李 瑞 莉

(山西省音樂舞蹈曲藝研究所，山西 太原 030001)

1978年，黨的十一屆三中全會召開，開啟了改革開放的歷史新時期。在四十年社會轉型發(fā)展中，社會意識形態(tài)隨之發(fā)生著變化，同時發(fā)生變化的還有人們審美情趣。乘著改革的春風，山西舞蹈創(chuàng)作進入全新的探索和實踐中。

一、文藝復蘇時期的山西舞蹈創(chuàng)作

1978年5月，山西省文學藝術界聯合會召開第三屆第二次全體委員(擴大)會議，決定恢復山西省文聯及所屬各協(xié)會的活動，兼管舞蹈工作的中國音樂家協(xié)會山西分會也開始了活動。1980年4月7日，中國舞蹈家協(xié)會山西分會第一次會員代表大會在太原召開。之后，在大同、陽泉、晉中、太原、忻州等地也陸續(xù)恢復或建立了舞蹈協(xié)會。這一階段，山西舞蹈的創(chuàng)作題材豐富、形式多樣，這歸結于山西豐厚和寶貴的民間文化資源。山西省音樂舞蹈研究所1982年開始編纂《中國民族民間舞蹈集成·山西卷》，通過調查發(fā)現全省存有山西民間舞蹈二百余種。豐富的山西民間舞蹈為創(chuàng)作提供了不竭的源泉，創(chuàng)作者可以從舞蹈形態(tài)、山西民間舞蹈語匯等各個不同的方面去探索山西舞蹈創(chuàng)作的多種可能性。

1979年，在慶祝中華人民共和國成立30周年的獻禮演出活動中，山西人民歌舞劇團演出了《春蝶》《木蘭從軍》《驚雷》等作品，每一次創(chuàng)作靈感的實踐都是一次嶄新的探索，都在為山西舞蹈創(chuàng)作厚積薄發(fā)積蓄力量，這時期山西的舞蹈創(chuàng)作就像破土的新苗在盡情生長。中國舞協(xié)山西分會和省歌舞劇院在促進山西舞蹈創(chuàng)作、培養(yǎng)人才等方面發(fā)揮了積極的作用，促使舞蹈專業(yè)技能得以提高和充實，專業(yè)舞蹈隊伍得以擴充和發(fā)展。1982年，中國舞協(xié)山西分會和山西省歌舞劇院先后邀請中國舞蹈家協(xié)會專家來山西授課、觀摩與指導。1983年，集中省內專業(yè)人士到北京學習。其后，這批參加學習的人員成為了山西舞蹈藝術發(fā)展的領軍人物，其中張繼鋼在之后山西舞蹈甚至中國舞蹈的發(fā)展中創(chuàng)造了驕人的成績，展現出無窮的創(chuàng)作力。同年舉行的“山西省1982年優(yōu)秀中青年評比演出”是山西舞蹈界有史以來首次評獎，評選出了第一批省級“優(yōu)秀演員”。1984年，作為山西舞蹈事業(yè)主力軍的山西人民歌舞劇團擴編為310人的山西省歌舞劇院。之后，大同市歌舞團、太原市歌舞團、晉東南文工團、呂梁文工團等地、市歌舞團體也相繼充實提高。這些舉措加快了一批專業(yè)骨干的快速成長，強化了山西舞蹈發(fā)展的專業(yè)性，為山西舞蹈創(chuàng)作、教育積蓄了人才。

人才的發(fā)現，隊伍的壯大，加之藝術交流與學習為山西舞蹈創(chuàng)作注入的新藝術理念，山西舞蹈家把自己吸收的養(yǎng)分充分地運用到舞蹈藝術創(chuàng)作的實踐中，新創(chuàng)作的舞蹈作品也展現出一派新氣象。1986年，文化部與廣播電視部聯合舉辦了全國民間音樂舞蹈大獎賽，在這次民族民間藝術展演的盛會上，山西創(chuàng)作的《元宵夜》《江河水》《搗米》等作品奪得了13個獎項。山西歌舞節(jié)目在此次全國展演中一鳴驚人，摘取了最高獎項，同時山西省也是獲得獎項最多的省份，山西歌舞藝術成為這次民族民間藝術展演的熱點和亮點。這些驕人可喜的成績鼓舞了山西舞蹈創(chuàng)作，增強了山西舞蹈創(chuàng)作的信心，激勵著山西舞蹈家日益創(chuàng)新，為山西舞蹈創(chuàng)作迎來一片曙光，自此，山西舞蹈創(chuàng)作走上了尋根之旅。

