李紫琛

【摘要】民族樂器是我國傳統(tǒng)音樂文化中的重要內(nèi)容，其與現(xiàn)代音樂的融合，是傳承與發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)音樂文化的重要路徑。文章分析了民族樂器的主要特征，并思考了民族器樂與現(xiàn)代音樂融合的重要意義，最后從多元融合與創(chuàng)新應(yīng)用兩個(gè)方面提出了民族樂器與現(xiàn)代音樂的融合路徑。

【關(guān)鍵詞】民族樂器；現(xiàn)代音樂；融合；發(fā)展

【中圖分類號】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

一、民族樂器特征概述

我國民族音樂文化底蘊(yùn)深厚，源遠(yuǎn)流長，有著鮮明的民族色彩，是中華民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)瑰寶， 民族樂器是民族音樂中不可或缺的重要部分。民族樂器主要包括吹管樂器、彈撥樂器以及打擊樂器。吹管樂器具體有笛子、簫、嗩吶等，笛子無疑是極具代表性的民間傳統(tǒng)樂器；彈撥樂器包括古箏、琵琶、二胡、三弦等，均是極具民族特色的樂器種類，如古箏音色婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)，能夠展現(xiàn)出非常鮮明的傳統(tǒng)藝術(shù)魅力；打擊樂器包括鑼鼓、京鈸等，其聲音大多特色鮮明，節(jié)奏感非常強(qiáng)烈?？傮w來看，我國傳統(tǒng)民族樂器種類多樣，表現(xiàn)力極為豐富，演奏起來莊嚴(yán)肅穆，極具感染力與民族特性。[1]

二、民族器樂與現(xiàn)代音樂融合的重要意義

隨著經(jīng)濟(jì)文化全球化不斷發(fā)展，在多元文化思潮環(huán)境下，我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)受到前所未有的沖擊，傳統(tǒng)音樂文化“現(xiàn)代化”進(jìn)程也不斷加快，新曲目的創(chuàng)作、樂器的改革、演奏技法的更新都有了更明顯的展現(xiàn)。在此環(huán)境之下，傳統(tǒng)音樂與民族樂器逐漸被置于和現(xiàn)代音樂“對立”的角度，人們往往認(rèn)為傳統(tǒng)民族音樂與樂器是落伍甚至是“老土”的。民族樂器根植傳統(tǒng)文化藝術(shù)，蘊(yùn)含深厚東方文化神韻，其在現(xiàn)代音樂中的融入，不僅能夠豐富音樂特色，也可使音樂傳達(dá)出獨(dú)具特色的傳統(tǒng)文化藝術(shù)意境。同時(shí)，基于文化藝術(shù)傳承角度來看，民族樂器與現(xiàn)代音樂的融合，能夠使傳統(tǒng)音樂文化展現(xiàn)出新的活力與魅力，結(jié)合特定創(chuàng)作技法、傳播形式，使現(xiàn)代文化消費(fèi)群體受到潛移默化的藝術(shù)文化感染，這也是傳承與發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化、展現(xiàn)傳統(tǒng)音樂藝術(shù)文化魅力的重要途徑。

三、民族樂器與現(xiàn)代音樂融合的有效路徑

（一）多元融合

民族樂器與現(xiàn)代音樂的融合，應(yīng)當(dāng)基于對傳統(tǒng)樂器與傳統(tǒng)音樂的深入認(rèn)知，從內(nèi)容、形式等多方面實(shí)現(xiàn)與現(xiàn)代音樂理念、技法的多元融合。具體來講，首先應(yīng)立足受眾，推動民族樂器與流行音樂、大眾文化等融合，讓更多人了解認(rèn)識民族樂器，感受民族樂器的藝術(shù)魅力。其次，加強(qiáng)與現(xiàn)代音樂形式的融合，如民族樂器與西洋樂器融合，使現(xiàn)代音樂內(nèi)容與形式更為豐富，更具層次感，既能夠展現(xiàn)傳統(tǒng)音樂文化精粹，也可兼具西方音樂特征，引領(lǐng)風(fēng)尚，融合爵士、搖滾、拉丁等諸多流行音樂元素，使民族樂器迸發(fā)出新的生命力，其中較具代表性的有《北京一夜》《花田錯(cuò)》《滄海一聲笑》等流行音樂作品，這些作品都在配樂中使用了笛子、古箏等民族樂器，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)樂器與現(xiàn)代音樂理念和技法的有效融合。[2]

（二）創(chuàng)新應(yīng)用

民族樂器的應(yīng)用與傳承，除了與現(xiàn)代音樂理念、技法的結(jié)合，更需要基于新的文化理念與音樂技巧進(jìn)行創(chuàng)新。其應(yīng)用并非生搬硬套到現(xiàn)代音樂文化當(dāng)中，而是探索傳統(tǒng)民族樂器與現(xiàn)代作曲技法的融合點(diǎn)，尋求更具個(gè)性化的音樂語言，追求音樂的高品位與情感文化依托，融入傳統(tǒng)文化基因，展示文化自信，使傳統(tǒng)文化藝術(shù)得到升華，展現(xiàn)出時(shí)代風(fēng)貌。首先，可在音樂創(chuàng)作上結(jié)合現(xiàn)代技術(shù)，重視創(chuàng)作，堅(jiān)持思想精神、精湛藝術(shù)的統(tǒng)一，以及深厚文化藝術(shù)底蘊(yùn)的傳承，利用民族樂器創(chuàng)作出更具感染力的作品。例如，以傳統(tǒng)民族打擊樂器京鈸為創(chuàng)作主體的音樂作品《形而上音景第2號》，其創(chuàng)作靈感源于京鈸，并通過各類新媒體技術(shù)挖掘京鈸的不同聲音特性，進(jìn)行重新整合，使傳統(tǒng)京鈸在與現(xiàn)代音樂技法的融合中展現(xiàn)出新的生命力與獨(dú)特的傳統(tǒng)藝術(shù)韻味。這部作品在MusiCa Nova國際比賽中獲獎(jiǎng)，得到高度關(guān)注。其次，在演奏技法以及表演形式上也應(yīng)做到創(chuàng)新，融入中西舞臺藝術(shù)元素，利用新媒介、新技術(shù)讓民族樂器展現(xiàn)出新的活力。[3]如知名樂團(tuán)“女子十二樂坊”，其樂團(tuán)以民族樂器為基礎(chǔ)，利用二胡、古箏等傳統(tǒng)樂器，結(jié)合動感活潑的現(xiàn)代舞臺表演形式，以激情四溢、時(shí)尚著裝的表演形式代替?zhèn)鹘y(tǒng)內(nèi)斂含蓄、正襟危坐的民族樂器表演形式，有效延伸與拓展了民族樂器欣賞受眾群體，讓全世界的聽眾都感受到傳統(tǒng)民族音樂的魅力，對民族音樂文化的傳承起到了較大作用。

四、結(jié)束語

總而言之，民族樂器及其所蘊(yùn)含的民族音樂文化價(jià)值是無可替代的，我們不僅需傳承經(jīng)典，更需要在繼承的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)與現(xiàn)代音樂的碰撞融合，使傳統(tǒng)民族樂器在現(xiàn)代音樂藝術(shù)文化體系中展現(xiàn)出新的生命力，進(jìn)而推動傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新發(fā)展。

參考文獻(xiàn)

[1]邢偉.論民族樂器在當(dāng)代音樂中的應(yīng)用與發(fā)展[J].黃河之聲，2017（19）：84.

[2]張媛.試析現(xiàn)代中國民族器樂創(chuàng)作對新音響的探索[J].高考：綜合版，2013（10）：127.