金建民

匈牙利指揮家、小提琴家、鋼琴家阿圖爾·尼基什（Artur Nikisch）

尼基什1855年10月12日生于拉本伊讓特·米克洛斯，自幼學(xué)習(xí)鋼琴，被譽(yù)為神童。1866年，他考入維也納音樂(lè)學(xué)院小提琴專(zhuān)業(yè)，師從德索夫和海爾梅斯伯格。在校期間，尼基什參加的弦樂(lè)六重奏團(tuán)獲金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)?，同時(shí)憑借其出色的演奏榮膺小提琴一等獎(jiǎng)和鋼琴二等獎(jiǎng)。1873年，尼基什以?xún)?yōu)異成績(jī)畢業(yè)，并在畢業(yè)音樂(lè)會(huì)上指揮演出了自己創(chuàng)作的《D小調(diào)交響曲》片斷。隨后的三年里，尼基什擔(dān)任維也納宮廷歌劇院管弦樂(lè)團(tuán)的小提琴手。

1877年，尼基什由德索夫推薦，被聘為萊比錫歌劇院的合唱指揮，從此開(kāi)始了他的指揮生涯。鑒于其出色的表現(xiàn)，1879年尼基什榮升為萊比錫歌劇院的首席指揮，一做就是十年。在此期間，尼基什指揮布魯克納的《E大調(diào)第七交響曲》首演于萊比錫市立劇院。1885年，在李斯特協(xié)會(huì)主辦的一次音樂(lè)會(huì)上，他背譜指揮了《浮士德交響曲》和《但丁交響曲》，震驚樂(lè)壇。

在卸任萊比錫歌劇院首席指揮后的三年，尼基什擔(dān)任了波士頓交響樂(lè)團(tuán)的指揮。1893年至1895年期間，尼基什赴匈牙利出任布達(dá)佩斯歌劇院院長(zhǎng)。1895年至 1922年，尼基什擔(dān)任萊比錫布商大廈管弦樂(lè)團(tuán)和柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)的指揮。1908年，他指揮里格爾的《A大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》首演于萊比錫。

1912年，時(shí)年五十七歲的尼基什率倫敦交響樂(lè)團(tuán)在美國(guó)舉辦首次巡回演出，同年于倫敦科文特花園劇院指揮首演霍爾布魯克的歌劇《唐的孩子們》。隨后，尼基什在利茲指揮首演巴特沃斯的狂想曲《什羅普郡少年》，并指揮柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)為德意志唱片公司錄制了貝多芬的《第五交響曲》，該唱片成為史上第一張完整的管弦樂(lè)唱片。1913年至1914年，他在倫敦科文特花園劇院指揮瓦格納的歌劇《尼伯龍根的指環(huán)》。1922年1月23日，尼基什卒于萊比錫，終年六十六歲。

尼基什是首位背譜指揮的指揮家。他的指揮風(fēng)格清晰明確、樸素?zé)o華，擅長(zhǎng)演釋布魯克納、柴科夫斯基、貝多芬、舒伯特、瓦格納、勃拉姆斯、李斯特和施特勞斯等浪漫主義作曲家的作品。他的鋼琴伴奏卓爾不群，令人嘆服。除此之外，尼基什還作有室內(nèi)樂(lè)和康塔塔等體裁的樂(lè)曲，被譽(yù)為當(dāng)時(shí)最多才多藝的指揮大師。

奧地利作曲家、指揮家、鋼琴家古斯塔夫·馬勒（Gustav Mahler）

馬勒1860年7月7日生于波希米亞卡利什特的一個(gè)猶太人家庭，父親是小商販，育有十四個(gè)子女，但其中七人夭折，馬勒是次子。馬勒六歲開(kāi)始學(xué)鋼琴，十歲舉行鋼琴獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)，十五歲考入維也納音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)鋼琴、和聲、對(duì)位和作曲。1877年，馬勒在維也納大學(xué)學(xué)習(xí)哲學(xué)、歷史和音樂(lè)史三個(gè)學(xué)期。1880年至1888年，為生活所迫，馬勒開(kāi)始指揮生涯，先后在哈爾、萊巴赫、奧爾米茨、卡塞爾、布拉格和萊比錫等地的歌劇院擔(dān)任指揮。

