張美林

韓愈《師說》云：“師者，所以傳道授業(yè)解惑也。”其一語道出了為師之道，不僅傳遞出教師在教學中應傳道、授業(yè)、解惑，更蘊含著作為一名優(yōu)秀的教師理應具備的要求。筆者從事聲樂教學數(shù)十載，在大浪淘沙般的磨礪和教學實踐中，對作為一名優(yōu)秀的聲樂教師或多或少有些許思考，恰逢《歌唱藝術》雜志之邀約，故筆者以自身之聲樂教學歷程，就如何成為一名優(yōu)秀的聲樂教師做些淺談，以饗讀者。

一、充分認識聲樂本體內(nèi)涵與教學理念

筆者認為作為一名優(yōu)秀的聲樂教師，最基本的亦是最根本的條件是擁有精湛的技術及扎實的專業(yè)基礎知識，同時要兼具有一定的學術視野和思維境界的高度。技術層面主要體現(xiàn)在作為一名優(yōu)秀的聲樂教師必須具備對聲樂藝術最基本的要素的掌控，如氣息的應用、咬字吐字、音準、節(jié)奏、旋律、作品風格、情感表達等各方面。值得注意的是，每一個基本的音樂要素都并非孤立存在，而是相互關聯(lián)，以融會貫通之勢、之理穿插在聲樂教學的整個過程中。作為一名優(yōu)秀的聲樂教師在思想上，理應有這樣的認識。此外，在專業(yè)知識層面，一名優(yōu)秀的聲樂教師對聲樂作品中出現(xiàn)的任何音樂術語都要有精準的表達和闡釋，這對于表現(xiàn)音樂作品的思想情感內(nèi)涵和把握作品風格有著積極的意義。在此基礎上，一名優(yōu)秀的聲樂教師還要有寬闊的學術視野和前瞻性的教學思維。師者擁有寬闊的聲樂學術視野，對學生在聲樂專業(yè)領域的成長具有巨大的助推作用，能讓學生少走彎路，引導學生在專業(yè)領域內(nèi)走得更遠、更高，同時學生在解決其他相關問題時也能夠用寬廣的視野看待、處理問題，形成良性循環(huán)。師者擁有前瞻性的教學思維，能激發(fā)學生對聲樂學習的興趣與熱情，讓學生主動接受學習，思想上樹立正確的學習意識，于師與生都是一件有益的事情。

作為一名優(yōu)秀的師者，應對聲樂作品中所蘊含的文化進行深度解讀，諸如作者生活的社會環(huán)境、作者的創(chuàng)作風格、作品產(chǎn)生的背景及與作品相關的地域文化等。只有了解此類相關文化，才能更全面地把握作品所要傳達的情感內(nèi)涵。如，在對陜北民歌和蒙古族民歌的教學過程中，教師僅教授學生演唱技巧，而缺少對不同地域的民歌獨有的特色文化加以講解，其教學恐難以正確展現(xiàn)作品的思想情感及富于地域特色的民歌韻味。因此，筆者認為，對音樂作品中所涵蓋的文化，作為一名優(yōu)秀的教師應做深入了解，有條件的情況下，可帶領學生進行田野采風，讓學生更真切地感受作品中蘊含的文化精髓，再移情到聲樂作品，學生的表現(xiàn)才會更準確、貼切。

再來看外國聲樂作品。外國的聲樂作品大多有自己所屬的流派及演唱的風格特征，聲樂教師如果缺乏此類相關知識，只是籠統(tǒng)地造聲，而由此形成“千人一聲”之局面怕是會貽笑大方。如果把古典主義時期的聲樂作品表現(xiàn)為真實主義時期的風格，這種張冠李戴的做法是萬萬不可取的。所以，一名優(yōu)秀的聲樂教師應是博聞廣智的，而不是僅局限于聲樂作品譜例表面的信息。要對中外聲樂縱向歷史和橫向作品有充分的認知。無論中國的還是外國的聲樂作品，了解其相關文化都極其重要，文以載道個中寓意是不言而明的。

