□ 周菁葆
清朝《皇朝禮器圖式》中的塞他爾
當(dāng)代中國維吾爾族使用的一種長頸彈撥樂器叫彈撥爾(Tanbour),其歷史淵源悠久,但是缺乏有關(guān)的詳細(xì)文獻(xiàn)。直到清乾隆24年(公元1759年),才有《皇朝禮器圖式》中記載回部樂塞他爾:“木柄通槽、下冒以革、面平背圓形如匕。通長三尺四寸二分五厘,柄長二尺六寸四厘九毫。上闊一寸二分八厘,下闊八分六厘四毫,厚九分五厘。槽長八寸二分八毫,闊三寸三分三厘七毫,厚一寸一分三厘七毫。以九軸綰軸,柄端二軸,綰絲弦。槽面設(shè)柱,弦自山口至柱二尺八寸四分三厘一毫。面二軸,左側(cè)四軸,綰鋼絲雙弦一、獨(dú)弦六,長短各有差。柄纏絲二十三道,以代品,以木撥彈絲弦應(yīng)鐵弦取聲?!边@里描述的“塞他爾”是一種彈撥樂器,有兩根主奏弦,七根共鳴弦,與現(xiàn)在維吾爾族弓弦的“薩他爾”并不相同。從樂器的形制來看,與維吾爾族的彈撥爾(Tanbour)有些類似,但還是有許多差異。①
清《欽定大清會典》(卷四十二)也有類似記載:“丹不爾刻桐為體,以大匏為槽,……直柄,面平背圓,……鐵弦四,上二軸,左右各一綰之……柄上設(shè)二鐵為山口,近上一片穿孔納弦,下一片承弦,柱用角?!雹谶@里記載中的“丹不爾”是四根弦的彈撥樂器,與今日廣泛流傳的彈撥爾也略有不同。清代《新疆圖志》(卷四十八)記載有:“銅弦謂之彈普”③。這里的“彈普”即“彈布爾”。
綜合上述文獻(xiàn),清代已經(jīng)有“丹不爾”、“彈布爾”術(shù)語,但還不清楚樂器的形制?;夭繕啡麪柕男沃婆c現(xiàn)今彈撥爾(Tanbour)倒有些相似,但名稱又不相同。僅依據(jù)清代文獻(xiàn)還是搞不清楚“彈布爾”的由來。
彈撥爾(Tanbour)是一種長頸直項(xiàng)的彈撥樂器,對此,沈知白先生在《中國音樂史綱要》中提到:“按琵琶這類撥弦樂器有長頸、短頸兩種,前者有更悠久的歷史。這類樂器最早約公元前2000年已見于美索不達(dá)米亞的小塑像襟上裝飾的金屬片和印章上。琴身小、頸長而有品,二弦,而無軫,以撥鼓弦;這樂器從巴比倫先后傳至埃及和希臘(公元前1000年),希臘人稱之為pandoura,由利底亞傳入,琴身小,張以羊皮,長頸的一端即插入其中。pandoura一字大約是從蘇美爾的pantur(小弓)一字轉(zhuǎn)變而成的。據(jù)Pollux言,這樂器是亞述人創(chuàng)造的,但也有人說是卡帕多細(xì)亞(在小亞細(xì)亞東部)甚至還有人說是埃及人創(chuàng)造的。這一推測,姑且不論。約公元2000年前,卡帕多細(xì)亞曾被亞述統(tǒng)治,因而受其文化影響。亞述可能采用卡帕多細(xì)亞的撥弦樂器,但在亞述廟宇的祭祀儀式里并沒有這種樂器的蹤跡,也許這是流行于民間的一種俗樂器。
如果此樂器是由亞述傳至卡帕多細(xì)亞的,那么希臘人所用的pandoura一名,可能是取自卡帕多細(xì)亞或其鄰近的國家,而不是取自蘇美爾語,這種語言那時(shí)已經(jīng)消亡了,但此樂器的古蘇美爾名稱仍留存于喬治亞語中,即Panturi;這名稱正如許多蘇美爾語中的字一樣,在蘇美爾語仍流行的時(shí)候,就傳至其它地區(qū);希臘并不是直接從蘇美爾得到這名稱的,而是得自高加索或鄰近高加索的地區(qū)的。④
