苑佳佳

摘 要：我國(guó)第一部二胡原創(chuàng)性作品是劉天華的所創(chuàng)作的《病中吟》。隨著社會(huì)的不斷發(fā)展，我國(guó)的民樂(lè)也在不斷的前進(jìn)、蓬勃的發(fā)展著，二胡近幾年的變化也是越來(lái)越大，無(wú)論是從二胡作品的數(shù)量、作品的風(fēng)格和演奏技巧上與之前相比，都有著很大的進(jìn)步與改善。在談到二胡的“破壞與重建”方面，筆者以它的演奏方法為中心來(lái)分析二胡音樂(lè)創(chuàng)作的“破壞與重建”。

關(guān)鍵詞：二胡 破壞與重建 演奏方法

中圖分類(lèi)號(hào)：J632.21 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1672-3791（2017）11（b）-0117-02

1 形成的原因

1.1 第一階段：填補(bǔ)二胡作品的不足

在劉天華創(chuàng)作出《病中吟》之前，二胡是沒(méi)有原創(chuàng)性獨(dú)奏曲作品的，并且在此之前，二胡都是作為伴奏樂(lè)器用來(lái)進(jìn)行演奏的。一些比較熱愛(ài)演奏二胡的民間藝人，為了擴(kuò)大二胡獨(dú)奏曲的作品數(shù)量，開(kāi)始不斷的思考與摸索。以“江南絲竹”作為為主，他們將二胡的分譜——“江南絲竹”作為進(jìn)行改編的參考依據(jù)，進(jìn)行改編與創(chuàng)作，從而豐富了二胡的獨(dú)奏作品，其中比較富有代表性的是沈鳳泉和周少梅。他們對(duì)“江南絲竹”比較熟悉，他們所創(chuàng)作出的作品比較有代表性的作品有《歡樂(lè)歌》《落花西梅》《虞舜熏風(fēng)曲》。

1.2 第二階段：彌補(bǔ)作品的風(fēng)格

在1950年，這個(gè)時(shí)候二胡的創(chuàng)作作品越來(lái)越多，其中有很多具有代表性的演奏家，如華彥鈞、劉天華等人。他們對(duì)于前一階段二胡作品數(shù)量的不足進(jìn)行了一定的改善和曲目的積累。其中有華彥鈞創(chuàng)作的《二泉映月》等作品、劉天華創(chuàng)作的十首二胡作品，在這十首其中就有《病中吟》，這些作品經(jīng)久不衰，而且到至今也成為很多的二胡學(xué)者必學(xué)的曲目，很受大眾的喜愛(ài)。在這個(gè)時(shí)候，也有幾部作品的演奏方法與之前相比有所不同，并且在比賽中也由演奏者所演奏——《江河水》《秦腔主題隨想曲》。雖然這些作品在當(dāng)時(shí)看來(lái)數(shù)量已經(jīng)很多了，但是一些二胡演奏家覺(jué)得在這些作品中的種類(lèi)不豐富，缺少一些地方性風(fēng)格的作品，因此他們從其他樂(lè)器所演奏的曲目上進(jìn)行改編，如《一枝花》，這首作品原是一首嗩吶曲，此曲具有濃郁的魯西南地區(qū)風(fēng)味，曾用于電視連續(xù)劇《武松》的主題音樂(lè)中?！兑恢ā纷砸怀霈F(xiàn)，便很快受到全國(guó)二胡愛(ài)好者的青睞，而且以其獨(dú)特的韻味擁有了大量的聽(tīng)眾。樂(lè)曲吸收了嗩吶和墜琴上的大滑音、滑揉等技巧，具有濃郁的民間音樂(lè)和山東地方音樂(lè)特點(diǎn)。再如《江河水》原是一首雙管曲，《紅軍哥哥回來(lái)了》原是一首板胡曲，還有一些原是一些歌唱的作品，如《洪湖隨想曲》是二胡的代表作之一，作者閔慧芬在改編中保留了原歌劇歌唱性的特點(diǎn)，在樂(lè)曲中融入了滑音、揉弦等演奏技巧，發(fā)揮二胡獨(dú)特的“器樂(lè)演奏聲腔化”的優(yōu)勢(shì)，將主人公韓英不怕?tīng)奚?、勇敢無(wú)畏、崇高的英雄形象表現(xiàn)的淋漓盡致，展現(xiàn)革命的樂(lè)觀(guān)主義精神。這些作品的創(chuàng)作使二胡作品的風(fēng)格性方面得到了完善。

