蔣躍
內(nèi)容提要:2017年底,杭州舉辦了潘天壽和莫伊謝延科畫展,這是一篇觀展后的時(shí)評。盡管一個(gè)代表著東方藝術(shù)的高峰,一個(gè)代表著西方藝術(shù)的高峰,但他們的審美和成就如出一轍。本文通過層層論證,找出了七個(gè)共同點(diǎn),由此認(rèn)為人類優(yōu)秀的文化到了高級階段都是相通的,對我們當(dāng)下的藝術(shù)創(chuàng)作或許有一定的啟迪意義。
關(guān)鍵詞:時(shí)代;強(qiáng)悍;鮮明;概括;風(fēng)格
2017年12月的杭州,寒氣襲人。但在南山路的浙江美術(shù)館和宋城旁全山石藝術(shù)中心的展廳里卻人聲鼎沸。這里有兩個(gè)美術(shù)大展正在舉行,分別是中國潘天壽畫展和俄羅斯莫伊謝延科畫展,他們也是我最喜愛的兩位畫家。這些作品的震撼來襲,給畫壇帶來—場視覺熱浪。觀展的人群并非都是美術(shù)圈內(nèi)人士,許多是普通市民,讓我很有些感慨。
潘天壽畫展是繼去年在中國美術(shù)館展后移師杭州的又一次大亮相,雖然他的作品我多次看到過,但展廳正中懸掛出巨大尺幅的作品依然讓我怦然心動。潘天壽是當(dāng)代中國四大家之一,兩度出任中國美術(shù)學(xué)院院長。對于他的學(xué)術(shù)成就陽歷史地位,早有定論,無須贅言。從我的觀測點(diǎn)看,覺得用他的三方閑章就完全可以概括:強(qiáng)其骨、一味霸悍和不雕。
強(qiáng)其骨——強(qiáng)調(diào)的是以強(qiáng)勁的線條構(gòu)建起鋼筋鐵骨般的畫面結(jié)構(gòu)。而潘天壽在線條上獨(dú)特的造詣,大家有目共睹。當(dāng)他出訪日本時(shí),友人送他一支山馬筆,試用后覺得勝于中國狼毫筆,但他仍覺得不能夠畫出其力感,于是干脆用指墨作畫。指頭畫雖早已有之,但能夠像潘天壽這樣作如此大幅作品者幾乎沒有。我以為他線條最高成就非他的指墨不可,這些作品力能扛鼎,如錐劃沙、蟲蝕木,—掃古人一波三折的軟弱之病。一味霸悍——指的是作品明朗振作的形式效果。他善于運(yùn)用幾何形構(gòu)筑畫面,黑白灰層次分明,方方的巨石充斥著整個(gè)畫面,險(xiǎn)氣畫中生,大虛大實(shí),大疏大密,善于破險(xiǎn),節(jié)奏韻律自在運(yùn)籌帷幄之中。在造型語言上雖然吸收了八大、石濤、昌碩等人的一些特點(diǎn),但更為霸悍。尤其在邊角的處理上,匠心獨(dú)到。不雕——不事雕琢,是真性清的自然流露,保持大器和天趣,流露出的是畫面高尚的審美意境,在大險(xiǎn)中求得祥和之氣。
再看莫伊謝延科。他是我非常尊敬的俄羅斯著名油畫家,曾榮獲俄羅斯聯(lián)邦人民美術(shù)家、聯(lián)邦功勛藝術(shù)家等稱號。1936年,他考入列賓美術(shù)學(xué)院油畫系,畢業(yè)后留校任教,1941年,衛(wèi)國戰(zhàn)爭爆發(fā),他投筆從戎,作為一名民兵參加了列寧格勒保衛(wèi)戰(zhàn),不久,轉(zhuǎn)入第三輕騎兵團(tuán)。戰(zhàn)爭期間,他目睹了人們的悲歡離合,所以他的作品有很強(qiáng)的生活基礎(chǔ)。莫伊謝延科以富有表現(xiàn)力的現(xiàn)實(shí)主義畫家著稱,一生中創(chuàng)作了許多令人難忘的軍事題材作品。如《勝利》《甜櫻桃》《紅軍來了》《通訊兵》等,表現(xiàn)出俄羅斯民族在國內(nèi)戰(zhàn)爭和衛(wèi)國戰(zhàn)爭中的勇敢、豪邁精神。
