李玉茹
廖家驊先生是中國當(dāng)代知名的音樂教育家、理論家。自20世紀(jì)50年代從教以來,不僅堅(jiān)持教學(xué)本職鞠躬盡瘁,且多年來筆耕不輟,碩果累累。他本著勤奮執(zhí)著的治學(xué)態(tài)度,形成了一套較為完整、獨(dú)立的思想體系,激勵(lì)著后輩學(xué)人的追尋與研究。
本文主要以廖家驊先生的音樂教育經(jīng)歷和研究成果為論述基礎(chǔ),總結(jié)并述評(píng)其音樂教育思想特征及其主要的三大塊音樂論域(音樂教育、音樂評(píng)論、音樂美學(xué))間的特殊結(jié)構(gòu)關(guān)系,以此來探討廖先生對(duì)中國音樂教育事業(yè)做出的貢獻(xiàn),并期待與熱愛音樂教育的同人探討、研磨以求共進(jìn)。
廖先生于1936年8月出生于黑龍江省齊齊哈爾市,祖籍為安徽省金寨縣。20世紀(jì)50年代,開始從事師范音樂教育工作,同時(shí)開始了較全面的音樂理論的學(xué)習(xí)和研究;70年代,深入革命老區(qū)搜集、整理歷史民歌并從事歌曲創(chuàng)作;80年代,轉(zhuǎn)向音樂理論(包括音樂教育、音樂評(píng)論、音樂美學(xué)等)方面的研究,發(fā)表論文共計(jì)一百余篇,并陸續(xù)出版專著多部,主要有《音樂審美教育》(人民音樂出版社1993年版,1996年獲安徽省社會(huì)科學(xué)優(yōu)秀成果二等獎(jiǎng))、《普通學(xué)校音樂教育學(xué)》(合著,上海教育出版社1993年版,國家教委“七五”重點(diǎn)課題,任副主編兼撰稿,1995年獲教育部全國高校人文社科優(yōu)秀成果二等獎(jiǎng))、《樂思集—廖家驊音樂文集》(中國文聯(lián)出版社1999年版)、《樂論集》(中國文聯(lián)出版社2013年版)、《音樂成才之路—關(guān)于音樂人才學(xué)的構(gòu)想》(上海教育出版社2004年版,后被中央音樂學(xué)院列為百本優(yōu)秀圖書之一)。廖先生不僅是安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院教授,同時(shí)還受聘為福建師范大學(xué)教授,是該校音樂學(xué)專業(yè)博士生指導(dǎo)組成員。他曾擔(dān)任中國教育學(xué)會(huì)音樂教育分會(huì)副理事長、中國音樂家協(xié)會(huì)音樂教育委員會(huì)委員、安徽省高等學(xué)校藝術(shù)學(xué)科評(píng)議組組長,并先后獲得省政府和國務(wù)院政府特殊津貼。
如今的廖先生已是八十多歲的高齡,雖一生碩果累累,卻一直把“生命不息,奮斗不止”①作為自己的座右銘,與時(shí)俱進(jìn),一如既往地奉獻(xiàn)夕陽中的“余熱”。
1.以馬列主義哲學(xué)觀為研究基礎(chǔ)
“我國是社會(huì)主義國家,指導(dǎo)我們音樂教育事業(yè)的哲學(xué)基礎(chǔ)是辯證唯物主義和歷史唯物主義,必須堅(jiān)持以辯證法為核心,堅(jiān)持世界觀、認(rèn)識(shí)論、方法論的統(tǒng)一,以正確揭示音樂教育運(yùn)動(dòng)、變化、發(fā)展的根本規(guī)律?!雹谑紫龋鸵魳方逃举|(zhì)來看,廖先生認(rèn)為“音樂教育是以音樂為媒介,以審美為核心的一種教育實(shí)踐活動(dòng)”③。其次,廖先生作為馬克思主義思想學(xué)者,除了堅(jiān)持歷史唯物主義辯證法之外,始終把科學(xué)的世界觀和方法論運(yùn)用于音樂教育實(shí)踐中?!