賀圣杰
(作者單位:山西傳媒學(xué)院導(dǎo)演系)
近年來,韓國電影發(fā)展勢頭迅猛,涌現(xiàn)出不少優(yōu)秀的電影人及電影作品??v觀韓國電影,犯罪懸疑類型片在韓影中占有相當(dāng)大的比重,同時也是對外輸出、獲得觀眾認同度最高的電影類型。
1998年是韓國電影騰飛的一年,這一年韓國政府取消了電影審查制度,代之以電影分級制。制度的改革點燃了韓國影人的創(chuàng)作熱情,許多優(yōu)秀的影片涌現(xiàn)出來。1999年《生死諜變》,2000年《共同警備區(qū)》,2001年《我的野蠻女友》……韓國電影迸發(fā)出了令人奪目的光彩。光芒的另一邊,犯罪題材電影也已在暗中蓄勢待發(fā)。2003年,由奉俊昊導(dǎo)演的《殺人回憶》橫空出世,一舉囊括了韓國電影節(jié)大小獎項,成為韓國犯罪影史上封神之作,至今無人可以撼動。
同一時期,韓國導(dǎo)演樸贊郁拍攝了他的復(fù)仇三部曲《我要復(fù)仇》《老男孩》《親切的金子》。這三部“絕望黑暗”之作不僅征服了觀眾,也征服了評委,《老男孩》拿下了戛納電影節(jié)評委會大獎,《親切的金子》在威尼斯電影節(jié)亦有所斬獲,樸贊郁憑借這三部電影蜚聲國際。
2008年,韓國另一鬼才導(dǎo)演羅宏鎮(zhèn)推出了他的電影作品《追擊者》,震驚四座,再度將韓國犯罪電影推上高峰。
至此韓國犯罪電影真正站住了腳,亦成為無數(shù)影迷認識韓國電影的敲門磚。韓國犯罪電影的成功并非偶然,在外部市場和政府調(diào)控外,電影本身的張力和直擊人性的表達是韓國犯罪電影成功的訣竅。
懸疑電影非常重視敘事技巧。與其他影片相比,這類電影很少以從容淡定的風(fēng)格來敘事,其成功的關(guān)鍵是懸念的設(shè)定。韓國犯罪電影敘事上嚴格遵循好萊塢敘事法則,懸念設(shè)定極其精巧。比如電影《走到盡頭》中,一場突如其來的車禍拉開了整個電影的序幕,制造了充分的懸念:主人公該如何擺脫眼前的困境?在經(jīng)歷緊張的靈堂驚魂后,觀眾松了口氣。但這時劇情又陡然反轉(zhuǎn),趙鎮(zhèn)雄飾演的緝毒警登場,向主人公討要尸體。簡單的交通意外事件開始朝另一個方向發(fā)展,觀眾的心也被提了上來。電影正是在一幕幕戲的推進中,巧妙地安插懸念,逐步調(diào)動觀眾情緒,最終揭示真相。
敘事上的類型化并沒有讓韓國電影完全淪為好萊塢的附庸,相反,在類型化的敘事下,韓國犯罪電影中的人物命運卻透露出反類型化的特點,一般意義上的結(jié)尾在韓國電影里并不常見。奉俊昊的《殺人回憶》中,電影里漢城來的警察在破案的過程中,由最開始的理性慢慢變成了他曾經(jīng)最厭惡的那類人,而他一直瞧不上的鄉(xiāng)村警察卻在這一過程中變得冷靜克制。他們每個人都在用各自的方式尋求真相,但最終真相仍然籠罩在濃霧里,沒有答案,沒有結(jié)局。羅宏鎮(zhèn)的《追擊者》中,妓女逃出生天,當(dāng)觀眾以為她可以重見光明之時,死亡又以一種殘酷的方式降臨,令人無力而絕望。這樣反類型化的人物處理,令整部電影在思想深度和社會批判性上有了力度。
對于人性的復(fù)雜性,韓國犯罪電影總是不耽以最壞的惡意來揣摩。它對人性的剖析是赤裸裸的。它就像一把尖刀狠狠地戳在心口,令人心生恐懼,不寒而栗。正因如此,韓國犯罪電影相比傳統(tǒng)犯罪類型片讓人有了更多深思的空間?!督鸶D蠚⑷耸录分校^眾看到了一個善良的女人是如何被他人、被環(huán)境逼成了兇手。這種對人性的揭露與展現(xiàn),帶給觀眾的絕不僅僅是90分鐘或是120分鐘的沉浸,而是在超越電影之外的深思。
