楊 琛
藝苑評譚
中國區(qū)域近現(xiàn)代音樂口述史的典范之作——評申波教授的《云南新音樂創(chuàng)作百年史話》
楊 琛
·主持人語·
本期用稿,聚焦于多位作者對近期云南藝術(shù)創(chuàng)作研究新成果的深度評論。作者楊琛認為申波教授新著《云南新音樂創(chuàng)作百年史話》,以其大量鮮為人知的史料為支撐,填補了國內(nèi)西部地區(qū)近現(xiàn)代新音樂發(fā)展史研究的空白,也對國內(nèi)近現(xiàn)代音樂口述史研究提供了一個實踐個案和文本示范。《鍛刀》是全面反映云南昭通人民在抗日戰(zhàn)爭中不怕犧牲,英勇無畏的血性、氣質(zhì)和精神的36集電視連續(xù)劇。在回顧該電視劇歷時三年創(chuàng)作、在央視播出盛況以及各方面反響以后,作者沈洋認為這部電視劇是戰(zhàn)爭劇中不可多得的上佳作品。電影《云之路》是根據(jù)劉建華中篇小說《艱澀的口香糖》改編而成,作者田馮太從一個小說編輯的角度,認為這是對小說的一次再創(chuàng)作,既牢牢把握住了小說的內(nèi)核,又體現(xiàn)了電影編劇的創(chuàng)造性。(萬吉星)
云南藝術(shù)學(xué)院申波教授的《云南新音樂創(chuàng)作百年史話》已由云南科技出版社正式出版,作為晚輩,被邀撰寫書評,誠惶誠恐。近年來,國內(nèi)關(guān)于區(qū)域或?qū)n}音樂史的著作很多,其中也不乏影響力較大的著作。民族音樂史方面,包括和云峰著《納西族音樂史》、烏蘭杰著《蒙古族音樂史》、雪康·索朗達杰 《西藏音樂史(藏文)》;區(qū)域音樂史方面,包括宋博年著《西域音樂史》、孫興群著《福建音樂史》、伍福生著《廣東流行音樂史》、楊和平著《浙江音樂史》、許?;葜杜_灣音樂史初稿》、呂鈺秀著《臺灣音樂史》、凌瑞蘭著《東北現(xiàn)代音樂史》、劉欣欣、劉學(xué)清著《哈爾濱西洋音樂史》;還有以近代一個學(xué)?;蛞粋€專業(yè)團體為個案研究的音樂史著作,包括陳潔著《上海美專音樂史》、周光蓁著《中央樂團史》、(日)榎木泰子著《西方音樂家的上海夢——工部局樂隊傳奇》等等。由此可見,國內(nèi)對于區(qū)域近現(xiàn)代音樂史研究的興趣點主要還是集中在東部地區(qū),且以城市音樂史為主體,西部地區(qū)則是以民族音樂史為主體。而申波教授的著作則填補了西部地區(qū)城市近現(xiàn)代新音樂發(fā)展史研究的空白:首先,其鉤沉了20世紀之初,云南文化心態(tài)敢為人先接納外來新音樂文化的歷史事件,同時,介紹了新中國成立后國內(nèi)音樂界的許多知名專家、學(xué)者在云南從事音樂活動的大量鮮為人知的史料,這些資料不單對于研究云南近現(xiàn)代音樂史具有極為重要的價值,其對我們認識中國近現(xiàn)代音樂歷史的發(fā)展,也有重要的補充作用??傆[全書,筆者認為,該著述的價值主要體現(xiàn)在以下幾個方面:
云南雖偏安西南一隅,但由于其所處的重要戰(zhàn)略位置和與東南亞多國的地緣優(yōu)勢,在近代歷史上始終是開新風(fēng)氣之先的地域。尤其是1910年建成通車的滇越鐵路雖然是帝國主義攫取云南礦產(chǎn)資源的通道,同時也將新風(fēng)氣、新文化帶進云南。與此同時,云南的新音樂也開始醞釀、萌芽和發(fā)展,而新音樂創(chuàng)作也是受到這種新風(fēng)氣的渲染而興起和繁榮的。著作中提到了云南學(xué)堂樂歌創(chuàng)作第一人李燮羲,云南最早的“紅歌”創(chuàng)作者王德三、李鑫,從云南新音樂氛圍滋養(yǎng)下走出的我國著名音樂家聶耳、云南新音樂創(chuàng)作的先行者徐守廉、云南草根音樂的拓荒者王旦東,以及江鷺、李仁蓀、楊放等,在當時都是具有重要影響力的新音樂創(chuàng)作者和倡導(dǎo)者。
