一、現(xiàn)代刻字的興起和發(fā)展

作為古老的藝術(shù)，中國刻字擁有八千多年的發(fā)展歷史。仔細(xì)梳理、研究，可以將刻字的發(fā)展劃分為五個(gè)階段：第一階段新石器時(shí)代，其材料主要是石、木、骨器和古陶器。這一時(shí)期刻字的內(nèi)容主要是刻劃符號(hào)。第二階段是夏、商、西周、春秋、戰(zhàn)國及秦代，材料主要是甲骨、青銅器、石、木、竹及陶器等?？套值膬?nèi)容以文字為主，如甲骨文、金文、石鼓文、秦小篆等。第三階段是漢、三國、魏、晉、南北朝、隋、唐時(shí)期，材料主要為石材，兼有木、竹、骨、金屬陶器等。這一時(shí)期漢字已完全成熟，并且出現(xiàn)隸書、楷書、行書、草書等字體。第四階段是五代、宋、元、明、清及近代和現(xiàn)代時(shí)期，在材料上仍然以石材為主，但材料更為廣泛，各種可刻字的材料都可使用。第五階段是現(xiàn)代刻字的興起期，在我國興起于20世紀(jì)80年代。在80年代初期，日本現(xiàn)代刻字藝術(shù)先后在我國的北京等5大城市交流并展出，激起中國藝術(shù)家的創(chuàng)作熱情和興趣，哈爾濱等7個(gè)省市先后成立刻字研究會(huì)。1991年10月，中國書法家協(xié)會(huì)在廣西柳州市舉辦 “中國書法博覽會(huì)”期間，宣布成立 “中國刻字研究會(huì)”。1993年4月， “首屆中國刻字藝術(shù)展暨首屆中國刻字理論研討會(huì)”在洛陽舉行。至此，中國刻字藝術(shù)經(jīng)歷漫長的五個(gè)階段后，進(jìn)入現(xiàn)代刻字發(fā)展的新時(shí)代。近20年來，中國刻字藝術(shù)飛速發(fā)展，現(xiàn)代刻字藝術(shù)已被列入中國書法家協(xié)會(huì)的發(fā)展項(xiàng)目，并舉辦了多次國內(nèi)展覽和國際交流活動(dòng)。文字與刻字作為傳統(tǒng)工藝，在中國書法發(fā)展過程中起著重要的作用，但一直只是書法的附屬。今天，書刻藝術(shù)是一門融文學(xué)、書法、繪畫、篆刻、雕塑、雕刻、工藝、裝潢等于一體的新型藝術(shù)門類。我國有著悠久的刻字傳統(tǒng)，作為書刻藝術(shù)的興起，中國刻字從新石器時(shí)代的刻畫符號(hào)至今，曾經(jīng)有幾個(gè)輝煌的發(fā)展時(shí)期，直到今天的書刻藝術(shù)，經(jīng)歷了數(shù)千年歷史。我國是刻字的母國，從新石器時(shí)期的刻畫符號(hào)算起，至今已有八千年的悠久歷史。傳統(tǒng)刻字源遠(yuǎn)流長，而現(xiàn)代書刻僅有80多年的歷史，書刻藝術(shù)只有在繼承傳統(tǒng)刻字的基礎(chǔ)上，才能古為今用，推陳出新。

二、現(xiàn)代刻字與傳統(tǒng)刻字的關(guān)系

現(xiàn)代書刻是在傳統(tǒng)刻字的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，它們有著不可分割的血緣關(guān)系，它們是源泉與江河的關(guān)系，是繼承與創(chuàng)新的關(guān)系，傳統(tǒng)和現(xiàn)代一脈相承，它們的血緣關(guān)系是無可置疑的。

現(xiàn)代刻字是在傳統(tǒng)刻字的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的。傳統(tǒng)刻字主要表現(xiàn)為書法作品的翻刻、復(fù)制，色彩單調(diào)、刀法單一、以平面的形式出現(xiàn)；現(xiàn)代書刻是自書自刻、色彩豐富、立體構(gòu)成、穿插疊加、刀痕錯(cuò)落、挖掘內(nèi)涵再創(chuàng)書法。以及書法神韻的再現(xiàn)，也可以說是書法的再度創(chuàng)作，使書法更具立體、古樸與典雅美、厚重與材質(zhì)的肌理美，及高雅的色彩裝飾美?，F(xiàn)代刻字是在傳統(tǒng)刻字的基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)揮刻字藝術(shù)特有的語言，表達(dá)作者的審美情趣和藝術(shù)追求，是一種 “表現(xiàn)”藝術(shù)?，F(xiàn)代刻字離不開書法，是以書法作為第一媒介的藝術(shù)創(chuàng)作，它要求刻字家不但有書法家的功力和性情，還要從篆刻、雕塑、繪畫、工藝美術(shù)等藝術(shù)門類中汲取營養(yǎng)，體味其表現(xiàn)漢字書法性情和思想內(nèi)容的章法、刀法、色彩等形式?，F(xiàn)代刻字藝術(shù)將傳統(tǒng)的陰刻、陽刻、透雕、浮雕等融會(huì)貫通，在一塊材料上能同時(shí)雕刻出二維或三維空間的漢字形態(tài)與色彩變化，大大增加了作品的視覺擴(kuò)張力和視覺效果。