由此我們清楚,長頸的直項(xiàng)琵琶是公元前2000年就產(chǎn)生于美索不達(dá)米亞,公元前1000年已傳入希臘。由于沈知白先生這段研究沒有圖片,因此并不能引起學(xué)術(shù)界的共鳴。根據(jù)最新的考古資料,這種棒狀的共鳴箱,直項(xiàng)的琵琶最早出現(xiàn)于希臘。在古希臘(塔納格拉)雕像中描繪有潘杜拉(Pandoura),這是一種叫做Pandoura的彈撥弦樂器,這個(gè)名稱是希臘人和羅馬人使用的,實(shí)際上就是對從巴比倫傳來的琵琶的希臘稱呼,它是公元前2世紀(jì)的文物。(圖2)⑤
沈知白先生說:“最早的Pandoura是兩根弦的琵琶,后來又發(fā)展成三弦的琵琶,希臘和羅馬的這種撥弦樂器與亞洲西部及埃及極相似,故古代作家稱之為亞述、卡帕多細(xì)亞或埃及的樂器。長頸而無木軫,琴身小,三弦,有品,希臘名之曰三弦triehordon,這種長頸琵琶傳入波斯(可能在亞歷山大于公元前323年征服波斯時(shí)傳入)后則稱tanbura。在其后期的發(fā)展中,二弦者稱 dutar,三弦者稱 setar,四弦者稱 cartar,五弦者稱panctar。”⑥
關(guān)于彈布拉(tanbura)名稱的起源眾說紛紜。一種說法認(rèn)為它來自阿拉伯詞匯T.N.B.R.,原意指的是萬物生長,這里用來比喻坦布爾長長的琴頸。另一種則認(rèn)為源自波斯語donbe-ye bare——綿羊尾。也有學(xué)者將蘇美爾語中的 pan(弓)和 tur(?。┳鳛橐罁?jù),認(rèn)為這樣就可以把坦布爾和希臘的pandoura、格魯吉亞的panduri以及亞美尼亞的pandir等樂器聯(lián)系起來。⑦
我們認(rèn)為,彈布拉(tanbura)的名稱是來源于古代波斯文化。從公元前二世紀(jì)兩根弦的潘杜拉(Pandoura),我們大概得知長頸直項(xiàng)琵琶的形制之后,波斯就出現(xiàn)了tanbura的術(shù)語。
公元前334年,希臘亞歷山大率領(lǐng)大軍渡過赫勒斯滂海峽后,在格拉尼庫斯河與波斯軍進(jìn)行了第一場大戰(zhàn)。馬其頓軍運(yùn)用亞歷山大的積極進(jìn)攻戰(zhàn)術(shù)迅速沖散了波斯騎兵,殺死了大量波斯陸軍,從此拉開了遠(yuǎn)征序幕。公元前330年,亞歷山大向北進(jìn)入米底亞,追擊敗逃的大流士三世。大流士三世被其部下巴克特利亞督辦柏薩斯所劫持。當(dāng)亞歷山大追來時(shí),波斯大將那巴贊斯和阿拉霍西亞督辦巴散提斯在慌亂中將大流士三世刺死,古波斯帝國宣告滅亡。⑧
由此我們知道,公元前1000年希臘從美索不達(dá)米亞學(xué)習(xí)的長頸琵琶,被以新的名稱潘杜拉(Pandoura)而稱謂,隨著亞歷山大的東征,于公元前330年之后,這種Pandoura樂器開始在波斯流傳。這種最早的兩根弦的彈撥樂器在波斯被稱作彈不拉(tanbura)。