1888年，馬勒根據(jù)韋伯未完成稿整理創(chuàng)作的歌劇《三個(gè)平托斯》首演于萊比錫歌劇院，由他本人親自擔(dān)任指揮。同年，他被聘為布達(dá)佩斯皇家歌劇院院長(zhǎng)兼首席指揮。1891年至1897年期間，馬勒擔(dān)任漢堡歌劇院的首席指揮。隨后的十年里，馬勒一直出任維也納歌劇院院長(zhǎng)兼首席指揮。1907年，他被聘為紐約大都會(huì)歌劇院交響樂(lè)團(tuán)的指揮，并創(chuàng)立了紐約愛(ài)樂(lè)協(xié)會(huì)。兩年后，馬勒受命擔(dān)任重新組建的紐約愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)常任指揮。1911年5月18日，馬勒因心臟病導(dǎo)致的嚴(yán)重的血液感染卒于維也納，終年僅五十一歲。

作為十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初歐美樂(lè)壇上最重要的一位指揮家，馬勒以其獨(dú)特的風(fēng)格、熾熱的情感和鮮明的形象準(zhǔn)確而深刻地演釋了莫扎特、貝多芬、瓦格納、斯美塔那、普契尼和柴科夫斯基等音樂(lè)大師的作品，影響深遠(yuǎn)。尤其是在維也納歌劇院任職的十年，他經(jīng)過(guò)不懈努力，使該院達(dá)到了前所未有的水平，在當(dāng)時(shí)享有一流的聲譽(yù)。

馬勒說(shuō)：“我指揮是為了活著，而活著是為了作曲。”作為一位“業(yè)余作曲家”，馬勒的主要作品包括十部交響曲和四十余首歌曲。其作為指揮家的偉大成就從未引起過(guò)爭(zhēng)議，但他的音樂(lè)創(chuàng)作在很長(zhǎng)時(shí)間內(nèi)卻一直是毀譽(yù)參半：有人對(duì)他佩服得五體投地，有人對(duì)他不屑一顧，甚至斷言“馬勒的音樂(lè)絕不會(huì)有什么長(zhǎng)久保存的價(jià)值”。從二十世紀(jì)六十年代起，馬勒的作品逐漸得到越來(lái)越多指揮家、評(píng)論家和聽(tīng)眾的青睞。他的音樂(lè)繼承了后期浪漫派音樂(lè)的傳統(tǒng)，注重挖掘和發(fā)揮樂(lè)隊(duì)的表現(xiàn)力，善于將個(gè)人的生活經(jīng)歷升華成帶有普遍性的人生體驗(yàn)，從而超越有限達(dá)到永恒。

意大利鋼琴家、作曲家、指揮家費(fèi)魯喬·布索尼（Ferruccio Busoni）

布索尼1866年4月1日生于恩波利，父親是單簧管和鋼琴演奏家。布索尼自幼隨父學(xué)鋼琴，七歲即在里雅斯特舉行鋼琴獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)，九歲在維也納演出，十歲那年跟隨雷米學(xué)習(xí)作曲，十六歲便加入了波洛尼亞音樂(lè)學(xué)會(huì)，成為繼莫扎特之后最年輕的會(huì)員。1889年起，布索尼先后任赫爾辛基音樂(lè)學(xué)院（1889）、莫斯科音樂(lè)學(xué)院（1890）、波士頓新英格蘭音樂(lè)學(xué)院（1891-1894）的鋼琴教授。1898年后，他的主要經(jīng)歷放在了創(chuàng)作上，于1901年和1902年在魏瑪設(shè)立大師班，向青年作曲家和演奏家提供合作的場(chǎng)所，并借此機(jī)會(huì)指揮了許多青年作曲家的作品。1915年，布索尼移居瑞士蘇黎世，五年后返回柏林逐漸恢復(fù)鋼琴演奏。1924年7月27日，布索尼卒于柏林，終年五十八歲。

布索尼的鋼琴演奏技巧輝煌且富于理智，善于運(yùn)用踏板，音色豐富多彩。他的早期作品是古典兼浪漫風(fēng)格的，中晚期作品受李斯特的影響，具有印象主義和新古典主義的風(fēng)格，主要作品有歌劇《新娘的選擇》《丑角》《圖蘭朵》《浮士德博士》、十多部交響曲和協(xié)奏曲、四部人聲與樂(lè)隊(duì)、八首室內(nèi)樂(lè)作品以及數(shù)十首鋼琴曲等。

