徐恩存

山水畫家楊恩泉，近年以家鄉(xiāng)云南山水為題，創(chuàng)作了一系列作品。這些作品是楊恩泉多年思考與探索的結晶，也是他心路歷程的呈現(xiàn)。這批作品創(chuàng)作靈感來源于畫家對故鄉(xiāng)山水的樸素感受。顯然其創(chuàng)作沖動與激情來源于當代文化語境豐富與多樣的啟悟和體驗，并在“人與自然”母題的高度上獲得對故鄉(xiāng)山水新的解讀與詮釋。

應該說，恩泉的這批作品，平實而又生動，樸素卻生機郁勃，其中含有許多他對故鄉(xiāng)山水的獨特理解，也有許多他對藝術與生活的獨到理解，所以，他的作品不但浸滿了情感和生命情調，還體現(xiàn)為一種藝術觀和文化立場。

多年來，畫家以行吟者的姿態(tài)，跋涉在求索的路上，在蒼山洱海間傾聽天籟之音和感受自然氣息，并由此生發(fā)“遙情寄物”和“乘物游心”的視野與情懷，他的藝術，因而顯示出更貼近人的現(xiàn)實，更具人性的溫暖與安詳，也因而更趨于本質性的理想色彩和更純正的詩性特點。

“外師造化、中得心源”，在恩泉這里并非一句套話，他謹遵古訓，勇于實踐，并融入了現(xiàn)代人的精神感受和個人化的情緒性因素，他的作品因為與生活緊密聯(lián)系而不失形神俱足、氣韻生動的郁勃張力，并保有現(xiàn)實生活的新鮮感。譬如，作品《石門秋色》便是一幅成功與完美的創(chuàng)新之作；畫家以“平遠、高遠、深遠”三遠法結構畫面，在寫生素材的基礎上，提煉加工為山水創(chuàng)作，且筆法與線條體現(xiàn)為以書入畫的特點，在書畫結合的筆墨表現(xiàn)中，見出了畫家對傳統(tǒng)繪畫的研究與理解，見出了他對故鄉(xiāng)山水的“乘物游心”的情思與想象，以及“遙情寄物”的深情和境界。我們感到，恩泉從寫生入手，著意保留“點蒼山水”的形神、氣韻特點，在此基礎上，將其符號化，并在空間整合中，弱化了時間因素，使之空間化，三維空間縱深感在此被消解，意象符號得以在平面空間中呈現(xiàn)；語言方面，其用筆尤見“傳承與師法”的歷練和功力；畫面中近景山石、中景丘陵、遠景山巖，以及穿插的雜樹等，其筆法都體現(xiàn)出中鋒側鋒互動，提按轉折的靈動與變化，而山巖的披麻皴、解索皴的運用，都十分嫻熟與精致，平添山水意象的表現(xiàn)力和美感，產生“法無定法”的不確定性，增強了畫面的美感質地！

我們注意到，在恩泉的作品中，點線轉折運用與演繹，山巖的幾何形狀，以及它們的穿插、交迭與錯位的處理，是不露聲色與從容淡定的，卻見出了畫家日常書法、篆刻的修養(yǎng)與功力，如此，才能顯現(xiàn)為舉重若輕的“小中見大”“平中見奇”的把握。恩泉很好地把握了滇中山水，尤其是滇南“紅河”一帶山水的自然形態(tài)與地貌特點，特別是村落、屋舍、田園等，以及人工景觀符號的置入，為畫面平添了鮮活氣息與時代感；恩泉不回避時代進步帶來的意象變化，他認為，遙遠的古典傳統(tǒng)，不可能給出表現(xiàn)今天樣貌的經驗，恩泉對此下了大功夫和大力氣，用新觀念、新思維去突破、去構建自我的山水文本。如畫家筆下的紅土丘陵、西南邊地特有的植物、農村新居等，在線的勾勒中，與遠山闊筆橫掃的沒骨畫法結合，既形成對比，增加了畫面的剛柔、虛實、疏密對比的跳躍性與豐富性，又平添了作品的厚重感和整體感，使細節(jié)統(tǒng)歸于整體，力避了無序的紛亂；而沒骨法對作品的介入，使恩泉作品愈加沉穩(wěn)、厚重與氤氳，增強了畫面景物的空間感，一切籠罩在水分和霧氣當中，體現(xiàn)出西南邊陲的景物特點，很明顯恩泉的作品在“以技入境”的努力中，收獲了碩果，達到了一定的高度，他的敏感和能力，在此得到一并展現(xiàn)，恩泉的藝術，為山水畫增添了新的表現(xiàn)因素。

《細雨潤家山》《家山一夜忽生青》《紅河第一灣》《哈尼山城小景》《哈尼云山圖》《滇南小景》《秋至石頭寨》《雨過喊沙村》《天塹兩合巖》《怒江煙云圖》等，都是富有創(chuàng)意且筆墨嫻熟的作品，形式新穎、語言獨特、風格鮮明，既有形象，也有意象；既清晰，又朦朧；既有用筆的韻致，也有沒骨的意趣。

“行行重行行”。恩泉義無反顧地行走在藝術的漫漫之旅，他的跋涉者遠行姿態(tài)是令人矚目的。他謳歌新生活，執(zhí)著于以山水新貌入畫，在前行中，漸趨于成熟和老到，并顯示為一種山高水長、林深葉茂、樸素沉厚的藝術氣象，在這個行旅中，沉淀并成熟了畫家的美學觀和藝術情懷，而穩(wěn)重沉厚與生機蓬勃的大美理想與追求，使恩泉作品的抒情意境獲得提升，一種屬于楊恩泉的新山水畫的抒情風格與藝術特點隱然成形。

關鍵的是，走在路上的楊恩泉，從不停歇，勤勉努力，堅持在生活中吮吸，筆耕不輟，恩泉的作品因此筆墨遒勁、神完氣足，節(jié)奏、韻律、力度不曾有任何衰減，看得出，在豐富想象與刪繁就簡的過程中，作品整體氣韻獲得擴張，使那遙遠的滇南山水、村寨等意象，獲得了高曠深遠的大美表現(xiàn)，他的作品偏于平實祥和，全無虬結張揚的奇崛崢嶸，多在清朗之中營造令人難忘的審美感受，這一切表明，畫家的追求乃在科學理性與技術主義之外，展示出人與自然的和諧之美和感性生動生命形式的迷人魅力。

楊恩泉的新山水畫，是叩問并詮釋“人與自然”母題的理想意愿的意象展現(xiàn)，而這一切只有作品能給予回答，一件件作品表明他仍跋涉在路上。

恩泉的山水畫作品結集出版，是他個人心血的結晶，也是再出發(fā)的起點；他的經驗對我們而言，有著啟悟作用，我們時代需要發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的探索者，而不是一味地因襲與模仿；因為，在這個時代，藝術首先要思考的是，如何為歷史奉獻新的價值與意義，推動文明的發(fā)展與前行。

楊恩泉及其山水畫，其意義與關注點正在于此！當然，我們更為關注在路上的楊恩泉，及他在新階段的藝術方向！