1938年,北大、清華、南開三所高校在昆明組建西南聯(lián)合大學(xué),幾乎同時,杭州藝專和北平藝專合并組建的國立藝專也開始在晉寧辦學(xué),當時國內(nèi)一流高校的大批專家學(xué)者涌入作為大后方的昆明,對于云南新音樂的發(fā)展起到了重要的推動作用。特別難得的是,著述中還涉及了趙沨、李凌、孫慎等我國老一輩音樂家抗戰(zhàn)時期在作為大后方的昆明鮮為人知的音樂活動。如:1938年,林之音在昆明舉辦三期“歌詠干部培訓(xùn)班”;1943年,趙沨、李仁蓀、徐守廉、董源等在昆明舉辦“西南暑期音樂進修社”,培養(yǎng)了一大批新音樂創(chuàng)作研究的人才,為云南新音樂的發(fā)展奠定了重要的人才基礎(chǔ),更為可貴的是,書中還提供了在那些物質(zhì)匱乏年代云南出版的音樂期刊實物圖片,這就進一步見證了那個時代人們的激情與真實的歷史,構(gòu)成了音樂史學(xué)研究重要的學(xué)術(shù)支撐。
近年來,我國現(xiàn)代音樂史的研究具有一定的進展,國內(nèi)從事現(xiàn)代音樂史研究的專家主要有梁茂春、居其宏、汪毓和等,但是從事區(qū)域現(xiàn)代音樂史研究的著作相對較少。《云南新音樂創(chuàng)作百年史話》則為云南區(qū)域現(xiàn)代音樂的歷史研究填補了一個空白。就寫作風(fēng)格來看,其基本保留了傳統(tǒng)的現(xiàn)代音樂史寫作體例,即以新中國成立初期、“文革”時期和改革開放時期三個時間段。
著述中對新中國成立初期的云南新音樂創(chuàng)作涉及部隊和地方專業(yè)文藝團體音樂人才的音樂創(chuàng)作與演出活動,主要包括部隊文工團和云南省歌舞團等;特別闡釋了本土作曲家和外來作曲家對云南本土特色音樂的運用和創(chuàng)作,因而提升和傳播了云南民族音樂在更大文化空間的影響,特別是《五朵金花》《阿詩瑪》《蘆笙戀歌》等以云南少數(shù)民族為題材創(chuàng)作的電影在全國的放映,更是使云南民族音樂隨著“膠片”的滾動,在國內(nèi)外得到了巨大的傳播與推廣,影片中那極富云南表情的電影插曲,成為一個時代國人永久的記憶和美好的回憶。
“文革”期間,根據(jù)著述的評價,云南音樂創(chuàng)作的審美導(dǎo)向雖然發(fā)生了很大的變化,即,以歌頌毛主席、歌頌工農(nóng)兵為主,但是為了演出革命樣板戲時樂隊配置的需要,卻在客觀上促進了云南地方管弦樂隊的發(fā)展, 推動了云南管弦樂音樂創(chuàng)作的發(fā)展:如黃田先生的《彝山幻想曲》、張難先生的《紅河音詩》等,均為云南作曲家駕馭大作品的能力提供了物質(zhì)的保障,與此同時,許多云南本土的音樂家更是創(chuàng)作出了《阿波毛主席》《阿佤人民唱新歌》《姑娘生來愛唱歌》《蒼山歌聲永不落》等在國內(nèi)具有重要影響力而又具有濃郁云南民族風(fēng)格的歌曲作品。所以,本著述作者認為,由于云南多元的文化生態(tài),加之政治運動的負面影響對云南的沖擊相對東、中部中心城市要小一些,客觀上促進了云南新音樂創(chuàng)作的曲折發(fā)展。
著述對于改革開放以來云南新音樂創(chuàng)作研究體例有些變化。第五章重點闡述了云南小型規(guī)模的作品,尤其是聲樂作品的創(chuàng)作,并介紹了云南作曲學(xué)科,尤其是云南藝術(shù)學(xué)院作曲學(xué)科的發(fā)展歷程。其中對云南作曲學(xué)科少壯派的“三駕馬車”——陳勇、劉曉耕、萬里的評價甚為精辟:“如果說,陳勇的創(chuàng)作個性以其內(nèi)秀的抒情性而見長,曉耕以拓展審美技法邊界的不羈才情而自成一派,那么萬里則以對高原土地的虔誠和對地域性律動獨特的感悟,呈現(xiàn)出他音響中別樣的靈氣和鬼氣,”表現(xiàn)出精到的把脈能力。
第六章則是對交響樂作品這類新音樂中規(guī)模最大、最能體現(xiàn)音樂創(chuàng)作功力的音樂類型的審美評價獨立展開,闡述了它在云南的發(fā)展與現(xiàn)狀。從交響樂在云南的發(fā)展可以看出,云南交響音樂總的發(fā)展方向是:以云南少數(shù)民族音樂元素作為創(chuàng)作源泉,同時充分運用西方作曲技巧,做大做強專業(yè)交響樂團,創(chuàng)作出具有云南風(fēng)格的大型交響樂作品,并且能夠在舞臺或媒體中得以展示與傳播。但著述所呈現(xiàn)的現(xiàn)實的確令人擔(dān)憂:目前云南的專業(yè)性交響樂團僅有現(xiàn)存的聶耳交響樂團一家,許多老一輩音樂家創(chuàng)作的交響樂作品由于種種原因只能束之高閣,這不能不說是一種缺失。