我們目前所能得知的波斯樂器,主要來自波斯的細(xì)密畫中。波斯薩法維王朝的締造者伊斯邁爾于公元1501年繼承王位,建都大不里士。這位阿塞拜疆阿達(dá)比爾部落的酋長、薩非·?。⊿afi al——Din,1252—1334年)的后裔,慣于征戰(zhàn),十年中先后征服了土庫曼蘇丹阿爾萬德(AlWand)、穆拉德(Murad)和烏茲別克可汗薩巴尼(Shebany),占領(lǐng)了美索不達(dá)米亞、伊拉克、設(shè)拉士及其赫拉特以東的大片土地。在政治上,薩法維王朝與埃及馬木路克王,共同抗拒來自奧斯曼土耳其人的威脅;在宗教上,薩法維王朝奉什葉派為正統(tǒng),嚴(yán)厲打擊遜尼派,成為什葉派的代言人。
伊斯邁爾還是一位藝術(shù)的熱心贊助者,對中亞和波斯的文化傳統(tǒng)十分尊重。
他所定都的大不里士曾是伊爾汗王朝的都城,在蒙古人統(tǒng)治時(shí)期曾是一個(gè)政治文化中心,有藏書豐富的圖書館和制作圖書的手工作坊。歷史上還記載,伊斯邁爾攻克伊朗東部的藝術(shù)中心赫拉特城后又將大批的畫家、詩人、音樂家遷往首都大不里士為宮廷服務(wù)。著名的藝術(shù)家畢扎德曾受命主持皇家圖書館的工作,指導(dǎo)制作手抄本和插圖,公元1522年繪制的手抄本《帝王紀(jì)》,初露波斯細(xì)密畫的端倪。薩法維王朝在四十三年的統(tǒng)治中,使首都伊斯法罕成為經(jīng)濟(jì)、政治和文化的中心。從傳世的手抄本插圖來看,伊斯法罕時(shí)期的作品,具有過分追求優(yōu)雅秀麗、筆力柔弱、人物形象比例頎長、媚而無骨的特點(diǎn),因此有“波斯的樣式主義”之稱。這種畫風(fēng)被看作是伊斯法罕畫派的典型特征。人物及景物以線為主,行筆磊落,線條流暢柔細(xì),山林景物略施淡彩,清新素雅,畫面給人以清雅雋秀的視覺效果。這種藝術(shù)趣味在傳世作品中均有明顯的表露。⑨
我們看到公元16世紀(jì)的一幅細(xì)密畫中有一位演奏彈不拉(tanbura)樂器的女性,頭纏巾,身穿藍(lán)底小紅花的長袍,盤腿而坐,正用撥片彈奏兩根弦的彈不拉(tanbura)。這種tanbura的長頸上有用細(xì)弦纏繞的品位。
我們在美國波士頓1964年出版的《波斯藝術(shù)》中,在波斯銀盤上有演奏彈不拉(tanbura)的刻畫。演奏者使用的是三根弦的樂器,正為一位手持竹板的女性演唱者伴奏。從畫面的人物造型來看,具有典型的東方人種的特點(diǎn),應(yīng)該是帖木兒時(shí)期的作品。
在英國的大布列顛博物館、巴黎的國立圖書館、華盛頓的夫雷爾博物館、土耳其的宮廷博物館、維也納國立圖書館中保存有波斯作家阿米爾·霍斯洛夫·捷荷列夫的許多作品。這些寫于公元17世紀(jì)的書稿中,有許多插圖。其中《達(dá)瓦爾拉尼和黑茲爾漢》加上插圖的次數(shù)最多。捷荷列夫最大型的史詩《達(dá)瓦爾拉尼和黑茲爾漢》是獻(xiàn)給蘇丹的大兒子阿拉烏德金·黑茲爾漢的。在作品中寫入了現(xiàn)實(shí)發(fā)生的事件:黑茲爾漢與被俘的達(dá)瓦爾捷夫(在詩中是達(dá)瓦爾拉尼)。這是一個(gè)省長的女兒悲劇式的愛情。在詩的引言中霍斯洛夫說,他是應(yīng)黑茲爾漢的要求寫的。黑茲爾漢將部分札記和信給了作者。
