景作人

在中國小提琴藝術(shù)史上，矗立著一座永久的豐碑。這座豐碑記述著一個人物，一個為中國小提琴藝術(shù)步入世界之巔而奮斗終生的人物。他，就是杰出的小提琴教育家、中國小提琴學(xué)派的奠基人之一林耀基。

世事滄桑，時過境遷。轉(zhuǎn)眼間，已經(jīng)離開人們八年之久的林耀基教授，迎來了他的八十誕辰。盡管大師已經(jīng)不在人世，但無數(shù)熱愛他的人們?nèi)匀簧钌顟涯钪?。為了更好地緬懷大師，繼承他的事業(yè)，由香港林耀基音樂基金會主辦的“中國小提琴巨星匯演暨林耀基教授誕辰八十周年全國巡演音樂會”分別在北京、珠海、福州等城市舉行。2017年7月12日，最后的閉幕音樂會（即巡演香港站音樂會）在香港文化中心舉行，來自香港地區(qū)的各界人士紛紛出席。

小提琴教學(xué)奇才

林耀基教授于1937年5月19日出生在廣州，父親是一位喜歡美術(shù)的美國華僑。林耀基自幼喜愛音樂，但始終沒有機會正規(guī)學(xué)習(xí)音樂。直到十三歲，他終于拿起小提琴，從此走上了為小提琴事業(yè)奮斗的道路。1952年，學(xué)琴僅一年多的林耀基進入了中央音樂學(xué)院少年班，師從著名小提琴家馬思聰。學(xué)習(xí)期間，他的才能得到了馬思聰先生的極力贊賞。

1954年，林耀基從少年班畢業(yè)后轉(zhuǎn)入中央音樂學(xué)院，1960年被國家選派赴蘇聯(lián)參加第二屆柴科夫斯基國際音樂比賽。在蘇期間，林耀基有幸成為世界小提琴教育大師尤里·楊凱列維奇的學(xué)生。在大師的建議下，他放棄了參加比賽的機會，潛心學(xué)習(xí)小提琴教學(xué)。在兩年的時間里，他將楊凱列維奇先進的教學(xué)方法研究吃透，學(xué)入囊中。說到林耀基的才能，楊凱列維奇曾預(yù)言道：“林耀基先生將會為中國小提琴教育事業(yè)做出巨大貢獻。”1962年，林耀基回到北京，在中央音樂學(xué)院擔(dān)任小提琴教授，從此開始了他三十多年的教學(xué)生涯。

林耀基是一位小提琴教學(xué)奇才，他的能力和功績證實了他的老師楊凱列維奇的預(yù)言。楊凱列維奇是新興的蘇聯(lián)小提琴學(xué)派的重要代表人物，林耀基從他那里學(xué)習(xí)和掌握了蘇聯(lián)小提琴學(xué)派的精髓?；貒院?，林耀基反復(fù)琢磨，不斷實踐，將中國古老的哲學(xué)思想運用其中，結(jié)合自然科學(xué)、社會科學(xué)和人類學(xué)等多種學(xué)科的內(nèi)容，揣摩出屬于他自己的獨特竅門。在教學(xué)中，他將蘇聯(lián)小提琴學(xué)派的先進方法與中國人特殊的生理結(jié)構(gòu)相結(jié)合，總結(jié)出了一套簡潔、實用、科學(xué)的演奏方法。實踐證明，他的這套方法非常適合中國人和亞洲人的特點，他就是依照這樣的方法，慢慢建立起了一個科學(xué)的教學(xué)體系。

林耀基教授的教學(xué)方法非常通俗。為了使學(xué)生更好地理解小提琴演奏的規(guī)律，他發(fā)明了三十多條演奏口訣（即順口溜），為學(xué)生們形象地解析了小提琴演奏的正確途徑。他還提出了“勻、準、美”的三大演奏準則，為所有學(xué)習(xí)小提琴的學(xué)生制訂了科學(xué)的規(guī)范。

在三十多年的教學(xué)生涯中，林耀基教授碩果累累，桃李滿天下。從他培養(yǎng)的第一個國際比賽獲獎?wù)吆に闫?，其后有薛偉、柴亮、徐惟聆、張?zhí)?、劉揚、謝楠、陳曦、李傳韻、楊曉宇、高參、劉霄、勞黎等幾十位學(xué)生。他所教的學(xué)生，從胡坤第一個拿下西貝柳斯國際小提琴比賽第五名后，幾乎每一個人出去比賽都拿獎，有些拿的還是世界級的大獎。例如薛偉拿過卡爾·弗萊什比賽第一名，李傳韻拿過維尼亞夫斯基國際小提琴比賽第一名，陳曦拿過柴科夫斯基國際比賽第二名（第一名空缺），楊曉宇拿過柴科夫斯基國際青少年音樂比賽第一名等。

