王舒通

摘 要：油畫意象已經(jīng)在當(dāng)代形成了一個大眾熟知的漢語詞匯，并且已經(jīng)開始在一些文化語境中使用。這是一個國家用來表達(dá)繪畫的語言。那所謂的“意象”究竟是什么呢？一些名畫家給出的回答是：它既不是純粹客觀地對自然對象的描述，也不是單純的主觀假設(shè)，而是一種結(jié)合作者的主觀感受去表達(dá)充分觀察和理解客觀的自然世界。油畫意象不是一種可以創(chuàng)造的客觀的具體對象，而是一種可以抓住卻不可以創(chuàng)造的感覺，這種感覺需要品味。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代油畫；意象；特征

在如今經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的時代，人類在視覺上也有了更高一步的追求，而在經(jīng)濟(jì)全球化與人類視覺經(jīng)驗大體上銜接與沖擊的時刻，當(dāng)代油畫的發(fā)展也需要與中國傳統(tǒng)美學(xué)的地方文化和民族審美心理相適應(yīng)?！耙庀蟆笔侵袊诠诺涿缹W(xué)中就有的一個詞匯，它的內(nèi)涵深刻并且豐富。意象最需要研究的就是它的性質(zhì)，它的特點與形象就代表了傳統(tǒng)美學(xué)的基本精神，不管是它的理論研究還是它的創(chuàng)作實踐都有著很重要的意義。

一、當(dāng)代油畫意象的概述

（一）當(dāng)代油畫意象的涵義

意象這個詞是一個尤其具有鮮明的中國特色的詞匯。在油畫的表述中，它主要是指一種給看的人的感覺。也就是說，油畫畫家通過創(chuàng)作的過程中將一些自己對自然物體的理解和感知融合貫通到一起，然后自己再進(jìn)行一個圖像的描繪，最后通過一張比較精細(xì)和完整的圖片來表達(dá)自己想表達(dá)的情緒。讓觀賞的人在欣賞當(dāng)代油畫的同時，能夠與這幅畫和這幅畫的作者產(chǎn)生一定的共鳴，并且深入感受，讓自己融入畫家創(chuàng)作的藝術(shù)作品中。當(dāng)代意象油畫是繪畫的畫家以他們自己獨特的生活體驗，和對各個事物的感知為基礎(chǔ)，不局限于事物的色彩、外表、內(nèi)容等特定的對象，給看者留下一種難以忘卻的感覺。

（二）當(dāng)代油畫意象的發(fā)展情況

自從西方油畫逐漸進(jìn)入到我國以來，我國的很多油畫家就對創(chuàng)作油畫進(jìn)行了很多關(guān)于局部的一些改造。比如，藝術(shù)家會把線條畫和分散的圖像與其他繪畫的創(chuàng)作牢牢地結(jié)合在一起，很多時候他們還會采用西方油畫的創(chuàng)作方式來展示一些中國文化。隨著中國經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，很多體制也都在改革，有很多知名的油畫家就特意去探究了我國的傳統(tǒng)文化以及現(xiàn)代社會的文化精髓，因此他們創(chuàng)作出了一些很具有我國民族特色與當(dāng)代社會特色相結(jié)合特點的作品，讓人看了很久以后還記憶猶新。另外，中國當(dāng)代油畫意象還很注重內(nèi)容精神的再一次呈現(xiàn)。所以欣賞油畫的人大多能體會到作品想表達(dá)的精美內(nèi)涵[1]。

二、油畫意象的特征

（一）油畫意象的審美觀照

對于油畫作品本身來說，很多藝術(shù)家是通過對物質(zhì)的實質(zhì)、自我世界的理解以及本來存在的客觀世界來培養(yǎng)一個比較高雅的審美觀，將客觀事物與主觀自我相結(jié)合，然后產(chǎn)生一個自我的感受與思想，最后再把情感合并融合作為一個表達(dá)手段。藝術(shù)家在對世間的人、事、物進(jìn)行一個基本的審美鑒賞之后，自己就獲得了一個比較鮮明的主觀思想和情感，除了比較傳統(tǒng)的文化思想和情感之外，甚至還超越了自然事物本身的特質(zhì)。此外，油畫畫家們還會通過一種藝術(shù)的形式來呈現(xiàn)出一種時代的感覺，充分展示油畫的內(nèi)涵，給欣賞的人帶來一個輕松且愉快的審美體驗。

