陳曉曦

（湖北文理學(xué)院音樂學(xué)院，湖北 襄陽 441200）

我們在成長過程中對自己喜愛的歌曲或者舞蹈都會(huì)有一種去表達(dá)或表現(xiàn)的欲望，體會(huì)音樂帶給自己的那種喜怒哀樂感，這些自發(fā)的情感體驗(yàn)行為都會(huì)不自覺的無意識的接受了視唱練耳聽覺能力的訓(xùn)練，例如我們在哼一首自己喜歡唱的歌曲、跟著節(jié)奏模仿舞蹈動(dòng)作等等，這些不經(jīng)意的行為中已經(jīng)鍛煉了自己的音準(zhǔn)感和節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性感了，也是一種自發(fā)的情感體驗(yàn)過程，只是這種活動(dòng)是一種無意識的活動(dòng)，在無意識的過程中，我們淡化了對各個(gè)技術(shù)要素的關(guān)注，自然也就不被我們關(guān)注，視唱練耳課則是將這種不自覺轉(zhuǎn)化為自覺的課程，將各個(gè)因素提煉出來單獨(dú)或綜合訓(xùn)練，對我們學(xué)習(xí)音樂有著事半功倍的效果。由不自覺的無意識——自覺的有意識的訓(xùn)練——無意識運(yùn)用到作品中去，則是學(xué)習(xí)視唱練耳學(xué)習(xí)的過程，無論是有意識的還是無意識的，情感體驗(yàn)是一直貫穿在整個(gè)視唱練耳的學(xué)習(xí)過程中。所以我們把情感體驗(yàn)當(dāng)作一種無意識的行為與視唱練耳各個(gè)要素相結(jié)合，在掌握和融會(huì)貫通這些知識以后，我們內(nèi)心的情感豐富以后將會(huì)不自覺的將情感體驗(yàn)再次融入到作品中去，幫助我們更好的理解音樂作品和它的內(nèi)涵。

在學(xué)生情感體驗(yàn)逐漸豐富的基礎(chǔ)上，通過一些器樂作品、歌曲的聆聽、比較，使他們能辨別各種不同風(fēng)格和情感的音樂。再投入過程的基礎(chǔ)上，再開始對音樂情感表現(xiàn)力的實(shí)踐訓(xùn)練，也就是產(chǎn)出的過程。由于音樂所表現(xiàn)的各種情感十分復(fù)雜，很難用語言來描述。因此，對學(xué)生聽辨的作品要注意情感的鮮明、直接，避免隱晦、多變，這樣才有利于準(zhǔn)確的情感表達(dá)。隨著學(xué)生情感體驗(yàn)逐漸從膚淺到深化，由此相應(yīng)地提高他們對音樂的感知、表現(xiàn)的深刻性。

音樂創(chuàng)作是有意提供獨(dú)特的、具有創(chuàng)新意義的音樂作品的活動(dòng)。是一種獨(dú)創(chuàng)性的精神勞動(dòng)，它不固守舊的求同思維模式，追求新的發(fā)散思維模式。Л.H.奧傅林說“即興演奏音樂和譜寫音樂可以喚起演奏者特殊的創(chuàng)造力，至少可以在很大程度上有助于開發(fā)他們特殊創(chuàng)作力。”

