馬香伊
(魯迅美術(shù)學(xué)院,遼寧 沈陽 110004)
趙孟頫,字子昂,號松雪道人,南宋末至元初著名的書法家、畫家、詩人。他所處的時(shí)代是一個(gè)舊王朝滅亡、新王朝建立的交替的時(shí)代。蒙古的統(tǒng)治者依靠野蠻的鐵騎取得了政權(quán),改朝換代之際,趙孟頫出仕元朝,受到了元世祖忽必烈的親自接見,給予種種禮遇。[1]歷經(jīng)五個(gè)皇帝而備受寵信,被稱為“榮際五朝,名滿四?!?。
元初,北方原金朝統(tǒng)治下的區(qū)域仍承襲北宋院體畫的遺風(fēng),形成了刻板、濃艷、纖細(xì)的面貌;而在南方,勁細(xì)的畫風(fēng)也充斥著畫壇。正是在這種情況下,以趙孟頫為代表的漢族士人認(rèn)為,南宋繪畫過于浮薄,難以表達(dá)在異族統(tǒng)治下的元代士人憤懣且尋求超脫的心境,于是便提出了“古意”說,希望通過古已有之的民族認(rèn)同感,來彌補(bǔ)心理上的失衡。此外,由于金代滅宋,掠奪了大量古畫,造成南宋時(shí)期古畫的流失。趙孟頫在返鄉(xiāng)時(shí)還特意攜帶了從北方收集的古畫,涵蓋了唐、五代至北宋的大量畫作。后又官至翰林學(xué)士承旨,有機(jī)會看到宮廷內(nèi)部所藏書畫,進(jìn)一步加深了他對漢唐以降的繪畫風(fēng)格技法的體悟。
清代是我國歷史上第二個(gè)由少數(shù)民族統(tǒng)治的政權(quán)。統(tǒng)治者對傳統(tǒng)文化進(jìn)行發(fā)揚(yáng),對知識分子進(jìn)行籠絡(luò)與撫慰。清代繪畫已經(jīng)歷了千余年的發(fā)展,在風(fēng)格、技法、意境等方面呈現(xiàn)出了集大成的面貌,于是出現(xiàn)了以“四王”為首的擬古繪畫風(fēng)氣。
“四王”指的是王時(shí)敏、王鑒、王翚和王原祁四人。王時(shí)敏出身于官宦世家,是首輔之孫、翰林之子。董其昌曾因其祖父的提攜,并受邀做王時(shí)敏的老師,王時(shí)敏因受到董其昌的繪畫指導(dǎo),在畫理上也緊追董其昌的“南北宗”論,通過不斷對古代畫家的追摹,以完善自身的繪畫技法。[2]王時(shí)敏作為四王之首,對其余三人影響極大:王鑒是他的同鄉(xiāng),一生專注于摹古;王翚,字石谷,號耕煙散人,是王時(shí)敏最為得意的門生;王原祁,號麓臺,是王時(shí)敏之孫,自幼受其指教,在繪畫上更加注重筆墨中的意蘊(yùn)。
清代“四王”的這次復(fù)古,與師承董其昌有直接影響。董其昌偏愛文人畫,他的繪畫理念與技法間接受到“元四家”與趙孟頫的影響,他以臨習(xí)黃公望為始,到意仿黃公望為終?!八耐酢蹦」爬砟钍乔叭瞬粩嗍崂怼⒖偨Y(jié)而逐步形成的一條清晰明確的復(fù)古之路,他們的作品符合清統(tǒng)治者儒家美學(xué)規(guī)范下的審美意味,因而“四王”的藝術(shù)主張與風(fēng)格被統(tǒng)治者推崇,并奉為“正統(tǒng)派”,得到了清朝政府的大力宣揚(yáng),遂成為了一代風(fēng)氣。
趙孟頫是文人畫家中的罕見的“全能畫家”,山水、人物、鞍馬、花鳥、竹石,各種題材,無一不能;書法、詩文、音樂、鑒賞無一不精。他扎實(shí)的書畫功底及駕馭多種藝術(shù)種類的綜合能力奠定了他自身的藝術(shù)基調(diào),同樣也引領(lǐng)了元代畫壇由工艷轉(zhuǎn)向質(zhì)樸的風(fēng)潮,這為全面推行他倡導(dǎo)的“古意說”理論提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),使“古意說”能夠在各種畫科中得到實(shí)踐和發(fā)展。
明代張丑著《清河書畫舫》中趙子昂《自跋畫卷》,記錄了有關(guān)“古意”的論述:“作畫貴有古意,若無古意,雖工無益。”趙孟頫所說的帶有古意的作品,應(yīng)講求氣韻而不求形似[3],要飽含溫潤和恬靜的審美趣味和審美品格。
趙孟頫認(rèn)為,繪畫創(chuàng)作應(yīng)該崇尚魏晉時(shí)期清遠(yuǎn)、平和的藝術(shù)氣韻,他曾經(jīng)說過:“宋人畫人物不及唐人遠(yuǎn)甚。予刻意學(xué)唐人,殆欲盡去宋人筆墨。”趙孟頫的人物畫遙承唐代,如《飲馬圖》的首段就以仿韓幹《照夜白圖》為主,場景生動(dòng),構(gòu)圖簡括,用筆婉約,透露出唐代鞍馬畫的優(yōu)雅氣息,“自謂不愧唐人”。在《秋郊飲馬圖》中,趙孟頫淡化了富麗堂皇的院體畫色彩,在明艷中透露出清潤典雅、深沉含蓄的畫風(fēng)。再如《鵲華秋色圖》,趙孟頫博采眾長,師法王維、董源,用寫意的筆法描繪樹木山石,透露出潤厚華滋的效果。董其昌曾跋其《鵲華秋色圖》卷,認(rèn)為是“有唐人之致而去其纖,有北宋人之雄而去其獷”。
