季國平

時值上海昆劇團(tuán)成立四十周年之際，要說的話很多，扼要談兩點(diǎn)，一是上昆情緣，二是上昆精神。

上昆情緣

我對上昆還是很熟悉的。四十年來，上昆傳承發(fā)展，出人出戲，培養(yǎng)觀眾，成就斐然。僅就上昆表演人才這一個方面來說，從昆大班到昆五班，五班三代，行當(dāng)齊全，文武兼?zhèn)?，人才?jì)濟(jì)，在全國七大昆劇院團(tuán)中無疑是首屈一指的。上昆與中國劇協(xié)很有緣分，有11人12次榮獲過中國戲劇梅花獎，令我刮目相看。我多次聽前輩劉厚生先生談及上昆佳話，第四屆梅花獎評獎，上昆一次就有5人獲獎，堪稱空前絕后。

我與上昆也是有緣分的。20世紀(jì)80年代，我還在揚(yáng)州讀研究生時，老師專門請了揚(yáng)州昆曲名家謝真茀先生教唱昆曲。昆曲流傳六百年，揚(yáng)州昆曲是其中重要的一支?？上М?dāng)年不夠用功，沒有唱好。當(dāng)年我收藏的昆曲磁帶主要就是上昆名家的，特別是俞振飛、蔡正仁、計鎮(zhèn)華等老師的。前幾年我們在上海辦全國青年戲劇評論家研修班，有一次我?guī)W(xué)員到上昆參觀學(xué)習(xí)，在上昆小劇場看演出，還有幸觀賞到了張銘榮老師念揚(yáng)州白的《勢僧》。2003年我到中國劇協(xié)工作以來，與上昆交往很多。隨著國家對評獎工作的改革，梅花獎改為兩年一評，獲獎人數(shù)也大大壓縮，而上昆卻一枝獨(dú)秀，谷好好、張軍、黎安、吳雙、沈昳麗等先后獲獎，充分表明了上昆青年人才的實力。十余年前，我率梅花獎藝術(shù)團(tuán)去法國、德國演出精華版昆劇《白蛇傳》，由七位梅花獎得主擔(dān)綱演出，上昆就有兩位，蔡正仁老師（飾法海）和谷好好（飾小青），這兩位正是上昆前任和現(xiàn)任團(tuán)長。近十幾年來，上昆出人出戲，特別是以谷好好為代表的一批青年才俊的健康成長，扛起了昆劇的大旗，我很高興。

上昆精神

上昆這些年來，始終秉持著“傳承不忘創(chuàng)新，創(chuàng)新不忘傳統(tǒng)”這一宗旨，出人出戲，創(chuàng)造輝煌。四十年來，上昆不僅擁有了一大批代代相傳的經(jīng)典作品，為上海繼承和發(fā)展傳統(tǒng)戲曲在全國的領(lǐng)先優(yōu)勢貢獻(xiàn)了積極力量，而且積極做好“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”的工作，近年來“臨川四夢”和全本《長生殿》的轟動，正是“雙創(chuàng)”的碩果。這些經(jīng)典名篇的成功推出，不僅打開了市場，獲得了榮譽(yù)，而且培養(yǎng)了觀眾，為劇種的復(fù)興與繁榮點(diǎn)燃了生命力。

顯然，上昆取得如此驕人的業(yè)績，首先是有一種文化自覺和文化自信的擔(dān)當(dāng)精神，其次是“傳承不忘創(chuàng)新、創(chuàng)新不忘傳統(tǒng)”的創(chuàng)作宗旨，第三是打開市場、培養(yǎng)觀眾的有效傳播。這三點(diǎn)正構(gòu)成了可貴的“上昆精神”，并賦予“上昆精神”以豐富的內(nèi)涵。

上昆人是一批有理想有信念的昆劇藝術(shù)家，對于昆劇藝術(shù)有著自覺傳承的文化擔(dān)當(dāng)，用他們自己的話來說：“昆曲作為世界最古老的劇種之一，對于‘文化自信所承載的歷史使命更具深意”，“回眸這四十年，對昆曲藝術(shù)發(fā)自內(nèi)心的熱愛以及對事業(yè)的無怨無悔，讓上昆人心懷赤誠之心，不畏艱險，堅守傳統(tǒng)，方才迎來今天的枝繁葉茂。與中國改革開放同歲，沐浴在傳統(tǒng)文化最美好的新時代，上昆何其幸運(yùn)！”