林耀基教學(xué)生，總是根據(jù)不同學(xué)生的不同特點來因材施教，故而能使每個學(xué)生身上的最大能量發(fā)揮出來。與此同時，他教出的學(xué)生科學(xué)規(guī)范化都很高，“勻、準、美”的基本原則在每一個學(xué)生身上都有著鮮明而突出的體現(xiàn)。

林耀基教授的最大功績，就是通過幾十年的鉆研實踐，創(chuàng)立了先進的、帶有中國乃至亞洲特色的中國小提琴學(xué)派。從他的教學(xué)成果和教學(xué)影響上看，他完全可以被譽為“東方的加拉米安”或“中國的楊凱列維奇”。不過，以上兩個稱謂都不顯赫，我認為，“世界的林耀基”才是最合理、最響亮的稱謂。

晚年的林耀基擁有了極高的國際威望，成為了許多重要國際小提琴比賽的評委和評委主席，包括柴科夫斯基國際音樂比賽、卡爾·弗萊什國際小提琴比賽、維尼亞夫斯基國際小提琴比賽等。此外，他還是中國青島國際小提琴比賽的創(chuàng)始人和第一、二屆的評委會主席。

林耀基的學(xué)生們音樂會

這場音樂會的規(guī)模很大，有來自大陸、香港及大陸旅歐的眾多青年小提琴家登臺演奏，他們都曾經(jīng)是林耀基教授的學(xué)生，包括柴亮、陳曦、劉霄、張文蕊以及林耀基的徒孫寧峰等。音樂會上，這些演奏家們登臺操琴，舉弓撩弦，以發(fā)自內(nèi)心的深情詠唱，呼喚著遠在天國的林老師。他們每個人的精彩演奏，都凝聚著對林耀基教授的緬懷與祝愿。除了獨奏外，小提琴二重奏、小提琴合奏、鋼琴三重奏等形式也紛紛出現(xiàn)在舞臺上，為音樂會平添了一種靈動的感覺。

在香港兒童交響樂團演奏的序曲《南海風(fēng)情》之后，香港本土小提琴家凌祐、張文蕊出場，兩人以二重奏的形式演奏了薩拉薩蒂的《那瓦拉舞曲》。這是一首風(fēng)俗性、舞蹈性與技巧性相結(jié)合的作品，我過去常聽海菲茨的演奏（一人拉兩個聲部）。凌祐和張文蕊的技巧十分嫻熟，在香港“兒交”的伴奏下，將音樂中的民族舞蹈感表現(xiàn)得十分鮮活。兩人在配合上很靈活，彼此間的對話感和對唱感都很明顯，音樂的相融和音色的靠攏亦很積極。

接下來登場的是中央音樂學(xué)院小提琴教師、曾獲第十二屆柴科夫斯基國際音樂比賽最高獎的陳曦。陳曦自1999年起開始師從林耀基教授，與恩師之間感情篤深。當(dāng)晚他演奏了一首作曲家陳怡專為紀念林耀基教授而創(chuàng)作的樂曲《思念》。這首作品以林耀基家鄉(xiāng)的方言基調(diào)為主題，用音樂展開和調(diào)性轉(zhuǎn)換的手法，以小提琴深邃、尖利、凄切的音色，表現(xiàn)出人們內(nèi)心深處聲聲呼喚大師，遙望大師在天之靈的濃厚感情。陳曦的演奏聲音通透，音色純美，全曲如泣如訴，感人肺腑。聽完他的演奏，現(xiàn)場觀眾大多眼眶濕潤。endprint

香港出生的陳茜瑩是林耀基的弟子徐惟聆的學(xué)生，她在德國第八屆斯波爾國際小提琴比賽中榮獲青年組第一名，當(dāng)晚她演奏了斯波爾的《瑪祖卡》。這位香港姑娘的演奏很有趣味，斯波爾作品中的矜持和雅韻，還有瑪祖卡舞曲中的節(jié)奏重音，都被她用手中的小提琴惟妙惟肖地表現(xiàn)出來。

出生在廣東的袁琛兒，現(xiàn)就學(xué)于美國舊金山音樂學(xué)院。她早年隨顧應(yīng)龍先生學(xué)琴，曾在廣東省舉辦的多項小提琴比賽中獲得優(yōu)勝獎。2006年，袁琛兒赴北京，進入中央音樂學(xué)院附中隨林耀基教授學(xué)習(xí)，2009年林教授去世后，她又轉(zhuǎn)入徐惟聆教授的門下。當(dāng)晚她演奏了柴科夫斯基的《旋律》（又譯“回憶佳地”）。她的琴聲松弛圓潤，音色溫和恬靜。袁琛兒的樂感很好，演奏抒情樂曲時有著一種先天優(yōu)勢。