二、文化尋根意識覺醒期的山西舞蹈創(chuàng)作

《元宵夜》的成功演出對山西舞蹈創(chuàng)作提供了重要的啟示，他們敏銳地感知到山西舞蹈創(chuàng)作一個發(fā)展的趨向就是以民族傳統(tǒng)文化為創(chuàng)作基點，以民族民間藝術為創(chuàng)作素材，立足腳下這片黃土地，才能創(chuàng)作出有根的作品。之后，“立足于當代、扎根于民間、著眼于觀眾，走挖掘、整理、創(chuàng)新的道路，不斷推出一批雅俗共賞、令人耳目為之一新的、精神為之一振的民族民間歌舞”[1]這樣的藝術思想和創(chuàng)作理念，影響和貫穿了山西舞蹈近四十年的創(chuàng)作，對“黃河派”歌舞藝術流派的形成起著重要的作用。思想上的先行，促使了行動上的踐行，創(chuàng)作的激情帶動了山西舞蹈創(chuàng)作的自覺、自強。1986年底，在總策劃魯克義的帶領下，張沛、張文秀、趙越、劉德增、景建樹、王秀芳、張繼鋼等一批藝術家對山西民間歌舞開始了全面的探索。

1987年7月，在“離宮之夏”第五屆華北音樂舞蹈節(jié)上，山西省歌舞劇院創(chuàng)作演出的大型山西民歌舞蹈《黃河兒女情》以其獨有的民族民間風格、獨具的地方風采和濃郁的鄉(xiāng)土氣息，震撼了整個舞蹈界，引起了極大的關注。同年10月1日，《黃河兒女情》應邀走進人民大會堂，作為建國38周年國慶晚會節(jié)目作專場演出。人民日報在頭版發(fā)表消息：萬人大會堂演出的山西省歌舞劇院新創(chuàng)作的山西省民間歌舞《黃河兒女情》如詩如畫，洋溢著醇厚的泥土芬芳和濃郁的山鄉(xiāng)風情。[2]《舞蹈》雜志為《黃河兒女情》出了專號，文化部授予《黃河兒女情》第二屆“文華”新劇目獎，《黃河兒女情》的演出在全國掀起一股“黃河旋風”，以此為方向標，引發(fā)了舞蹈界從“仿古”舞蹈轉向了“風情”舞蹈，至此有人提出了“黃河派歌舞”這一概念。

兩年后，山西推出大型民俗系列舞蹈《黃河一方土》。其中舞蹈《婆姨》《說媒》《洞房》等節(jié)目組合編排成《瞧這些婆姨們》，在1990年春節(jié)聯歡晚會演出并被評為“春節(jié)晚會最受歡迎的歌舞節(jié)目”第一名，同年榮獲上海國際藝術節(jié)“露美·花冠文藝獎”。1990年，在江蘇省召開了“黃河藝術研討會”，認為“黃河藝術不僅是黃河流域的藝術，更是整個中華民族藝術搖籃中的一塊瑰寶?？梢哉f，“黃河藝術”的形成，為拓展黃河源頭文化，為民族文化的揚眉吐氣做出了可貴的貢獻?！痹u論“黃河藝術把民間舞的靈魂深化在黃河文化的底層，把它作為舞蹈文化來挖掘創(chuàng)造，在倫理道德等方面，給觀眾留下許多值得深思的東西?！薄饵S河一方土》先是在山西省第二屆民間藝術節(jié)獲金獎第一名，隨后在中央電視臺國慶40周年全國文藝展播中獲一等獎?！饵S河一方土》的上演，被理論界、評論界認為是標志著“黃河歌舞派”的形成。