去年恰逢湯顯祖和莎士比亞這兩位東西方戲劇大師逝世四百周年，上海昆劇團(tuán)經(jīng)過長達(dá)一年的籌備，以湯顯祖“臨川四夢”完整版世界巡演的大團(tuán)風(fēng)范，以老中青五班三代同臺的最強(qiáng)陣容，全面展示了湯顯祖的偉大成就。五班三代、傳承有序，這是上昆靚麗的風(fēng)景，也是上昆的驕傲，更是體現(xiàn)了上昆自覺傳承昆曲藝術(shù)的膽識和成果。

上昆有著自己的藝術(shù)理念，有著“傳承不忘創(chuàng)新、創(chuàng)新不忘傳統(tǒng)”的創(chuàng)作宗旨，這在時尚、現(xiàn)代的國際化大都市的上海，似乎是有點(diǎn)“另類”。其實，他們有著清醒的創(chuàng)作理念和宗旨，對于以昆劇為代表的中國戲曲藝術(shù)的本質(zhì)特征有著自己的獨(dú)到把握。

總結(jié)新世紀(jì)以來我國戲曲藝術(shù)創(chuàng)作成功的經(jīng)驗和失敗的教訓(xùn)，主要就體現(xiàn)在傳承和創(chuàng)新、本土藝術(shù)與外來藝術(shù)的關(guān)系上處理得如何。這些年來我一直強(qiáng)調(diào)，我們必須充分認(rèn)識戲曲是累積傳承型的舞臺藝術(shù)，有著獨(dú)特的表現(xiàn)方式和審美風(fēng)范，與外來的話劇、歌劇、舞劇等是不一樣的。當(dāng)今戲曲傳承與創(chuàng)新的現(xiàn)狀，最大的問題是自我迷失，丟棄傳統(tǒng)，崇洋媚外，盲目創(chuàng)新。

我們再來看上昆。他們的“臨川四夢”，首先是對原著精神和大師風(fēng)范的整體把握。昆曲藝術(shù)作為積淀了中國戲曲美學(xué)精神的古老劇種，傳承什么、如何傳承是關(guān)鍵所在。其次是返本開新，傳承精髓。上昆“臨川四夢”的完整呈現(xiàn)，并不是湯顯祖時代原本的簡單復(fù)活，也不是折子戲的簡單迭加，而是注重原著精神的整體把握和當(dāng)代審美的新的創(chuàng)造，傳承的正是大師的藝術(shù)旨趣和美學(xué)精神，這也正是中華戲曲的審美風(fēng)范。對于在傳承中保護(hù)、傳承中發(fā)展，返本開新、傳承精髓上，新時期以來上昆已積累了豐富的經(jīng)驗。他們重視傳承，尊重傳統(tǒng)，但并不保守，同樣重視發(fā)展和創(chuàng)新。記得當(dāng)年蔡正仁老師講到四本《長生殿》時就說過昆劇要時尚但不要時髦的話，是很有道理的。經(jīng)典在當(dāng)代的再現(xiàn)和重新流行，也離不開與新時代同步、與新時尚結(jié)合，與當(dāng)代觀眾的審美情趣和口味相契合。當(dāng)然了，我們講昆曲的時尚，并不是說就可以不尊重傳統(tǒng)，可以隨意“時尚”，奢侈“創(chuàng)新”。恰恰相反，“時尚”是以尊重前人、敬畏傳統(tǒng)、善待遺產(chǎn)、謹(jǐn)慎創(chuàng)新為前提的。第三，在傳承創(chuàng)新中，凸顯以表演為中心的審美風(fēng)范。“臨川四夢”的每一臺劇目，尊重和傳承昆劇優(yōu)秀的表演傳統(tǒng)，并化為劇中形象的塑造，青年演員表現(xiàn)出色，老一輩藝術(shù)家的表演更是爐火純青、出神入化。因此有節(jié)制地使用現(xiàn)代技術(shù)手段，包括極為簡約的舞美燈光，均既尊重了昆曲以表演為中心的審美風(fēng)范，也為藝術(shù)家們充分展示表演才華提供了充裕的舞臺空間，而對于青年演員來說，也是一次傳承水平的檢閱。

至于上昆善于打開市場、培養(yǎng)觀眾，做好昆劇在當(dāng)代的有效傳播，這方面的經(jīng)驗同樣值得認(rèn)真總結(jié)。上昆在傳承發(fā)展上有點(diǎn)子、有辦法，培養(yǎng)了一大批鐵桿“昆蟲”。上昆版“臨川四夢”不僅在廣州、深圳、香港、北京等地成功演出，而且開展了既定的世界巡演計劃，在國際舞臺進(jìn)行了積極的傳播。

讓我們祝福并期待上昆以成立四十年為新的起點(diǎn)，再創(chuàng)輝煌！