爸挥挟?dāng)我們樹立了馬克思主義的世界觀,才能更好地解決審美教育的方向、價(jià)值、社會(huì)效應(yīng)等一系列根本問題。那種認(rèn)為音樂教育可以脫離政治、以至忽視和放松馬列主義、毛澤東思想學(xué)習(xí)的偏向,是難以提高審美修養(yǎng)水平的。”④由此可見,廖先生認(rèn)為,各個(gè)學(xué)科的發(fā)展前提就是要堅(jiān)持馬列主義哲學(xué)思想觀,只有這樣,音樂教師才能將科學(xué)的教學(xué)思想運(yùn)用于教學(xué)實(shí)踐,從而準(zhǔn)確把握審美教育的發(fā)展方向。
2.培養(yǎng)音樂能力是音樂教育的主要內(nèi)容
廖先生在多篇文章中強(qiáng)調(diào):“音樂教師不能只做單純傳授某種音樂技術(shù)的匠人,而應(yīng)該成為音樂美的創(chuàng)造者和再現(xiàn)者,通過音樂的表演、欣賞,去感染學(xué)生、激勵(lì)學(xué)生,以喚起他們對(duì)美的追求、對(duì)美的創(chuàng)造?!雹菔紫龋處煈?yīng)該具有高尚的審美理想。眾所周知,美妙的音樂可以陶冶情操、凈化心靈、舒緩壓力,而作為引導(dǎo)新一代共產(chǎn)主義接班人的“領(lǐng)頭羊”,音樂教師必須明確審美教育的任務(wù),杜絕枯燥的純技術(shù)教學(xué),除了有高尚的思想境界外,還應(yīng)該有鑒賞音樂美的能力,這樣才能更好地承擔(dān)起艱巨的任務(wù)。其次,音樂教師應(yīng)有良好的審美趣味。以任何一種形式存在的音樂,都免不了有高尚與低俗相對(duì)立的現(xiàn)象產(chǎn)生,只有這樣才能使雙方朝著更為極端的方向發(fā)展,即好的更好,糟的更糟。教育,自然是把人教化成美的、真的、善的,它與假惡丑對(duì)立,這個(gè)毋庸置疑。因此,音樂教師應(yīng)該篩揀出健康的、有價(jià)值的音樂,這樣才能更有力量承載起學(xué)生在自由的天空翱翔。再者,教師應(yīng)適當(dāng)發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造力。音樂的教學(xué)目標(biāo)不僅僅是填滿每學(xué)期的學(xué)分,更應(yīng)該把提升學(xué)生的音樂能力作為教育的重要內(nèi)容,如廖先生所說:“但它們只停留在開發(fā)音樂創(chuàng)造力的淺表層,一直未能將‘發(fā)展學(xué)生的音樂創(chuàng)造思維’理直氣壯地寫進(jìn)中小學(xué)音樂教學(xué)大綱?!睂?duì)于國外音樂教學(xué)經(jīng)驗(yàn),廖先生也有及時(shí)的借鑒,如“日本文部省在1979年公布的《學(xué)習(xí)指導(dǎo)要領(lǐng)》就將‘創(chuàng)作’列為中小學(xué)音樂教學(xué)表現(xiàn)領(lǐng)域的活動(dòng)內(nèi)容之一;奧爾夫教學(xué)法的基本內(nèi)容之一 ‘即興表演’是培養(yǎng)兒童音樂創(chuàng)造力的具體措施;達(dá)爾克羅茲的體態(tài)律動(dòng)教學(xué)法更注意兒童音樂和表演的創(chuàng)造才能。”⑥作為學(xué)生,音樂是一門藝術(shù),而不是一門技術(shù)。若只把音樂學(xué)習(xí)當(dāng)成是日后謀生的一種職業(yè)選擇,那么注定不能在音樂領(lǐng)域有所作為。