1995年，黃河第三部曲《黃河水長流》在北京民族文化宮演出后，中央電視臺《新聞聯播》以《〈黃河水長流〉受到首都觀眾歡迎》為題報道了演出盛況?！度嗣袢請蟆贰段枧_內外》專欄發(fā)表文藝評論家趙國政題為《情在黃土魂系黃河》的長篇文章，稱贊《黃河水長流》是“一部人類命運與黃河之水奔涌交融的大氣之作?！薄吨袊幕瘓蟆芬浴督梃b、重建——舞蹈〈黃河水長流〉觀后》為題發(fā)表文章，認為《黃河水長流》“是面對舞蹈多元化趨勢，山西舞蹈自省自思，默默尋求突破和開拓，構建時代地域品格的一種新的努力和嘗試”。中央文化部在藝術局會議室召開舞蹈詩劇《黃河水長流》座談會。時任中國舞協(xié)副主席賈作光說：“《黃河水長流》編導以嶄新的理念，把傳統(tǒng)文化與時代精神相結合，突破了過去那種重點在展示風土人情的描寫，更深層次地立舞蹈形象于理念內涵之中，深刻地揭示了黃河岸上的中華兒女繁衍生息、奮斗不息的精神，不愧為‘黃河第三部曲’，不愧為黃河舞蹈文化的又一座豐碑?！?/p>

黃河三部曲的成功以及諸多群眾舞蹈節(jié)目在全國各項比賽中的屢屢奪冠，使全國文藝界對山西舞蹈事業(yè)發(fā)展刮目相看?！段璧浮冯s志贊：“黃河派舞蹈，以獨特的風采發(fā)展了中國舞蹈藝術?！彪S著評論家吳楠、時任中國舞協(xié)書記處書記史大里的相關評論性文章的發(fā)表，一時間全國形成一派黃河之熱，刮起一股民族之風。“黃河三部曲”的創(chuàng)演，“黃河歌舞”派藝術的形成，掀開了山西歌舞藝術創(chuàng)作的新篇章，標志著新時期山西舞蹈創(chuàng)作的日趨成熟。這種尋根意識的覺醒、地域文化意識的覺醒為中國的舞蹈創(chuàng)作打開了一條重要途徑，同時也為山西的舞蹈創(chuàng)作指明了發(fā)展的方向。在整個山西舞蹈的發(fā)展中有著劃時代的意義。在中國舞蹈史上也具有里程碑的意義。

《黃河三部曲》是改革開放四十年山西舞蹈創(chuàng)作的第一個高峰?！饵S河三部曲》選取了山西代表性民歌、民舞、民俗作為素材進行創(chuàng)作，追尋了詩、樂、舞的互相融合，創(chuàng)作中對“劇”進行不斷的探尋，從歌舞系列劇、大型舞蹈詩，再到舞蹈詩劇，不同結構的嘗試和探索，都成為前行的動力，就像奔流不息的黃河。高潮期后，山西舞蹈創(chuàng)作漸漸進入沉靜和內斂的時期。但是，山西的舞蹈創(chuàng)作并沒有停滯不前，而是在探尋更多發(fā)展的可能性，革命現代舞劇《傲雪花紅》為90年代末期以來的“紅色舞劇”，《傲雪花紅》的創(chuàng)作使我們超越了地域的風格性而以一種真正的舞劇語言來與大眾對話?！皯騽⌒浴痹谖鑴≈械玫酱_立，真實地將劉胡蘭的形象展現得平易、平常卻不平淡。這部紅色舞劇激勵人們奮斗和自強，同時也激勵著山西舞蹈創(chuàng)作自強。2000年，獲第二屆中國舞蹈“荷花獎”舞劇銀獎。2001年獲中宣部精神文明建設“五個一工程”第八屆“入選作品獎”。

三、多元共生時期的山西舞蹈創(chuàng)作

新世紀以來，在文化產業(yè)跨界融合，多元藝術形式并存的背景下，產生了一批舞臺藝術精品。大型的舞臺藝術精品的創(chuàng)演，為山西舞蹈創(chuàng)作迎來了第二次高峰。舞臺精品的創(chuàng)作首要是有人才，但隨著經濟的快速發(fā)展，專業(yè)藝術院團逐漸出現人才的流失和斷層，人才的流失使創(chuàng)作產生了疲憊，作品不斷重復。在這種發(fā)展態(tài)勢下，山西藝術職業(yè)學院率先打破沉悶的氛圍，另辟蹊徑。在山西省委、省政府建設山西文化強省的大環(huán)境下，在山西省委宣傳部和山西省文化廳的大力支持下，山西藝術職業(yè)學院依靠市場機制整合了以張繼鋼為代表的國內一流的藝術資源，磨礪三年，創(chuàng)作排演了大型民族舞劇《一把酸棗》。