其中有一幅插圖,描繪的是黑茲爾漢和達(dá)瓦爾拉尼兩人談情說愛的情景。下方左面是一位女性演奏三弦的彈不拉(Tanbura),右面是一位演奏手鼓的女性正在為情侶伴奏。(圖5)
同樣是在《達(dá)瓦爾拉尼和黑茲爾漢》中,我們發(fā)現(xiàn)有一種六弦的彈不拉(Tanbura),演奏者正在為達(dá)瓦爾拉尼和黑茲爾漢彈奏古典樂曲。從圖中來看,在長頸上沒有品位,演奏者正在做滑音的指法,右手用撥子彈奏。(圖6)⑩
我們從波斯細(xì)密畫中得知,最初的彈不拉(Tanbura)是兩根弦,后來發(fā)展成為三根弦和六根弦。其形制與后來中國維吾爾族的彈撥爾(Tanbour)很相似。
傳統(tǒng)音樂主要分為兩種類型:一種叫“烏尊·哈瓦”,是長調(diào)的意思;另一種叫“克利克·哈瓦”。
公元13世紀(jì)時(shí)在西亞已經(jīng)建立了一個(gè)名叫梅夫萊維的托缽僧音樂舞蹈團(tuán)體,它成為以后幾個(gè)世紀(jì)培養(yǎng)音樂家、舞蹈家的搖籃,被譽(yù)為“奧斯曼帝國的音樂學(xué)?!薄T谠搱F(tuán)體還產(chǎn)生了幾種原來用于宗教儀式,后來成為世俗音樂重要體裁的聲樂器樂形式,例如贊美歌“阿因”、佩什萊夫(相當(dāng)于阿拉伯的巴什拉夫)和塞邁。
一幅細(xì)密畫中描繪了一位演奏彈不拉(Tanbura)的場景。其共鳴箱與波斯的有所不同,而是一種近似圓形的共鳴箱,其長頸指版與波斯相同,但是已經(jīng)有明顯的品位。(圖7)
另外一幅細(xì)密畫中演奏彈不拉(Tanbura)者,其服飾中精細(xì)的輪廓線、富麗的裝飾、經(jīng)過仔細(xì)選擇的色調(diào)和勻稱的構(gòu)圖與中亞的民族服飾非常相同。演奏的是四根弦的彈不拉(Tanbura),樂器的品位也很明顯。[11]
西亞彈不拉(Tanbura)具有精妙的結(jié)構(gòu),細(xì)長的琴頸上有至少48個(gè)品格,4根鋼弦,另外半球形的共鳴箱也很考究,這樣它就具備演奏木卡姆的能力。由于結(jié)構(gòu)的特性,這種彈不拉通常只能慢速演奏,因而也帶來了其深沉寧靜的音樂品質(zhì)。但是為了符合演奏木卡姆的高標(biāo)準(zhǔn),這種彈不拉同時(shí)也非常嬌貴。平時(shí)它的弦必須松掉否則就很容易使琴體變形,它的放置也很講究,這也就導(dǎo)致后來這種樂器的演奏者越來越少的原因。[12]
大約在公元前2000年,來自伊朗高原的雅利安人進(jìn)入南亞次大陸,在近千年中他們的勢力從印度河流域逐漸向恒河流域推移,印度古典音樂就發(fā)端于這一時(shí)期,史稱“吠陀贊歌”時(shí)期。所謂“吠陀”是印度最古老的宗教文獻(xiàn)和文學(xué)作品的總稱(共四部),最早的集子叫《梨俱吠陀》,共收有詩歌1028首。而稍晚產(chǎn)生的《娑摩吠陀》是一部配曲演唱的。
