蔣海瑛

作為上海大劇院20周年慶典系列演出之一，上海歌劇院聯(lián)合上海大劇院全新制作呈現(xiàn)的歌劇《納布科》4月11日-13日首演。4月8日下午，《納布科》制作方安排的劇院聯(lián)排媒體探班，讓我們得以窺見該制作的冰山一角，主創(chuàng)們也談及了他們對此制作的感想。

丹尼爾·奧倫：凝聚真誠的普世之作

歌劇《納布科》是指揮大師丹尼爾·奧倫（Daniel Oren）繼2017年新年音樂會后，與上海歌劇院、上海大劇院的最新合作。在奧倫看來，這是威爾第早期作品中最出色的一部，與之后創(chuàng)作的《路易莎·米勒》和《麥克白》相比，更具凝聚力。雖然在《納布科》剛剛首演時，歌劇界對其有很多的批評，但奧倫認為，這部作品中凝聚了對《圣經(jīng)》、對信仰的真誠，以及豐富的戲劇、音樂張力，是這些讓它流傳至今。

作為一位以色列指揮家，奧倫對于《納布科》充滿了特殊的感情。他評價威爾第不僅僅是一位歌劇作曲天才，也是一位類似“先知”的角色，“放在今天來看，威爾第在一個世紀前就預見性地提到了以色列民族有回歸自己家園的迫切需求”。因而對于猶太民族來說，威爾第的特殊性是不言而喻的。

除了民族性，奧倫還提到《納布科》最著名的合唱段落“飛吧，思想，乘著金色的翅膀”，歌詞中反映的不僅僅是猶太民族的需求，也是全人類的需求。“這種對家園的渴望、對自由的渴望，在現(xiàn)代社會具有普世性。”他特別指出，作為一部非常凸顯合唱分量的歌劇，此次的制作，無論是角色演員還是合唱團成員，對這部歌劇及整個西方經(jīng)典歌劇和音樂的熱情，讓他感到非常驚喜。“這幾天的排練很辛苦，但舞臺上的所有人在整個排練過程中都非常耐心，力圖將舞臺呈現(xiàn)做到最好。我十分欽佩這樣的熱情，并且在年輕的中國藝術(shù)家們身上看到了未來歌劇的希望。”

馬西莫-蓋斯帕?。捍缶皠e帶來的新挑戰(zhàn)

對于導演馬西莫·蓋斯帕隆（Massimo Gasparon）來說，這部《納布科》也是一部很特殊的作品。他執(zhí)導過這部歌劇多次，對它非常熟悉，但他也表示，每一次的制作都會在舞臺上挖掘出新的東西，也學到更多。“這部歌劇的舞臺設計是有些復雜的.需要歌唱家們具有更快的反應，同時更多地挖掘出人物角色中復雜的性格?！?/p>

建筑師出身的蓋斯帕隆在舞臺上以明艷華麗的色調(diào)，重望了古巴比倫王國和兩河流域文化的宏偉壯麗。為了在視覺上更好地展現(xiàn)出兩個民族之間的沖突，他用了顏色來做區(qū)分一猶太民族的白和巴比倫民族的藍.讓觀眾更直觀地認識到兩者的區(qū)別，即便不通意大利語也不會阻礙他們對劇情的理解。提到此次制作的新挑戰(zhàn)，蓋斯帕隆表示：“這次的舞美場景是我所執(zhí)導過的《納布科》版本中最恢宏的。40米×20米的舞臺規(guī)模很大，設計時要考慮到合唱及舞蹈演員們在縱深舞臺上的站位及對聲音反射等各方面的影響，因此需要在排練時和指揮一起進行多方面的溝通，通過不斷的舞臺調(diào)度，以求達到最好的戲劇和聲音的效果?！?/p>

張峰：給觀眾帶來豐富的戲劇張力

上海歌劇院著名男中音張峰，不久前剛結(jié)束《卡門》的演出，就投入到《納布科》的排練中。排練的時間很緊湊，張峰甚至用了“瘋狂”兩個字來形容。的確，在聯(lián)排時我們看到，指揮奧倫對于每個節(jié)點都精益求精，同時也看到導演蓋斯帕隆在舞臺上不斷地調(diào)整演員們的位置和動線，舞臺氣氛認真而專注。

對于《納布科》的特殊性，張峰認為，除了是威爾第的成名作之外，它不僅是一部藝術(shù)作品，還在意大利的社會進步、發(fā)展、變革中起到了獨特的作用。“這是一部要求民族獨立奮起的作品，旋律令人振奮，能讓人充分體會到音樂的力量?！?/p>

兩年前張峰主演的《法爾斯塔夫》曾獲得一片贊譽，因而對于唱過很多威爾第作品、特別是晚期作品的他，一開始解析《納布科》的時候，以為這部早期作品并沒有那么多戲劇性。然而進入聯(lián)排后，導演對戲劇沖突的要求，以及指揮對聲音的要求，舞臺上呈現(xiàn)出來的張力要比想象中的多?！斑@對演員們來說，從體力到聲音、再到表演方法上都是巨大的考驗；但從觀眾的角度來說，我的付出是非常值得的，一定會讓觀眾有很過癮的觀劇體驗。這是上海第一次上演《納布科》，觀眾們一定會非常地驚喜?！?/p>

里貝卡·洛卡爾：用聲音表現(xiàn)出角色多面性

來自斯洛文尼亞的女高音里貝卡·洛卡爾（Rebeka Lokar）在劇中飾演阿碧凱利。她表示對于此次和世界著名的指揮大師奧倫合作特別榮幸：“這次的經(jīng)歷相當于是一次大師的特訓，讓我用與以往不一樣的方式，使自己在對人物音樂的理解上很快地成長起來?！甭蹇栆燥椦莞唠y度的戲劇女高音著稱，她認為阿碧凱利是個非常困難的角色，有人性的多面性在其中，需要用聲音和戲劇張力把不同的情感表現(xiàn)出來。

“阿碧凱利是一位女戰(zhàn)士，她也有感性脆弱的一面，迫切地希望得到以實瑪利以及自己父親納布科的愛，但是這兩人的愛都給了她的妹妹費蕾娜。阿碧凱利企圖尋求一點點溫情和愛但是又求而不得，于是這一切使她變成了一個特別壞的女人，只能去渴望王座和權(quán)力。但第四幕的結(jié)尾她有一個改變，在死前有了一次懺悔和贖罪，這也表現(xiàn)出這個角色脆弱的一面，富含各種感情色彩?！甭蹇柋硎荆@次制作讓她從音樂和戲劇方面都更好地進入角色去詮釋這個人物，也希望通過一次次的排練能夠不斷進步，做得更好。

談及與上海歌劇院排練的感受時，指揮奧倫表示，“很高興看到上海歌劇院的交響樂團和合唱團在聲音、音色上的進步，他們在舞臺表現(xiàn)力和整體水平上都有很大的成長。這與上海歌劇院對音樂質(zhì)量的重視是分不開的。”奧倫還表示，他與導演馬西莫·蓋斯帕隆合作非常愉快，一般歌劇的導演都不怎么關(guān)心音樂，甚至不怎么懂音樂，只關(guān)心戲劇的感覺；但蓋斯帕隆不光懂音樂，還特別在意音樂和戲劇的結(jié)合，因而這種合作是令人愉悅的。加上與各位出色的藝術(shù)家一同合作，這種結(jié)合定能呈現(xiàn)一臺非常出色的《納布科》。