俄國(guó)作曲家、鋼琴家亞歷山大·斯克里亞賓（Alexander Scriabin）

斯克里亞賓1872年1月6日生于莫斯科的一個(gè)貴族家庭，父親是律師，母親是鋼琴家。他自幼學(xué)鋼琴，被視為神童，同時(shí)具有過(guò)人的作曲天賦，十七歲時(shí)已完成十首《瑪祖卡》。1888年至1892年，斯克里亞賓進(jìn)入莫斯科音樂(lè)學(xué)院，跟隨薩福諾夫?qū)W鋼琴，跟隨塔涅耶夫和阿連斯基學(xué)作曲。求學(xué)階段的斯克里亞賓即引起出版商別拉耶夫的注意，以?xún)?yōu)厚的條件出版了他的早期作品。畢業(yè)四年后，在別拉耶夫的資助下，斯克里亞賓到歐洲各地巡回演出，引起了轟動(dòng)。1898年至1903年，演出歸國(guó)后的斯克里亞賓出任莫斯科音樂(lè)學(xué)院鋼琴教授，并于1903年起定居瑞士。在此期間，斯克里亞賓在美國(guó)、俄國(guó)和英國(guó)舉行了多場(chǎng)巡回演出。1915年4月27日，斯克里亞賓因罹患癌癥卒于莫斯科，終年僅四十三歲。endprint

斯克里亞賓自幼敏感，好沉思冥想，易沖動(dòng)偏激。其早期作品深受肖邦和李斯特的影響，中后期創(chuàng)作在唯心主義和神秘主義等哲學(xué)思想的影響下，逐步形成了其獨(dú)特的創(chuàng)作方式：用四度疊置構(gòu)成和弦；采用“印象派無(wú)調(diào)性”手法創(chuàng)作鋼琴曲；嘗試在音樂(lè)作品中運(yùn)用其他藝術(shù)手法，如交響詩(shī)《普羅米修斯》中采用的“色彩風(fēng)琴”（英國(guó)人里明頓于1895年發(fā)明，演奏時(shí)能同時(shí)在銀幕上呈現(xiàn)出各種與音樂(lè)相聯(lián)系的色彩）等。

美籍波蘭鋼琴家、作曲家約瑟夫·霍夫曼（Josef Hofmann）

霍夫曼1876年1月20日生于克拉科夫的一個(gè)音樂(lè)世家，父親是鋼琴家和指揮家，母親是歌劇演員?；舴蚵鍤q開(kāi)始學(xué)鋼琴，顯示出非凡的音樂(lè)天賦，六歲即登臺(tái)演奏，七歲在歐洲巡回演出，被譽(yù)為罕見(jiàn)的音樂(lè)神童。1886年，霍夫曼與柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)合作演奏了貝多芬的《第一鋼琴協(xié)奏曲》，反響極佳，1887年受邀在紐約大都會(huì)歌劇院再次演奏貝多芬《第一鋼琴協(xié)奏曲》和肖邦的鋼琴曲，從此轟動(dòng)樂(lè)壇。據(jù)統(tǒng)計(jì)，霍夫曼當(dāng)時(shí)陸續(xù)在美國(guó)各地舉行了四十二場(chǎng)演奏會(huì)，因遭到美國(guó)“制止虐待兒童協(xié)會(huì)”的抗議而被迫終止。

后紐約富翁克拉克捐贈(zèng)五萬(wàn)美元資助他繼續(xù)深造，于是他跟隨莫什科夫斯基和安東·魯賓斯坦學(xué)習(xí)，暫別舞臺(tái)。直至1894年，霍夫曼才逐漸恢復(fù)公開(kāi)演奏，先后到德國(guó)、俄國(guó)和美國(guó)等地巡回演出，廣受歡迎，成為當(dāng)時(shí)最著名的鋼琴家之一。1898年起，霍夫曼定居美國(guó)，并于1924年出任費(fèi)城科蒂斯音樂(lè)學(xué)院鋼琴系主任，隨后加入美國(guó)籍，任科蒂斯音樂(lè)學(xué)院院長(zhǎng)至1938年。1937年，為慶祝其赴美演奏五十周年，霍夫曼演奏了安東·魯賓斯坦的《D小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》和他自己的鋼琴與樂(lè)隊(duì)作品《克羅馬蒂空》。1957年2月16日，霍夫曼卒于洛杉磯，終年八十一歲。