16世紀(jì)的貼木兒后裔在德里建立了著名的莫臥兒帝國,其歷代君主都十分喜愛音樂。在此前后,古典音樂從宮廷和上層社會向民間普及,樂壇人才輩出,產(chǎn)生胡斯陸和丹森等杰出音樂家。前者率先以大眾化語言——印地語取代玄奧難解的梵語作為古典歌曲的歌詞,有力地推動了古典音樂的世俗化;他改革了印度最重要的樂器西塔爾琴,擴(kuò)展了它的表現(xiàn)力;他還創(chuàng)造了一些新拉格,并確定了北印度最重要的音樂體裁克亞爾。后者的主要貢獻(xiàn)是創(chuàng)造和普及了一些新拉格,改革了從波斯傳來的樂器。
莫臥兒細(xì)密畫《薩利姆王子與學(xué)者和伙伴們在花園里》,約作于1625年,是比奇特爾(Bichitr)的作品。繪畫追憶賈漢吉爾身為薩利姆王子時(shí)在拉合爾或阿拉哈巴德的花園里,與穆斯林學(xué)者和伙伴們聚坐飲酒談詩的往事,在宮殿上側(cè)可以瞥見花園的茂樹繁花,薩利姆王子正與學(xué)者們交談,右下方有一位音樂家則將彈不拉(Tan-bura)扛在肩上,聆聽王子的教誨。彈布拉(Tanbura)名稱來自波斯語。外形與西塔爾相近,但面板略為隆起,兩個(gè)弦軸在正面,兩個(gè)在側(cè)面,有4根弦,沒有品位。它不奏旋律,只彈空弦,以產(chǎn)生持續(xù)音。[13]
據(jù)戈蘭格脫(S.J.Collanguettes)的《阿拉伯音樂的研究》說,公元10世紀(jì)時(shí),巴格達(dá)已經(jīng)有一種丹不爾的樂器,是兩根弦的彈撥樂器。[14]這可能是美索不達(dá)米亞音樂的遺存,或許是最早的兩根弦的Pandoura。
阿拉伯的彈布拉(Tambura),是一種在梨形共鳴體上有個(gè)很長柄的木質(zhì)樂器。整個(gè)是細(xì)長的,有四弦、六弦等幾種,前者稱為“彈不爾·夏爾吉 (Tambur Shardi),每兩弦同律,在 d 與 a 上調(diào)弦。后者稱作“彈不爾·布孜爾庫 (Tambur buzurk),它同樣可以合成d、a、b 或是 d、e、a。[15]
我們雖然知道古代波斯的細(xì)密畫中就已經(jīng)有彈不拉(Tanbura),有兩根弦、三根弦和四根弦的形式,但是,現(xiàn)在伊朗使用的彈撥樂器卻已經(jīng)不用彈不拉(Tanbura)的術(shù)語。他們有四弦的塞塔爾(Setar),其共鳴箱為圓形,長頸上明顯有固定的品位。
還有一種塞塔爾(Setar)有十三根弦,是一種在梨形共鳴體上有個(gè)很長柄的木質(zhì)樂器。整個(gè)樂器是細(xì)長的,有品位。[16]其形狀與當(dāng)代中國維吾爾族的彈撥爾相似,但是,維吾爾族的彈撥爾卻是五根弦,還是有一定區(qū)別的。
阿塞拜疆的樂器不叫彈不拉(Tanbura),而是稱作薩茲(Saz),不像波斯音樂那樣要有較大的樂隊(duì)編制,往往用一把薩茲(Saz)就可以自彈自唱了。其彈唱的音樂既有波斯——阿拉伯古典的韻律,又有突厥音樂的豪邁風(fēng)格。[17]
西亞的彈布拉(Tanbura)有兩種形式:其一是在圓形的共鳴箱上插入細(xì)長的柄,長頸頸部有三根弦,一般是每根弦調(diào)成A、C、d。還有一種是在橢圓形的共鳴箱上插入細(xì)長的柄,長頸,有固定的品位。
