楊柳
暑期來臨,各個(gè)兒童劇院的舞臺(tái)都在上演著一幕幕熱鬧的劇情。然而,隨著近年來兒童劇市場(chǎng)日益火爆,一些問題也逐漸暴露。喧囂熱鬧的舞臺(tái)背后,亟待一場(chǎng)冷思考。
“帶娃看劇”的一百種打開方式,哪種最靠譜?隨著兒童劇以黑馬姿態(tài)從國(guó)內(nèi)文化市場(chǎng)異軍突起,形式多樣、百花齊放的兒童劇選擇起來簡(jiǎn)直令人眼花繚亂。在狂熱的家長(zhǎng)們看來,能從樂趣中感知藝術(shù),享受一段共同的親子時(shí)光,大概是兒童劇場(chǎng)最迷人之處。
歡樂時(shí)光 在《小兵張嘎·幻想曲》上演之前,“玩”就是第一要?jiǎng)?wù),大人玩得比孩子還要盡興、投入。
“大小通吃” 國(guó)外引進(jìn)劇受熱捧
沒有任何一句臺(tái)詞,舞臺(tái)布景完全是黑色的,演員也全身蒙著黑衣,通過燈光和經(jīng)過特殊處理的熒光色彩,演繹出個(gè)性鮮明的人物和一幕幕如真似幻的劇情。在走進(jìn)黑光劇《漁夫與金魚》的劇場(chǎng)之前,孫薇薇一直擔(dān)心5歲半的兒子小樹會(huì)害怕這種全黑的舞臺(tái),畢竟連她自己也是第一次接觸到黑光劇這種藝術(shù)形式,而小樹整場(chǎng)的投入和專注卻令她備感意外,一個(gè)小時(shí)的演出時(shí)間里,小樹幾次連連驚呼“好酷啊”??粗⒆釉谏?chǎng)結(jié)束后還想要和海報(bào)上的城堡合影,孫薇薇覺得120元的票價(jià)物有所值,她忍不住在朋友圈轉(zhuǎn)發(fā)了好幾張圖片,并配上了宣傳畫冊(cè)上的一句話:“追求物質(zhì)只能獲得短暫的快樂,自知自愛才是生命的真諦。”
作為第七屆中國(guó)兒童戲劇節(jié)展演劇目之一,《漁夫與金魚》是一部由羅馬尼亞坦達(dá)利卡動(dòng)畫劇院演出的作品,改編自俄羅斯著名文學(xué)家普希金創(chuàng)作的童話敘事詩(shī)。故事中的老婆婆總是不滿足,向小金魚提出一個(gè)又一個(gè)要求,貪得無厭的她最終落得一無所有。盡管沒有一句臺(tái)詞,但絲毫不妨礙臺(tái)下的孩子們理解劇情。主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)坦達(dá)利卡動(dòng)畫劇院是羅馬尼亞戲劇界極具代表性的國(guó)家藝術(shù)團(tuán)體,此次黑光劇《漁夫與金魚》并不是他們第一次登上中國(guó)劇場(chǎng)。此前,他們就曾帶來《你是誰(shuí)》《不萊梅的音樂家》等深受小朋友喜歡的作品,甚至還攜手中國(guó)兒童藝術(shù)劇院,聯(lián)合改編創(chuàng)作了更加適應(yīng)中國(guó)市場(chǎng)、體現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)文化的人偶劇《西游記》。
孫薇薇注意到,《漁夫與金魚》并不是此次中國(guó)兒童戲劇節(jié)上唯一的一枚“外國(guó)月亮”,來自以色列的兒童劇《量身定制》、西班牙的多元兒童劇《匹諾曹》、黎巴嫩的木偶音樂劇《一千零一朵玫瑰花》、荷蘭的肢體劇《會(huì)飛的奶?!?、俄羅斯的童話音樂劇《綠野仙蹤》、捷克的提線木偶劇《木偶馬戲團(tuán)》等9個(gè)國(guó)家和地區(qū)兒童戲劇團(tuán)體帶來的48部劇目,都在這個(gè)暑假來到中國(guó)。
舞臺(tái)上出現(xiàn)越來越多的國(guó)外引進(jìn)兒童劇,說明了市場(chǎng)的包容和認(rèn)可。而對(duì)觀眾來說,看原汁原味的外國(guó)兒童劇,也漸成潮流。