全山石先生這次花大氣力將其代表作引進(jìn)并集中展出,多年前我訪問俄國時(shí),專程去許多美術(shù)博物館觀摩他的作品,但沒有能夠看到如此之全的作品。多年以來,莫伊謝延科對中國人影響之深的作品記憶是揮抹不去的。他充滿著革命現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義情懷,創(chuàng)作出一幅又一幅以戰(zhàn)爭為題材的歷史畫。無論是他筆下的紅軍戰(zhàn)士還是英雄姐妹,都充滿著積極向上、剛毅樂觀的性格和感人至深的形象特征。他的畫面黑白分明,色彩強(qiáng)烈,造型富有個(gè)性,技法豐富。尤其是他20世紀(jì)60-70年代,以平面化的方式構(gòu)筑畫面,大塊面的方筆造型,用筆干脆利落,熔寫實(shí)性與裝飾隆于一爐,具有淺浮雕式的空間架構(gòu),走出了屬于他自己鮮明個(gè)性的油畫道路。他熟諳人體解剖和色彩語言,手與腳的塑造,抓住本質(zhì),非常有感染力。尤其善于對畫面節(jié)奏感的把握和細(xì)節(jié)的精到處理,畫風(fēng)爽朗、明快,與同時(shí)代的西方畫家拉開了距離。
盡管兩位同時(shí)代的畫家一個(gè)出自中國,—個(gè)出自俄羅斯,代表著東西方文明下取得的不同藝術(shù)成果,但細(xì)細(xì)品來,他們兩個(gè)的許多共性讓人回味。
一、他們都有很強(qiáng)的時(shí)代精神。盡管他們使用的繪畫形式語言在材質(zhì)上有所不同,但他們的作品都源于生活又高于生活,反映了畫家所處時(shí)代的精神風(fēng)貌。新中國成立以后,潘天壽深入雁蕩山,找到了符合自己內(nèi)心審美追求的母題,創(chuàng)作出—批如《雁蕩山花》《霊巖間一角》等膾炙人口的代表作,以花烏畫的樣式反映出強(qiáng)烈的、欣欣向榮的時(shí)代氣息。莫伊謝延科“二戰(zhàn)”期間作為騎兵戰(zhàn)士參加無數(shù)次戰(zhàn)斗。戰(zhàn)爭的苦難促成了其剛毅的性格,他塑造出的人物形象非常有生活氣息,可謂入木三分。比如《紅軍來了》中,騎在馬背上的那些紅軍不禁讓我們想起保爾·柯察金文學(xué)筆下塑造出的鋼鐵戰(zhàn)士的形象;《母親們,姐妹們》中,媽媽的形象更是蘇聯(lián)時(shí)期飽經(jīng)風(fēng)霜一代母親的形象。而那些在坎坷命運(yùn)中掙扎著活過來的姐妹,有著鮮明的戰(zhàn)爭印痕。莫伊謝延科認(rèn)為:“真正的藝術(shù)家應(yīng)該始終體察時(shí)代的痛苦與歡樂,以這樣的態(tài)度對待時(shí)代,對待自己和同時(shí)代人,這也就是表現(xiàn)了畫家自己?!币虼?,兩位的畫家的創(chuàng)作與時(shí)代同行,盡管題材和手法不同,但都從一個(gè)側(cè)面反映了他們生活時(shí)代的風(fēng)貌。
二、他們都建立了自己個(gè)人鮮明的繪畫面貌。潘天壽以東方民族特有的對線條的理解和個(gè)人在這方面的造詣,骨法用筆,以線造型,求團(tuán)塊感,構(gòu)圖獨(dú)特,與他人拉開了明顯的距離。莫伊謝延科以“塊面”建構(gòu),色彩上善于用深沉與鮮明色對比,用筆強(qiáng)悍,熱情激蕩,氣勢磅礴。他將浪漫象征的構(gòu)思、豪邁陽剛的風(fēng)格、簡潔概括的造型、狂飆忽起的筆觸、爐火純青的藝術(shù)技巧與審美修養(yǎng)融為一體,在油畫領(lǐng)域取得了很高的成就。從表面上看,他們因?yàn)樗褂玫牟牧虾捅憩F(xiàn)形式,帶給人們完全不同的視覺感受。但如果從繪畫形式語言的本體分析,則不難看出,他們本身建造了屬于自己“有意味的形式”——筆法都極為奔放,彩也好,墨也罷,都有借景抒情(物)的藝術(shù)感染力,最終實(shí)現(xiàn)了精神表現(xiàn)的目的。
