李雯琪

摘 要：莫扎特是古典時(shí)期杰出的音樂家，直到今日他的作品還在被人們廣泛流傳著。他的奏鳴曲集已成為學(xué)習(xí)鋼琴者的必備教材。本文將以莫扎特的鋼琴奏鳴曲K330為例，將此作品的音樂風(fēng)格與演奏方法做以分析。

關(guān)鍵詞：莫扎特；奏鳴曲；音樂風(fēng)格；演奏方法

沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ兀╓olfgang Amadeus Mozart，1765-1791），出生于羅馬帝國時(shí)期的薩爾斯堡，是歐洲舉世聞名的古典主義音樂作曲家。他出眾得音樂天賦從少年時(shí)代就展現(xiàn)出來?！澳匾簧髌窐O其豐富，他創(chuàng)作出的音樂作品涉及了多種體裁，其中的18首鋼琴奏鳴曲節(jié)奏歡快、旋律優(yōu)美、和聲大方簡潔、有著歡快明朗的情緒，使整首曲子都洋溢著青春的朝氣，讓人聽后仿佛進(jìn)到了一個(gè)無憂無慮的“桃花源”，而其中的K330就是非常著名的一首。

莫扎特于1778年的夏天在巴黎創(chuàng)作了C大調(diào)鋼琴奏鳴曲K330，這個(gè)時(shí)期的莫扎特所作的K330與其中在巴黎所創(chuàng)作的作品相比，規(guī)模雖然小了一些也更容易彈奏，但是在它的內(nèi)容方面卻是豐富多彩且?guī)в袕?qiáng)烈的表現(xiàn)性的，還帶有些許的法國風(fēng)味。

1 K330的音樂風(fēng)格

C大調(diào)鋼琴奏鳴曲K330是莫扎特中期所創(chuàng)作的奏鳴曲，此時(shí)的莫扎特還沒有遭受母親的病逝和生活的拮據(jù)與窘迫所帶來的傷害，因此他對生活還是充滿著信心與希望，作品也是洋溢著青春歡快的氣息。

奏鳴曲K330第一樂章的調(diào)性以C大調(diào)為主，速度是有節(jié)制的快板，按照莫扎特的觀點(diǎn)來看，速度并不是最主要的，主要的是在演奏音樂的時(shí)候要把每個(gè)音符彈奏清楚，這樣才能更好地展現(xiàn)音樂的本質(zhì)。說到速度，在莫扎特的作品中經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)Rubato，意大利文是Rubare，有“偷來的，盜竊的”的意思，在中文中也叫“彈性節(jié)奏”，它起源于民間的一種即興式演唱或演奏，它的演奏方式不是固定的，而是感性抽象的，所以演奏時(shí)節(jié)奏不必像節(jié)拍器一樣，只要保證基本的準(zhǔn)確節(jié)奏，再根據(jù)自己對樂曲的理解進(jìn)行旋律的處理，這樣才能使樂曲聽起來更加自然生動(dòng)。第一樂章的結(jié)構(gòu)可以分成呈示部、展開部和再現(xiàn)部，可以說是標(biāo)準(zhǔn)的奏鳴曲式。呈示部中可再分為主部主題和副部主題，其中主部主題充滿動(dòng)力，旋律緊湊，第二次重復(fù)出現(xiàn)的時(shí)候充滿著色彩的對比。到副部時(shí)，主題由C大調(diào)轉(zhuǎn)成G大調(diào)，對比主部的主題，副部的旋律變得更加抒情與細(xì)膩。展開部的主題旋律并沒有發(fā)展之前的呈示部，而是通過音符頻繁轉(zhuǎn)調(diào)的方式去改變旋律與情感。通過引導(dǎo)動(dòng)機(jī)來到了曲子的再現(xiàn)部，讓我們再一次聽到了生動(dòng)歡快的旋律。尾聲延用了展開部的主部主題，在對比鮮明的變化中結(jié)束了第一樂章?？傮w來說，第一樂章的旋律是典雅活潑的，能看出莫扎特對待生活的那種熱情與真誠的態(tài)度。