張汀至今還記得2015的夏天,《好餓的毛毛蟲》在北京巡演時(shí)一票難求的盛況。“原著繪本太經(jīng)典了,幾乎每個(gè)家庭人手一冊(cè),大家完全是靠著口口相傳去看劇的?!眱和瘎 逗灭I的毛毛蟲》當(dāng)年首次來華,就創(chuàng)下京、滬、蘇、杭等多地巡演紀(jì)錄。舞臺(tái)上那只綠色的毛毛蟲,充滿了想象力,整部劇就是一場(chǎng)關(guān)于色彩、樂趣、詩(shī)意的奇幻故事。張汀也是從那一次開始,“入了國(guó)外兒童劇的坑”。張汀是兩個(gè)孩子的媽媽,大兒子剛剛8歲,小女兒才3歲,她是一家網(wǎng)絡(luò)公司的運(yùn)營(yíng)經(jīng)理,同時(shí)也是“甜媽寶貝”群的群主。幾乎每個(gè)周末,她都會(huì)帶著孩子們參加各種各樣的親子活動(dòng),幾年時(shí)間內(nèi)看過了近百場(chǎng)兒童劇,是群里媽媽們公認(rèn)的帶娃看戲的專家。“其實(shí)我看劇也是一個(gè)不斷試錯(cuò)的過程”,張汀告訴記者,現(xiàn)在也有很多“技術(shù)分析帖”教媽媽們?nèi)绾芜x劇,但因?yàn)槊總€(gè)孩子的藝術(shù)領(lǐng)悟力不同,“很難去界定什么樣的劇是好劇”。不過張汀也坦承,在媽媽群體中,默認(rèn)一套不成文的“潛規(guī)則”:“不知道看什么劇的時(shí)候,就選國(guó)外的,至少不會(huì)出錯(cuò)?!?/p>
近幾年,引進(jìn)兒童劇數(shù)量不斷增長(zhǎng)、類型也多種多樣。例如,上海最受孩子歡迎的親子微劇場(chǎng)“小不點(diǎn)大視界”,最初是由幾位媽媽成立的,創(chuàng)立之初就立足“與國(guó)際接軌”,選劇標(biāo)準(zhǔn)十分明確:全球范圍內(nèi)引進(jìn)好劇。僅2016年一年,“小不點(diǎn)大視界”就引進(jìn)了15部國(guó)外兒童劇,演出380場(chǎng)次,其中包括澳大利亞與意大利的多媒體旅行劇《魔毯·星空》、英國(guó)的親子環(huán)球熱舞派對(duì)《跳舞吧!寶貝》、西班牙多媒體動(dòng)畫互動(dòng)劇《貓飛狗跳》、法國(guó)裝置動(dòng)畫音樂劇《水孩子》等。盡管引進(jìn)劇存在成本高、檔期短、語(yǔ)言障礙、文化差異等一系列問題,但在“小不點(diǎn)大視界”親子微劇場(chǎng)創(chuàng)始人兼藝術(shù)總監(jiān)陳忌譖看來,國(guó)外兒童劇有著定位明確、注重情感的優(yōu)勢(shì)?!皣?guó)外的兒童劇作品并不刻意要求孩子們看過后學(xué)習(xí)了什么道理或是記住了什么劇情,更多的是通過多媒體手段打開孩子的想像力和認(rèn)知度,熱愛自然和世界。讓孩子感受和體驗(yàn)就好,不一定為了獲取什么。小朋友其實(shí)比你想象得更強(qiáng)大,藝術(shù)的種子也許就此種下?!标惣勺P說。
原創(chuàng)兒童劇 求新求變求精
在國(guó)外兒童劇贏得一片口碑和票房的同時(shí),國(guó)內(nèi)兒童劇卻面臨著一個(gè)尷尬的局面。一方面是潛力巨大需求火爆的市場(chǎng),另一方面是缺乏有創(chuàng)造力的作品和制作團(tuán)隊(duì)。
從題材內(nèi)容到表現(xiàn)手法,國(guó)內(nèi)兒童劇常常被觀眾吐槽。市面上大多的國(guó)內(nèi)兒童劇劇情雷同,表演和舞美走寫實(shí)路線,故事情節(jié)和結(jié)構(gòu)缺乏想象。張汀表示,自己就看到過不少“雷劇”,“前幾年‘喜羊羊的IP正熱,劇場(chǎng)里就一扎堆全是灰太狼和喜羊羊;這幾年《熊出沒》的動(dòng)畫片家喻戶曉,舞臺(tái)上又跟風(fēng)出來很多熊大熊二。不能說全部都是粗制濫造吧,但肯定有些是渾水摸魚的。有些笑點(diǎn)設(shè)計(jì),就是故意去‘咯吱你,整場(chǎng)都是聲光電,吵吵鬧鬧演一個(gè)多小時(shí),孩子看完,什么也留不下”。
別出心裁 黑光劇《漁夫與金魚》演出現(xiàn)場(chǎng)。貪婪的老婆婆最后失去了一切,只有老爺爺留下來陪她。