三、現(xiàn)代書刻藝術(shù)分析

美離不開歷史，離不開文化，離不開傳統(tǒng)，更離不開繼承、發(fā)展和創(chuàng)新。書法是展開在空間、表現(xiàn)為靜態(tài)、訴諸于視覺的單一藝術(shù)?，F(xiàn)代刻字這一書法藝術(shù)的邊緣學(xué)科也應(yīng)有它的空間性、靜止性、可視覺性，

以及單一性。這些當(dāng)然也可說是書法藝術(shù)的美學(xué)特征，但這僅僅是外部特征，而不是本質(zhì)的特征，這不能解釋書法創(chuàng)作和現(xiàn)代刻字欣賞中的各種異常復(fù)雜的現(xiàn)象。為此，要進(jìn)行深入探討，挖掘現(xiàn)代刻字藝術(shù)的本質(zhì)特征。

1.實(shí)用性：任何藝術(shù)創(chuàng)造，都離不開借以表現(xiàn)的特定的物質(zhì)手段?，F(xiàn)代刻字也如此，離不開色彩和線條，可以說是色彩和線條的藝術(shù)?，F(xiàn)代刻字展覽舉辦了十屆，給眾多書法藝術(shù)家、刻字藝術(shù)家和廣大愛好書法刻字的人們提供了創(chuàng)作平臺(tái)，人們利用現(xiàn)代刻字作品，既展示出文字的藝術(shù)性，又展現(xiàn)出文字的思想性。正因?yàn)樗谌祟惿鐣?huì)生活中能起到交流思想、表達(dá)感情、促進(jìn)相互了解的作用，所以說現(xiàn)代刻字具有實(shí)用性。

2.表現(xiàn)性：現(xiàn)代刻字作品是以文字為內(nèi)容，但它不是毫無意義的字的堆積，它和書法作品一樣，是表現(xiàn)創(chuàng)作者主觀感受、意趣、情緒、心境和氣質(zhì)、個(gè)性的藝術(shù)，是表現(xiàn)創(chuàng)作者內(nèi)心生活的藝術(shù)。所以說現(xiàn)代刻字具有表現(xiàn)性。

3.再現(xiàn)性：如前所述，藝術(shù)家在創(chuàng)作刻字作品之前，首先要構(gòu)思，或在頭腦中構(gòu)思，或在紙上構(gòu)思。待構(gòu)思清晰之后，用刀將構(gòu)思內(nèi)容刻在木板上。由此可見，刻字作品是構(gòu)思內(nèi)容的再現(xiàn)。所以說現(xiàn)代刻字具有再現(xiàn)性。

四、現(xiàn)代刻字創(chuàng)作簡析

刻稿構(gòu)思：刻字藝術(shù)作為刻字藝術(shù)家創(chuàng)作過程中的藝術(shù)活動(dòng)，其主要內(nèi)容包括：主題內(nèi)容、字體書寫、書藝形式、刻藝形式、色彩運(yùn)用等。現(xiàn)代刻字藝術(shù)的構(gòu)思無論是從創(chuàng)意還是形式的選擇上都呈現(xiàn)多元化的趨勢，已由傳統(tǒng)的平面陰陽刻轉(zhuǎn)向立體的交叉刻，特別是筆畫的疊加處理，偏旁的借用，打破傳統(tǒng)刻字的舊模式。首先對(duì)文字進(jìn)行設(shè)計(jì)，怎樣讓文字更好地融入章法之中，期間要考慮空間布白、疏密關(guān)系、穿插關(guān)系等等。有經(jīng)驗(yàn)的還會(huì)考慮紋路與筆畫之間的關(guān)系，怎樣更好利用原木自然形成的肌理效果?，F(xiàn)代刻字藝術(shù)的構(gòu)思更多以自身個(gè)性化語言來反映理想、愿望、情操，通過藝術(shù)作品讓人們感知并接受，運(yùn)用藝術(shù)家巧妙的構(gòu)思和精神情感的表現(xiàn)來彰顯刻字的精神境界。