在筆者看來,造成這種現(xiàn)實的原因是多方面的,網(wǎng)絡(luò)媒體的快速發(fā)展、普通群眾浮躁心態(tài)導(dǎo)致的熱衷于信息時代的快餐文化,加之云南地處邊疆,和東部大城市相比,存在著經(jīng)濟、文化資源的差距,必然導(dǎo)致傳統(tǒng)意義上交響樂事業(yè)的舉步維艱。如何促進交響樂藝術(shù)的普及,將云南本土作曲家創(chuàng)作的作品推向舞臺、把它們作為云南重要的文化財富進行傳播與弘揚,因此,申波教授在著述中特別強調(diào):抓緊新人培養(yǎng)、加強作曲學(xué)科建設(shè),這是云南文化建設(shè)頂層設(shè)計中必須關(guān)注的工作內(nèi)容,因為,這不單是音樂學(xué)科自身的發(fā)展問題,它更標志著一個地區(qū)民眾精神文化存放的水準問題,其憂患意識表現(xiàn)出申波教授作為一個學(xué)者所具有的人文取向。
一個國家的歷史是由不同地域或不同行業(yè)的人們、不同社會階層的社會分工共同組成的,它記錄了一個國家篳路藍縷的發(fā)展進程并鐫刻著一個地區(qū)民眾文化認同的集體趨同性。但是,由于時代的薄情,基于眾所周知的原因,要完成對近現(xiàn)代以來歷史資料的系統(tǒng)收集卻異常困難,更有甚者,國內(nèi)多地為了追求一時的經(jīng)濟利益而毀壞歷史遺跡的行為就證明了這一點;近年來,日本右翼的一些軍國主義言論,總是激發(fā)起國人的強烈憤慨,可是,僅僅只有憤慨是毫無意義的,做一些實實在在的事情則是最重要的。國人似乎對歷史,對戰(zhàn)爭的殘酷不善于收藏,甚至可以說是刻意地去遺忘,所以才會有大量不尊重歷史的“抗戰(zhàn)神劇”出現(xiàn)。近年來,關(guān)于抗戰(zhàn)時期第一手資料的收集,已經(jīng)引起國內(nèi)很多專家學(xué)者的重視,如留學(xué)日本的學(xué)者薩蘇一直在日本歷史文獻中搜集當年中國人抗戰(zhàn)的鮮為人知的文獻資料,來充實我們對歷史的認知,這對我們重新認識那段歷史具有不可估量的價值。音樂歷史的記憶與寫作其實也是如此,搜集和保護既有的歷史資料和文獻(包含文字、圖片、錄音等等),其實就是在保護我們共有的歷史記憶,是一件功在當代、利在千秋的大事。
值得一提的是,在著述前言中,申波教授就特別指出:“一個沒有記憶的學(xué)科是沒有發(fā)展后勁的,尊重學(xué)科的歷史,才會有美好的明天。”近年來,國內(nèi)的學(xué)術(shù)研究開始關(guān)注“音樂口述史”,如中國音樂學(xué)院曾組織多次音樂口述史方面的研討會,對音樂口述史的研究對象、研究方法、內(nèi)涵和外延等問題都做了詳細的研討和闡釋。以往的中國音樂史從歷史文獻和政治角度著力較多,且多有成績,然而除此以外的其他視角則涉及不足?!白鳛橐月曇魹楹诵膬?nèi)容的專題音樂歷史,口述史從觀念和技術(shù)都拓展了音樂歷史的發(fā)展空間。如若從口述歷史學(xué)的視角書寫音樂史,將意味著會在寫作的材料的豐富性、理論方法的多樣性、思想觀念的深刻性等諸多方面,給中國音樂史發(fā)展帶來益處?!保八嚤犊谑鍪放c音樂史:中國音樂史寫作的一個新視角》,載《中央音樂學(xué)院學(xué)報》2005年第2期)
《云南新音樂創(chuàng)作百年史話》正是踐行了音樂口述史的研究方法并獲得學(xué)術(shù)突破的例證。在這樣一個物質(zhì)至上的浮躁時代,能夠潛心為云南音樂文化的傳承與記憶做一些資料收集和學(xué)術(shù)評論工作,就顯得更是難能可貴了。作為在云南從事音樂學(xué)術(shù)研究多年的專家,申波教授遍訪云南各地的專業(yè)院團、高校音樂專業(yè)系科,拜訪了多位在云南從事音樂創(chuàng)作、音樂教育以及文化行政管理的老專家和學(xué)者,同時,跑圖書館、檔案館、查閱電子資料,因而獲得了大量寶貴的圖片、文史記錄和錄音等第一手文獻資料,因而在書中為讀者呈現(xiàn)了大量寶貴的圖片資料以支撐其行文的真實性,特別是為今天的后學(xué)們打開了一扇了解學(xué)科歷史邏輯的窗戶,從這個意義上講,相信本書的出版,必然會對國內(nèi)近現(xiàn)代音樂口述史的研究和發(fā)展提供一個很好的實踐個案和文本示范。
(作者系云南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院副教授、博士)
責(zé)任編輯:楊 林