教學(xué)應(yīng)該加大對于學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，由此可見研究性教學(xué)改革勢在必行。課程教學(xué)是高等教育的主要渠道，傳授式教學(xué)已經(jīng)很難滿足現(xiàn)代社會對人才的需求，弊端非常明顯。三尺講臺已經(jīng)不再是能夠提供知識的主要陣地。這種“老師講，學(xué)生聽”的傳統(tǒng)模式很大程度制約了學(xué)生們的想象力和創(chuàng)新能力。研究性教學(xué)是一種能夠充分發(fā)揮學(xué)生主體作用的教學(xué)模式，教師的主導(dǎo)作用由顯性轉(zhuǎn)化為隱性，更多地去引導(dǎo)學(xué)生積極主動地參與到學(xué)習(xí)過程中，通過探索、嘗試，更好地發(fā)揮個體潛能。近年來，國內(nèi)一直在探索新的教學(xué)途徑，試圖與國際接軌。提出了“翻轉(zhuǎn)課堂”與“慕課（MOOC）”相結(jié)合的教學(xué)新思路。這種教學(xué)模式，適應(yīng)了當(dāng)前網(wǎng)絡(luò)媒體大發(fā)展的趨勢。學(xué)生可以通過互聯(lián)網(wǎng)去使用更廣闊的優(yōu)勢資源，不僅是國內(nèi)的資源，甚至全球名校的資源都可以為我所用。而課堂變成了教師答疑解惑或者學(xué)生與學(xué)生就學(xué)科中某些問題進(jìn)行辯論的場所。教師的責(zé)任從“傳授”變成了“引導(dǎo)”，學(xué)生不再單純依賴?yán)蠋熣n堂上的教學(xué)內(nèi)容，而是可以自主的進(jìn)行在線學(xué)習(xí)。這樣的研究性教學(xué)改革，勢必可以調(diào)動學(xué)生的主動性，點(diǎn)燃學(xué)生的求知欲，把復(fù)制知識變成創(chuàng)造知識。

具體到音樂史的教學(xué)中，教師要解決如何“研究性地教”、學(xué)生如何“研究性地學(xué)”的問題。利茲大學(xué)的“史”“論”結(jié)合提供了很好的經(jīng)驗(yàn)：將課本知識進(jìn)行前后聯(lián)系，用“研討課”的方式對學(xué)生進(jìn)行思維訓(xùn)練。課程進(jìn)行不需要完全按照西方音樂史的編年發(fā)展線條來灌輸知識，而是將歷史知識變成一個個問題史，比如“歌劇是如何誕生的？在幾百年的發(fā)展中，經(jīng)歷了哪些變革？哪些人物為之做出過努力和嘗試”？“民族主義音樂的形成和當(dāng)時的政治環(huán)境有什么樣的聯(lián)系”？“20世紀(jì)搖滾樂出現(xiàn)后，為什么都是以男性為主的樂團(tuán)？音樂真的和性別有關(guān)系嗎”？用這樣的論題來對學(xué)生的思維步步引導(dǎo)并加以訓(xùn)練，將死板枯燥的歷史現(xiàn)象變成探尋問題始末的大討論，學(xué)生的興趣點(diǎn)被激發(fā)之后，會起到事半功倍的效果。

（二）進(jìn)一步嘗試跨學(xué)科跨專業(yè)的教學(xué)整合實(shí)踐

中國藝術(shù)研究院蔡良玉研究員曾在一篇論文中對于我國目前西方音樂史的教學(xué)理念提出過質(zhì)疑，她指出：“目前我們的教學(xué)理念和教學(xué)體制中存在一種割裂的現(xiàn)象,主要表現(xiàn)在音樂學(xué)學(xué)科內(nèi)部各專業(yè)之間,如西方音樂史與中國音樂史、世界音樂、民族音樂學(xué)等專業(yè)之間的分工過于嚴(yán)格,已經(jīng)造成專業(yè)之間的嚴(yán)重分家和割裂,并且束縛了教師和學(xué)生的眼界”。[3]她呼吁，我們應(yīng)盡早打破專業(yè)與專業(yè)之間的嚴(yán)格區(qū)分，用更加開闊的視野進(jìn)行教學(xué)。英國利茲大學(xué)很早就開始了這種立體化教學(xué)模式的實(shí)踐。他們已經(jīng)不把音樂史作為一門課程，而是由相關(guān)子課程共同承擔(dān)。這再次印證了學(xué)科交叉帶來的教學(xué)理念上變革性的發(fā)展。利茲大學(xué)在選課制度上也秉承著“開放”的跨學(xué)科理念。筆者了解到，《歷史與文化中的音樂》這門課程，就有音樂系、數(shù)學(xué)系、語言系、心理學(xué)系等不同專業(yè)的學(xué)生選修。