寫稿：現(xiàn)代刻字也稱為 “書刻”，所謂 “書刻”就是先書而后刻。最根本的條件是有書法基礎(chǔ)和書法創(chuàng)作理念，現(xiàn)代刻字創(chuàng)作階段首先是構(gòu)思。創(chuàng)作書法作品時(shí)，在宣紙上落筆之前先進(jìn)行構(gòu)思，講究的是意在 “筆”先，說的是筆法。作為現(xiàn)代刻字，是用刀法來表現(xiàn)筆法，藝術(shù)家用刀也應(yīng)是意在 “刀”先，經(jīng)過對(duì)書法作品的構(gòu)思后再用于刀法，既要體現(xiàn)出所刻字的筆意，又要表現(xiàn)出刀意，如此，才能更好地展現(xiàn)出刀意和筆意的能動(dòng)結(jié)合。從書刻展覽作品獲獎(jiǎng)看評(píng)委們對(duì)書法本體的重視，只要堅(jiān)持書法之美才不能讓書刻陷入工藝化和裝飾化的泥潭，永遠(yuǎn)保持獨(dú)特的文化內(nèi)涵。

刀刻：無論是沉雄的篆書與典雅的隸書，還是端莊的楷書和飛動(dòng)的草書，亦或是瀟灑的行書，用不同的刀法給予體現(xiàn)。書刻的材料一般選用容易鐫刻的木、竹、陶、磚等，書刻工具一般有圓、角、平、尖四種刻刀，刀法有大刀直墩、大刀平鏟、大刀鱗鏟、順紋起絲、順紋挑鏟。書刻法分為陰、陽、浮刻等，期間注意保留木頭天然的紋理，粗細(xì)不同的筆畫用不同的刀感來表現(xiàn)，這樣才能豐富層次與對(duì)比。筆畫之間的穿插與空間處理也應(yīng)該在這時(shí)候交代出來。書刻技巧需要經(jīng)過長期艱苦的訓(xùn)練，不是簡單的機(jī)械運(yùn)動(dòng)，它是藝術(shù)的精神創(chuàng)作活動(dòng)，物化于外的藝術(shù)表現(xiàn)。

上色：色彩主要在書刻藝術(shù)中表現(xiàn)其色調(diào)的冷暖變化來豐富刻字作品的形式美，同時(shí)色彩冷暖的特定性格與刻字藝術(shù)家的主體精神、審美情懷有關(guān)。上色分為兩種上法，一種是干刷法，一種是濕刷法，兩種都有各自的優(yōu)勢與缺陷。但基本原理還是大同小異，在上色的過程中講究漸變和肌理的交代，把這幅作品主體提亮，就像一幅畫，有主次、虛實(shí)等。書刻作品需要更加豐富和自然的色彩，需要清晰的明度和純度的對(duì)比，因此需要借用木材本身的紋理，在刀法和自然光折射的作用下使色澤的變化更豐富多彩?？傊?，作品表現(xiàn)的意境、思想主題、視覺空間等，在很大程度上都要通過色彩這一形式進(jìn)一步強(qiáng)化，從而達(dá)到形式和內(nèi)容的統(tǒng)一，這也是現(xiàn)代刻字區(qū)別于傳統(tǒng)刻字的重要體現(xiàn)。

五、現(xiàn)代刻字作品的思想內(nèi)涵

現(xiàn)代刻字藝術(shù)注重作品的思想內(nèi)涵，現(xiàn)代刻字作品之所以能震撼人的心靈，振奮人的精神，主要是在于思想內(nèi)涵的挖掘。思想內(nèi)涵挖掘的程度之如何，決定于創(chuàng)作者文化底蘊(yùn)的深淺，所以創(chuàng)作者要有較高的文化修養(yǎng)。鑒于此，創(chuàng)作者對(duì)古典詩詞、文學(xué)的學(xué)習(xí)研究切不可忽視。而在這方面，往往是書刻家們的弱項(xiàng)，只有努力學(xué)習(xí)，增加文化底蘊(yùn)才能觸發(fā)刻字的創(chuàng)作靈感，發(fā)現(xiàn)新題材，創(chuàng)作出好作品來。因此，作者要有文學(xué)、詩詞、成語、名言等多方面文化知識(shí)的儲(chǔ)備。所謂厚積而薄發(fā)是也。健康向上的文學(xué)內(nèi)容，都有豐富而深刻的思想內(nèi)涵，思想內(nèi)涵和藝術(shù)的完美結(jié)合才能使作品具有感染人的藝術(shù)魅力。所以，創(chuàng)作出好的書刻作品，都要有深刻的思想內(nèi)涵。