1.3 第三階段：追求高難度的演奏技法

在前兩個(gè)階段演奏家對(duì)二胡作品的數(shù)量、地方風(fēng)格進(jìn)行了作品的擴(kuò)充與增添，得到了改善與提升。二胡作品《三門(mén)峽暢想曲》中的跳弓和快弓在當(dāng)時(shí)可以說(shuō)是具有演奏技巧的作品了。在樂(lè)曲《洪湖隨想曲》中主要運(yùn)用了二胡的滑音、揉弦、運(yùn)弓演奏技巧?；羰嵌Ｓ玫难葑嗉记芍?，采用不同的滑音方法，所產(chǎn)生的滑音效果也就不同。二胡演奏中常用的滑音為回滑音、上滑音、下滑音和墊指滑音。在樂(lè)曲《洪湖隨想曲》的演奏中運(yùn)用了這四種二胡常用的滑音。從《洪湖隨想曲》整個(gè)樂(lè)曲對(duì)于“滑音”這一技巧的使用頻率上來(lái)看，慢板與尾聲部分使用較多。樂(lè)曲《洪湖隨想曲》主要運(yùn)用了壓揉、慢揉。樂(lè)曲《洪湖隨想曲》包括四個(gè)部分：引子、慢板、快板、尾聲，它們之間有著非常豐富的情感變化，在演奏的過(guò)程中二胡的運(yùn)弓技巧被廣泛的運(yùn)用，極大地豐富了作品的表現(xiàn)力。

但是，演奏家們覺(jué)得不能安于現(xiàn)狀，應(yīng)該有一些更具有演奏技巧難度的作品，經(jīng)過(guò)很長(zhǎng)時(shí)間的思索，他們覺(jué)得小提琴在演奏技巧的難度很豐富，可以借鑒小提琴上的一些演奏技巧，如1970年的《霍拉舞曲》《流浪者之歌》，1980年的《野蜂飛舞》《無(wú)窮動(dòng)》，1990年的《引子與回旋隨想曲》、《a小調(diào)隨想曲》《“卡門(mén)”幻想曲》。這些樂(lè)曲在速度、節(jié)奏、音準(zhǔn)、技巧上，包括一些跳弓、大跳、半音、人工泛音都有些難度。

現(xiàn)在一些音樂(lè)會(huì)、比賽、考試中，或多或少會(huì)有很多演奏者演奏一些帶有技巧性高難度的作品，如在升學(xué)考試中，考試會(huì)有規(guī)定演奏者要演奏幾首作品，其中有傳統(tǒng)性的作品，帶有技巧性的作品。像CCTV民族器樂(lè)大賽中也會(huì)有這樣的規(guī)定，有技巧展示環(huán)節(jié)。當(dāng)然，這也是對(duì)二胡的發(fā)展有益的，我們的技巧也在不斷地提升，得到更好地鍛煉。在有的比賽中，有的會(huì)以這場(chǎng)比賽演奏者所演奏的技巧性難度去判斷這場(chǎng)比賽水準(zhǔn)上的高低。

2 演奏方法不同的意義

2.1 豐富作品的數(shù)量

早期二胡作品的數(shù)量并不多，演奏家、作曲家通過(guò)不斷的思索與思考，參考了不同的音樂(lè)素材，將“江南絲竹”中的陰雨元素引入，創(chuàng)作出新的二胡作品。同時(shí)為演奏者在演奏上提供了很多新的演奏曲目。

2.2 增加風(fēng)格性作品

在音樂(lè)作品的數(shù)量上得到了提升，一些愛(ài)好二胡的演奏家又在想作品的風(fēng)格性并不全面，所以將一些以其他樂(lè)器的演奏曲目作為參考，進(jìn)行了改編。如《一枝花》原是嗩吶曲，《洪湖人民的心愿》原是歌劇，《空山鳥(niǎo)語(yǔ)》將鳥(niǎo)叫的聲音融入到二胡里，通過(guò)上滑音、下滑音使作品富有很強(qiáng)的活力，再如二胡作品《江南春色》《葡萄熟了》《河南小曲》都是比較具有地方風(fēng)格特色的樂(lè)曲。

2.3 演奏技法的提升

通過(guò)借鑒小提琴的演奏作品，將它進(jìn)行改編，改編成二胡曲，在演奏方法上有所不同，雖然二胡只有兩根弦，但是并不影響演奏一些具有技巧難度的作品，這些具有技巧性難度的作品很受二胡學(xué)者的喜愛(ài)，當(dāng)然提高二胡的演奏技巧也需要演奏者不斷的練習(xí)與鉆研。

3 結(jié)語(yǔ)

二胡音樂(lè)創(chuàng)作的“破壞與重建”主要體現(xiàn)在它的演奏方法上的不同。筆者從它演奏方法上不同的原因和意義上進(jìn)行了分析，它形成的原因：首先一方面是二胡在作品的數(shù)量上不夠豐富、第二是它的風(fēng)格性不夠全面，第三是它的演奏技巧和難度上需要提升，因此作曲者針對(duì)二胡的演奏在創(chuàng)作的時(shí)候?qū)⑵渌麡?lè)器上的演奏曲目作為參考，合理融入到二胡曲目中。演奏方法不同的意義：通過(guò)其他樂(lè)器如嗩吶曲《一枝花》、小提琴曲《a小調(diào)協(xié)奏曲》等作品與中國(guó)民族樂(lè)器二胡相結(jié)合，創(chuàng)造出了不一樣的演奏方法，好的音樂(lè)是大眾也所喜愛(ài)的，這些作品的創(chuàng)作為二胡學(xué)者提供了很多可以演奏素材。

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