雷音

摘 要 音樂(lè)的發(fā)展離不開(kāi)對(duì)其他藝術(shù)形式的借鑒，如文學(xué)、繪畫(huà)、建筑等等?！赌辽裎绾笄白嗲氛欠▏?guó)作曲家德彪西借鑒印象派繪畫(huà)的理念、技法、思想而創(chuàng)作的偉大作品，并且隨之產(chǎn)生了印象派音樂(lè)，為以后20世紀(jì)現(xiàn)代音樂(lè)的發(fā)展提供了寶貴的經(jīng)驗(yàn)，是藝術(shù)相互借鑒與融合的偉大的、成功的范例。

關(guān)鍵詞 德彪西 印象派 牧神午后 前奏曲 借鑒 融合

中圖分類(lèi)號(hào)：J61 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

今天整理舊的樂(lè)譜偶然發(fā)現(xiàn)一本管弦樂(lè)總譜，看著曾被當(dāng)年還在讀書(shū)階段的我視為珍寶的總譜現(xiàn)在成了壓箱底的雜物，我心中不免略過(guò)一絲悲傷，趕緊將其攔起，拭去上面的灰塵，翻起來(lái)，它是《牧神午后前奏曲》，我找來(lái)音響反復(fù)聽(tīng)完幾遍后被其中精致的配器與光怪陸離的和聲所深深吸引……

《牧神午后前奏曲》是法國(guó)作曲家德彪西的一部偉大作品，牧神午后前奏曲為管弦樂(lè)曲，作于1892-1894年，取材于馬拉美的同名詩(shī)作《牧神午后》。從這個(gè)標(biāo)題可以知道，他的音樂(lè)是受他的朋友斯蒂芬·馬拉美的著名詩(shī)篇啟發(fā)而寫(xiě)的《牧神午后》。雖然這首短小的音詩(shī)以其異國(guó)情調(diào)的旋律和難以捉摸的和聲使許多聽(tīng)眾困惑不解，但是，令人感到驚奇的是，它獲得了普遍的贊賞，始終是作者最膾炙人口的管弦樂(lè)杰作之一。那么德彪西何許人也？

阿希爾·克勞德·德彪西，是十九世紀(jì)末、二十世紀(jì)初歐洲音樂(lè)界頗具影響的作曲家、革新家，同時(shí)也是近代“印象主義”音樂(lè)的鼻祖，對(duì)歐美各國(guó)的音樂(lè)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。德彪西在音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)時(shí)，就顯露出是一個(gè)富有創(chuàng)新精神的學(xué)生。他在自己學(xué)習(xí)音樂(lè)的過(guò)程中，始終有一種打破陳規(guī)、探索新領(lǐng)域的強(qiáng)烈愿望。正是有這種創(chuàng)新的精神，使德彪西創(chuàng)立一種完全不同于以往任何一種音樂(lè)的新的音樂(lè)風(fēng)格——印象主義音樂(lè)。

印象主義是十九世紀(jì)末在歐洲文化活動(dòng)中心巴黎萌生的一種藝術(shù)風(fēng)格，印象主義首先是在繪畫(huà)中出現(xiàn)的。印象主義這個(gè)名稱(chēng)是由法國(guó)畫(huà)家莫奈的一幅風(fēng)景畫(huà)《印象·日出》得來(lái)的。那是在1874年，巴黎一些反對(duì)學(xué)院繁瑣教學(xué)和向傳統(tǒng)繪畫(huà)原則挑戰(zhàn)的青年藝術(shù)家，第一次獨(dú)立舉辦了旨在同官方沙龍相抗衡的畫(huà)展，展出近三十位畫(huà)家的作品。印象主義繪畫(huà)不同于其他繪畫(huà)之處，在于它以陽(yáng)光和色彩為主角，即借助光與色的變幻來(lái)表現(xiàn)作者從一個(gè)飛逝的瞬間所捕捉到的印象。印象派畫(huà)家的這一選擇，是同當(dāng)時(shí)自然科學(xué)界對(duì)光的傳播與照射的物理研究成果密切相關(guān)的。

人們的視覺(jué)之所以能感知自然界中的物體，都得以光所提供的條件為其前提。陽(yáng)光籠罩萬(wàn)物，使各種物體呈現(xiàn)出不同的色澤，換句話(huà)說(shuō)，所有的物體都是染色的形，人們就是根據(jù)不同表面的不同色澤，即從不同染色面的分界才得以認(rèn)知物體的形狀的。如果光一消失，形和色也就不見(jiàn)了。所以印象派畫(huà)家認(rèn)為，在表現(xiàn)光的過(guò)程中，他們也就找到了繪畫(huà)藝術(shù)的一切。