接著，目前擔(dān)任國家大劇院管弦樂團首席的楊曉宇登臺，他曾經(jīng)獲得過第四屆柴科夫斯基國際青年小提琴比賽的金獎。楊曉宇自幼便有著與眾不同的音樂靈感，他隨林耀基教授學(xué)習(xí)了八年，可謂“嫡傳”弟子。當(dāng)晚他演奏的兩首炫技派作品——意大利作曲家科里利亞諾（John Conrigiano）的《紅色小提琴隨想曲》和恩斯特改編的舒伯特《魔王華麗變奏曲》——非常精彩，技巧上到位而富余，音樂上自如而流暢，其臨場表現(xiàn)征服了現(xiàn)場每一位觀眾。

劉霄目前是中央音樂學(xué)院的小提琴教師。與楊曉宇一樣，他也師從林耀基教授八年，后來留學(xué)美國，拜在迪蕾的弟子宓多里的門下。劉霄的演奏是技術(shù)好，魄力大，音樂表現(xiàn)不拘一格。他有著很好的音樂感悟力以及舉一反三的想象力。當(dāng)晚，劉霄在鋼琴家黃萌萌的伴奏下，出色地演奏了拉威爾的《茨岡狂想曲》和中國樂曲《陽光照耀著塔什庫爾干》。他干脆利落的技巧表現(xiàn)和鮮活的音樂動力給人們帶來了充滿回味的享受。

與劉霄年齡相當(dāng)?shù)母邊⒌难葑嗵攸c是全面、精湛、規(guī)范，他也是林耀基教授教了多年的高材生，后來多次在國際比賽中榮獲大獎，目前還擔(dān)任瑞士韋爾比耶音樂節(jié)的中方大使。當(dāng)晚高參在下半場登臺，為現(xiàn)場觀眾演奏了李自立的《豐收漁歌》和瓦克斯曼的《卡門幻想曲》。這兩首作品，第一首民族風(fēng)格濃郁，第二首技巧登峰造極。高參當(dāng)晚的演奏令人驚嘆，特別是瓦克斯曼的《卡門幻想曲》，這首集小提琴高難技巧于一身的作品有著令人生畏的名聲，它過去基本上是小提琴大師海菲茨的專利，多少人“望曲興嘆”。如今，年輕演奏家們的技巧有了翻天覆地的變化，故而演奏它的人也越來越多了。

最后一個出場的是年齡稍大的小提琴家柴亮，他是林耀基教授較早期的學(xué)生，曾經(jīng)在柴科夫斯基國際音樂比賽中獲獎，后來擔(dān)任中央音樂學(xué)院的小提琴教授，教出了很多出色的學(xué)生。目前他定居香港，并在世界各地以小提琴家和指揮家的身份廣泛演出。當(dāng)晚柴亮演奏了一首中國樂曲《花兒為什么這樣紅》。他的演奏深情而甜美，其中充滿了對恩師的無限情感。最后，他又作為首席，率領(lǐng)音樂會參演的全部小提琴家來了一個小提琴合奏，共同演奏了作曲家鄒野創(chuàng)作的樂曲《足跡》，算是對敬愛的林老師的一個集體詠唱。

本場音樂會還有一個特殊的嘉賓，他就是青年小提琴家寧峰。因為不是林耀基教授的學(xué)生，寧峰本不在這次音樂會的演奏家之列。得知這場紀念音樂會后，他主動向主辦者要求出場演奏（正巧他人在香港），以表心中虔誠之意。當(dāng)晚，他在舞臺上說了一段很感人的話，人們得知他是林耀基早期最重要的學(xué)生胡坤的弟子。當(dāng)晚寧峰以一曲馬斯內(nèi)的《沉思》表現(xiàn)了他的深情，他的演奏棒極了，音樂、音色都達到了感人肺腑的地步。

優(yōu)秀的大提琴演奏家、原中央音樂學(xué)院大提琴家教授朱亦兵攜小提琴家陳曦和鋼琴家黃萌萌在下半場登臺，為大家演奏了門德爾松《D小調(diào)鋼琴三重奏》的第一樂章。這個鋼琴三重奏非常棒，他們精湛的技術(shù)、默契的配合、激情的演奏，無一不令人為之贊嘆。我甚至覺得他們這個“臨時”組合應(yīng)該保持下去，成為固定的三重奏組，因為他們在演奏時仿佛有著一種天生的契合。

一場非同凡響的音樂會結(jié)束了，每一位演奏家均受到了香港觀眾的一致好評，大家對他們的熱愛從演出后索求簽名的一字長蛇陣中就可以清晰地感受到……endprint