（二）油畫意象的審美意境

意境雖然不是一個具象的事物，不是一個簡單的復(fù)制品，但是卻是可以創(chuàng)造出來的。對于創(chuàng)作藝術(shù)作品的畫家來說，在通過細(xì)致觀察之后還必須要深入思考，然后再有效地把自己的情感和思想結(jié)合起來，以符合自然常態(tài)和人生理想為目標(biāo)來進(jìn)行創(chuàng)作?？梢哉f，創(chuàng)作者除了需要擁有無限的開放性外，還需要有極強(qiáng)的情緒包容性，作品要一種隱含的感覺和豐富的情感。與此同時，世界上的人有那么多，每個人的審美觀念都不一樣，不同的人的眼中對如何區(qū)分一幅畫的好壞的標(biāo)準(zhǔn)不一樣，看到每一幅畫的感受和體會到的內(nèi)涵也都不一樣。甚至可以說，當(dāng)代中國油畫意境的審美觀念是：藝術(shù)家們在通過觀察了環(huán)境、事物和景物之后，在自己的腦海中組織了各種各樣的形象，然后再用畫筆把它們描繪出來，使他們的作品能夠在藝術(shù)的領(lǐng)域中脫穎而出，在繪畫作品中，畫家要充滿了豐富的情感和審美理念，在作品中充分展現(xiàn)。

（三）油畫意境的視審美性

在中國傳統(tǒng)的美學(xué)觀念中，對藝術(shù)的最高追求是把具體的事物與時空相結(jié)合起來，如果想要創(chuàng)作的具體形象不算一個真正的藝術(shù)，那藝術(shù)家們就需要對它有一個超越它本身的理解，為看者們留下一個清晰和模糊的感覺。美學(xué)視覺上追求的是生動且活潑的魅力，而不是如何完全正確標(biāo)準(zhǔn)地去揭示具體的事物。那對于藝術(shù)家們來說，當(dāng)代中國油畫意象的視覺美學(xué)是指他們通過觀察具體的事物和場景，對宇宙、社會和個人的生活產(chǎn)生一定的理解和體驗。超越事物本身的表達(dá)，就是將畫面的內(nèi)容體現(xiàn)在有效地將自己的感受和理解進(jìn)行整合中，以此來突出當(dāng)代油畫意境的一個視覺美感[2]。

三、油畫意象的類型

（一）寫實油畫中的意象

意象在我們普通人看來似乎是一個很難與去把它與現(xiàn)實主義聯(lián)系起來的詞匯。但是，對于我們的當(dāng)代寫實畫家們來說，繪畫家們卻是一直強(qiáng)調(diào)把主體意識運(yùn)用到繪畫中去，還要把現(xiàn)代的審美觀念注入到其中，這也是一種以繪畫為基礎(chǔ)的現(xiàn)實主義的回歸。在繪畫作品的表現(xiàn)中，需要蘊(yùn)含藝術(shù)作品所想要表達(dá)的要素，這為一個作品在形象表達(dá)和逼真的作品這兩個之間的關(guān)系提供了基礎(chǔ)。

在我們中國當(dāng)代的繪畫概念中，現(xiàn)實主義是一個相對比較傳統(tǒng)的詞匯，這個意思也就是說，現(xiàn)實主義在某一個方面是一種比較符合作品與作品中的對象相似度比較高的視覺體驗。從歷史上的現(xiàn)實主義的概念到當(dāng)代現(xiàn)實主義的概念來看，它受到了很多因素的影響，比如說社會的發(fā)展規(guī)律、歷史的變革、不同時代的審美需求、公民擁有的權(quán)利以及繪畫本身等等。但是，在視覺體驗不同的情況下，不同的時代作品有不同的審美價值，不僅具有繪畫本體的結(jié)構(gòu)，還有不同畫家在創(chuàng)作時產(chǎn)生的情感價值等等。