當(dāng)然,音樂的創(chuàng)造力得益于豐厚的技術(shù)訓(xùn)練,沒有強(qiáng)硬的音樂基礎(chǔ)作支撐,只靠偶然的靈感和想象力,那么音樂的“大廈”也只能是“空中樓閣”,終有一天會(huì)坍塌。就像音樂教育家于潤洋先生說過的那樣:“同基本功相比,創(chuàng)造性居于更高的層次上。它是在長期的藝術(shù)實(shí)踐過程中,在藝術(shù)上不斷趨向成熟的過程才顯露出來的。創(chuàng)造性的真正形成其前提離不開堅(jiān)實(shí)的基本功。”⑦
由此可見,音樂的學(xué)習(xí)重在基礎(chǔ)的積累、技藝的訓(xùn)練,而思想上則應(yīng)秉承崇高的學(xué)習(xí)信仰,即不為任何私利而上下求索,站在扎實(shí)基本功之上的創(chuàng)造力,一定是我們所強(qiáng)調(diào)和需要的音樂能力。
3.融合多元文化是音樂教育的立身之道
(1)與藝術(shù)學(xué)科的融合
就像其他學(xué)科一樣,音樂教育學(xué)絕不是一門孤立存在的學(xué)科。例如廖先生所說,我們“應(yīng)廣泛地學(xué)習(xí)和借鑒中外音樂史、音樂社會(huì)學(xué)、音樂心理學(xué)、音樂生理學(xué)等相關(guān)學(xué)科的成果,從而使本學(xué)科能在廣征博采的過程中,建立起扎實(shí)的理論根基和較為完整的框架結(jié)構(gòu),以著力構(gòu)建起自身系統(tǒng)而科學(xué)的理論體系”。⑧“故步自封”在當(dāng)今已是最為腐朽的陳舊觀念,對(duì)于人而言,則不能立足;對(duì)于學(xué)問而言,則很快會(huì)被淘汰。因此,能謙虛地學(xué)習(xí)中外音樂史的厚度、借鑒音樂社會(huì)學(xué)的廣度、吸收音樂心理學(xué)的深度、接納音樂生理學(xué)的維度等,音樂教育學(xué)才能永葆魅力、綻放芬芳。
當(dāng)然,對(duì)其他姊妹藝術(shù)學(xué)科,我們也要敞門歡迎。例如美術(shù)是造型藝術(shù),和音樂教育同樣有著顯著的審美價(jià)值,若能結(jié)合這種視覺上的特點(diǎn)進(jìn)行音樂教育,將會(huì)更好地實(shí)現(xiàn)教育目標(biāo);對(duì)舞蹈的熟悉能增強(qiáng)音樂節(jié)奏感,從而豐富音樂教育中的律動(dòng)教學(xué);對(duì)電影、電視中背景配樂的關(guān)注,可增強(qiáng)對(duì)旋律的感受力……
(2)與其他學(xué)科的融合
上文主要討論了音樂教育學(xué)與藝術(shù)學(xué)科間的融合、借鑒,下面將跨專業(yè)論述其他學(xué)科的給音樂教育帶來的效應(yīng)及它們的必要互補(bǔ)性。“音樂是一門藝術(shù),但又是一門文化,它的存在價(jià)值不是簡單的音響運(yùn)動(dòng)和消遣娛樂,而是飽含著人類精神品格的文化形態(tài)。”⑨某段音樂旋律常常會(huì)在瞬間起到沉心降氣、安撫靈魂的作用,抑或使人頓悟、啟迪智慧……由此看來,音樂的神奇作用早已超越了音樂本體,而升華為精神文化的強(qiáng)大動(dòng)力。所以,為了避免過重的音樂“匠氣”,音樂教育必須多吸收其他學(xué)科的精華以豐富自身,只有這樣才能擁有深邃的內(nèi)涵和開闊的境界,從而立足不倒。哲學(xué):揭示全世界各個(gè)學(xué)科門類的本質(zhì)和發(fā)展規(guī)律,內(nèi)含正確的世界觀和科學(xué)的方法論。