王蕓

“演員一出場一看腳底功夫，就知她（他）功底深不深”

2016年9月11日陰，小雨，南昌縣展演中心

今天在南昌縣展演中心觀摩南昌縣采茶劇團排練備賽的三個節(jié)目。

此次備賽的是江西省第二屆“湯顯祖戲劇獎·地方戲曲經(jīng)典傳統(tǒng)小戲折子戲大賽”，三個節(jié)目都是由縣劇團的演員自己選報，全是女將。劇團全力給予支持。

最先排練的是《瘋癲尋子》選場，表演者是劇團年輕演員劉小燕。2016年她在江兩省優(yōu)秀青年戲曲演員大賽中獲得一等獎。一出場，她的一趟圓場和亮相的身姿，就讓人驚艷。

樂曲一響，坐在我旁邊的魏小妹老師，手就不由地打起了拍子，嘴里也低聲哼唱起來。她邊看邊向我介紹，劉小燕的功底練得很扎實，她個子高，身形瘦而圓潤，圓場特別漂亮。

“演員一出場一看腳底功夫，就知她（他）功底深不深?！眻A場要求演員有很強的身體控制力，“內(nèi)緊外松”，一股氣須得提起、繃緊，外在看來優(yōu)美自如，如行云流水，內(nèi)里卻是緊繃著，“氣往上提，千萬不能瀉，腳往下壓，跟落地，身子不能晃，像頭上頂了個氣球，卻不飄不移，始終穩(wěn)穩(wěn)地落在頭上……”

最初是魏小妹手把手地交劉小燕基本功，后來她又跟著省文藝學校的老師學，再后來劇團辦采茶戲班。她考進班里扎扎實實學了五年，功底非常厚實。

導演鄭元昭對《瘋癲尋子》（又叫《拷打紅梅》）選場進行了改編，使之在20分鐘內(nèi)可以盡顯演員唱念做打的功底。也因之，表演的難度非常大，一開場沒多久，劉小燕的家常練功服就汗?jié)窳恕?/p>

沒出場之前，先是亮一嗓，“天荒荒……荒啊……”之后圓場，亮相。云步、點步，表現(xiàn)跋山涉水。山路崎嶇。在林中誤認牧童為兒子時的嬌嗔癡態(tài)，和發(fā)現(xiàn)他并不是自己孩子時的震驚悲痛，形成情感的鮮明比對，劉小燕表現(xiàn)得十分到位。

“戲臺上唱念做打是一方面，另一方面角色還不能‘故作‘死作，要演‘活來……如果這角色你自己沒演活。能指望觀眾服氣嗎？”魏小妹老師這番話讓我對戲曲有了更深的理解，原來在程式化的表演中，也離不開演員對角色的理解和個性化詮釋。自古那么多傳統(tǒng)劇目，唱詞差不多，動作等不多，情節(jié)差不多，可不同的人來演來唱，打動觀眾的程度卻不一樣，也因之形成了不同的流派。

就以江兩采茶戲為例，最早起源于贛南地區(qū)。由民間的“花燈”“十二月采茶歌”等演變而成，后來分成幾路向外發(fā)展，在江西省內(nèi)形戰(zhàn)了贛東、贛兩、贛南、贛北、贛中五大流派，出省后傳至閩、粵、湘、桂等地，形成風味各異的分支。南昌采茶戲?qū)儆谮M北流派，興起于清道光年間，至今有近兩百年歷史……戲曲表演靠一代代戲曲人口耳相傳、燈燈相續(xù)，其表演的不確定性，又極易導致流失、變形，以及占典韻味的喪失。南昌縣采茶劇團一直走在盡力保留傳統(tǒng)味道的路上。

天熱，劇場里也悶。導演、演員、樂師不時停下來討論，調(diào)整，以求最佳舞臺效果。一段高強度的排練結(jié)束，沒上妝的劉小燕已是一臉紅霞，雙手扶腰，這場戲體力耗費極大。

我看得如癡如醉，魏小妹卻告訴我，劉小燕的唱相比于做工還是弱了一點，特別是開嗓的那一聲，中氣似不夠足，還有戲中幾段唱，可能是體力不濟的原因，也不夠讓人滿意。好在還不是正式比賽。

