韓冰
摘 要:隨著國家經濟的不斷發(fā)展,社會群眾精神需求不斷提升。藝術長期以來都是豐富精神世界的基本途徑,越來越受到人們的重視。巴黎舞具備悠久的文明歷史,在發(fā)展中為人們帶來十分高雅的文明享受,芭蕾舞表現(xiàn)程度到位與否將直接影響到整體表現(xiàn)情況?;诖?,本文主要對芭蕾舞基本功訓練與藝術表現(xiàn)力培養(yǎng)途徑進行研究。
關鍵詞:芭蕾舞 基本功 訓練 藝術表現(xiàn)力 培養(yǎng)途徑
當前,大部分人在少年時期就開始學習芭蕾舞,在此群體中有些人是主動選擇的,有的則是家長強制命令的,將學生送到培訓班,教師針對學生的情況對其展開針對性訓練。學習芭蕾舞能夠有效培養(yǎng)學生的氣質,增強修養(yǎng)氣質。在芭蕾舞教學活動中,對基本功與藝術表現(xiàn)力的要求頗高,芭蕾舞區(qū)別于其他舞蹈,追求“開、繃、直、立”,需要學生有充足的準備,還要具備堅韌的意志力。
一、芭蕾舞基本功和藝術表現(xiàn)力兩者間的關系
芭蕾舞作為一種表情藝術,僅僅只是借助肢體動作來傳達作品藝術,因此藝術表現(xiàn)力是芭蕾舞表演中不可缺少的元素。眾所周知,芭蕾舞課程區(qū)別于其他課程,需要由淺至深,逐層滲透?;竟ψ鳛榘爬傥鑼W習的物質基礎,只有具備扎實的舞蹈基本功,才能掌握更為精湛的表演技巧。芭蕾舞教學十分嚴格,且注重細節(jié),從表演者的站姿,走位開始,逐漸過渡到整套肢體動作,穿插幾個有難度的技巧性動作,有效串聯(lián)成一段舞蹈。事實上,舞蹈動作作為培訓表演藝術表現(xiàn)力主要活動,是一種顯性物質,學習者需要掌握動作技巧。隨著培訓時長與深度的不斷增加,舞蹈學習方向也逐漸向增強藝術表現(xiàn)力的角度發(fā)展,從原本單一的肢體動作轉向至內心情感的抒發(fā)。一段真實有效的舞蹈需要將設計工作、內心情感、音樂進行結合,每個舞蹈動作都能做到收放自如。芭蕾舞借助肢體動作傳達文化思想,每一個動作都反映著舞蹈背后的文化。芭蕾舞起源于俄羅斯,發(fā)展于法國,最初只是流行于宮廷間的舞蹈。因此,芭蕾者都儀態(tài)端莊,自信,言行舉止間流露出一種高雅的氣息。精彩的芭蕾舞表演作為技術與藝術間的結合。沒有藝術表達的舞蹈是無法打動人心的,沒有基礎技術支撐的舞蹈也很難表達出舞蹈內涵[1]。
二、芭蕾舞基本功訓練與藝術表現(xiàn)力培養(yǎng)途徑
(一)扎實基本功
在訓練學習者基本功過程中,舞者的身體素質訓練需要遵循一定規(guī)律,具體包含腳、背肌、腳背等,同時要設計配合訓練進度的培訓方案。在訓練基本舞步與動作時,可以采取組合的形式,將優(yōu)美的音樂真正融入其中,教師事先進行示范表演。將過去傳統(tǒng)的芭蕾舞基本功優(yōu)勢保持下去。教師群體需要將其精髓繼承下去,在實踐中總結教學不足,善于發(fā)掘學生的閃光點。芭蕾舞基本功訓練,過去傳統(tǒng)做法都是從站姿、力量、手腳動作開展訓練的,對每個動作的要求都十分嚴格。在進行基本功訓練時,必須要從易到難,由單一動作向反復訓練發(fā)展,這也就要求學生將動作落實到位[2]。在掌握各個環(huán)節(jié)的單一動作后,再進行動作結合訓練。以腳的訓練為例,在芭蕾舞基本功訓練中腳的訓練作為首位,所有舞蹈動作都是從這一部位開始的。足尖在基本功訓練中占有關鍵位置,好比建筑物的地基,若是地基不牢固建筑物就會質量不高。腳部位基礎不堅固,芭蕾舞將很難跳好。扎實的基本功作為芭蕾舞演員提升自我藝術表現(xiàn)力的物質基礎。