吳文漪在《思維.情感與音樂教學(xué)》中談到創(chuàng)作教學(xué)的優(yōu)勢有如下幾點(diǎn)：“（一）創(chuàng)作教學(xué)可以培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性思維。（二）創(chuàng)造性教學(xué)可以培養(yǎng)學(xué)生形成良好的思維習(xí)慣”。在傳統(tǒng)的認(rèn)知模式教學(xué)中，學(xué)生的學(xué)習(xí)是被動(dòng)的、機(jī)械的，書本說什么就是什么，失去了思維的積極性，而創(chuàng)作教學(xué)在學(xué)生面前只有目的地，而怎樣到達(dá)這個(gè)目的地就要靠學(xué)生自己，在尋求的過程中發(fā)展了學(xué)生的思維能力，學(xué)到的知識牢固而且使學(xué)生形成了良好的思維習(xí)慣。“（三）通過創(chuàng)作教學(xué)實(shí)現(xiàn)全方位的審美體驗(yàn)”。學(xué)生不僅要通過音樂思維進(jìn)行音樂創(chuàng)作，還要通過自己的演唱、演奏來表現(xiàn)自己的創(chuàng)作，從而獲得全方位的情感體驗(yàn)。創(chuàng)作過程不僅是專業(yè)知識的創(chuàng)作過程，更是情感的不斷更新的過程，由于藝術(shù)本身就是情感的體現(xiàn)，所以在藝術(shù)創(chuàng)作過程中情感特征更加強(qiáng)烈。

所以創(chuàng)作是學(xué)習(xí)的運(yùn)用階段最完善的方式之一，創(chuàng)作者的心態(tài)積極有創(chuàng)新意識，創(chuàng)作過程中，大腦要不斷搜索學(xué)過的表象信息和空間想象的信息，如果積累過少，就會(huì)缺乏應(yīng)用的素材。視唱練耳課中情感體驗(yàn)在到達(dá)一定的高度以后，只有進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作欲望，才可能把學(xué)習(xí)到的情感體驗(yàn)靈活運(yùn)用?？梢宰詩室部梢詣?chuàng)作作品讓老師或同學(xué)欣賞評價(jià)。有一位音樂教師說過自己的教學(xué)體會(huì)：學(xué)生在接觸他人創(chuàng)作的音樂作品時(shí)，剛開始并不覺得多么吸引人多么起眼。但是經(jīng)過自己動(dòng)手嘗試創(chuàng)作后，遇到了很多技術(shù)和藝術(shù)上的難題，再回頭看別人的作品才覺得有那么多的可取之處。所以要讓學(xué)生感受到音樂的情感，引導(dǎo)他們動(dòng)手嘗試音樂創(chuàng)作是一種很好的方法。

視唱練耳必須將應(yīng)試化的考試類型轉(zhuǎn)變?yōu)橛袑哟吻矣须y度的開放性、實(shí)踐性練習(xí)。這樣才能在學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)，在發(fā)現(xiàn)中創(chuàng)新。在旋律聽寫中，教師可以只彈奏第一句，讓學(xué)生根據(jù)學(xué)過的調(diào)式和音樂結(jié)構(gòu)來自由創(chuàng)編第二句，并說出創(chuàng)設(shè)情景。然后讓每位同學(xué)走上講臺，將自己創(chuàng)編的旋律彈奏出來讓其他的同學(xué)聽唱或聽辨。這個(gè)時(shí)候彈奏的同學(xué)就必須得彈的正確才能讓其他同學(xué)聽的更清楚，所以就要把握好速度、音高、節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性的表達(dá)。最后老師在做點(diǎn)評，看哪位學(xué)生創(chuàng)編的最適合，彈奏的最好。學(xué)生會(huì)把這種形式當(dāng)成一種游戲來體驗(yàn)，自我創(chuàng)編的旋律會(huì)使學(xué)生對樂句的結(jié)構(gòu)有更深層次的理解，充分發(fā)揮了學(xué)生的主觀能動(dòng)性和彈奏中各個(gè)要素的配合協(xié)調(diào)能力，更有助于背唱和模唱旋律。在創(chuàng)編過程中，只要嘗試將各種音響材料組織起來，無論做得怎樣，是否符合了作曲的規(guī)范，都會(huì)有助于學(xué)生的創(chuàng)作興趣和對于音樂審美的能力。而且在創(chuàng)新的過程中，學(xué)生之間相互促進(jìn)相互競爭，也提高了學(xué)生處理創(chuàng)作意愿與想象分析、理解、運(yùn)用音樂要素關(guān)系的能力。■