復相·疊影——廣州影像三年展2017

“廣州影像三年展”的前身為廣東美術館主辦的“廣州國際攝影雙年展”，是國內具有代表性的大型國際性攝影雙年展之一。此次展覽主題為“復相·疊影”，暗示著“復疊”、“影相”，“復疊”是重啟、延續(xù)與差異，“影相”則是廣東話對“攝影”的叫法，包含著廣東美術館在一個新的語境中重啟關于攝影與影像的展示、研究、收藏的含義。

展覽分為主題展和特別展兩個部分：主題展精心選擇來自中國、日本、新加坡、法國、西班牙、瑞士、巴西、阿根廷、秘魯、美國等國家和地區(qū)40多位國內外藝術家的作品參展；特別展從粵港澳地區(qū)攝影史研究和對全球化歷史的平行關系的思考出發(fā)，通過15位/組藝術家的作品，討論攝影與歷史、攝影與社會、攝影與我們所處時代的關系，跨越一百多年的影像創(chuàng)作歷程。

廣東美術館

時間：2017年12月15日—2018年3月8日

玉見設計——中國古玉形紋設計特展

“玉見設計”為震旦博物館2017年重磅推出的玉器形紋設計特展，展覽并非純粹以器物型態(tài)作為展示重點，而是以“古人設計思維”為主軸，創(chuàng)造古今對話的連結。當我們去理解古代的器物時，不光是“看”器物的形態(tài)、美學，更是進一步理解各種器物的“設計思維”。 展覽根據(jù)震旦古器物學中心所提出的四種設計思維工法——依料施工、角度取象、樣稿組裝、一元多式，進行展區(qū)規(guī)劃，期望呈現(xiàn)出古人在進行器物設計時的思維邏輯。

“玉見設計”展覽分成兩大部分，一部分為精選的玉器形紋設計展品展示，通過各類玉器的設計思維剖析，讓觀眾看完展覽就可掌握古人設計智慧晶華。另外，展覽也規(guī)劃三大多媒體互動展區(qū)，運用光影投射、掃描互動，讓觀者在絢爛的色彩光影中，仿佛置身歷史長河之中。

上海震旦博物館

時間：2017年10月19日——2018年3月31日

保羅·塞尚肖像作品展

保羅·塞尚（Paul Cézanne）是法國著名畫家，也是后期印象派的主將，從19世紀末起便被推崇為“新藝術之父”。本次展覽將展出超過50幅法國畫家保羅·塞尚的肖像畫作品，，包括有《戴禮帽的自畫像》、《穿紅背心的少年》、《坐在黃椅子上的塞尚夫人肖像》等等，部分展品更是第一次在英國亮相，十分值得期待。

與早期色彩較暗淡、深色系的創(chuàng)作不同，塞尚在藝術生涯后期創(chuàng)作了很多色彩飽和度很高的優(yōu)秀作品，使用不同顏色的色塊和條紋作畫。據(jù)主辦方介紹，塞尚一生共創(chuàng)作了近200幅肖像畫，其中包括26幅自畫像和29幅為其妻繪制的肖像。此次展出的肖像畫來自全球多家博物館和私人收藏者，呈現(xiàn)了塞尚在創(chuàng)作肖像畫時的繪畫風格和特點、對色彩對比的運用以及針對同一主題創(chuàng)作的多版本作品。

英國國家肖像館

時間：2017年10月26日—2018年2月11日

愛德華·蒙克：時鐘與床之間

蒙克的早年作品以描繪人類在現(xiàn)代社會中的體驗為主，如焦慮、疏遠和孤獨等。50歲以后，他時常對過去作品中的主題重新演繹，運用新的靈感和技法加以表現(xiàn)。作為表現(xiàn)主義的先驅者，在蒙克焦慮、恐懼、不安與畸形的愛欲狀態(tài)下，將創(chuàng)作的主體與自己的感情緊密的聯(lián)系起來，由此開辟了進行神秘與象征表現(xiàn)的先鋒之路，這也是時代賦予他的使命。

本次展覽展出了他在60年間創(chuàng)作的43件藝術作品，超過一半的作品是蒙克個人藏品的一部分，并一直留在他的身邊，其中包括16幅從未面世的他在不同年齡時期繪制的自畫像作品。展覽標題“時鐘與床之間”正是取自其中一幅同名自畫像，這幅畫是蒙克在80歲時完成的作品，描繪了自己面無表情地站在落地鐘和床之間的場景，與其他作品共同探討了藝術生涯中不斷重現(xiàn)的特定主題—愛情、死亡、疾病、情緒波動和死亡命運，展示了一個像他所處的時代一樣充滿變革的蒙克。

美國紐約大都會藝術博物館 （布勞耶分館）

時間：2017年11月15日—2018年2月4日