馮峰

畫家王培昆

王培昆，1957年生于天津，祖籍山東省威海文登市。1977年參軍；1980年從部隊(duì)復(fù)員，在天津市少年宮任教師；1983年調(diào)入天津法制報(bào)社任美術(shù)編輯，發(fā)表過幾千幅漫畫、插圖，出版過三本連環(huán)畫冊(cè)；1987年作品參加第七屆全國(guó)美展；2000年獲“名士杯”全國(guó)書畫大賽佳作獎(jiǎng)，同年又獲首屆“吳道子”基金會(huì)美術(shù)大賽精品獎(jiǎng)。1999年開始專職繪畫；2000年進(jìn)修于北京畫院；2002年北京電視臺(tái)播出專題采訪；2003年8月應(yīng)北戴河美術(shù)館邀請(qǐng)舉辦“北京名畫家書畫展”；2004年5月參加由中國(guó)公共關(guān)系協(xié)會(huì)藝術(shù)委員會(huì)、仁和美術(shù)館聯(lián)合舉辦“2004年首都優(yōu)秀中青年畫家精品展”；2011年獲“第三屆亞洲藝術(shù)節(jié)優(yōu)秀作品獎(jiǎng)”?，F(xiàn)為北京東城美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、秦皇島畫院特聘畫師、北京道教畫院藝術(shù)委員、靈湖書畫院執(zhí)行院長(zhǎng)。其作品《便宜坊》長(zhǎng)卷被人民大會(huì)堂永久收藏。

禪，是一種生活的智慧，是一種形到意會(huì)的思維方式；是對(duì)個(gè)人生命和心靈的關(guān)注，對(duì)真實(shí)人生的追求。禪，其實(shí)就是提倡心靈的完全自由，不為形拘，不受物束。禪的體悟，完全是一種超時(shí)空的心靈感受。禪是絕諸對(duì)待的，沒有你意識(shí)停留的地方，是現(xiàn)量的，而非比量的。禪在一定意義上講就是超越，既超越偉大，又超越渺小，所以禪是一種無分別的境界。禪是一種人生態(tài)度，是一種深邃的哲學(xué)，是一種人書俱老的智慧。

丁酉年六月底上旬，我與北京著名人物畫家王培昆先生在株洲有過一面之緣，通過與他交談，再拜讀他的充盈著哲學(xué)與智慧意味的《禪境》人物畫冊(cè)，我就覺得，當(dāng)現(xiàn)代人處于高度緊張的生活節(jié)奏里，沉重的生活壓力和充滿競(jìng)爭(zhēng)氛圍的生存危機(jī)，使得人人疲于奔命，因而忽略了身邊那本心具有的快樂與自由的源泉。因?yàn)槊孕挠谕饩?，長(zhǎng)期把心靈與外界對(duì)立起來，生活也就變成了一種負(fù)荷與累贅，從而使我們難以從日常生活中去體會(huì)那充滿趣味禪機(jī)的困惑，一下子從王培昆先生的作品里釋然了。

對(duì)于禪畫，當(dāng)下理論界研究禪學(xué)禪畫和八大山人藝術(shù)的存在價(jià)值、藝術(shù)特征和時(shí)代成因的時(shí)候，往往站在既是歷史的又是現(xiàn)代的學(xué)術(shù)觀點(diǎn)去觀照其歷史價(jià)值和時(shí)代價(jià)值，并充分肯定禪學(xué)禪畫的歷史地位和學(xué)術(shù)地位，真正體現(xiàn)禪畫的抱樸守拙的智慧之處。也有人認(rèn)為：體現(xiàn)禪學(xué)禪畫，就是體現(xiàn)中國(guó)的傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)。竊以為，禪畫屬禪學(xué)范疇之一，相對(duì)其它學(xué)科而言，禪學(xué)仍然屬于“陽(yáng)春白雪”，與大眾文化產(chǎn)生間距。其分支禪畫在眾多畫家中，當(dāng)下只有極少數(shù)能追摩古人得其高趣，因而就簡(jiǎn)遠(yuǎn)禪境而言，大多數(shù)至今還尚未悟得禪畫真諦。

我注意到，作為人物畫家，王培昆先生的系列禪畫在簡(jiǎn)約的線條和人物豐沛的面部表情下，其作品顯現(xiàn)著令人興奮的鮮明的藝術(shù)個(gè)性、不隨時(shí)趣的獨(dú)立思想和掃盡俗腸的禪境心態(tài)。加之培昆先生在作品內(nèi)外散發(fā)出來的獨(dú)特的藝術(shù)思維和立論，唯其如此，使得他的作品從“意秉素心”和“禪虛空”的靜態(tài)下，將禪畫推向他意欲達(dá)到的理想高峰奠定了人文基礎(chǔ)。