劉小燕唱完一遍，劇團團長周天兵和魏小妹交流，他覺得有三個問題：導板頭沒處理好：圓場應(yīng)該由慢漸快；聽得崽死了，反應(yīng)不夠強烈。

第二個排練的是李麗芳，唱《梅香》選場。

李麗芳的優(yōu)勢是嗓子好。但身段和做功欠了點。她這場戲似乎還沒完全編好，邊演邊琢磨，而她似乎自己頗有主見，與導演鄭元昭的配合沒有劉小燕那么默契。

戲中有畫外音，孩子哭聲，還沒有落實到人。排完，魏小妹的評價是“斷斷續(xù)續(xù)，顯得小夠完整圓熟”。劇團的副團長胡美金也說“何些散了”。

此時已近中午，劇團的工作人員就地一份盒飯?zhí)铒柖亲樱缓罄^續(xù)排練。

第三個排練的是《柳氏教于》選場，扮演者是年輕演員黃水玲和徐雅靜。涂雅靜是新招學員中的一個，扮相顯小，正好借這戲磨煉磨煉。

“戲中沒有小角色。哪怕只是個牧童，只是個書童，都要好好演?！薄安灰獮榱嗣浪茉烊宋铮羯У慕巧ニ茉??！蔽盒∶美蠋熣f她十幾歲時，參演《三世仇》，演的農(nóng)民慶祝解放，她演群眾。偏不演扎兩小辮的姑娘，演帶髻的老太婆，就是這么個不起眼的角色，她偏要演得讓觀眾、專家忘不掉。

2001年劉小燕演《秦香蓮》中的宮娥，四個宮娥之一，魏小妹教她“站有站相，坐有坐相”，站在臺上那個“精氣神”很重要。結(jié)果劉小燕被省贛劇團的老師一眼發(fā)現(xiàn)，魏小妹將劉小燕帶到老師面前，“翻幾個前腳給老師看看?！眲⑿⊙噙B翻幾個。自此進入了贛劇團老師的視線。

這場戲先期磨了很久。《柳氏教子》魏小妹演過，黃水玲為了這場戲幾次到魏小妹家去學戲，磨戲。她唱功好，但有個弱點，不會用腰，排戲時導演鄭元昭就用手扶著她的腰，給她糾身姿。這段戲主要突出的又是唱功，以情感的起伏打動人，傳統(tǒng)、樸實、生動。黃水玲和涂雅靜的配合很默契。整場戲已經(jīng)比較完整成熟，只糾了幾個細節(jié)，比如見到擺在哪里更合適，孩子跪的角度……后來這場戲在南昌賽區(qū)選拔賽中入圍，是三個節(jié)目中唯一人選的，在全省決賽中也拿到了二等獎。

扎扎實實看了一整天的排練，我這個看戲的人都覺得累，更不用說唱戲的人。

劉小燕下了舞臺，候場的時候，歪在倚子上睡著了?？雌饋碇皇且粋€容貌姣好的普通女子。剛剛在舞臺上忽嗔忽怒忽笑忽哭、眉眼間神采奕奕的她，臉上的潮紅漸漸退去，舞臺的光亮也從她身上褪去了，但我還記得她在舞臺上的樣子，恐怕會一直記得……

“上妝后，汗不會發(fā)亮，眼淚會，燈光下閃閃發(fā)光”

2016年9月19日晴天，魏小妹老師家，采訪劉小燕

看過劉小燕的《瘋癲尋子》排練，我就惦記上了這個年輕演員。

后來幾次跟訪劇團演出時，我在后臺拍攝過她上妝的全過程，看著她的臉如何在鏡中一點一點蛻變，幻變成蛾眉粉黛的古典女子。她的古裝扮相極美，基本功扎實，早已在80后演員中脫穎而出。2015年，她在江西省優(yōu)秀青年演員大賽中，憑《采?！帆@得了一等獎。而生活中的她，樸實真誠，為人不張揚。

她與魏小妹是20年的師徒。當年魏小妹老師教她作為一個采茶戲演員的習得與戲德，將自己大半生唱戲的精華所得都傳授給了她。劉小燕至今記得她說過的一句話：“上妝后，汗不會發(fā)亮，眼淚會，燈光下閃閃發(fā)光……”

2016年9月19日，在魏小妹老師家中，我采訪了劉小燕——

劉小燕，生于1984年。二十世紀八、九十年代的鄉(xiāng)村，還經(jīng)?？梢月牭竭捱扪窖降某獞蚵?，眾多的業(yè)余劇團活躍在鄉(xiāng)間。追逐戲聲的孩子中，有一個高高瘦瘦的女孩，但凡村里或是附近村子有人演戲，她就抱著個小板凳樂顛顛地跑去了。父母常年在外地做生意，她隨爺爺奶奶長大，爺爺奶奶是戲迷，可爺爺反對她唱戲，認為小小年紀須讀書，讀好書才是正業(yè)。

那年村里的業(yè)余劇團招生，上初中的劉小燕瞞著爺爺奶奶報了名，可村頭村尾的。哪有事情瞞得住，爺爺知道后將她大罵了一頓。奶奶略開明，“玩一下可以，不要影響學習”。那時候，劉小燕也只是覺得好玩，并不知道自己日后會進正規(guī)劇團，唱一輩子戲。

村里的業(yè)余劇團有二十來人，一年三節(jié)就湊在一起，演幾場戲。劉小燕是在暑假報的名，她試唱了《彩萍》一段，就被留了下來。在村里演過一兩場后，爺爺奶奶的語氣緩和了，“還像那么回事?！?/p>