筆者認為，聲樂教學，說到底，是怎樣唱和唱什么的命題。怎樣唱，是通過解決技術上的手段，對風格的準確性加以把握；而唱什么，則是對音樂作品背后的內(nèi)涵進行文化闡釋。對音樂作品演繹的高低、優(yōu)劣，實則是演唱者音樂文化涵養(yǎng)的巔峰對決。因此，作為一名優(yōu)秀的聲樂教師對聲樂作品背后的文化進行探究是必不可少的，這并不是說僅局限于對作品相關音樂文化知識的了解，對姊妹學科知識的觸類旁通也是一名優(yōu)秀教師應有的基本素養(yǎng)。

二、因材施教，聲樂教學永遠不變的法則

筆者認為在教學中對一些常規(guī)性問題的關注與解決，作為一名優(yōu)秀的聲樂教師是必不可少的。比如通過對學生個性進行觀察和了解，根據(jù)學生的性格特征選擇與之相匹配的聲樂作品進行循序漸進的教學，讓學生的表演張弛有度，達到良好的教學效果。在前文筆者已述，作為一名優(yōu)秀的聲樂教師必須具備精良的歌唱技術和深厚的音樂文化底蘊，以確保對聲樂作品風格的準確呈現(xiàn)，讓學生知其然，也知其所以然，所謂“授人以漁”便是如此，因而學生對聲樂作品風格的認知能力的培養(yǎng)，師者的熏陶感染至關重要。

此外，對教學中特殊問題的處理，作為一名優(yōu)秀的聲樂教師應因材施教，對不同問題要進行具體分析，找準問題根源所在，抓住關鍵點進行有的放矢地教學，比如對學生的嗓音鑒別、學習聲樂中重點、難點的把握、自學歌唱思維方式的調(diào)整等。當學生在聲樂學習過程中受困于某一問題時，教師應采取靈活的教學方式對其進行引導，不急于一時必須解決，可放一放、緩一緩，循循善誘，從側面進行啟發(fā)教學。教師要具有“變則通、通則成”的教學思維與理念。教師應盡可能地培養(yǎng)學生扎實的歌唱藝術技能及挖掘?qū)W生對聲樂作品的情感表達能力，二者的充分融合需要教師在日常教學中去發(fā)現(xiàn)，且讓他們發(fā)揮到極限，方可顯現(xiàn)出聲樂作品的藝術價值。言而總之，有了好的“情”態(tài)和“藝”態(tài)，才會有好的聲音狀態(tài)的合理建立，以對應不同風格作品所需要的不同音色處理。

三、讓聲樂課堂向舞臺實踐延伸常態(tài)化

筆者認為作為一名優(yōu)秀的教師，應多鼓勵和帶領學生參加各種形式的聲樂藝術實踐活動，這對于學生在理解聲樂作品的內(nèi)涵及歌唱技術方面的提升，是大有裨益的。正所謂千錘百煉，方成才。

我們的教學過程一般是在規(guī)定或指定的場所進行，如琴房、教室等。然而，聲樂實踐活動的場所在不同的地點，學生的表現(xiàn)亦是大相徑庭、千差萬別，如學生在琴房表現(xiàn)作品時狀態(tài)甚好，換到其他地方學生的表現(xiàn)也許就大打折扣，場所不同、聲音狀態(tài)的調(diào)整也要隨機應變。因此，各種舞臺實踐的重要性對鍛煉學生的藝術能力是不言而喻的。就筆者的聲樂求學歷程及多年的教學經(jīng)驗而言，各式各樣的聲樂比賽，對學生舞臺實踐能力的檢驗也最為明顯。因為在這一過程中，學生無論是歌唱的技術，還是心理承受能力方面都會有所得，每次認真的準備都是一次提升自我的過程。此外，筆者認為，中外歌劇作品是能最大限度地塑造人物的性格特征的，這對作品表演者的綜合能力要求極高。所以，作為一名優(yōu)秀的教師應多創(chuàng)造條件，讓學生多進行實踐訓練，通過歌劇片段排演，以及課堂以外的參演讓學生全面提高藝術水平。筆者在跟隨溫可錚先生求學時，吾師常帶領和鼓勵我多參加藝術實踐及重要演出。筆者有今日之成就，與吾師之教導是密不可分，千淘萬漉雖辛苦，卻是吹盡狂沙始到金。