“四王”的畫作整體而言可謂一絲不茍、恪守古法,始終在古人作品中尋找出路。清初,“四王”追慕董其昌,以宗古為總體特征,“刻意師古”。董其昌雖推崇“師古”,但又提倡“變古”,即在習(xí)摩古人繪畫技法的同時(shí),還要參以己意?!八耐酢钡睦L畫以古人筆墨的重組進(jìn)行創(chuàng)作,正如王翚所說:“以元人筆墨運(yùn)宋人丘壑,而澤以唐人氣韻,乃為大成?!薄八耐酢痹谀」诺倪^程中,以“元四家”最多,又以黃公望最為主要。順治十三年(1656),王時(shí)敏作《仿大癡陡壑密林圖軸》,“四王”的筆法中雖以黃公望為主,但通過對于畫面中各家筆法的選取與運(yùn)用可以看出,王時(shí)敏對于筆墨的理解是尤為深刻的。
在用筆方面,“四王”的筆墨總結(jié)前人,達(dá)到了空前的高度。清代“四王”的“摹古”是對“元四家”為主的部分畫家的深入分析與理解,極盡摹古之能事,繪畫缺乏創(chuàng)造性,但其技法純熟、嚴(yán)謹(jǐn),總結(jié)出一套中國化的筆墨運(yùn)用的法則?!八耐酢边@一派的山水畫家正是身體力行,步履古人。在摹古之中,總結(jié)了前人在筆墨方面的經(jīng)驗(yàn)心得,對于繪畫歷史遺產(chǎn)的整理與研究方面有著巨大貢獻(xiàn)。
趙孟頫“古意論”的重點(diǎn)在“意”,強(qiáng)調(diào)中國繪畫藝術(shù)的寫意性,既不像文人墨戲只取其筆情墨趣舍其自然造化與境象,也不似南宋院體之剛硬艷細(xì),而是以筆寫意,詩情畫意躍然紙上。他的古意主張傳承了晉唐以來的優(yōu)秀歷史文化,也將漢文化在異族統(tǒng)治之中站穩(wěn)腳跟。他認(rèn)為,繪畫創(chuàng)作應(yīng)以抒發(fā)個(gè)人主觀意趣和情感意志為主,通過摹古這一方法,來追慕古人之精神、效法古人之品格,將現(xiàn)實(shí)與古人相連接,達(dá)到情感的勾連與互動(dòng),才能參悟繪畫創(chuàng)作的最終奧義所在。
趙孟頫還倡導(dǎo)“書畫同源”,推進(jìn)了詩書畫的全面結(jié)合。作為元代畫壇的領(lǐng)軍人物,受他提攜影響的畫家甚多,包括管道升、趙雍、柯九思、黃公望、王蒙等[4],他以自己的創(chuàng)作和理論為后世的美術(shù)發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn),他以自己總結(jié)出的創(chuàng)作理論引領(lǐng)了元代繪畫的審美風(fēng)尚,完成了對中國畫的獨(dú)特創(chuàng)新與貢獻(xiàn)。
“四王”的畫學(xué)思想所關(guān)注的首要是筆墨,認(rèn)為丘壑是為筆墨而服務(wù)的,而在董其昌之前,筆墨是為丘壑服務(wù)的,是筆墨的載體,這是“四王”對山水畫筆墨形式的最突出貢獻(xiàn)。他們的畫作體現(xiàn)出了對筆墨精湛的運(yùn)用及獨(dú)到的見解,對傳統(tǒng)山水畫筆墨的繼承與維護(hù)做出了不懈努力?!八耐酢睂鹘y(tǒng)知識進(jìn)行了深入細(xì)致地研究,并總結(jié)出一套完整的中國畫筆墨技法,對中國畫中的筆墨理解與運(yùn)用達(dá)到了頂峰。對于當(dāng)下而言,“四王”的擬古思想是對中國傳統(tǒng)繪畫傳承的重要借鑒,極大地保護(hù)了中國繪畫中的筆墨技法,將山水畫發(fā)展推向了極其繁榮的新階段。
其實(shí),“四王”提倡的“師古”本意是為了追尋畫道正統(tǒng)血脈,“四王”的后承者們將他們的藝術(shù)追求及藝術(shù)理念簡單化、絕對化和程式化,因而造成了百年來繪畫史對“四王”的偏頗判斷。我們應(yīng)當(dāng)客觀地看待“四王”的藝術(shù)成就,他們是傳統(tǒng)藝術(shù)的守護(hù)者,他們精湛的筆墨技法在臨摹古人山水畫中得到了充分地印證。總體來看,技法傳承絕不會成為山水畫發(fā)展的絆腳石,反而是能夠延續(xù)中國傳統(tǒng)繪畫精髓的關(guān)鍵要素。趙孟頫與“四王”都是對傳統(tǒng)繪畫的傳承與堅(jiān)持,對傳統(tǒng)繪畫的發(fā)揚(yáng)起到了重要的作用,其保護(hù)了中國傳統(tǒng)繪畫中的意趣和筆墨形式,為山水畫發(fā)展立下了不可磨滅的功績。
[1]潘運(yùn)告.元代書畫論[M].長沙:湖南美術(shù)出版社,2002.254.
[2]愈豐.王時(shí)敏畫論譯注[M].北京:榮寶齋出版社,2012.235.
[3]周積寅.中國歷代畫論[M].南京:江蘇美術(shù)出版社,2013.539.
[4]王朝聞,鄧福星.中國美術(shù)史(元代卷)[M].北京:北京師范大學(xué)出版社,2011.23.