村里有個在南昌縣采茶劇團的演員，回鄉(xiāng)時看了他們的演出，發(fā)現(xiàn)了劉小燕，“這個新人苗子挺不錯！”那人建議她到縣劇團學習，窩在村里的業(yè)余劇團，玩玩可以，發(fā)展前景總歸是不樂觀。

于是，劉小燕帶上被子、米，莽莽撞撞地找來了縣劇團。在劇團沒有身份，但她肯吃苦，跟著演員們下鄉(xiāng)演出，幫著打雜，平時演員們上班她也上班，一樣是打雜。當時劇團非正式地招有幾個學員，比她大三五歲，她就跟著他們玩，但感覺學不到什么東西。也看小到什么希望。一年時間過去，她生出了回去的念頭，想重新同學校讀書。就是在這時，魏小妹老帥拉了她一把。

已經(jīng)14歲的她會唱點戲，可是唱得士氣。魏小妹一次無意中聽到劉小燕的奶奶和她的對話，奶奶說“小燕，周六、周日你不要回家”，每逢周末劇團就空了，可憐一個14歲的女蛙獨自待在這里，無依無靠，無親無友，可憐又不安全。魏小妹憐惜這孩子，就叫她到自己家里住，在自己家里吃，沒事的時候就教她識簡譜、跑圓場、走邊、馬趟子、舞水袖……

2000年，劇團的人都出去演歌舞節(jié)目了，團里就剩下魏小妹和劉小燕，她倆在空曠的排練廳里，一個教一個學?！澳闩軋A場?！敝灰盒∶美蠋煵唤型?，小燕就一圈圈跑，頭上頂一碗水，一天跑個幾十、上百圈……直練到碗穩(wěn)穩(wěn)地坐在頭頂，水不潑不灑。她的圓場功夫就這么練出來了。

練身段，壓腿，下腰，鷂子翻身……魏小妹將自己的看家本領(lǐng)一滴不漏地都教給了劉小燕，可她也越來越感到能教給小燕的東西太有限。她自己非科班出身，靠勤學苦練和天賦走到今天，她希望劉小燕有更扎實的功底。未來發(fā)展得更好。于是，魏小妹找到省文藝學校的贛劇六班，請老師關(guān)照這個學生。因為她的關(guān)系，老師沒收劉小燕的學費，讓她以后沒事了就去學校聽課，成了班級的編外學生。每天，劉小燕5點起來趕公交車，學校6點半開始練功，練一上午，11點半回。腰、腿上的功夫，圓場，舞水袖，都練得更加精細。

2001年南昌縣采茶劇團面向社會招生，與江西省文藝學校聯(lián)合辦采茶戲班。小燕被招了進去。她在班里屬于年齡偏大的，基礎(chǔ)算最好的，可她一點也不驕傲，也不張揚，學習上特別能吃苦，五年學下來，基本功練得非常扎實。

入校第一年主要是練基本功，每天一早，學員們就進了練功房，先壓腿，做拉伸訓練，再散到小樹林里去吊嗓子，練發(fā)聲。第二年，開始學得更細更深入，把子功、毯子功、扇子功、水袖功……一次練功，老師讓人將三張桌子摞起來。叫劉小燕給同學做示范從上面翻下來。劉小燕練過平地上的串翻，練過鷂子翻身，但從這么高的地方翻下來還是第一次，她站上去時兩腿直打抖，腦子里一片空白。老師連連叫“翻下來”，她站在上面根本不知道怎么往下翻……后來，她還是翻了，一次又一次。

她記住了老師說的一句話，“練要達到極限，舞臺上才穩(wěn)?！?/p>

有時候劉小燕也覺得練功太累太苦了，覺得自己快堅持不下去了，特別是考試失誤的時候，心情一墜谷底。班級第一次上臺表演，主要是基本功匯報表演，劉小燕因為平時表現(xiàn)出色，被安排在前面，可她失誤了，表現(xiàn)還沒達到平時練習的水平，老師跑到后臺來指著她的鼻子罵。她的眼淚唰唰唰地往下掉。

老師罵完走了，旁邊的同學安慰她，“馬上要上臺了，要笑出來……”結(jié)果后半段，她演得非常好。她的性格柔軟。被老師罵了也不敢出言反抗，但心里憋著的一股勁兒全潑灑在了舞臺上，剛一亮相就贏得了掌聲一片。把子功表演時，她把氣力都使上了，刀來劍往，與她配戲的人跟不上她的節(jié)奏，都慌了。

到了第三年，老師讓學員們排演折子戲，《拾玉鐲》《斷橋》《楊排風》……每個折子戲都有三四對學員，大家一起學，最終看誰演得最出色，最能勝任這角色，可能就此定下來角色行當，不適合的就轉(zhuǎn)別的角色行當。

劉小燕最后定下的主攻方向是刀馬旦。這個角色行當，要學的硬功夫最多，自然吃的苦也最多。劉小燕是聽從了魏小妹老師的建議。趁這機會多學些硬功夫，年輕時流的汗受的苦都是未來的財富。