“曾經(jīng)那些‘大頭娃娃劇,以10塊20塊的極低票價(jià),就能迅速讓家長(zhǎng)們進(jìn)劇場(chǎng)。但長(zhǎng)期下來是在傷害市場(chǎng)?!宾L魚創(chuàng)藝創(chuàng)始人郭琰說,“‘大頭戲既沒有藝術(shù)創(chuàng)作又缺乏舞臺(tái)呈現(xiàn),更談不上演技和內(nèi)涵,有的稍微改編下經(jīng)典的童話故事就算創(chuàng)作了?!?/p>
鯨魚創(chuàng)藝是精英集團(tuán)旗下一家從事兒童劇創(chuàng)作和制作的機(jī)構(gòu)。核心團(tuán)隊(duì)成員很多都是《戰(zhàn)馬》的主創(chuàng)、主演,有著豐富的舞臺(tái)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。在郭琰看來,國(guó)內(nèi)兒童劇發(fā)展的市場(chǎng)潛力是巨大的,每年6月至8月,向來是兒童劇演出的旺季。根據(jù)中國(guó)演出行業(yè)協(xié)會(huì)網(wǎng)站公布的《2016中國(guó)演出市場(chǎng)年度報(bào)告》分析顯示,2016年專業(yè)劇場(chǎng)兒童劇演出場(chǎng)次達(dá)到2.06萬場(chǎng),較2015年上升10.16%,票房收入9.66億元,較2015年上升7.81%。觀眾人數(shù)達(dá)255.5萬人次,較2015年增長(zhǎng)了14.05%。兒童劇市場(chǎng)需求越來越旺盛。并且,這些數(shù)字仍在繼續(xù)攀升。
火爆的市場(chǎng)背后,需要?jiǎng)?chuàng)作方的冷思考。郭琰指出,近幾年,國(guó)內(nèi)兒童劇的創(chuàng)作也在不斷創(chuàng)新,融入了諸如多媒體、3D、虛擬人物等多種技術(shù)手段,演出形式也更加多種多樣,以上海兒童藝術(shù)劇場(chǎng)為例,2016年共有40臺(tái)220多場(chǎng)演出,包括了戲劇、音樂、舞蹈、多元等四大門類,其中還有現(xiàn)代舞、手影劇、音樂劇、肢體劇、裝置劇等劇目形式。但內(nèi)容上仍以故事情節(jié)為文本,而國(guó)外兒童劇有著非常深厚的兒童文學(xué)基礎(chǔ)。這是兩者之間最大的區(qū)別。國(guó)內(nèi)兒童劇的發(fā)展,需要大量的優(yōu)質(zhì)原創(chuàng)兒童劇本做支撐。
“據(jù)我估計(jì),真正不靠任何IP概念,完完全全原創(chuàng)的劇,大概只有10%左右?!惫f,“做原創(chuàng)劇是非常艱難爬坡的過程,但未來一定會(huì)成為一個(gè)趨勢(shì)?!?/p>
在樂趣與教育中尋找平衡點(diǎn)
7月9日,松玫帶著兒子飛飛參加了一場(chǎng)特別“嘎”的親子活動(dòng),鯨魚創(chuàng)藝團(tuán)隊(duì)的“曉邑哥哥”、“小雄哥哥”和“豆豆姐姐”,帶著小朋友和他們的家長(zhǎng),一起用環(huán)保牛皮紙材制作“不一樣”的朋友。大家用奇思妙想和一雙雙巧手,做出了霸王龍、螃蟹老板、火烈鳥、臘腸狗等各種各樣的小紙偶,一起做游戲,一起認(rèn)識(shí)新朋友。鯨魚創(chuàng)藝藝術(shù)總監(jiān)劉曉邑告訴記者,這次的“嘎子”體驗(yàn)課,實(shí)際上也是兒童劇《小兵張嘎·幻想曲》2017年北京首輪演出前的預(yù)熱活動(dòng)之一。