而音樂教育作為其中一個(gè)門類,只有確立辯證唯物主義的世界觀,才能沿著光明的軌道前行,音樂的概念、觀點(diǎn)、方法、教學(xué)、目標(biāo)等都要有哲學(xué)的思維作鋪墊才能更好地揭示其內(nèi)涵。歷史:以史為鑒能使我們少走彎路,一個(gè)不懂基本歷史的人是沒辦法搞音樂教育理論工作的,因?yàn)樗恢酪魳窂哪亩鴣?,不知道適時(shí)借鑒優(yōu)秀的音樂遺產(chǎn),更不會(huì)談及音樂的繼承與發(fā)展,這樣的音樂教育思想怎能長存呢?歷史是一面永不褪色的鏡子,能真實(shí)地反映某個(gè)時(shí)代的特征,例如阿炳的《二泉映月》真切地道出了那個(gè)年代底層百姓窮苦、悲憐的生活狀態(tài)。只有多讀歷史,才能屏心明智,增加音樂思想的厚度。文學(xué):音樂教育理論自然離不開文字的參與,富有創(chuàng)建性的觀點(diǎn)及縝密的邏輯結(jié)構(gòu)還不能使文章出彩,只有再加上文字技巧,例如語句的通順、語尾的押韻、寓意的和諧、比喻的恰當(dāng)、事例的證明等,才能寫出來一篇有價(jià)值的文論。所以多閱讀經(jīng)典名著,是音樂教育理論研究者必修的功課。電腦:隨著科技的發(fā)展,電腦已進(jìn)入人們?nèi)粘5纳?,可以毫不夸張地說,當(dāng)今這個(gè)時(shí)代,如果不懂得一點(diǎn)電腦知識(shí),我們的工作效率會(huì)減少一半。例如寫音樂類文章,使用電腦打字不僅能跟上思維變換的速度,且避免了錯(cuò)字涂鴉的麻煩,使得整篇文章整潔規(guī)范、段落有序。同時(shí),還可以利用發(fā)達(dá)的網(wǎng)絡(luò)技術(shù),登錄中國知網(wǎng)、超星圖書館等多種網(wǎng)站查找音樂資料,從而拓展思維、開闊視野。
4.德高堅(jiān)忍是音樂教育的內(nèi)在核心
教育終究是一件高尚的事,高尚的事自然由高尚的人來完成。廖先生在多篇文論中強(qiáng)調(diào)教育者道德的重要性,例如:“音樂教師擔(dān)負(fù)著審美教育的重任,在這種特殊的藝術(shù)教育活動(dòng)中,他既要有高尚的師德,又要有過硬的教學(xué)能力?!?“高素質(zhì)的教師將以高尚的師德和優(yōu)秀的工作,把審美教育的效能發(fā)揮到最佳程度。從《音樂周報(bào)》上介紹的全國優(yōu)秀中小學(xué)音樂教師的先進(jìn)事例中,我們可以看出他(她)們大多數(shù)既有過硬的專業(yè)素質(zhì),又有高尚的師德修養(yǎng)?!雹饨處熤挥芯哂懈呱械钠返?、思想,才能成為一位成功的傳授者。以筆者從小到大經(jīng)歷的教師為例,記憶深刻甚至一輩子都難以忘懷的教師,無一不是兩袖清風(fēng)、高風(fēng)亮節(jié)的優(yōu)秀園丁。在筆者看來,說專業(yè)素質(zhì)應(yīng)居于道德素質(zhì)之下,并不是說專業(yè)素質(zhì)不重要,而是道德素質(zhì)一定是先于專業(yè)技能存在的“文化底料”,有了這清寡淡泊的“人生底料”,才能“熬制”出豐富清美的文化人生。