第二學年還沒結(jié)束，有影像公司找劇團拍光碟，很多人爭著出演，魏小妹老師力挺她這個新人。給團里打包票說“小燕能行！”最終劉小燕爭得了機會，她將《送茶》中青春靚麗、古靈精怪的小花旦演得活靈活現(xiàn)，看到錄像的人都說“很好”，拍光碟的人說，“咦，你們有這么好的演員！”魏小妹老師這才落了心。后來，她又演了《七仙女》中的七姐，《方卿戲姑》中的翠娥、《賢德記》中的劉秀英。2003年她參加江西省四特杯戲曲大賽，拿到了三等獎。

畢業(yè)時，全體學員一起排演了一出大戲《四姐下凡》，劇團請來省贛劇團的兩位導演，這出戲角色多，劉小燕扮演刀馬旦四姐，將個活潑善良、向往凡間的仙女演得神形兼?zhèn)洹?/p>

2005年劇團有了編制，劉小燕正式進入了劇團。同期學員中的20多人。剛一畢業(yè)就被市采茶劇團要走了，現(xiàn)在他們成了那里的支柱。

跨過21世紀的門檻，劇團迎來了特別紅火的一段時光。最紅火的時候，一年演出兩百多場。一天就要演兩三場。每年的7至9月，天氣太熱，劇團多是修整狀態(tài)，進入10月，演出就漸漸多起來。多是村里來請的，過節(jié)、廟會?；蚴悄募矣邢彩?。那時娛樂節(jié)目還不豐富。一年三節(jié)各個鄉(xiāng)村都會叫劇團去演出，熱鬧熱鬧。春節(jié)更是下鄉(xiāng)演出的旺季，演員們常常是初二出門，到了十五之后才返家。有的村會連演兩三天，特別闊綽的村子甚至會演上四天。也有時上午演《辭店》，下午演《賢德記》，演出地并不在一個地方，中間只有一個小時轉(zhuǎn)場，演員們就在路上換頭飾。換服裝。

那時候下鄉(xiāng)演出，對于劇團的年輕演員來說是又苦又累又快樂的一件事。道路遠沒有今天這般暢達，團里又沒車，一般是由請的村子派車來接，或者租車去，路上得走一兩個小時。演員們頭晚就將被子、洗漱用品打包好。大巴車座位不夠，劉小燕和一幫年輕演員經(jīng)常是坐在拖拉機或貨車車廂里，車廂頂上蒙一塊塑料布，悶在里面的幾個人擠坐在一起。道路顛簸，幾個人暈車暈得實在難受，抱頭哭得稀里嘩啦。

劉小燕還記得當時宜春市文藝學校有兩個學生在劇團實習，趕上去鄉(xiāng)下演出，禁不住對她感嘆?！澳銈兒闷D辛啊！”可到了村里，跳下車，一路上的苦和累就被丟在了身后。幾個人抱著被子、提著桶和盆子去鄉(xiāng)親家借宿，經(jīng)常是一間大屋子里六七個人打地鋪。大家在地上鋪好稻草，放上被子，就算是安眠的窩了。

其實，那時劉小燕連跑龍?zhí)椎臋C會都沒有，只是在正戲開始前跳半小時歌舞。劇團招的那個班，在學習傳統(tǒng)戲曲之外，特別增加了歌舞、小品與主持方面的學習內(nèi)容，是當時的劇團團長周天兵從劇團的長遠發(fā)展考慮，結(jié)合當時市場需要添加的?，F(xiàn)在那撥學員還有一些業(yè)余時間在外擔任晚會或婚慶主持，在大大小小的舞臺上表演歌舞，就是當年打下的基礎(chǔ)。

2005年，劉小燕的工資是1500元，那時跑龍?zhí)椎囊粓鲅莩瞿?元至10元，如果沒演好，比如笑場、不記得臺詞的話，就得扣掉5元。2015年，劉小燕的工資，除去醫(yī)保、社保、住房公積金，拿到手上的是1900元。出外演出一次，主演拿70元，其他演員拿四五十元。劇團演員收入不高，所以劇團規(guī)定業(yè)余時間演員不能在外面自己私演采茶戲，但表演歌舞、小品，做婚慶主持可以，前提是不能影響劇團的演出。

2009年情況發(fā)生了變化。

網(wǎng)絡(luò)飛速普及，娛樂樣式增多，人們的業(yè)余生活有了更多可供選擇的內(nèi)容，更主要的一個原因，是政府提倡“送戲下鄉(xiāng)”，這一帶有福利性質(zhì)的舉措讓縣級劇團失去了原來一年三節(jié)天天有人請、特別跑火的局面。