在現(xiàn)實主義繪畫中，創(chuàng)作者所想要的表現(xiàn)意識以及想強(qiáng)化的主體意識很可能是當(dāng)代寫實油畫流行的趨勢。中國當(dāng)代現(xiàn)實主義油畫的知名畫家們都具有比較鮮明的特色。雖然有些畫家是受到了弗洛伊德的影響，但他們在藝術(shù)表現(xiàn)形式上還是有差別的，比如說弗洛伊德更注重理性，而中國畫家更注重寫意。很多中國畫家都是在觀察事物時來獲得一定的精神感受，從主觀感受到主觀情感上再現(xiàn)事物的形態(tài)，以此來表達(dá)內(nèi)心的個性人格，給看的人描繪一個生動形象的外化圖片。另外，中國畫家注重用筆成型。為了給看的人留下中國繪畫更注重寫意的印象，他們通常都是一筆成型，意想不到的線條并不會打破線條固有的連續(xù)性，這種有形和無形的結(jié)合，反而會給人一種無法想象的意境。

（二）表現(xiàn)油畫中的意象

意象主要的關(guān)注點在作品主題的內(nèi)在精神和主體的視覺感受是否和諧。如果只是要求作品要像，也許就沒有了內(nèi)涵與意境，有高雅意境的作品必須是“物”與“我”的內(nèi)在統(tǒng)一。油畫意象當(dāng)然也是一種表現(xiàn)，但表達(dá)卻并不一定只是一個圖像，這就需要考慮繪畫的起點：宇宙意識中的“天人合一”思想，我們?nèi)撕妥匀坏年P(guān)系在藝術(shù)形象的表現(xiàn)上實際是相輔相成的。當(dāng)然，這并不是說我們在繪畫中就要以人為主導(dǎo)，而去重構(gòu)或者是改變自然。由于形象本身就是強(qiáng)調(diào)主觀意識如何去表現(xiàn)，所以表現(xiàn)油畫的想象與現(xiàn)實主義油畫的意象之間沒有明確的界限。我將它們分門別類只是為了讓看的人能有更切身的視覺體驗。

拿我國著名風(fēng)景畫家任傳文來說，他以“純凈的感覺和微妙的感覺”作為繪畫的出發(fā)點，純凈的感覺指的是：在觀察的時候，畫家們利用自己所有的能力與經(jīng)驗，把自己觀察時的心情和舒適的感覺對象分離開來，這樣就能夠獲得一種更加純粹微妙的視覺體驗，而不是走在了自然的前面。畫家追求的感覺應(yīng)該是把視覺表現(xiàn)轉(zhuǎn)換為一種藝術(shù)繪畫語言，用這個來表達(dá)自己的情感，進(jìn)而去加強(qiáng)自己的表現(xiàn)能力，創(chuàng)造出一種耐人尋味的意境美，使作品的文化內(nèi)涵更加豐富，具有獨特的美學(xué)價值[3]。

四、結(jié)語

綜上所述，中國當(dāng)代油畫以“意象”作為一個切入點，在吸收自己民族特色的文化和西方現(xiàn)代油畫的精華后，再來追求藝術(shù)自由和個性解放，使油畫這一外來的藝術(shù)不僅吸收了西方文化的精華，又保存了中方文化的基因，形成了一種獨具魅力的中國當(dāng)代油畫意象。在現(xiàn)如今這個經(jīng)濟(jì)、文化與藝術(shù)沖突與合并的過程中，每一種文化或者藝術(shù)形態(tài)都面臨著新的挑戰(zhàn)。但是，不管是哪一種油畫最剛開始的時候，它的表面都會被刷新認(rèn)知，在這種狀況下，藝術(shù)家們就被要求對中國傳統(tǒng)文化有一定的積累，并且還要結(jié)合當(dāng)代民族特色。對于我國當(dāng)代畫家來說，如果只是盲目地沉迷于中國傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵，卻不能適應(yīng)當(dāng)今時代發(fā)展的需要，遲早會被淘汰于時代潮流之中。

參考文獻(xiàn)：

[1]祁江.中國當(dāng)代油畫的意向性因素對中國書畫的借鑒和創(chuàng)新[J].美術(shù)教育研究，2016，（01）：187-188.

[2]洪新發(fā).當(dāng)代油畫本土化思維初探-淺談中國油畫意象表現(xiàn)與審美[J].湖北師范學(xué)院學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2015，（04）：87-88.

[3]潘公凱.寫意性——未來中國油畫與中國傳統(tǒng)文化的一個接點[J].中國油畫，2015，（09）：77-80.

作者單位：

浙江工商職業(yè)技術(shù)學(xué)院