一張桌子、三人一偶,用普通牛皮紙和鐵絲等物件組建的樹木、房屋、碉堡……《小兵張嘎·幻想曲》是一部木偶肢體劇,講述了一段經(jīng)典故事:抗戰(zhàn)時(shí)期,在中國(guó)河北白洋淀的鬼不靈村里,有個(gè)淘皮搗蛋的小嘎子,他整天下水摸魚,上樹掏鳥蛋,小木槍是他最心愛的玩具。可有一天,敵人進(jìn)村了,嘎子的奶奶為保護(hù)戰(zhàn)斗英雄老鐘叔犧牲了,嘎子擦干眼淚找到部隊(duì)一心報(bào)仇,心愛的小木槍成了他的武器……這群“85后”的戲劇主創(chuàng)們將《小兵張嘎》從形式到臺(tái)詞到舞臺(tái)呈現(xiàn)做了一次全方位的創(chuàng)意改編,用肢體讓手中的木偶“嘎子”活了起來,無論是嘎子勇敢應(yīng)敵,與伙伴嬉鬧,或是耍脾氣鬧小性,都讓觀眾感受到鮮活生命的情感曲線。以肢體劇這樣一種前衛(wèi)、西方的形式,講述一個(gè)根植于中國(guó)土壤里的傳統(tǒng)故事,就這樣,誕生于冀中大地的“嘎子”,走出蘆葦蕩,走向英國(guó)愛丁堡藝術(shù)節(jié)、羅馬尼亞錫比烏戲劇節(jié),并獲得國(guó)內(nèi)外觀眾的熱評(píng),引發(fā)“嘎子熱”。
“為什么不能給孩子看戰(zhàn)爭(zhēng)戲呢?”在記者問起為什么要選擇一部涉及戰(zhàn)爭(zhēng)題材的劇來改編創(chuàng)作時(shí),劉曉邑如此反問道。戰(zhàn)爭(zhēng)與死亡,這些不應(yīng)該成為藝術(shù)教育的“禁區(qū)”。創(chuàng)作者們更不能失去正視歷史、面對(duì)問題的勇氣?!皠≈杏幸荒唬且粋€(gè)日本兵發(fā)現(xiàn)了躲起來的嘎子,但他并沒有抓嘎子,反而是引開了同伴,客觀上保護(hù)了小嘎子?!眲砸嘏e了劇中的一個(gè)例子,除了讓小觀眾們領(lǐng)略到嘎子機(jī)智勇敢的個(gè)性之美外,他們也希望能夠以小見大,反思戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)人類肉體的戕害、精神的摧殘,帶出對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)本質(zhì)的懷疑,希冀觀眾無論長(zhǎng)幼,都能獲得一些對(duì)真善美的認(rèn)知,和對(duì)生命的思考。“一部經(jīng)典的好戲生命周期是很長(zhǎng)的。隨著時(shí)代審美的變化、團(tuán)隊(duì)的成長(zhǎng),戲本身的內(nèi)容也在不斷調(diào)整。它有創(chuàng)作者和演員為之付出心血的痕跡,生命力和情感是觀眾能夠在劇場(chǎng)感受到的?!眲砸卣f。
在“樂趣”與“教育”中尋找平衡點(diǎn),是觀眾和創(chuàng)作者之間一個(gè)共同“糾結(jié)”的問題。松玫是一家幼兒園園長(zhǎng),由于職業(yè)的關(guān)系,她在給飛飛選劇時(shí)十分挑剔,松玫說,她最反感的就是強(qiáng)行說教的劇,“低質(zhì)的劇,往往也是低智的劇,故事都還講不好,就硬在里面灌輸一些道理?!憋w飛今年8歲了,松玫已經(jīng)開始帶他看一些昆曲、京戲,“傳統(tǒng)戲曲中有很多真善美的東西,帶孩子接觸兒童劇或戲曲,其實(shí)都是在向孩子傳遞審美觀,而且大人千萬不能低估孩子的理解力”。
一部好的兒童戲劇,它的教育功能應(yīng)該是潤(rùn)物細(xì)無聲的。逗笑孩子并不難,難的是要觸動(dòng)、激發(fā)孩子的內(nèi)心情感和藝術(shù)共鳴。而如何為孩子們打造出優(yōu)質(zhì)的兒童劇?郭琰分享了一套自己的觀點(diǎn):“作品的藝術(shù)性、創(chuàng)新性、敘事能力,對(duì)于觀眾是不是有教育性、是否具有市場(chǎng)推廣性,能否進(jìn)行市場(chǎng)巡演等等都可以作為參考。但檢驗(yàn)作品最好的視角,就是從觀眾的角度來思考。我常和創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)講一句玩笑,所有讓家長(zhǎng)低頭刷手機(jī)的劇,都是創(chuàng)作人員的失敗?,F(xiàn)在的家長(zhǎng)成長(zhǎng)得太快了,必須要尊重挑剔的市場(chǎng)、尊重挑剔的家長(zhǎng),才能做出好劇。”