剛開始下面的鄉(xiāng)鎮(zhèn)對這一政策還不了解，劇團的日子還好過，漸漸地各鄉(xiāng)鎮(zhèn)都知道了，有了政府買單、群眾看戲的福利，村鎮(zhèn)請正規(guī)劇團去演戲的場次銳減，來請的多半是沖著老演員的名氣。劇團一年的演出場次大幅縮減，人心便有些散亂。而這一政策，催生了不少業(yè)余劇團，各種緣由在后面詳述。

2009年，南昌縣采茶劇團又招收了30多名新學員。這批新學員進來，卻沒趕上劇團的好日子。直到2014年，劇團才出現(xiàn)轉(zhuǎn)機。新上任的縣文化局局長想做出點成績，做出口碑來，到縣采茶劇團調(diào)研。大家紛紛說出了壓抑很久的心聲：想去市里唱出自己的“聲音”！文化局長反復斟酌后，最終拍板：唱，而且要唱一場大戲！

天涼好唱戲。2014年秋天，南昌縣采茶劇團一派火熱景象，從市采茶劇團請來了沈臘根做導演，演員們抱緊團，密趕密地排練了一個月。與此同時。劇團和縣文化局也著手加緊宣傳攻勢，在八一公園等戲迷集中的地方，以小晚會的形式開了幾場預熱的新聞發(fā)布會，團里的資深演員都登臺亮了嗓子，勾出戲迷的癮蟲來，吊足他們的胃口。

在江西省話劇團的舞臺上。南昌縣采茶劇團來了一次漂亮的“亮相”——他們不是唱一場，而是足足唱了七天！

《方卿戲姑》《秦香蓮》《啞女告狀》《紅絲錯》《排環(huán)記》……個個都是傳統(tǒng)經(jīng)典劇目。演出公開售票，襞價15至30元，場場爆滿。每場演出完，都有戲迷給演員送化。

團里的年輕演員登過鄉(xiāng)村的土戲臺，登過縣城的小舞臺，如此標準正規(guī)大氣的舞臺還是第一次見識，如此專業(yè)的演出于他們也是平生第一次，這對他們的精神是莫大的一次提振。

七天的演出，讓南昌縣采茶劇團再一次進入了公眾的視線。唱響了自己的聲音。省里市里的專家也來觀看了演出，給予很高的評價。自此市里、縣里都對南昌縣采茶劇團予以重視，專門撥款讓劇團排演有“南昌四大記”之名的《南瓜記》，而且以后縣里但凡有大型演出，縣長都會強調(diào)“必須有采茶戲”。

名氣響了，劇團每年的演出穩(wěn)定在一百多場，集中于10月至次年的4月間。

2017年5月25日，我到南昌縣采茶劇團觀看新戲《打金枝》聯(lián)排。

《打金枝》是一部老戲，這次以青年演員為主，劇團想排成一出常演不衰的劇目。劉小燕扮演公主，她將公主平日的驕俏，被駙馬責罵后的驕橫，還有被母后教育后的羞愧、嬌憨，都表現(xiàn)了出來。在唱腔上，她也于近來狠下了些功夫，氣息和聲腔比《瘋癲尋子》排練時顯得飽滿、流暢許多。

這出戲的主要看點，在她和駙馬的沖突上。兩位年輕演員都表演得很到位。

2017年底，縣里扶持劇團“周周演”，第一場演的就是《打金枝》，贏得一片贊譽。

戲臺也如營盤，演員如流水，有人老去，就有人新生，因之戲曲舞臺才能繁花似錦，始終生機盎然，美艷如故。

“底子打好了，以后遇上什么戲都不怕”

2016年9月19日晴天，采訪鄭元昭

鄭元昭是南昌縣采茶劇團外聘的導演。這幾年一直缺少既有專業(yè)功底又有舞臺經(jīng)驗、能導能演的人才，無疑是南昌縣采茶劇團發(fā)展的一個瓶頸。每次需要排演大型劇目，或是準備重大賽事，他們都需要外請導演，有時從省贛劇團去請，若是那邊也有劇目在趕排，就很難請到。沒有好的導演，和沒有好的編劇寫出好的劇本一樣，于一個專業(yè)劇團來說，都是一份缺憾。

初見鄭元昭老師，是在南昌縣采茶劇團備賽江西省第二屆“湯顯祖戲劇獎·地方戲曲經(jīng)典傳統(tǒng)小戲折子戲大賽”，進行最后一次排練的時候。她擔任三個節(jié)目的導演，從整體編排到演員的唱念做打，都靠她來把關(guān)。最后排練邪天，三個節(jié)目的大致格局已定，就是摳一些細節(jié)，連貫整個表演的氣韻，協(xié)調(diào)演員和樂師的細節(jié)配合，以盡量完善演出。

鄭元昭與魏小妹年齡相仿，是多年的閨蜜。她依然保持著苗條的身材，給演員做示范時，一舉手一投足都顯得十分規(guī)范。她曾在上饒地區(qū)文藝學校學了六年贛劇，是科班出身的戲曲演員。學校較為規(guī)范的一套訓練課程，讓她打下了扎實的基礎(chǔ)。