阿塞拜疆的薩茲(saz)
阿塞拜疆的薩茲(Saz)彈唱
西亞的彈不拉(圓形的共鳴箱)
此外,西亞還有許多不同形式的彈撥樂器,如四根弦的叫庫拉(Cura);五根弦的叫比萬(Bivan);六根弦的叫巴格拉瑪(Baglama)。[18]
伊朗4弦的塞塔爾(setar)
伊朗13弦的塞塔爾(setar)
巴基斯坦常用的樂器中大部分源自印度和阿富汗,而阿富汗使用的基本上是伊朗的樂器。因此,我們在巴基斯坦看見有三根弦的塞塔爾(Setar)是一種在梨形共鳴體上有個(gè)很長柄的木質(zhì)樂器,有固定的品位。
此外,還有一種是五根弦的樂器,也叫塞塔爾(Setar),同樣是一種在梨形共鳴體上有個(gè)很長柄的木質(zhì)樂器,有固定的品位。巴基斯坦的小樂隊(duì)中經(jīng)常使用塞塔爾(Setar),與弓弦樂器沙郎吉以及口弦合奏。
印度的彈布拉(Tanbura)其名稱來自波斯語。外形與西塔爾相近,全長90厘米左右。它的共鳴體是半個(gè)蒙有薄木面板的大葫蘆,琴頸既寬又長,有四根主弦,但面板略為隆起,兩個(gè)弦軸在正面,兩個(gè)在側(cè)面,沒有品位。
印度也有一種叫塞塔爾(Setar)的樂器,但是與波斯的塞塔爾(Setar)不一樣。其共鳴體是圓形,而不是梨形。弦軸正面有兩個(gè),側(cè)面有兩個(gè),沒有固定的品位。[19]
中國維吾爾族的彈撥爾(Tanbour)名稱,是從波斯語彈不拉(Tanbura)轉(zhuǎn)譯的。雖然當(dāng)代伊朗已經(jīng)不適用彈不拉(Tanbura)樂器,但是,中國維吾爾族則將彈撥爾(Tanbour)作為主要的樂器之一。中國清代《欽定大清會典》(卷四十二)中記載的:“丹不爾刻桐為體,以大匏為槽……直柄,面平背圓,……鐵弦四,上二軸,左右各一綰之……柄上設(shè)二鐵為山口,近上一片穿孔納弦,下一片承弦,柱用角?!盵20]這種四根弦的“丹不爾”應(yīng)該是中國維吾爾族的彈撥爾(Tanbour)的先族。
從波斯細(xì)密畫中得知,最初的彈不拉(Tanbura)是兩根弦,后來發(fā)展成為三根弦和六根弦。到清代,中國維吾爾族的彈撥爾(Tanbour)則是四根弦。
根據(jù)維吾爾族《樂師史》記載:“在第一樂師漢孜爾中說,是漢孜爾創(chuàng)作了彈撥爾。”[21]
此《樂師史》于1897年完成,由此可知,19世紀(jì),彈撥爾(Tanbour)樂器已經(jīng)在中國維吾爾族中普遍運(yùn)用了。目前維吾爾族的彈撥爾(Tanbour)樂器是五根弦,不同于波斯。應(yīng)該是漢孜爾在四弦的基礎(chǔ)上發(fā)展了彈撥爾(Tanbour)樂器。其基本形制與波斯的彈不拉(Tanbura)相似,但演奏方式卻有許多不同。
中國維吾爾族彈撥爾的外形,像一個(gè)安了長柄的葫蘆水瓢。它由共鳴箱、琴頭、琴桿、弦軸、馬子和琴弦等部分組成。用桑木、核桃木制作。共鳴箱呈半梨形,蒙以桐木或白松薄板為面。琴桿較細(xì)而長,頂端為琴頭,平頂無飾、呈方柱形,不設(shè)弦槽,上置T形弦軸。琴桿表面為按弦指板,上纏弦品。張金屬弦。
