王國(guó)強(qiáng)

筆、墨、色、紙是每個(gè)繪畫(huà)者用來(lái)說(shuō)話(huà)和表達(dá)自己感情的工具。形成了繪畫(huà)語(yǔ)言，不斷反復(fù)地運(yùn)用就形成了自己的風(fēng)格，也就決定了藝術(shù)家的面貌。我們發(fā)表作品、出畫(huà)集、賣(mài)畫(huà)都是為了給自己做廣告。都是為了讓更多的人記住用這樣的繪畫(huà)語(yǔ)言說(shuō)話(huà)的人。

風(fēng)格的形成離不開(kāi)兩個(gè)偏愛(ài)，一是對(duì)生活中某一方面的偏愛(ài)，從現(xiàn)實(shí)生活中找你最感興趣的題材、內(nèi)容去進(jìn)行創(chuàng)作。二是對(duì)藝術(shù)中某一方面的偏愛(ài)，從自己喜歡的藝術(shù)作品中尋找自己喜歡的手法，去借鑒、去研究。集中精力去尋找具有自己特色的表現(xiàn)方法。兩個(gè)偏愛(ài)加在一起就會(huì)表現(xiàn)出你反映的題材、范圍和藝術(shù)上所追求的東西，都具有較顯明的特色，到那時(shí)水到渠成，你的風(fēng)格就慢慢形成了。風(fēng)格是自然形成的。

中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)工具大致相同，繪畫(huà)風(fēng)格的形成是因人而異的。手眼歸己，不可借用。物之心象，自由表現(xiàn)，少有雷同。只有明此理才能作到山頂一樹(shù)，獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。要加強(qiáng)個(gè)人修養(yǎng)，沒(méi)有修養(yǎng)對(duì)事物不是視而不見(jiàn)就是反應(yīng)平庸。甚至出偏差。一個(gè)畫(huà)家要有各方面的修養(yǎng)，才能正確把握和表現(xiàn)最客觀(guān)的現(xiàn)實(shí)。要使一幅畫(huà)能立的起來(lái)，關(guān)鍵在于形象，要使形象深刻而打動(dòng)人，對(duì)主題物的深刻理解，和準(zhǔn)確的表現(xiàn)。要善于總結(jié)，從中找出規(guī)律性的東西，上升到理論，反過(guò)來(lái)再指導(dǎo)自己的實(shí)踐，這樣做很重要很有益。

明末清初石濤言“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，形神兼?zhèn)?、雅俗共賞是古今對(duì)繪畫(huà)作品的要求，隨著現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展、現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步，人們對(duì)美的要求有了很大的提高，同時(shí)也產(chǎn)生了變化，這就要求畫(huà)家在繪畫(huà)作品中加入一些現(xiàn)代意識(shí)。

我們應(yīng)把繪事既當(dāng)事又不當(dāng)事，當(dāng)事來(lái)做說(shuō)明重視。不當(dāng)事來(lái)做說(shuō)明某種程度的放松。當(dāng)事與不當(dāng)事都很重要，要以平常心對(duì)待繪事。

“學(xué)識(shí)”與藝術(shù)家的關(guān)系：學(xué)識(shí)的來(lái)源，每個(gè)人的知識(shí)來(lái)源是不同的，有從書(shū)本上來(lái)的，有從實(shí)踐中來(lái)的，也有從閑聊中來(lái)的等等。每個(gè)人的學(xué)識(shí)不管從何處而來(lái)對(duì)一個(gè)藝術(shù)家來(lái)說(shuō)都是很重要的。他體現(xiàn)在藝術(shù)作品中的每一個(gè)方面。“實(shí)踐”與藝術(shù)家的關(guān)系：能稱(chēng)的上藝術(shù)家的人其成就決不是停留在理論上，也不只是有一兩件傳世的作品。要理論與實(shí)踐完美地統(tǒng)一，這樣才能賦予作品以生命活力、世代相傳，是會(huì)編程序的人，對(duì)自己的作品是可以自圓其說(shuō)的。

“才能”是藝術(shù)家的天賦，一個(gè)成功的藝術(shù)家在各個(gè)方面都應(yīng)該是優(yōu)秀的，首先要有通古知今的學(xué)識(shí)，能理論與實(shí)踐完美地統(tǒng)一，同時(shí)還有把握作品進(jìn)入社會(huì)的能力。

畫(huà)家的作畫(huà)是一種形式，是畫(huà)家對(duì)大自然的理解，同其他藝術(shù)形式一樣，如詩(shī)歌、戲曲、舞蹈、影視、攝影等，繪畫(huà)是畫(huà)家心態(tài)的表現(xiàn)、是畫(huà)家感情的流露。

中國(guó)畫(huà)的魅力很大程度上是一個(gè)情字。不論是人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)、還是山水畫(huà)，來(lái)源于生活又不同于生活，這里傾注了畫(huà)家對(duì)大自然、對(duì)社會(huì)現(xiàn)象的感情。力爭(zhēng)使觀(guān)者能有同樣的感受。

“古為今用、洋為中用。他為我用、我為他用”。是讀者在讀可視形象時(shí)產(chǎn)生出來(lái)的新的想法。這里有技法方面的、有情節(jié)方面的、有構(gòu)圖方面的、有色彩方面的等等。不同的人不同的時(shí)間觀(guān)看同一幅作品想法是不一樣的。這里完全是自由的，是按需索取。繪畫(huà)何所求，唯有與區(qū)別耳。沒(méi)有發(fā)現(xiàn)就無(wú)從創(chuàng)造，沒(méi)有區(qū)別就不能獨(dú)立。發(fā)現(xiàn)客觀(guān)與主觀(guān)區(qū)別什么？與別人的區(qū)別與昨天的自己的區(qū)別。這兩點(diǎn)是每個(gè)畫(huà)畫(huà)人終身為之努力的。從生活中捕捉感覺(jué)，從傳統(tǒng)中尋找語(yǔ)言，從創(chuàng)作中發(fā)現(xiàn)自己。這是每個(gè)畫(huà)畫(huà)的人必須考慮的。這三者之間的關(guān)系是缺一不可的，互為因果的。

藝術(shù)品的生命力取決于作者的修養(yǎng)、學(xué)識(shí)，對(duì)社會(huì)現(xiàn)象的理解和準(zhǔn)確運(yùn)用表達(dá)自己感情的技法，缺一不可。

我認(rèn)為繪畫(huà)技法是比較容易掌握的，而技法在一幅好的作品中不是起主要作用，這里不能忽視的一點(diǎn)是繪畫(huà)意識(shí)，與時(shí)俱進(jìn)的審美感覺(jué)。

所謂流行就不是永遠(yuǎn)。把握住一點(diǎn)把他做大、做好。早晚還會(huì)流行回來(lái)。等流行到你這時(shí)，你已站在了一個(gè)很高的位置上。你就會(huì)成為流行的帶頭人。