如果僅僅是節(jié)奏的把控,懸念設(shè)置的精巧,壓抑沉重的氣氛營造,那么它只能算是一部合格的優(yōu)秀的商業(yè)片。但韓國犯罪電影中往往會安排一個隱藏在背后的怪獸,吃人的不只是兇手,還可能是這個社會,是那個年代。
韓國電影直擊社會問題,揭露韓國社會歷史與現(xiàn)實的矛盾癥結(jié),關(guān)注邊緣人生活,完美呈現(xiàn)殘忍兇惡與善良純潔在生命個體中的對立和共存?!稓⑷嘶貞洝分羞B環(huán)兇殺發(fā)生的年代正是處于韓國軍政獨裁的時期,黑暗的基調(diào),無望的命運正是對那個年代有力的控訴與諷刺?!蹲窊粽摺分?,兇手不僅僅是河正宇所飾演的變態(tài)殺人狂,他的幫兇恰恰是要追捕他的警察,是韓國呆板的官僚制度。與其說結(jié)尾女主角是兇手殺死的,不如說她是死在了韓國官僚體系下。
正是這些“背后的怪獸”的存在,讓韓國電影在傳統(tǒng)破案套路之外,給予觀眾以更多的反思空間,甚至出現(xiàn)了像《熔爐》這樣改變國家法律的電影,這不能不說是一種成功。
韓國犯罪電影的成功導(dǎo)致每一年度有大量同類型作品涌現(xiàn),影片質(zhì)量不能算低,但中規(guī)中矩,相比早年那種震撼人心的表達,近年來韓影給影迷和觀眾的驚喜感大大減弱,究其原因有兩點。
韓國犯罪電影衰退的首要原因在于劇情模式的固化,人物形象的批量復(fù)制。劇情上,主人公剛開始都會遭遇家庭和原本生活的重創(chuàng),而往往這種創(chuàng)傷會讓人物變得過分執(zhí)著。某一案件的發(fā)生引起了主角的關(guān)注,而其他同事對此顯得毫不在意,主角像一匹孤狼踏上征程,最終與犯罪者展開終極對決。人物設(shè)計上,變態(tài)殺手配合落魄警察或者為女復(fù)仇的父親形象是典型的配置。這種模式的固化一方面可以說是類型化的成熟。雖然說類型片是電影工業(yè)成熟的標(biāo)志,但往往這是一把雙刃劍。這種成熟帶來的就是驚喜減弱,新意銳減,那種凌厲的,絕望的刺痛感沒有了。人物臉譜的千篇一律,也造成了角色本身的力度被削減。人物形象的弱化,即使用再精巧的詭計也無法彌補本質(zhì)上的單薄。
這里所指的現(xiàn)實主義力度,不在于拍攝的地點,講述的劇情本身,而是故事背后要探討的話題。目前韓國犯罪電影過度在懸念的設(shè)置上下功夫,對現(xiàn)實的反思或者批判也只是隔靴搔癢,一筆帶過。諸如許多電影都有對韓國政府的批判,但顯得矯揉造作,缺乏力度,像是僅僅為了批判而批判。所以大部分電影看起來精彩,但不值得推敲,觀眾只是觀看了一部好看的電影,卻非一部好電影。如果電影中缺少了振聾發(fā)聵的聲音,最后也只能是雷聲大雨點小。
近年來,我國亦出現(xiàn)了一批好的犯罪題材影片,刁亦男的《白日焰火》,忻鈺坤的《心迷宮》《暴裂無聲》,曹保平的《烈日灼心》等等。這些電影都有一個共同的特質(zhì)就是類型化與作者電影的結(jié)合。在保證好看的同時,也保證自我的表達和給予觀眾深思的空間。
國產(chǎn)犯罪題材影片的崛起來自于類型片思維的解放,這是中國電影工業(yè)化發(fā)展的必經(jīng)階段。另一方面,僅僅滿足于在犯罪類型的探索上是遠遠不夠的。我們需要的是本土化,接地氣,帶有反思意味的國產(chǎn)犯罪片。通過對現(xiàn)實的揭露,對人性的探索,在故事中與觀眾進行社會問題的探討,最終達到弘揚社會主義核心價值觀的目的。