霍夫曼的演奏絢麗而富有詩(shī)意，尤其擅長(zhǎng)演釋肖邦和李斯特的作品，或細(xì)膩親切，委婉如歌，或鏗鏘有力，動(dòng)人心魄。他從事音樂(lè)教學(xué)三十余年，著有《鋼琴演奏法》《鋼琴問(wèn)答》等教材，培養(yǎng)了許多鋼琴人才。此外，霍夫曼還作有交響曲一部、鋼琴協(xié)奏曲五部以及鋼琴獨(dú)奏曲近百首。

美籍智利鋼琴家克勞迪奧·阿勞（Claudio Arrau）

阿勞1903年2月6日生于奇廉，自幼隨母學(xué)鋼琴。五歲時(shí)便登臺(tái)舉辦鋼琴獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)，七歲時(shí)由智利政府資助入柏林斯特恩音樂(lè)學(xué)院，跟隨克勞澤學(xué)習(xí)鋼琴，十一歲時(shí)首次在柏林舉行獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)，繼而在德國(guó)和北歐巡回演出。十五歲時(shí)，阿勞在歐洲舉辦了巡回演出。1923年，他在美國(guó)與波士頓和芝加哥交響樂(lè)團(tuán)合作演奏了貝多芬的全部鋼琴協(xié)奏曲。因其出色的演奏，他于1924年至1940年被聘為柏林斯特恩音樂(lè)學(xué)院鋼琴教授。1927年，年僅二十四歲的阿勞一舉斬獲日內(nèi)瓦國(guó)際鋼琴比賽大獎(jiǎng)，由此蜚聲樂(lè)壇。

此后，他先后在美國(guó)、德國(guó)、奧地利、南非、以色列、印度、日本和匈牙利等多地舉辦了音樂(lè)會(huì)，曲目涵蓋巴赫、莫扎特、貝多芬等多位大師的作品。1952年，倫敦BBC電臺(tái)廣播了由他演奏的貝多芬奏鳴曲系列音樂(lè)會(huì)，反響極大。1973年，阿勞錄制了貝多芬《三十二首鋼琴奏鳴曲》，該唱片被譽(yù)為貝多芬鋼琴奏鳴曲的“經(jīng)典版本”。1991年6月9日，阿勞卒于奧地利米爾茨楚施拉格，終年八十八歲。他與塞金、霍洛維茨一起被譽(yù)為二十世紀(jì)中葉鋼琴界的三大巨星。

蘇聯(lián)鋼琴家拉扎爾·貝爾曼（Lazar Berman）

貝爾曼1930年2月26日生于列寧格勒的一個(gè)猶太裔家庭，兩歲起隨母親學(xué)鋼琴，三歲時(shí)被選入列寧格勒音樂(lè)學(xué)院兒童特別才能鋼琴班，七歲便登上了莫斯科國(guó)家劇場(chǎng)演奏，并錄制了第一張唱片。貝爾曼九歲考入莫斯科中央音樂(lè)學(xué)院，跟隨戈登威澤學(xué)習(xí)鋼琴，十歲與莫斯科交響樂(lè)團(tuán)合作演出莫扎特的《C大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》（K.503）。1948年，貝爾曼轉(zhuǎn)入莫斯科音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)，1953年畢業(yè)后繼續(xù)攻讀研究生學(xué)歷。不久后，貝爾曼獲布魯塞爾伊麗莎白女王國(guó)際鋼琴比賽第五名和布達(dá)佩斯李斯特國(guó)際鋼琴大賽三等獎(jiǎng)，遂開(kāi)啟了其職業(yè)演奏家的生涯。

1976年，貝爾曼在美國(guó)巡回演出，舉行了兩百多場(chǎng)獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)。1990年蘇聯(lián)解體后，他奔赴意大利和挪威，任職于佛羅倫薩伊莫拉音樂(lè)學(xué)院，同時(shí)在世界各地與多名著名的指揮家合作演出。1999年起，貝爾曼多次在中國(guó)廣州、北京和上海舉行音樂(lè)會(huì)。2003年，他應(yīng)邀任第二屆中國(guó)上海國(guó)際青年鋼琴比賽評(píng)委。2005年2月6日，拉扎爾·貝爾曼卒于佛羅倫薩，終年七十五歲。