四、與時俱進，不斷更新、優(yōu)化專業(yè)知識

作為一名優(yōu)秀的聲樂教師，應跟隨時代發(fā)展的潮流，時常更新自己的知識系統(tǒng)。當今社會，聲樂教學應充分利用互聯(lián)網(wǎng)平臺巨大的潛力及優(yōu)勢，將聲樂教學與互聯(lián)網(wǎng)有機結合，讓聲樂教學惠及更多的人群，打破學院與大眾之間的藩籬以及曲高和寡的現(xiàn)象。筆者結合自己多年的教學和實踐經(jīng)驗，緊跟互聯(lián)網(wǎng)時代發(fā)展的趨勢，在2016年初推出名為“美聲之林”的聲樂網(wǎng)絡慕課，且在中國大學MOOC網(wǎng)上正式開課。迄今為止，已成功進行了七十余期的聲樂慕課教學視頻的錄制。慕課中的嘉賓是來自全國各個院校和文藝團體的聲樂人才，筆者在聲樂慕課教學活動中，采用深入淺出、通俗易懂的專業(yè)語境，對演唱嘉賓所存在的不足進行引導，傳授聲樂教學普適價值，旨在能讓更多喜愛聲樂的人參與到這一活動中來。此外，聲樂慕課教學活動還在線下進行，走進各大高校、音樂廳，走進大眾的生活場所中，進一步推廣聲樂藝術的獨特價值。誠然，利用互聯(lián)網(wǎng)的優(yōu)勢，讓音樂走出殿堂、走進更多的人群中還有很多的方法和途徑，筆者提到的聲樂網(wǎng)絡慕課教學，只不過是結合互聯(lián)網(wǎng)資源進行教學的一條途徑?；ヂ?lián)網(wǎng)時代是大有可為的新時代，資源信息的共享已經(jīng)成為時代的心聲。

因此，作為一名優(yōu)秀的聲樂教師，在新時代理應具有與時俱進和創(chuàng)新的教學意識，不斷更新自己的教學理念，在擁有扎實的專業(yè)基本知識同時，還應通過互聯(lián)網(wǎng)不斷拓展和吸納新的知識，不斷豐富和完善自己的聲樂教學方法。

五、總結與反思—聲樂教學的重要環(huán)節(jié)

作為一名優(yōu)秀的聲樂教師，筆者認為還要善于對教學進行反思、總結?！墩撜Z》曰：“學而不思則罔?！边@可理解為，只學習而不加以思索就會被知識的表象所蒙蔽。同理，在教學行為中，作為一名優(yōu)秀的聲樂教師，應善于思考，并對所思有所悟，不斷地完善自己的教學手段。教師多進行切實可行的教學思考，思后而行則事半功倍。因此，思考對聲樂教學的現(xiàn)實指導意義是顯而易見的。

對于一名優(yōu)秀的聲樂教師而言，對教學的反思亦是同等重要的；尤其是對聲樂教學活動后和藝術實踐后所存在的缺陷和不足進行反思，對教師的教學方式、方法的調(diào)整有著積極的意義。思不足而后改之，智舉！因此，對聲樂教學的總結是不容忽視的。聲樂作品是通過人的聲音有感情地來塑造的一件藝術品，優(yōu)質(zhì)的藝術作品在精微之處的考究尤為重要，如歌唱聲音稍有偏頗或是對作品情感的理解不到位，皆會直接影響聲樂作品的完整性和美感，頗有細節(jié)決定成敗之意。因此，一名優(yōu)秀的聲樂教師對聲樂教學中進行反思與總結，也是必不可少的功課。

以上所述，僅是筆者從自身多年的聲樂教學實踐中所得出的一些見解，一名優(yōu)秀的聲樂教師應在實踐過程中不斷地鍛造、打磨自己，且根據(jù)實際的聲樂教學情況靈活地做出調(diào)整，以適應教學的要求。當然，不同的時代對作為一名優(yōu)秀的聲樂教師要求不同，但其本質(zhì)是大致相同。除此之外，一名優(yōu)秀的聲樂教師在個人道德品質(zhì)方面，亦應有良好的素養(yǎng)。德高為師，身正為范，便是對每一位教師基本的要求，教師的一言一行都會對學生的成長產(chǎn)生影響。教師的言行舉止、思想情感、價值取向，在平時的教學中都會潛移默化地感染學生，因此，作為一名優(yōu)秀的聲樂教師對自己的無論是品德方面還是專業(yè)知識方面都應做到盡善盡美。