奏鳴曲K330的第二樂章調(diào)性以F大調(diào)為主，速度改為如歌的行板，曲式結(jié)構(gòu)與第一樂章相差不大。呈示部主題優(yōu)美，經(jīng)過再次的反復(fù)延至展開部，主題由F大調(diào)轉(zhuǎn)為同主音的f小調(diào)，跟第一樂章一樣的出現(xiàn)了旋律上的對比，經(jīng)過兩次反復(fù)到達(dá)曲子的再現(xiàn)部，調(diào)性又改為了F大調(diào)，對比第一樂章，這一樂章更像是對人的一種訴說，這也將莫扎特音樂里細(xì)膩柔軟的一面完美的展現(xiàn)出來。

奏鳴曲K330的第三樂章為C大調(diào)，速度是Allegretto，“小快板”的速度使得整個(gè)樂章的情緒歡快明朗。第三樂章同樣是奏鳴曲式，分為呈示部、展開部和再現(xiàn)部。呈示部的第一主題是輕巧的，通過經(jīng)過句，第二主題在其屬調(diào)上出現(xiàn)。隨后便是自由明媚的展開部。再現(xiàn)部延其第一主題和第二主題，最后通過尾奏結(jié)束了整首曲子。第三樂章與第一樂章相比，第三樂章會(huì)更加充滿熱情，整個(gè)樂章都洋溢著積極向上的思想，就像冬日里一縷金燦燦的暖陽，讓人感到典雅、明朗。

2 奏鳴曲的演奏分析

K330的節(jié)奏變化豐富，所以我們在演奏這首樂曲時(shí)，最根本的是先做到了解這個(gè)時(shí)期的作品風(fēng)格，然后將其潛入到樂曲中，帶入自己的想象力，溶入莫扎特在創(chuàng)作這首曲子時(shí)的內(nèi)心情感，這樣才能演奏出一首精彩的奏鳴曲。而后還需要認(rèn)真分析樂曲的演奏技巧，用針對性的訓(xùn)練來掌握相關(guān)的演奏技巧。因此，為了做到對琴鍵能夠游刃有余的控制，我們要把手指變得更加靈敏，做到敏銳的感知琴鍵，使音色更加的清透明亮。否則，將會(huì)無法完美正確的展現(xiàn)出莫扎特作品的音樂魅力。

對于這一問題，我們在演奏莫扎特的鋼琴奏鳴曲時(shí)，可以從以下幾方面著手進(jìn)行控制。

首先，為了更好的展現(xiàn)出莫扎特音樂作品的細(xì)膩感，我們要把握好對觸健的控制；為了聲音的要求，我們要使彈奏出的每一個(gè)音節(jié)都明亮清透，為此，在我們具體的演奏過程中，要放松身體和心靈，放松手腕與手臂，不能有絲毫的緊張感，只有保證手指的有著敏銳的觸覺和敏捷的反應(yīng)時(shí)，我們才能在抓住每一個(gè)細(xì)節(jié)的前提下處理好每一個(gè)音節(jié)，讓演奏出來的樂曲更加精彩。

其次，莫扎特創(chuàng)作的作品都是用古鋼琴演奏的，這也使得很多鋼琴奏鳴曲需要通過彈奏古鋼琴來還原當(dāng)時(shí)的演奏效果，由于古鋼琴是沒有踏板的，所以在鋼琴奏鳴曲的樂譜上并沒有出現(xiàn)踏板標(biāo)記，所以我們在用現(xiàn)代鋼琴進(jìn)行樂曲演奏時(shí)就需要分析作品來明確踏板的具體使用方式。

最后，我們要更加注重裝飾音的應(yīng)用。只有這樣才能將樂曲中的高貴典雅淋漓盡致的詮釋出來，才能極致的演奏出樂曲中內(nèi)在核心。

莫扎特的音樂天賦是后人不可企及的，他的奏鳴曲蘊(yùn)含著他真實(shí)的情感，所以莫扎特的作品充滿著對人性的慰藉。莫扎特的奏鳴曲在世界范圍的音樂領(lǐng)域里已經(jīng)占據(jù)了絕對性的主導(dǎo)地位，毋庸置疑，它也成為后人學(xué)習(xí)奏鳴曲的典范。隨著時(shí)間的推移，莫扎特的音樂不僅沒有被人們遺忘，相反我們對于莫扎特的作品依舊在努力研究著。在學(xué)習(xí)莫扎特的音樂時(shí)，我們要學(xué)會(huì)領(lǐng)會(huì)其中的音樂內(nèi)涵和思想，以此來加深對莫扎特的理解，從而更好的演奏莫扎特的音樂作品。