貝爾曼的演奏觸鍵輕巧，音色厚實(shí)且富有光澤，善于炫技，既有纏綿柔美之情，也有鏗鏘恢宏之勢(shì)，擅長(zhǎng)演釋俄國(guó)作曲家和肖邦、李斯特、舒曼的作品，是俄羅斯鋼琴學(xué)派的杰出代表。因其輝煌的藝術(shù)成就，他曾獲蘇聯(lián)“人民藝術(shù)家”、法國(guó)藝術(shù)和文化官員、意大利榮譽(yù)公民、意大利佛羅倫薩“樂(lè)神獎(jiǎng)”和維爾切利“維蒂金獎(jiǎng)”等殊榮。

意大利鋼琴家、指揮家毛里齊奧·波利尼（Maurizio Pollini）

毛里齊奧·波利尼1942年1月5日生于米蘭，父親是建筑師和業(yè)余小提琴手，母親是鋼琴家和歌手。五歲時(shí)，波利尼開(kāi)始跟隨卡羅·羅納迪學(xué)鋼琴，九歲便在米蘭舉行了首場(chǎng)鋼琴獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)。1955年至1959年期間，波利尼在米蘭音樂(lè)學(xué)院跟隨卡羅·維杜索學(xué)習(xí)鋼琴，并于1958年獲日內(nèi)瓦國(guó)際鋼琴比賽第二名，兩年后斬獲第六屆國(guó)際肖邦鋼琴比賽第一名，從此名聲大噪。時(shí)任評(píng)委主席、七十三歲的鋼琴大師魯賓斯坦在評(píng)價(jià)這位最年輕的選手時(shí)感嘆道：“從技術(shù)上說(shuō)，真不知我們?cè)谧脑u(píng)委中還有誰(shuí)能比他彈得好。”

自1961年起，波利尼師從米凱蘭杰利等人深造，暫別舞臺(tái)。直至1968年，他于倫敦伊麗莎白音樂(lè)廳演奏肖邦二十四首《前奏曲》時(shí)才宣告重返舞臺(tái)。從1971年開(kāi)始，波利尼成為DG唱片公司的簽約藝術(shù)家，并錄制了第一張唱片。1976年他轉(zhuǎn)戰(zhàn)指揮，執(zhí)棒斯卡拉歌劇院管弦樂(lè)團(tuán)。1993年至1994年，波利尼在柏林、慕尼黑、紐約、米蘭、巴黎、倫敦和維也納舉行貝多芬全套鋼琴奏鳴曲音樂(lè)會(huì)，隨后在薩爾茨堡音樂(lè)節(jié)上開(kāi)啟第一個(gè)“波利尼項(xiàng)目”，包括一系列古典與現(xiàn)代作品的獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)。endprint

2002年，為慶祝波利尼六十歲生日和從藝三十周年，DG唱片公司發(fā)行了十三張“毛里奇奧·波利尼版”唱片。三年后，波利尼錄制的《肖邦夜曲全集》獲格萊美最佳器樂(lè)獨(dú)奏獎(jiǎng)。2006年和2009年，波利尼在北京、香港、上海舉行獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)。

美國(guó)指揮家、鋼琴家詹姆斯·萊文（James Levine）

萊文1943年6月23日生于俄亥俄州辛辛那提，父親是領(lǐng)導(dǎo)一家舞蹈團(tuán)的小提琴家，母親是百老匯的演員，外公是一座猶太教堂唱詩(shī)班的領(lǐng)唱者。萊文四歲開(kāi)始學(xué)鋼琴，十一歲與辛辛那提交響樂(lè)團(tuán)合作演奏門(mén)德?tīng)査傻摹兜诙撉賲f(xié)奏曲》。十三歲時(shí)，萊文便考入了馬爾波羅音樂(lè)學(xué)校，師從魯?shù)婪颉と饘W(xué)鋼琴，一年后進(jìn)入阿思本音樂(lè)學(xué)校，師從雷維列學(xué)習(xí)鋼琴，十八歲時(shí)考入朱利亞音樂(lè)學(xué)校，主修鋼琴和指揮專(zhuān)業(yè)。

1962年萊文指揮了比才的歌劇《采珠人》，因此獲得美國(guó)福特財(cái)團(tuán)的獎(jiǎng)學(xué)金，并任大都會(huì)歌劇院排練輔導(dǎo)。1964年，他從朱利亞音樂(lè)學(xué)校畢業(yè)，成為該校第一個(gè)獲得鋼琴和指揮雙專(zhuān)業(yè)學(xué)位的畢業(yè)生。1964年至1970年，萊文在克利夫蘭管弦樂(lè)團(tuán)任喬治·塞爾的助理指揮。1973年至1992年，萊文出任以芝加哥交響樂(lè)團(tuán)為中心的拉維尼亞音樂(lè)節(jié)的音樂(lè)指導(dǎo)，并開(kāi)始擔(dān)任大都會(huì)歌劇院首席指揮、大都會(huì)歌劇院音樂(lè)指導(dǎo)和大都會(huì)歌劇院藝術(shù)指導(dǎo)。