彈拔爾因流傳地域的不同,而有南疆彈撥爾和北疆彈撥爾之分。
南疆彈撥爾(Tanbour)是流傳最早的彈撥爾,屬于高音樂器,至今它仍然保持著古老的形制。琴身全長130厘米左右。共鳴箱用一整塊桑木先挖制出腹腔,兩側(cè)壁厚3厘米左右,腹底厚約5厘米,面部蒙以桐木板而成,面板厚2厘米—3厘米,上部開有兩個(gè)水滴形小音孔。琴桿細(xì)長,另用一塊桑木制成。將共鳴箱和琴桿鑲嵌粘接成一整體,琴桿表面待張弦后試音纏品,共纏有16個(gè)品位,先用皮筋纏品,后改用絲弦纏品。琴頭上置有五個(gè)T形弦軸,左側(cè)有二,正面有三。張五條琴弦,先用黃銅絲為弦,后改為相同直徑的鋼絲弦。兩條外弦一組同音,兩條內(nèi)弦一組同音,中間一弦一音,定弦為:g、g、cl、g、g或g、g、dl、g、g,外弦為主奏弦,用以彈奏主旋律,中弦、內(nèi)弦為共鳴弦,可奏出各種伴奏音域g--g2,有兩個(gè)八度。使用牛角撥片彈奏,音量較小,但音色清亮、柔美。流行于南疆喀什、和田、庫車一帶,常用于獨(dú)奏、合奏或?yàn)楦栉璋樽唷?/p>
北疆彈撥爾(Tanbour),是18世紀(jì)末由著名民間藝人穆哈默德·毛拉等人,將南疆彈撥爾帶到了北疆伊犁。后經(jīng)北疆民間藝人的改革,音色由清亮變?yōu)樨S滿、渾厚,屬于中音樂器。它隨著北疆木卡姆而廣為流傳,并遍及東疆一帶。用核桃木或桑木制成,琴身全長147厘米。共鳴箱較大,除琴桿的指板上纏有18個(gè)絲弦品位外,在共鳴箱的面板上也粘有8個(gè)-10個(gè)竹質(zhì)高音品位。在琴桿周圍和共鳴箱的背部,用貝殼或駝骨鑲嵌出各種裝飾圖案花紋,張五條鋼絲弦,定弦為:G、G、d、G、G。音域G—g2,達(dá)三個(gè)八度。主奏弦G—d無品位,音域中d—g2之間的半音齊全,是彈奏旋律范圍。演奏時(shí),右手食指綁鋼絲指撥彈奏,音色明亮、渾厚,富有地方特色,是維吾爾族人民在“麥西熱甫”上離不開的彈弦樂器。流行于烏魯木齊、伊犁、鄯善等北疆、東疆各地。
土耳其的庫拉(cura)
土耳其的比萬(bivan)
土耳其的6弦巴格拉瑪(baglama)
巴基斯坦的3弦塞他爾(setar)
彈撥爾(Tanbour)一般多為坐姿演奏,右腿放在左腿上,左手持琴斜立,琴頭朝向左上方,共鳴箱置于右腿近腹部處。右手腕部接觸墊板,手掌接近琴馬,擊弦點(diǎn)在馬子至上方3厘米之間。在北疆和東疆廣大地區(qū),將鋼絲指撥綁于右手食指第一關(guān)節(jié)處,既可在主奏弦上單向彈奏,又可在弦上往復(fù)彈撥。在南疆則不用鋼絲指撥而采用牛角或塑料撥片彈奏。左手以食指、中指、無名指按弦,拇指奏和弦時(shí)也偶爾使用,根據(jù)樂曲的需要,可以自由靈活地上下移動、變換把位。演奏技巧豐富多樣,右手有彈、強(qiáng)彈、撥、雙彈、滾彈、琶彈和掃彈等,左手有平按、拉弦、上下滑音、上下顫音、打音、泛音和揉音等。彈撥爾(Tanbour)擅長演奏熱情奔放、節(jié)奏鮮明的民間音樂,曲目十分豐富。
(本文圖片由周菁葆提供)