從20個世紀70年代始。鄭元昭在豐城地方劇團工作了14年，主要唱采茶戲。和很多經(jīng)歷過動亂年代的戲曲演員一樣，有過一段唱革命歌舞、話劇和樣板戲的經(jīng)歷?！都t燈記》《龍江頌》《智取威虎山》……那個年代幾乎全國各地的大小劇團都在排演這些劇目，甚至連一些普通人都能一字不錯地唱出劇中的一些唱段。但對于戲曲演員，這卻是備受限制的一個時期，想唱的戲不能唱。

古裝戲，鄭元昭演過《貍貓換太子》《女太子》《迫上梁山》《啞女告狀》……2011年，她和魏小妹老師心生一念，在朋友的幫助下自己印刷了一個紀念冊《歲月·愛》，書中收入了她出演過的部分劇目的照片，年代久遠的是黑白照，新近的是彩照。2009年，她在豐城地方劇團建團慶典上，表演了《雙玉蟬》。

20世紀80年代中期，她轉(zhuǎn)而做工會工作，負責抓群眾藝術(shù)，每年她都會排一出戲，積累了一定的編導經(jīng)驗。豐城的戲曲界也面臨斷層的局面，一度招了20多個人，與江西省職業(yè)藝術(shù)學校聯(lián)合辦學。那些新招的學生對戲曲似懂非懂。有的只會唱幾首通俗歌曲，也沒法子讓他們一下子就喜歡上采茶戲，鄭元昭在教學時就想了很多法子。琢磨編排了身段組合訓練樂曲，將各種身段功夫組合起來，讓學員調(diào)動眼神、表情，調(diào)動身姿、手勢來表現(xiàn)，再逐步加入扇子、水袖、長德劍、雙劍等，由淺入深，由簡單到復雜，循序漸進。有了音樂的調(diào)動，有了情感的融合，日常的基本功訓練就不耶么單調(diào)、枯燥了。

“底子打好了，以后他們就可以自己創(chuàng)新，遇上什么戲都不怕……”鄭元昭特別注重基本功的打底。這是一個演員能在舞臺上征服觀眾、揮灑自如的基礎(chǔ)。

身段功、毯子功、把子功……鄭元昭結(jié)合上海戲劇學院使用的教材《旦角身段教材》，再融入自己的舞臺經(jīng)驗、教學心得，形成了自己的一套教學課程。2009年，南昌縣采茶劇閉和省文藝學校聯(lián)合辦班，她又擔任老師，帶出了新的一批年輕戲曲演員?，F(xiàn)在，這批演員有的進入了省贛劇團，有的進了市、縣采茶劇團。

這次南昌縣采茶劇團準備參賽的三個節(jié)日，都是她做導演?！动偘d尋子》，她花費的心思最多，她故意避開了原來的錄像，在創(chuàng)新性和表現(xiàn)性上下力氣，吸納不同劇種的好東西，讓角也更加豐滿、立體。也讓演員有更大的表現(xiàn)空間。比如水袖功，在戲中就運用較多，人物一出場，水袖就是一個亮點，用以表現(xiàn)角色焦急的心情，在東張西望地尋找。后而，在表現(xiàn)角色瘋癲狀態(tài)時，也多處運用了水袖功，時松時緊，富于變化，與角色的情緒變化形成互映。

鄭元昭說，無論這輩子還仃沒有再登臺的機會。她都會和戲曲纏綿一輩子。在她為年輕演員演示的一招一式、一舉一動中，都蘊含了她對戲曲的理解和深情。

“過去鄉(xiāng)村的耳朵是被戲曲聲腔澆灌的”

2016年10月8日，晴天，

南昌縣采茶劇團，采訪李麗芳

初見李麗芳，是在一次市散文學會組縱的采風活動中，平時也愛寫點文章的她作為當?shù)刈髡叽韰⒓?。在開往景點的大巴上，不知是誰提議，讓她——南昌縣采茶劇團的演員給大家唱一段。我因曾去采茶劇團采訪過，頓時生出親切之感，巴掌拍得格外熱烈。她不推辭，走到前面拿起話筒，一亮嗓，那個脆亮。采風間歇，幾位女作者跟著她在空地上學起了水袖和身段。戲曲的魅惑，于女人似乎比男人更深切。

再見時，李麗芳在舞臺上忙碌，我坐在臺下觀摩。那是南昌縣采茶劇團為備戰(zhàn)“江西省第二屆湯顯祖戲劇獎·地方戲曲經(jīng)典傳統(tǒng)小戲折子戲大賽”，進行南昌賽區(qū)選拔賽前的最后一次排演。李麗芳表演的《梅香》唱段，是劇團的三個備選節(jié)目之一。

嗓子確實好！但因有丫劉小燕的唱段排演在前，李麗芳的身段、動作就顯出了不足。魏小妹老師邊看排演邊給我介紹，個子不高的演員須得穿有內(nèi)增高的鞋，圓場就會顯得不夠流暢輕盈，而一趟圓場走下來演員會覺得吃力。