三、他們的作品都非常長于畫面的設(shè)計(jì)。只要稍加留意潘天壽的《紅蓮》和莫伊謝延科的《紅櫻桃》等眾多作品,我們就不難發(fā)現(xiàn),他們二人同樣是在利用點(diǎn)、線、面的元素狀物造型。借用馬蒂斯的話說:“畫家運(yùn)用這種藝術(shù),以某種手法把許多組成要素按他的處理安排起來,借以表現(xiàn)他的情感?!彼麄兊淖髌吩诋嬅娼Y(jié)構(gòu)上以方圓、橫斜、豎直等線的分割、交叉、穿插,具有很強(qiáng)的畫面構(gòu)成、經(jīng)營等意識。令我感動的是,這次展覽展出了許多莫伊謝延科在創(chuàng)作這些作品過程中所畫的素描草稿、色彩草圖、變體畫、素材和習(xí)作等圖片,清楚地反映出他的整個(gè)構(gòu)思、構(gòu)圖和制作過程。從中,我們可以清楚地看到他的作品有很強(qiáng)的畫面設(shè)計(jì)意識,并感知畫家創(chuàng)作時(shí)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖黠L(fēng)以及他對生活的態(tài)度。
四、他們的作品都很強(qiáng)調(diào)寫意精神。潘天壽不用多說,在畫法上不事雕琢,點(diǎn)線面,色形體,以寫心中意氣為目的。盡管莫伊謝延科是俄羅斯人,但作品傳遞出的氣韻生動也是顯而易見。他們都強(qiáng)調(diào)畫面中無聲音樂的節(jié)奏效果:喧鬧中不失優(yōu)雅,強(qiáng)烈中沒有媚俗。畫面通過形與形之間的聯(lián)系、色與色之間的銜接、點(diǎn)線面之間的互相作用,傳遞出作者獨(dú)特的藝術(shù)見解和形式造詣,猶如一曲高亢的進(jìn)行曲和一闋色彩的交響詩,令人思索,令人振奮。
五、他們的作品都很概括。在藝術(shù)處理上,他們都善于將細(xì)節(jié)歸納,強(qiáng)調(diào)大的對比關(guān)系,從而顯示出振作明朗的大效果。大家知道,概括是一種力量。潘天壽將古人墨分五色簡化為黑白灰三色;莫伊謝延科也將豐富的色彩高度提煉,大刀闊斧地概括成幾種單純的色相,這樣傳遞到觀眾面前是濃縮后的精華。這些代表作品,可以充分體現(xiàn)出兩位作者的創(chuàng)作理念、思想意境和藝術(shù)風(fēng)格。
六、他們的作品都很強(qiáng)悍。前面說過,潘天壽追求“一味霸悍”,中國畫在他之前還沒有人提出這樣的主張。自然而然,他朝著這個(gè)目標(biāo)奮斗。巧合的是莫伊謝延科也如此追求,畫面中拉長的人物造型,寬闊的方筆產(chǎn)生出來的肌理,以及大黑、大紅、大白等色彩運(yùn)用,都顯示出強(qiáng)悍的視覺沖擊力。
七、他們都有創(chuàng)新精神并開拓出新的審美樣式。其作品在各自的領(lǐng)域創(chuàng)造出新的圖式個(gè)性,賦予更大的包容性和涵蓋性,體現(xiàn)出強(qiáng)烈的繪畫形式美感。藝術(shù)的本質(zhì)要求我們不斷求新、求異。—個(gè)出類拔萃的畫家都有很好的基本功,都有很好的藝術(shù)悟性,都有敏感的形式心理。潘天壽與莫伊謝延科在創(chuàng)作心態(tài)上,總是處于亢奮狀態(tài),總是不斷尋找新的養(yǎng)料,在與成見對抗和分離中運(yùn)作,尋求新的統(tǒng)一、新的面貌、新的風(fēng)格。畫家,最終的成就是建立起自己獨(dú)特的語言面貌。
這兩個(gè)畫展帶給我強(qiáng)烈的感受是:人類優(yōu)秀的文化到了高級階段都是相通的,作為形象性的繪畫語言更不需要有人為其做翻譯,它是全人類的共同財(cái)富。
向兩位取得非凡成就的畫家致敬!