堅(jiān)忍對(duì)于音樂教育行業(yè),尤其是音樂教育理論行業(yè)而言,是一種必不可少的內(nèi)在品格。廖先生說過:“要耐住寂寞,不要急于求成,對(duì)文稿要反復(fù)琢磨,善于自我發(fā)現(xiàn)問題,自我修改完善,避免一蹴而就式的浮躁學(xué)風(fēng)。”?堅(jiān)忍的意志及內(nèi)在精神境界的高低,才是決定一個(gè)人生命高度與質(zhì)量的根本性因素,急功近利的心態(tài)招致的常常是膚淺與貪婪的惡果。所以穩(wěn)住心態(tài)、鉆研學(xué)術(shù),且時(shí)刻關(guān)心音樂動(dòng)態(tài),才是當(dāng)代音樂教育者應(yīng)該做的事情,這一點(diǎn)在廖先生身上有深刻的體現(xiàn)。1993年由人民音樂出版社出版的《音樂審美教育》一書就是出自廖先生之手,即使廖先生謙虛地說,“特別是隨著時(shí)光的流失,它已布滿了歲月的塵埃,很難‘與時(shí)俱進(jìn)’了”?,但是依然否定不了廖先生辛勤堅(jiān)持的可貴品格。從在中師工作期間他就開始查閱大量關(guān)于音樂與美育的關(guān)系的文獻(xiàn)資料,還埋頭研讀馬克思的經(jīng)典著作、黑格爾的《美學(xué)》、席勒的《美育書簡》及蔡元培的美育名著等,一直到1990年安徽省高校“七五”哲學(xué)社會(huì)科學(xué)征報(bào)課題,從申報(bào),到立項(xiàng),到耗時(shí)兩年多的研究寫作,到反復(fù)修改完善,到最后面臨艱難的出版問題……每一步都體現(xiàn)出廖先生堅(jiān)忍不懈的頑強(qiáng)性格和向上不屈的求美理想。
音樂評(píng)論作為一種以文字或語言形式存在的理論活動(dòng),其目的是通過對(duì)關(guān)于音樂的一切活動(dòng)做出合理科學(xué)的評(píng)價(jià),以求得音樂事業(yè)健康蓬勃的發(fā)展。音樂評(píng)論絕不是一種純粹的舞文弄墨,它的核心應(yīng)是某種思想意識(shí),包含著評(píng)論者的三觀(世界觀、人生觀、價(jià)值觀)、文化修養(yǎng)、美學(xué)意識(shí)、語言技巧等,思想意識(shí)層次越高,其評(píng)論水平就越高。
1.對(duì)軟綿無力的音樂批評(píng)的批評(píng)
處于和平時(shí)代的當(dāng)今社會(huì),各行各業(yè)都朝著“相安無事”的方向發(fā)展,男女老少都做著“好好先生”的角色,對(duì)于“無事生端”“挑撥離間”的音樂評(píng)論,大家基本上都是能躲就躲,誰愿意招惹是非呢?!評(píng)論家們?cè)敢狻D軐⒃u(píng)論作為自己主要職業(yè)的人,且不論評(píng)論水平如何,從某種程度上來說他們都是令人敬畏的,因?yàn)轫斨f丑話、得罪人、雞蛋里挑骨頭而被人嗤鼻的壓力,還能一如既往地?zé)釔鄄?jiān)守自己的陣地,本身就是一種學(xué)術(shù)勇氣??墒?,在這為數(shù)不多的隊(duì)伍里依舊混雜著一部分“假評(píng)論者”。
說到假評(píng)論者,廖先生這樣說過:“或由于習(xí)慣勢(shì)力的干擾,或出于某種私利的驅(qū)使,在音樂領(lǐng)域,大膽而準(zhǔn)確的評(píng)論還是為數(shù)不多的。當(dāng)前音樂評(píng)論的總體特征是以‘沒有批評(píng)的音樂批評(píng)’占主導(dǎo)地位,音樂評(píng)論中‘缺鈣’的‘軟骨病’現(xiàn)象十分普遍,致使音樂創(chuàng)作、音樂表演和音樂生活中的某些不良傾向得不到應(yīng)有的糾正和遏制?!?恰當(dāng)?shù)陌?jiǎng)才能使人覺得真實(shí)可靠,那些顛倒是非、斷章取義的評(píng)論,即使語言花俏、道理十足,甚至是被一些所謂的“知名人士”所袒護(hù),也依舊逃不過群眾的眼睛及歷史的考驗(yàn)。相反,水平高的音樂評(píng)論者一定是帶著一種強(qiáng)烈的使命感和責(zé)任感,敢于以公正客觀的態(tài)度及自身豐富的人文社會(huì)科學(xué)知識(shí)來揭示事實(shí),這樣不僅能對(duì)關(guān)心此類音樂現(xiàn)象的讀者起到良好的教育作用,還能使被批評(píng)者心服口服。