舞劇《一把酸棗》創(chuàng)作之始，就用一種開放的文化理念進行藝術實踐。打破地域界限，整合國內一流的創(chuàng)作團隊，并利用優(yōu)化的藝術資源來引領和培養(yǎng)自己的人才隊伍，華晉舞劇團青年舞蹈家任中杰、李娟等成為舞劇團培養(yǎng)的第一批青年人才。華晉舞劇團隸屬于山西藝術職業(yè)學院，它沒有舊的藝術院團體制束縛，快速成長和發(fā)展起來，成為了山西省以舞劇演出為主的第一個省級專業(yè)表演團體。2009年，太原市也成立了太原市舞蹈團，打破傳統(tǒng)藝術教育模式，開辟出一條產、演、研、學創(chuàng)新型藝術教育的發(fā)展之路，為全國的藝術教育樹立了典范。

大型民族舞劇《一把酸棗》入選2005—2006年度國家舞臺藝術精品工程十大精品劇目，榮獲中宣部第十屆精神文明建設“五個一工程獎”、文化部第十二屆“文化劇目獎”、文華編導獎、文華音樂創(chuàng)作獎、文華舞臺美術(舞美設計)獎、文華表演獎，被商務部、文化部等六部委評為“2009—2010年度”和“2011—2012年度”國家文化出口重點項目。《一把酸棗》自2004年12月5日在北京保利劇院首演至今，演出近千場，觀眾逾百萬，受到了各界人士和各地觀眾的熱烈歡迎廣泛贊譽，作為文化使者先后赴日本、韓國、澳大利亞、俄羅斯、巴林進行文化交流。2005年12月，《一把酸棗》劇組應邀赴京參加第三屆北京國際舞蹈演出季閉幕式，2006年1月19日在人民大會堂演出。2010年12月，在美國肯尼迪藝術中心連演4場，這是在美國最高藝術殿堂上演的首部中國舞劇，大洋彼岸的觀眾感受到了中華藝術之美。舞劇《一把酸棗》向世界靈動地展現了晉商的輝煌、晉商的眼淚、晉商兒女的情懷、晉商大院的華美和氣派，精致、深刻地詮釋了晉商文化，將思想性、藝術性、觀賞性有機統(tǒng)一，具有山西特色、中國氣派和國際水準，像一顆璀璨的明珠在藝術殿堂里熠熠生輝。

說唱劇《解放》創(chuàng)排于新中國成立60周年之時，被列為中宣部、文化部舉辦的“向祖國匯報——慶祝中華人民共和國成立60周年系列文藝活動”的參演劇目之一。婦女解放、思想解放、人類解放的宏大主題，折射出新時代的發(fā)展和進步，而獨有的三晉文化成為作品展現的另一大亮點?！督夥拧繁簧轿魇∥?、省政府授予“五個一工程獎”“山西文化藝術精品”獎；被文化部評為“國家舞臺藝術精品工程重點資助劇目”、第十四屆“文華優(yōu)秀劇目獎”“文華導演獎”“文華音樂創(chuàng)作獎”“文華表演獎”；被中宣部授予第十二屆精神文明建設“五個一工程”獎；《解放》劇組被共青團山西省委聘為山西省“我的中國夢——奮斗的青春最美麗”分享團成員。華夏之根藝術團被省政府授予 “建設文化強省特殊貢獻獎”；被山西省勞動競賽委員會授予“五一勞動獎狀”；被團省委授予“轉型跨越‘五四’特別獎狀”。

《千手觀音》以華夏文明的精髓和山西文化特征為表現內容，通過舞蹈藝術的表現方式，展現三晉文化的博大精深和太原悠久的文化。舞劇的舞美設計突破傳統(tǒng)的表現形式，使用了很多先進的技術手段。舞劇的畫面設計由舞臺裝置和技術共同呈現，舞臺看上去巨大而簡約，華美卻不笨重，使全劇呈現出詩意盎然的深遠意境。曾榮獲“山西省第十屆精神文明建設‘五個一工程建設’優(yōu)秀作品獎”“山西省優(yōu)秀文藝作品獎”。