國外這種立體化的跨學(xué)科的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)值得我們深思。雖然短期內(nèi)不可能徹底改變我國目前的相關(guān)教學(xué)體制，但是作為工作在第一線的教師，我們完全可以將這種跨學(xué)科的研究意識和發(fā)散思維理念在教學(xué)過程中逐步推行。那種只灌輸歷史知識，而不結(jié)合文化分析的死板套路，已經(jīng)不能適應(yīng)當(dāng)前形勢下創(chuàng)新型國家對創(chuàng)新型人才的培養(yǎng)需求。

（三）進(jìn)一步加強(qiáng)教師層面的專業(yè)性建設(shè)

加強(qiáng)教師隊(duì)伍的專業(yè)性建設(shè)，是實(shí)現(xiàn)研究性教學(xué)和立體化教學(xué)的根本。一名優(yōu)秀的西方音樂史教育工作者需要具備的素養(yǎng)是多方面的。首先，在思想上要打開思路，拓寬眼界。其次，要汲取音樂史、文化史、音樂美學(xué)、音樂評論、曲式分析等方面的知識。具備從大文化視野看待音樂歷史的眼光。最后還有一點(diǎn)容易被忽視，也是此次筆者訪學(xué)的深刻體會，即教師需提高外語水平，能夠進(jìn)行雙語教學(xué)。因?yàn)槲鞣揭魳肥樊吘寡芯客鈬囊魳罚瑢τ诮?jīng)常出現(xiàn)的音樂家、作品、名詞術(shù)語等能使用雙語進(jìn)行穿插教學(xué)有很大的必要性。外語也是閱讀外文文獻(xiàn)的工具，可以讓我們更好地使用外文文獻(xiàn)。

從目前大學(xué)培養(yǎng)人才的指導(dǎo)方針來看，改革的號角已經(jīng)吹響。鑒于音樂學(xué)科的這種特殊性，想把一門歷史課上的生動有意義，讓學(xué)生能夠從歷史變遷中感受音樂的跌宕起伏，教師的任務(wù)和責(zé)任是方方面面的。不但要加強(qiáng)專業(yè)理論學(xué)習(xí)，更要學(xué)習(xí)如何制作在線課程（比如慕課MOOC），如何對學(xué)科內(nèi)容進(jìn)行設(shè)計，并及時進(jìn)行課堂答疑等。這些都是新時期的挑戰(zhàn)。

音樂史是一個動態(tài)的學(xué)科，我們要用開放的學(xué)術(shù)眼光來看待歷史長河中出現(xiàn)的各種音樂現(xiàn)象。教師的任務(wù)不僅僅是傳道授業(yè)，還要發(fā)揮引導(dǎo)的作用。要超越這種對通史的簡單介紹，口頭陳述，而努力讓學(xué)生學(xué)會用思辨的頭腦去審視音樂歷史中的事件、現(xiàn)象，通過讀、聽、思、寫、練達(dá)到創(chuàng)造知識的高度。筆者把在英國利茲大學(xué)訪學(xué)的所看、所聽、所想記錄下來，希望能給國內(nèi)西方音樂史課程的改革提供一些新思路。

[1]楊漢丹．對西方音樂史教學(xué)的有關(guān)思考_兼談音樂作品在史論教學(xué)中的意義和作用[J]．西安音樂學(xué)院學(xué)報（交響），1999（1）：41．

[2] Clive Brown．Performing Brahms in the Twenty-first Century [EB/OL]．Universtiy of Leeds,2015．6．30-7．2(2016-01-20)．http://chase．leeds．a(chǎn)c．uk/article/a-symposium-on-performing-practice/．

[3]蔡良玉．對西方音樂史教學(xué)中的中西比較視野的思考[J]．人民音樂，2006（1）：70．

[4]高拂曉．從牛津大學(xué)看英國音樂學(xué)教學(xué)與研究現(xiàn)狀[J]．天津音樂學(xué)院學(xué)報（天籟）2012（3）．

[5]孫國忠．關(guān)于西方音樂史專業(yè)研究生課程建設(shè)的思考[J]．中央音樂學(xué)院學(xué)報，2008（4）．

[6]汪洋．高師西方音樂史教學(xué)的優(yōu)化途徑[J]．中國音樂，2007（3）．

[7]楊和平．高師西方音樂史教學(xué)方法初探——兼談教材中存在的幾個問題[J]．人民音樂，2001（12）．

[8]黃虹．借鑒、擴(kuò)展、深化、重構(gòu)——史學(xué)新觀念對西方音樂史教學(xué)研究的啟示[J]．音樂藝術(shù)，2005（4）．

[9]逸兵．作為“文化現(xiàn)場”的西方音樂——對西方音樂史教學(xué)的一點(diǎn)思考[J]．藝術(shù)百家，2006（4）．

（責(zé)任編輯：李小戈）

J609．1；J60-05

A

1008－9667（2017）01－0146－05

2016-01-21

田 果（1978— ），女，河南南陽人，揚(yáng)州大學(xué)音樂學(xué)院講師，研究方向：西方音樂史、小提琴演奏與教學(xué)。

①本文是揚(yáng)州大學(xué)2016年校教改重點(diǎn)課題（編號：YZUJX2016—8A）——《高校公共藝術(shù)課程體系與實(shí)踐教學(xué)研究》階段性成果。