藝術表現(xiàn)力即表演者借助表演的形式將情感以芭蕾舞動作形式展現(xiàn)出來,只有真正理解動作內涵,基本功扎實,才可以切實實現(xiàn)人舞合一。一般情況下,提升芭蕾舞表現(xiàn)力也就提升了動作感染力,促使芭蕾舞作品變得更加打動人心。藝術表現(xiàn)力的提升很大程度上影響著的芭蕾舞給人的直觀感受,間接影響到人們的精神感受。在芭蕾舞表現(xiàn)中保持平穩(wěn)的心態(tài)是前提。這也就需要扎實的基本功,配合身體柔韌性使舞蹈表演更為輕松。良好的控制力會讓舞蹈動作變得更為順暢??刂屏σ恢倍际俏璧副憩F(xiàn)力的關鍵,貫穿于表演始終,才能在舞臺表演中使舞蹈動作更為精湛順暢。
(二)創(chuàng)新動作教學
芭蕾舞蹈的基本功教學發(fā)展歷史十分悠久,已經形成了一定規(guī)模,但是在藝術表現(xiàn)力訓練方面,沒能符合當下藝術發(fā)展需求。這也就說明,芭蕾舞基本功訓練已經進入了藝術循環(huán)狀態(tài),要想及時掙脫這一束縛,必須要創(chuàng)新研究芭蕾舞基本功教學形式,注重表演者對舞蹈動作的解析,在徹底理解動作的基礎上創(chuàng)新舞蹈動作,從而實現(xiàn)芭蕾舞蹈基本功與藝術表現(xiàn)力的協(xié)調一致[3]。只有創(chuàng)新教育形式,才能充分激發(fā)學生的表演潛能,發(fā)揮出舞蹈藝術表現(xiàn)力的作用。動作的創(chuàng)新作為芭蕾舞蹈教育發(fā)展的發(fā)展方向,在繼承發(fā)揚過去經典動作的基礎上,創(chuàng)新設計優(yōu)美且便于藝術情感的動作是發(fā)展芭蕾舞蹈的首要任務。創(chuàng)新會帶動我國芭蕾舞蹈的進步,對提升芭蕾舞藝術感染力具有一定幫助。
(三)不斷強化藝術素養(yǎng)及文化內涵
芭蕾舞蹈作為一門涉獵多項課程知識的學科,每一個舞蹈動作或者是一段動作,都有與之對應的發(fā)展歷史與文化內涵。因此,在培養(yǎng)芭蕾舞表演人才過程中,作為一名合格的芭蕾舞教師,必須站在發(fā)展角度看待問題。只有在舞蹈中切實了解舞蹈動作的背景文化,才能在教學中準確無誤的表現(xiàn)出舞蹈動作想要表達的內容。這就需要教師不斷強化自我文化修養(yǎng),深度解析相關芭蕾舞的歷史文化,分析經典作品的歷史價值。在情感表達上,基于歷史文化背景深度解析作者創(chuàng)作思想,體驗感悟歷史文化,鼓勵學生使用舞蹈動作表達情感。對于學生而言,重復練習作為實舞蹈完美表演的物質基礎,良好藝術理解能力能夠使芭蕾舞表演更加感人。因此,在教學訓練中,教師需要尤其重視對舞者藝術文化內涵的積累,為其講解芭蕾舞的發(fā)展起源于文化價值,使學生從肢體動作理解上升至情感理解,從而不斷提升自我藝術修養(yǎng)。
結束語
綜上所述,芭蕾舞作為一項高雅藝術,在短暫時間內為受眾帶來視覺享受。但是,在學習芭蕾舞時表演者需要付出不為人知的辛苦。在學習芭蕾舞期間,學生需要具備扎實的基本功,深層次理解芭蕾舞,從而不斷提升自我舞蹈藝術表現(xiàn)力。
參考文獻
[1]王雨和.關于培養(yǎng)學院派芭蕾舞教學中舞蹈表現(xiàn)力方法的研究[J].藝術研究,2016,01:
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[2]周軼瑾.淺談舞蹈教學中的舞蹈表演基本訓練[J].大眾文藝,2015,19:214-215
[3]劉榮.舞蹈教學中培養(yǎng)學生的感受力和表現(xiàn)力的舉措[J].淮南職業(yè)技術學院學報,2016,
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