舞劇《粉墨春秋》是山西省藝術職業(yè)學院創(chuàng)演的第二部大戲。這次舞劇的編創(chuàng)在“文化”上進行深度的挖掘，“劇”情上更接近文學作品的構思。2011年11月11日，在北京進行首演，2012年2月24日在山西大劇院作為“文博會”的開篇演出，同年6月，在澳大利亞悉尼歌劇院為“中澳文化年”閉幕演出節(jié)目。一年中，有近百個中國文化項目在澳大利亞各地展演，而舞劇《粉墨春秋》作為“中國文化年”的壓軸大戲，無疑充分體現了“中國文化的歷史積淀和獨特性”。2013年1月，《粉墨春秋》被商務部、文化部等六部委評為“2011—2012年度國家文化出口重點項目”。2013年10月，舞劇《粉墨春秋》參加第十屆中國藝術節(jié)，一舉摘得第十四屆文華獎“文化大獎”，并同時榮獲文華編導獎、文化音樂創(chuàng)作獎、文華舞臺美術(舞臺設計)獎，文華舞臺美術(服裝設計)獎、文華舞臺美術(燈光設計)獎等五項單項獎，“三師弟”扮演者呂建飛、“二師兄”扮演者任中杰還分別榮獲十藝節(jié)優(yōu)秀表演獎和表演獎。2014年，《粉墨春秋》又成功入選2011—2012年度國家舞臺藝術精品工程重點資助項目。

《為有犧牲多壯志——右玉和它的縣委書記們》作為山西人民向黨的十九大隆重獻禮的劇目，拉開了首屆山西藝術節(jié)的序幕。2017年8月18日在山西大劇院上演，9月27日在北京保利劇院演出。作品以高遠的藝術視野和高水準的藝術手法，由序曲和4個樂章組成，綜合運用音樂、舞蹈、詩歌、散文、影視等藝術手段，以第一人稱方式表述，散點式布局結構，以人物為中心，從細節(jié)入手，訴說著60多年來發(fā)生在右玉大地上許多感人至深的故事，展示了右玉各個時期的發(fā)展面貌，生動詮釋了“迎難而上，艱苦奮斗，久久為功，利在長遠”的右玉精神所蘊含的深刻內涵。

新世紀以來，山西舞蹈創(chuàng)作表現出文化產業(yè)下的跨界融合和多元共生的特點。舞臺表現形式，首創(chuàng)了說唱劇，運用先進的舞臺屏幕，電影分鏡頭的舞臺演繹，小說“劇”情的構思等，運用和吸收了其他藝術門類的表現手法，將其跨界融合到山西的舞蹈創(chuàng)作中，形成符合當下審美需求的新的舞蹈創(chuàng)作態(tài)勢。產業(yè)化的運營模式，也是這個時期山西舞蹈創(chuàng)作發(fā)展的另一個特點，同時也是山西文化轉型的一個特色。引領觀眾走進劇場，形成文化消費觀念，提升大眾的審美旨趣，逐漸形成社會效益和經濟效益雙輪驅動的良性循環(huán)文化產業(yè)模式。舞臺藝術精品劇目還擔當了文化藝術交流的使命，把東方的傳統(tǒng)文化介紹給西方國家，讓他們了解中國的傳統(tǒng)文化和審美構建，讓世界了解中國，舞臺藝術精品成為快速傳播中國文化的一種載體。山西舞蹈創(chuàng)作還在多元共生、尊重差異的發(fā)展下自主介入新的社會意識形態(tài)的構建，為講述山西故事，構建和諧社會，積極地發(fā)揮作用。

四、文藝復興下的文化自省

梳理和回顧改革開放四十年山西舞蹈的創(chuàng)作歷程，追溯各個時期的山西舞蹈創(chuàng)作，梳理有代表性的獲獎作品，可看出山西舞蹈創(chuàng)作實現了藝術從傳承到傳播的轉化，從本真性到現代性的轉化，從尋根意識到文化自信的轉化?！拔幕菚r代發(fā)展的風向標”，我們“在強調文化自信的同時，還應該強調文化自省?！碑斎?，山西舞蹈創(chuàng)作在四十年的發(fā)展中也存在一些問題。