1983年1月，美國(guó)《時(shí)代》周刊將萊文作為封面人物，稱(chēng)其為“美國(guó)頂級(jí)大師”。1988年10月12日，萊文憑借其指揮的《萊茵的黃金》，超越了阿爾圖·博丹茲基創(chuàng)造的一千零八十八項(xiàng)演出記錄。1999年至2001年，萊文開(kāi)始出任慕尼黑愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)的首席指揮，2002年后接替小澤征爾兼任波士頓交響樂(lè)團(tuán)音樂(lè)指導(dǎo)和常任指揮。2011年因健康原因，萊文辭去了波士頓交響樂(lè)團(tuán)音樂(lè)指導(dǎo)和常任指揮的職務(wù)。

美國(guó)鋼琴家范·克萊本（Van Cliburn）

范·克萊本1934年7月12日生于路易斯安那州什里夫波特，父親是石油商人，母親是鋼琴教師?？巳R本三歲開(kāi)始隨母親學(xué)鋼琴，四歲便舉行首場(chǎng)獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)，十二歲時(shí)獲德克薩斯州青年鋼琴比賽第一名，并與休斯敦交響樂(lè)團(tuán)合作演奏柴科夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》。1946年，克萊本獲美國(guó)國(guó)家音樂(lè)節(jié)首獎(jiǎng)，再次與休斯敦愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)合作在卡內(nèi)基音樂(lè)廳演奏鋼琴協(xié)奏曲。

1951年，克萊本考入朱利亞音樂(lè)學(xué)校，跟隨羅西娜·列文涅教授學(xué)習(xí)鋼琴，1954年和1958年先后斬獲列文垂特國(guó)際鋼琴比賽第一名、莫斯科柴科夫斯基國(guó)際鋼琴比賽一等獎(jiǎng)，并于1958年在卡內(nèi)基音樂(lè)廳與康德拉辛指揮的美國(guó)RCA交響樂(lè)團(tuán)合作演奏了柴科夫斯基的《第一鋼琴協(xié)奏曲》，由RCA唱片公司錄制發(fā)行唱片，該專(zhuān)輯十天內(nèi)便銷(xiāo)售了一百萬(wàn)張。

1959年，克萊本錄制的拉赫瑪尼諾夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》獲格萊美古典器樂(lè)演奏類(lèi)大獎(jiǎng)。1962年，德克薩斯州鋼琴教師協(xié)會(huì)在沃思堡創(chuàng)辦“范·克萊本國(guó)際鋼琴比賽”，該比賽迄今已經(jīng)成為最重要的鋼琴?lài)?guó)際賽事之一。1978年，克萊本在舉行了一場(chǎng)獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)后宣布退出舞臺(tái)，不再登臺(tái)演奏。1987年，應(yīng)美國(guó)總統(tǒng)里根之邀，克萊本在白宮為來(lái)訪的俄國(guó)總統(tǒng)戈?duì)柊蛦谭蜓葑?。兩年后，他在費(fèi)城音樂(lè)廳舉辦重登舞臺(tái)的鋼琴獨(dú)奏會(huì)，并于1994年至1995年與莫斯科愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)合作在美國(guó)的十三座城市巡演。

1998年5月21日，在沃斯堡一座音樂(lè)廳的落成儀式音樂(lè)會(huì)上，克萊本與沃斯堡交響樂(lè)團(tuán)合作演奏拉赫瑪尼諾夫的《第二鋼琴協(xié)奏曲》，在演奏至第三樂(lè)章時(shí)突然失憶，暈倒在舞臺(tái)上。2003年，布什總統(tǒng)授予克萊本“總統(tǒng)自由勛章”，2004年獲格萊美終身成就獎(jiǎng)，同年俄國(guó)總統(tǒng)普京授予他“友誼勛章”，2010年克萊本獲美國(guó)政府頒發(fā)的國(guó)家藝術(shù)獎(jiǎng)?wù)隆?012年8月，克萊本被查出罹患骨癌，2013年2月27日卒于得州沃斯堡市，終年七十八歲。endprint