2.對(duì)批評(píng)家綜合素質(zhì)的批評(píng)
(1)哲學(xué)意識(shí)—美學(xué)思想的缺失
音樂批評(píng)家基本上都是某一個(gè)音樂領(lǐng)域中的專家,如柴科夫斯基、瓦格納等,他們不僅是優(yōu)秀的作曲家,還是聞名的批評(píng)家,因此對(duì)音樂現(xiàn)象有巨大的審視能力。換句話說,音樂批評(píng)家與被批評(píng)對(duì)象是“同行”,同行難免“冤家路窄”,如廖先生所說:“由于職業(yè)的趨同性,音樂家的批評(píng)應(yīng)避免純技術(shù)分析,要努力尋求音樂批評(píng)的美學(xué)—哲學(xué)意識(shí)?!?而美的判斷則需要一個(gè)復(fù)雜的思維系統(tǒng),它是長期的審美積淀、藝術(shù)實(shí)踐、哲學(xué)意識(shí)等因素的融合體??v觀目前的音樂評(píng)論則不難發(fā)現(xiàn),要么是表述平平毫無創(chuàng)見性的庸俗評(píng)論,要么是純技術(shù)性沒有“人情味兒”的評(píng)論,這些現(xiàn)象都可歸納為哲學(xué)意識(shí)—美學(xué)思想的缺失。
(2)利益性過強(qiáng)—忽視音樂與群眾的聯(lián)系
音樂批評(píng)的受眾并不僅僅是音樂專家、音樂教師,而應(yīng)該是全社會(huì)。因此,評(píng)論的語言不能僅限于音樂術(shù)語,而應(yīng)跳出音樂思維,站在更寬廣的角度來闡述觀點(diǎn),如廖先生所言:“高級(jí)音樂批評(píng)的文字要力求深入淺出,注意可讀性、易懂性,從而更好地發(fā)揮批評(píng)的社會(huì)效益?!?這就足以證明音樂評(píng)論的受眾不僅僅限于專業(yè)的音樂從業(yè)者,它還無時(shí)無刻不影響著廣大人民群眾,因此應(yīng)注意語言的通俗性、易懂性。只有將音樂與群眾的實(shí)際生活密切聯(lián)系,才能得到人民的關(guān)注,獲得社會(huì)的認(rèn)可,從而實(shí)現(xiàn)評(píng)論的價(jià)值。此外,群眾性的音樂評(píng)論在中國較權(quán)威的音樂資料搜索網(wǎng)站上顯得尤為“孤零”,究其原因其實(shí)并不全是音樂評(píng)論本身的挑剔性會(huì)招惹“麻煩”,或是起點(diǎn)高無人能及,而是音樂評(píng)論并不像主流意識(shí)上的音樂美學(xué)、音樂教育學(xué)、音樂心理學(xué)等門類能充分受到大眾的重視。因?yàn)榕u(píng)者從形式上得不到任何的“獎(jiǎng)賞”,所以大部分學(xué)者寧愿將更多精力投放在主流科目的研究上,還能方便升級(jí)自己的“官爵”,也不愿冒險(xiǎn)嘗試那條“荒無人煙”的小道。長期下來,音樂與人民的交流會(huì)越來越少,神秘的音樂女神只能貢在高處,遙不可及。
3.對(duì)“重技輕藝”“重利輕藝”現(xiàn)象的批評(píng)