(一)山西舞蹈創(chuàng)作對現實題材的關注不夠，至少在高質量舞蹈作品的體現上不夠的?！瓣P注當下的發(fā)展，講好中國故事，創(chuàng)作無愧于時代的文藝作品”也是文化自信的表現。值得深思的是，山西舞蹈創(chuàng)作對一些現實題材只是泛泛地關注，少有對精準扶貧、鄉(xiāng)村振興等表現時代新風題材的深入表現，青少年的題材、老年的題材也是非常稀少。山西舞蹈創(chuàng)作不應該只集中在對傳統(tǒng)的民間舞蹈題材的挖掘上，關注當下，歌頌時代，贊美新生活，展現新時代精神風貌，講述歲月變遷中的故事等都是我們創(chuàng)作的素材。現實題材的創(chuàng)作確實有難度。張繼鋼編導說過，“限制是天才的磨刀石”。山西舞蹈創(chuàng)作應與國家、社會、人民相連，抒寫時代變遷的故事，逐漸創(chuàng)作出一批“無愧于時代的舞蹈作品”。

(二)山西舞蹈創(chuàng)作，近些年追求“高、大、上”的創(chuàng)作方向，小劇目的舞蹈精品數目卻不多。近些年舞臺藝術精品的推出，帶動了山西舞蹈藝術創(chuàng)作的發(fā)展，但同時讓山西的舞蹈創(chuàng)作形成一種“怪癖”，片面追求“大劇作、大制作”。專業(yè)的舞蹈團體、院校不去創(chuàng)作舞劇，就好像不足以展現自己團體的實力。我們應該越來越清晰地認識到，不是做幾場大戲，就能在你攀我比中顯現出自己的優(yōu)越性。我們鼓勵多元的表現、尊重差異的存在，反對藝術創(chuàng)作盲目地造大、造空。舞劇的創(chuàng)編是提升舞蹈編創(chuàng)能力很好的一種實踐，但是一味地將其作為藝術創(chuàng)作的攀比，這就失去了舞蹈作品創(chuàng)作的意義。舞蹈創(chuàng)作好比說話，從一個舞蹈動作，一個舞句，到一個舞段都要表述得清楚，這是需要積累扎實的創(chuàng)作功底，需要對題材進行深度挖掘，精品不是一蹴而就的，是一個長期打磨的過程。針對此類現象，國家也正在進行這方面引導和鼓勵，2017年度國家藝術基金舞臺藝術創(chuàng)作資助項目中就增設了“小歌劇、小舞劇”項目。

(三)提升山西舞蹈創(chuàng)作的質量。近幾年山西舞蹈作品的數量逐漸增多，存在著相粗糙，題材重復，缺少主題旋律，劇情構造也不甚嚴密的現象。文化產業(yè)下催生的創(chuàng)作生產，快產快出，作品的質量得不到保障。產業(yè)化運作并不是舞蹈創(chuàng)作的全部，一個穩(wěn)定的藝術院團現在依然會有自己演出的保留節(jié)目。對這些作品的保留即是傳承，也是對經典的尊重。國家提倡“讓處于快速發(fā)展階段的藝術創(chuàng)作向高質量階段轉型”，這也是文化轉型發(fā)展的一個重要舉措。在文化轉型發(fā)展中，山西舞蹈創(chuàng)作要調整好創(chuàng)作的步伐，打磨出高質量的、人民喜聞樂見的舞蹈作品。

(四)舞蹈評論人才隊伍的建設和發(fā)展。當下關注山西舞蹈評論的大多為藝術研究院所，高校藝術院系，專業(yè)表演團體，但即使這些專業(yè)的從事舞蹈研究、教育、表演的人才，其視野還是不夠寬泛，他們關注到的范圍很局限，對舞蹈藝術評論作品解析的深度不夠。因此，需要培養(yǎng)和積極引導一批舞蹈藝術評論人才，多做一些藝術交流與針對性的培訓活動，在積累中逐漸碰撞出思想的火花，引發(fā)思想的爭鳴，更好地推進山西舞蹈創(chuàng)作的發(fā)展。開辟一些省級的舞蹈評論培訓，涉及到市、縣，對于舞蹈創(chuàng)作的整體提升，對舞蹈藝術的發(fā)展，會是有益的嘗試。

新時代山西舞蹈創(chuàng)作應該建立新的審美，尋找民族文化的基因，傳頌中華民族美德和歷史。舞蹈作品要彰顯社會的認同感，凝聚中華力量，舞蹈創(chuàng)作遵循“結合時代要求，繼承創(chuàng)新，實現創(chuàng)作性轉化和創(chuàng)新型發(fā)展，讓中華文化展現出永久的魅力和時代風采，”這也是社會主義文藝新時代的發(fā)展方向。