這次參賽采取自由報名方式，團里的3個節(jié)日都是女演員擔綱。似乎在先期的排練中，劉小燕與黃水玲與導演鄭元昭配合得更為合拍、默契，而李麗芳總是在細節(jié)編排上有“自己的想法”，到后來這一段唱就成了，她自己琢磨的獨角戲，靠她一個人磨。但缺了導演的“另一雙眼睛”和頭腦，十多分鐘的戲到臨賽前的最后一次排演還是疙疙瘩瘩、時斷時續(xù)，有些地方她的動作、身段還沒編排到位，而不得小停下來重新調(diào)整、琢磨。對于導演的意見，李麗芳似乎不肯全然聽從，最終的效果，她自己也覺還不滿意?？蓵r間緊迫，之后還有黃水玲的《柳氏教子》需要排演，只能由李麗芳自己回去再琢磨了。

在幾天后的南昌賽區(qū)選拔賽上，李麗芳落選了。對于她來說，這足很多年來自己主動努力爭取的一次機會，但是沒能把握住。

選拔賽后的一天上午，我在她的辦公室采訪了她——

李麗芳記得很清楚，她到南昌縣采茶劇團那天是中秋節(jié)前夕，第二天團里發(fā)中秋月餅，她這個新進團員也有一份。那時二十剛出頭的她，早在縣里的各種文藝活動、比賽中拿過一些獎了。她愛唱戲，做教師的父親算得她的啟蒙老師，小時候常常沒進家門，就聽到了唱戲的聲音，不是父親在唱就是收音機里播放的，熟悉的咿咿呀呀腔調(diào)仿佛一根勾引的手指，讓她不由得加快腳步，雀躍著跑進家門。

村里住進了一批知青，其中叫安生的一位住在她家。知青們在公社搭的泥巴臺子上唱戲，五歲的李麗芳和一群孩子簇擁在臺下，聽得出神。過去鄉(xiāng)村的耳朵是被戲曲聲腔澆灌的，戲曲到哪兒都受歡迎，被村民們追捧。

第一次登臺，李麗芳才五歲，她和哥哥扮演《秦香蓮》中的春妹、冬哥，沒幾句臺詞，可臉蛋被描上油彩、小身子著上戲服的那種興奮感、眩暈感，卻是終身難忘。那臺戲是李麗芳的父親編導的，知青們是主角，以前他們只在黑白電視機上看過、在收音機上聽過這出戲，自己表演還是第一次，且是在公社的舞臺上。

從那以后，自學過幾場戲的父親兼任了業(yè)余劇團團長。他們唱采茶戲，也唱京劇樣板戲，后者是走過十年動亂年代的余韻。李麗芳愛跟在業(yè)余劇團后面跑，跑著跑著就會唱上那么幾段了。每逢農(nóng)歷二月十五日，李麗芳所在的南山村就熱鬧成了一處渦旋，村里準備了極其豐富的集體慶?；顒?，常規(guī)節(jié)目有唱戲、舞龍燈、舞采蓮船。才六歲大的李麗芳在傳統(tǒng)劇目《方卿戲姑》中扮演過表姐身邊的小丫環(huán)彩萍。那方舞臺已經(jīng)不同于村里的泥巴舞臺，小禮堂可以容納上千人，分有上下兩層，還有個小閣樓。唱大戲時，連閣樓上都擠滿了人。終于有一年，因聽戲的人太多，小閣樓的木板被踩垮了。

李麗芳天生有一副好嗓，在學校里她愛唱歌，唱《天女散化》，唱《枉凝眉》，唱“洪湖水浪打浪……”唱李谷一的民歌，唱蘇小明的歌，唱電視劇里的插曲，聽著《每周一歌》自己記下曲譜。回到家她就唱戲。那時父親著力培養(yǎng)兩個年輕女孩，一個唱青衣，一個唱花旦，李麗芳就在旁邊看，似乎沒有她不喜歡的戲，喜歡的自然而然就入了耳、進了心。采茶戲《方卿戲姑》里的翠娥，她也能唱了……1990年，在全縣百臺文藝會演中，李麗芳擔任主持。還自己編、創(chuàng)、演了《七仙女下幽蘭》，引來好評如潮。

李麗芳是考進劇團的。南昌縣采茶劇團競聘上崗的新團長——周天兵，上任后燒的第一把火就是招人。考試內(nèi)容是音樂理論、試唱（將一段簡譜唱出來）、即興表演（一個人扮演兩個角色），最后錄用了十四人?？歼M班后，劇團請了省京劇團的兩位老師來教他們基本功，腰腿功夫首當其沖，每天壓腿、下腰，之前沒有這方面功底的李麗芳，直練得腿抽筋、腰生疼；學形體表演，文戲練水袖，武戲把子功。經(jīng)過半年的強化訓練，1995年11月李麗芳終于正式進入南昌縣采茶劇劇團，成為一名有編制的演員。