王培昆先生系列禪畫中的簡(jiǎn)、空、虛、無，從來不以具象物對(duì)立來參照，他的禪畫有中有實(shí)用主義哲學(xué)、傳統(tǒng)美學(xué)，更有儒釋道兼容的思想體現(xiàn)。我之所以用“實(shí)用主義哲學(xué)”來理解王培昆先生的禪畫，是因?yàn)槲以谒摹蹲∫喽U》《坐亦禪》《臥亦禪》等系列作品中，找到了我們本以為很高深很空無，其實(shí)卻無處不可以觸摸和抵達(dá)的生活之“禪”，并向作者表達(dá)一抹會(huì)心的微笑。無由，這也是處在生活高壓態(tài)勢(shì)下的人們，“禪”對(duì)生活的反觀和饋贈(zèng)。同樣，在王培昆先生的《挖耳羅漢》《看云去》《如此而已》《真言就茶飲》《為甚而來》等系列作品中，其實(shí)，畫家拋出的是一碟“空禪”。空禪永遠(yuǎn)沒有東西，就像簡(jiǎn)單表象的禪意不等于禪畫一樣。對(duì)此，王培昆先生透過《人到無求品自高》作品進(jìn)一步解釋說：“人生在世如身處荊棘之中，心不動(dòng)，人不妄動(dòng)則不傷；如心動(dòng)，則人妄動(dòng)，傷其身痛其骨，于是體會(huì)到世間諸般痛苦?！倍@樣的論調(diào)，當(dāng)然是對(duì)王培昆先生主張的“實(shí)用主義哲學(xué)”人文禪畫的又一詮釋。

當(dāng)下，我們所賞評(píng)和推崇的本土禪畫必須要體現(xiàn)儒墨兼宗、道禪皆有的宗禪境界。須知，對(duì)禪畫不能簡(jiǎn)單地理解為只要涉及佛教題材就可成為禪畫，這是片面之識(shí)。從王培昆先生的作品中，我發(fā)現(xiàn)他在高度警惕這個(gè)問題。多少年以來，王培昆以堅(jiān)毅而執(zhí)著的人文情懷，籍著“夸張的藝術(shù)語言，是我對(duì)生活感情的呈現(xiàn)”，使得他的作品不隨時(shí)趣，散閑清介，在意象筆墨中達(dá)到禪畫的諸般境界。而他的這種禪畫境界的體現(xiàn)，相對(duì)而言并沒有兼及具象表意的禪畫層面。在王培昆先生看來：真正禪畫的基本要素相對(duì)要遠(yuǎn)離具象和表意，只有依寫意筆墨達(dá)到禪畫境界，才是具象、表意及外禪所無法達(dá)到的境界。透過培昆先生禪畫作品，其主要特點(diǎn)集中體現(xiàn)在筆中有禪，墨中有禪，禪在筆先，直指本心。更為重要的是：作為一名成熟穩(wěn)健的畫家，他又將在古典畫論中一直強(qiáng)調(diào)的由“筆”和“墨”兩個(gè)獨(dú)立的概念組成的筆墨，既有相互區(qū)別的美學(xué)含義，又承擔(dān)不同的審美創(chuàng)造功能并發(fā)揮到了新的極致。在他的禪畫中“筆”“墨”處處體現(xiàn)“以筆為宗，以墨為法”之雙重功蘊(yùn)，將畫家苦苦追尋的筆墨語言以及所喻旨的哲學(xué)思想和美學(xué)思想達(dá)到了相對(duì)統(tǒng)一，并進(jìn)入了謂之“靈境清弦”的人文境界。

用筆墨抒情言志是本土藝術(shù)有別于西方藝術(shù)的本質(zhì)所在。中國(guó)畫素有“逸品”之說。逸品則在中國(guó)畫品史上被視為最高品，而禪畫又是中國(guó)畫中的最高境界之一。有一種觀點(diǎn)認(rèn)為，將八大禪畫繼承下來的是清末吳昌碩、近代齊白石、近現(xiàn)代潘天壽三位大師，但他們與八大不同之處便是在簡(jiǎn)遠(yuǎn)筆墨和脫塵境界的開示中還遠(yuǎn)遜色于八大。記得與王培昆先生相識(shí)之時(shí)，他談到了中國(guó)禪畫與中國(guó)畫其獨(dú)特、獨(dú)有的藝術(shù)表現(xiàn)形式問題。培昆先生認(rèn)為中國(guó)禪畫其特點(diǎn)和特征在于：禪畫筆簡(jiǎn)意足，意境空闊，清脫純凈，在脫塵境界的簡(jiǎn)遠(yuǎn)筆墨開示中，體現(xiàn)了一種不立文字、直指本心的直觀簡(jiǎn)約主義思想和卓而不群的禪境風(fēng)骨。其一，從佛教禪的思想，作實(shí)踐印證的手法，通過禪畫表現(xiàn)自己體悟的境界。其二，以簡(jiǎn)略筆法，隨心應(yīng)手寫出胸中丘壑，寥寥幾筆，一點(diǎn)一劃，無不體現(xiàn)作者的心靈印證。其三，機(jī)鋒轉(zhuǎn)語，不拘泥常規(guī)，寫出悟道者的境界。其四，畫中有禪，禪中有畫，詩(shī)與畫大結(jié)合。

王培昆先生與我作如是談的時(shí)候，其神情有如禪者對(duì)萬里長(zhǎng)空、萬籟寂靜的虛空。兩人一對(duì)清樽，便有“酒竭思吞海，詩(shī)狂欲上天”的恍如隔世的久違相知。后來，我居然在他的畫冊(cè)中發(fā)現(xiàn)了這幅畫及款識(shí)。

這當(dāng)然是我期待的屬于畫家王培昆先生的大禪畫！

（作者系知名文藝評(píng)論家、湖南株洲市文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)副主席）