中小學(xué)的音樂課并不是為了培養(yǎng)專門的音樂人才而設(shè)置的,它是素質(zhì)教育的有機(jī)組成部分。從大部分音樂高考試卷中則不難發(fā)現(xiàn),“超綱”的題目占了多半,這使得大部分音樂高考生掌握了比大學(xué)生還難的解題技巧,成了解題的“機(jī)器”,其顯然不符合高中音樂課以審美為核心的課程要求。同時(shí),一些原本音樂素質(zhì)很高的學(xué)生因?yàn)榭偸沁^于追求演奏、演唱或解題的技巧,而被扼殺了高尚的審美理想,被庸俗不堪的利益所誘導(dǎo)。
高等音樂院校的情況也并不樂觀,“在短短幾年時(shí)間里,我國的音樂學(xué)院竟由原來的不到上十所迅猛增加到近二百所……如果以求真務(wù)實(shí)的精神來審視目前音樂學(xué)院的現(xiàn)狀,卻不能不給人們帶來幾分焦慮與不安?!?首先,在課程設(shè)置上,音樂學(xué)院是不可能有大規(guī)模的改變的,例如合唱團(tuán)、舞蹈藝術(shù)團(tuán)、民族樂團(tuán)、西洋管弦樂團(tuán)等,一時(shí)間是沒法形成規(guī)模的。其次,在參差不齊的新音樂學(xué)院中,自然也混雜著水平不一的音樂教師,例如有的教師缺乏一定的專業(yè)素養(yǎng),導(dǎo)致所教的課程與上級(jí)領(lǐng)導(dǎo)安排的不一致;有的教師年紀(jì)已大,無心應(yīng)對(duì)學(xué)生的專業(yè)培養(yǎng);有的教師在沒有學(xué)科帶頭人的情況下,而出現(xiàn)散漫消極的現(xiàn)象等。最后,是科研水平的問題。一個(gè)學(xué)院的科研水平恰是反映了這個(gè)學(xué)院的教學(xué)水平,“一所大學(xué)如果沒有豐厚科研成果的支撐,那么其教學(xué)必然是在低水平上重復(fù)與徘徊,也很難培養(yǎng)出高水平的學(xué)生”?。音樂學(xué)院成立的目的應(yīng)是為社會(huì)培養(yǎng)優(yōu)秀的音樂師資,而如今大部分的音樂學(xué)院則是以擴(kuò)招為風(fēng)尚,以人多為自豪,其本質(zhì)便是人多教師少,學(xué)費(fèi)不少交。(未完待續(xù))
注 釋
① 廖家驊《樂論集》,中國文聯(lián)出版社2013年版,第301頁。
② 廖家驊《音樂教育的哲學(xué)思考》,《音樂研究》1992年第1期。本文于1994年獲國家教委藝教委首屆全國音樂教育優(yōu)秀論文評(píng)選二等獎(jiǎng)。
③ 廖家驊《音樂審美教育》,人民音樂出版社1993年版,第72頁。
④ 同注③,第206頁。
⑤ 廖家驊《音樂教師的審美修養(yǎng)》,《樂苑》1985年第3期。
⑥ 廖家驊《談音樂創(chuàng)造力的開發(fā)》,《人民音樂》1988年第6期。
⑦ 王次昭、韓鍾恩主編《慶賀于潤洋教授八十華誕學(xué)術(shù)文集》,中央音樂學(xué)院出版社2012年版,第430頁。
⑧ 廖家驊《音樂成才之路—關(guān)于音樂人才學(xué)的構(gòu)想》,上海教育出版社2004年版,第3—4頁。
⑨ 同注⑧,第65頁。
⑩ 廖家驊 《素質(zhì)教育中的音樂教師素質(zhì)》,《音樂教育》1998年第1期。
? 同注①,第293頁。
? 同注①,第290頁。
? 廖家驊《準(zhǔn)確 生動(dòng) 深刻—關(guān)于音樂評(píng)論的表述》,《人民音樂》2003年第5期。
? 廖家驊《音樂批評(píng)的多層次性》,《人民音樂》1987年第10期。
? 同注②。
? 廖家驊 《關(guān)于“音樂學(xué)院”的沉思》,《音樂周報(bào)》2004年3月19刊。
? 同注?。