音樂(lè)上的印象主義一詞是從繪畫(huà)借用過(guò)來(lái)的，印象派音樂(lè)最典型的代表人物是法國(guó)作曲家德彪西。而《牧神午后前奏曲》正是德彪西奠定自己印象派風(fēng)格的開(kāi)山之作。像印象派繪畫(huà)一樣，印象派音樂(lè)的主角是音響和音色。為了讓色彩效果得以在音樂(lè)作品中突出起作用。他們的具體做法，首先是在和聲方面利用音的各種新的結(jié)合（九和弦、十三和弦、含附加音如添加不解決的二度音的和弦，以及各種增和弦等）和這些非常復(fù)雜的和弦的連接（一個(gè)個(gè)不協(xié)和和弦的并列），而創(chuàng)造出不斷閃爍的強(qiáng)烈色彩，就像印象派繪畫(huà)的純色并列一樣。 從這里可以看出，和聲的進(jìn)行完全是服從于音色效果的。

印象派音樂(lè)喜歡反映微妙和難于捉摸的東西，而不喜歡堂皇、不朽的雄偉氣派；喜歡暗示和隱喻，而不喜歡過(guò)分夸張、直率和毫無(wú)保留。所以，模糊的輪廓，朦朧的色彩，不易分辨的色調(diào)變化，都是印象派音樂(lè)的明顯標(biāo)志；它所塑造的種種幻象、印象和氣氛，都同莫奈的模糊印象、塞尚的奇異夢(mèng)境、雷諾阿的美妙溫柔、修拉的眩目精巧相對(duì)應(yīng)。印象派音樂(lè)的精致而優(yōu)美的音樂(lè)語(yǔ)言，同浪漫派音樂(lè)夸張的響亮音調(diào)，同樣達(dá)到了很高的審美境界，同樣受人喜愛(ài)。

這是一種多么神奇的事啊，一種藝術(shù)形式可以“嫁接”到另外一種藝術(shù)形式上，從而誕生一個(gè)新的流派。曾經(jīng)在我的概念里音樂(lè)和繪畫(huà)是兩種完全不相干的藝術(shù)形式，但是在一代大師的聰明才智下這兩種東西能夠互相借鑒與融合，推動(dòng)整個(gè)音樂(lè)潮流的前進(jìn)。據(jù)說(shuō)后印象主義的一些畫(huà)家還會(huì)一邊聽(tīng)印象主義的音樂(lè)一邊作畫(huà)，以尋求靈感，印象主義音樂(lè)從印象主義的繪畫(huà)中來(lái)，然后又生出另外的后印象主義的繪畫(huà)，你中有我我中有你，真正達(dá)到了相融共通。其實(shí)德彪西創(chuàng)立印象主義音樂(lè)的例子給我們提供了在藝術(shù)中創(chuàng)新的方法，那就是借鑒與融合另外一種藝術(shù)形式，而這種借鑒與融合要找到一個(gè)切入點(diǎn)，也就是讓兩種藝術(shù)形式建立聯(lián)系的一個(gè)基礎(chǔ)的東西，這個(gè)基礎(chǔ)的東西德彪西的選擇是——色彩。色彩對(duì)于印象主義繪畫(huà)來(lái)說(shuō)是并列的七種基本顏色赤、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫，那么它對(duì)于印象主義音樂(lè)來(lái)說(shuō)就是平行的不解決的和弦及其調(diào)性。所以，德彪西是神奇的，繪畫(huà)是神奇的，音樂(lè)是神奇的，藝術(shù)更是神奇的?；谶@樣的理念（藝術(shù)的相互融合與借鑒）支持下，音樂(lè)藝術(shù)，繪畫(huà)藝術(shù)，人類(lèi)的種種藝術(shù)獎(jiǎng)更加蓬勃發(fā)展，經(jīng)典不斷！

參考文獻(xiàn)

[1] 余秋華.德彪西[M].東方出版社，1997.

[2] （法）讓·巴拉凱.德彪西畫(huà)傳[M].北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，2004.

[3] （法）德彪西.《牧神午后》管弦樂(lè)總譜[M].長(zhǎng)沙：湖南文藝出版社，2002.endprint