第一出戲她演《金蓮送茶》中的金蓮。1996年，在南昌市山茶花杯民間藝術(shù)調(diào)演中，她代表南昌縣參賽，憑《送茶》拿了一等獎。

采茶戲是“草根劇種”，適宜生存的土壤是廣大的鄉(xiāng)村，廣大的民間。那時劇團氣象一新。大家伙兒都肯出力，一年演出兩百多場，主要是在鄉(xiāng)下和周邊地區(qū)。演出的節(jié)目以傳統(tǒng)戲曲為主，但通常會在前面加演半小時綜藝歌舞節(jié)目。李麗芳扮花旦，《方卿戲姑》《金蓮送茶》《磨難記》《排環(huán)記》《合明鏡》……她都演過?，F(xiàn)代歌舞節(jié)目，她也演。有時候一天演出三場，還不在一個村，她和演員們常常是帶妝奔波在趕場的路上?；蚴窃谲嚿涎a妝、換裝。那時她剛轉(zhuǎn)正，每月拿300多元工資，而一次演出可以拿到十幾元補助（主要演員拿十五六元，普通演員拿十二三元）。

劇團組隊到廣東演出時，她也去了，想看看外面的世界到底有多精彩。

在南方更加現(xiàn)代化的都市，歌舞節(jié)日似乎更受歡迎。劇團是與當?shù)氐拿耖g藝術(shù)團合作，現(xiàn)代歌舞占了節(jié)目單的大半江山。同樣是趕場奔波，加上身處異地睡眠質(zhì)量差，有時候李麗芳在車上盹著了，從一個演出點睡到下一個點。

好景并不長久。到了20世紀90年代末期，眾多的藝術(shù)形式興起，歌舞廳不再時興，觀眾也不再滿足于傳統(tǒng)戲曲的慢節(jié)奏、溫吞吞的表演方式，熱辣勁爆的歌舞更能迅速點燃他們，但靠劇團的演員很難撐起整臺的歌舞節(jié)目，演出場次不斷地下滑……李麗芳又回到了家鄉(xiāng)，看過了外面的世界，卻不是想象的那般精彩。她將心收縮起來，忙起了人生大事——生娃。

2001年，劇團又招收了一批新人，已是劇團老演員的李麗芳擔任班主任。30多個學員，有些在戲曲方面是零基礎(chǔ)，一切都得從頭學起。同樣是高強度的培訓，然后新人們跟著劇團的老演員邊看邊學邊演邊磨。到2008年，劇團下鄉(xiāng)演出時，放眼看去，靠的就是這一批年輕演員了。

2009年，劇團又招了一批。這次新人們學習的時間是三年，劇團想培養(yǎng)一批功底扎實、日后可堪重任的接班人、傳承人。而這時，李麗芳卻不在劇團了，她辦理了停薪留職。

經(jīng)歷過劇團紅火時期的人，似乎比新人們更難接受劇團的衰頹現(xiàn)狀，演出場次銳減，僅靠菲薄的工資，生活上難以寬裕，而孩子慢慢大了，家里處處都要用錢。李麗芳想另找一條出路。

可最終，她還是回歸了劇團，說是出于對戲曲的熱愛也好，說是回歸初心也好，說是不舍也好……在外部環(huán)境越來越不利于戲曲生存發(fā)展的境況下，唱了多年的老戲曲人還是戒不掉這份“癮”，這“癮”已經(jīng)成為了她生命的一部分，與她融為了一體，再難剝離。

2010年3月，李麗芳回到劇團，正趕上江西省中青年戲曲會演，她投入到緊張的備賽中，可惜未能獲獎。

在劇團唱了20多年戲的李麗芳，說戲曲是有深厚底蘊的藝術(shù)種類，而不僅僅是有些人所認為的用以消遣的小曲小調(diào)，只可惜時代的流變、社會的變遷讓屬于戲曲的“好時光”不再，于她的戲曲生涯，這是一份揮之不去的遺憾。

采訪中，她向我回憶起20世紀80年代看戲的景象，眉眼瞬間閃亮了。那時是在劇場里演出，不大的南昌縣城。卻有規(guī)模和形制都挺不錯的劇場，因為這里的入素來愛看戲，有看戲的傳統(tǒng)。那時的舞臺、道具都雅致有味，一點兒不馬虎、不潦草。戲曲在年幼的她眼里，也是雅致的，炫亮的，有種強烈而獨特的美。這美，將她吸引向了戲曲。

等到她如愿考進了劇團，在大劇場演出的機會卻沒那么多了，劇場讓位給了更加繽紛多彩的娛樂活動，而劇團多在各鄉(xiāng)鎮(zhèn)的劇院包場，或在鄉(xiāng)村的土戲臺上演出，小時看戲那種莊重乃至神圣的感覺，卻是再也找不回了。

但癮，已植根在她的身體里，再難拔除。