肖 進(jìn)

（廣州美術(shù)學(xué)院，廣東廣州 510261）

中國是茶的故鄉(xiāng)，也是茶文化的發(fā)源地。唐代陸羽《茶經(jīng)》的問世，標(biāo)志著我國茶文化的正式形成，此后，品茗日漸成為我國歷代文人雅士休閑聚會(huì)的“首選”。此外，他們還以茶入畫，入詩，入書，故茶畫、茶賦、茶詩、茶歌等種類繁多的藝術(shù)作品數(shù)不勝數(shù)。細(xì)品這些茶文化藝術(shù)作品，其內(nèi)容精致優(yōu)美，生動(dòng)形象的反映出茶所蘊(yùn)含的深邃的藝術(shù)價(jià)值與情趣，其中不少優(yōu)秀的名篇佳作，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，膾炙人口，在一定程度上起到傳播與弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)茶文化的作用。由此可知，品茶活動(dòng)與我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)也在不斷融合，可以說，茶墨之緣，影響深遠(yuǎn)。古代文人蘇東坡就曾對(duì)茶墨關(guān)系有過詳細(xì)描述，他認(rèn)為墨興茶風(fēng)，茶益人思，兩者相得益彰。眾所周知，我國傳統(tǒng)繪畫作品被簡(jiǎn)稱為“國畫”，早期，傳統(tǒng)繪畫中工筆重彩占據(jù)著主要地位，主要以畫花鳥、山水、人物為主，繪畫手法工整細(xì)密、敷設(shè)重色，因雅俗共賞而源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。在我國傳統(tǒng)繪畫中，不論畫家是畫哪種題材，所呈現(xiàn)的多是人與自然的關(guān)系以及天人合一的境界，這與我國茶文化中所蘊(yùn)含的“禪茶一味”的文化內(nèi)涵不謀而合。因此，通過欣賞歷代與茶文化相關(guān)的繪畫作品，我們可以身臨其境地領(lǐng)略到不同時(shí)期的茶文化，茶風(fēng)俗。本文以中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與茶文化的互通性為基礎(chǔ)，對(duì)唐宋時(shí)期4幅珍貴的以茶事為主題的繪畫作品進(jìn)行深入賞析，從中領(lǐng)略到中國傳統(tǒng)茶文化的博大精深，以及傳統(tǒng)繪畫作品的精湛畫藝。

1 中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與茶文化的互通性

中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與茶文化的互通性由來已久，通過翻閱一幅幅珍貴的茶文化主題繪畫作品，我們可以看到，中國傳統(tǒng)茶文化與繪畫藝術(shù)有一種不可割舍的自然融合，那就是茶的淡泊與恬靜，與中國傳統(tǒng)繪畫者所追求的創(chuàng)作意境不謀而合，他們樂于流連于山水間，徜徉于烹煮中，在飲茶過程中，獲得繪畫靈感以及心靈慰藉。

有學(xué)者考證，唐代著名畫家周昉所畫的《調(diào)琴啜茗圖卷》為我國第一幅將茶入畫的作品，呈現(xiàn)是皇宮內(nèi)院的女子彈琴喝茶的閑適生活。此后，隨著茶文化的興起，以及經(jīng)濟(jì)的繁榮，以茶入畫的繪畫作品慢慢多起來。

俗話說，“境由心造”，古代畫師只有擁有一顆內(nèi)涵豐富的心，才能營(yíng)造出茶畫所需的意境，這就需要畫技與茶道相輔相成，相得益彰，在繪畫過程中，畫師要賦予人物、物品一定的文化內(nèi)涵，才能畫好真正的茶畫。一般而言，茶畫由兩方面組成，一是人物景象，二是物體景象。人物景象，多是描述一種人文環(huán)境，諸如人物的穿衣打扮、行為動(dòng)作等。從我國傳統(tǒng)茶畫中，我們發(fā)現(xiàn)，茶事活動(dòng)中的主角多是文人、雅士等，分析可知，這與他們身上的文化特性和茶文化中的“儒道”思想相一致，密不可分。物體景象則是指畫家對(duì)品茗環(huán)境的描述，諸如遠(yuǎn)山小溪、茶屋茶亭、樹林庭院、以及棋盤、古琴、茶具等，這些物象呈現(xiàn)出特定的文化內(nèi)涵與意境，要與茶事活動(dòng)所反映的意境相輔相成方可。同時(shí)，在繪畫技巧上，還要講究留白，體現(xiàn)簡(jiǎn)約之美，這也是傳統(tǒng)茶事題材繪畫作品的最高境界，用最少的筆墨，描繪出無限大的意境空間。值得一提的是，工筆重彩的繪畫技藝也是傳統(tǒng)畫師創(chuàng)作中不容忽視的。

2 中國傳統(tǒng)繪畫的工筆重彩與茶文化的交融

2.1 傳統(tǒng)繪畫的工筆重彩

圖二 唐代《宮樂圖》

圖三 宋代趙佶《文會(huì)圖》

圖四 宋代 佚名《春游晚歸圖》

在我國歷代茶事題材的繪畫作品中，尤其是唐、宋等歷史時(shí)期的茶畫，多是以工筆重彩畫為主。眾所周知，工筆重彩畫是指工整細(xì)密和敷設(shè)重色的中國畫，為中國傳統(tǒng)繪畫的一種表現(xiàn)形式，在我國歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。古人常以“丹青”作為繪畫的代稱，這里的“丹”，是指朱砂，“青”，則是石青、石綠，它們都是中國傳統(tǒng)工筆重彩畫中常用的顏料。有專家考證，工筆重彩畫在早期的中國傳統(tǒng)繪畫中占有主要地位，多描繪的是人物、山水、花鳥圖等，所追求的永恒不變的主題是“自然”，給觀者呈現(xiàn)出一種“采菊東籬下悠然見南山”的恬靜閑適的意境，讓人感悟到“自然和諧”與“天人和一”的內(nèi)在精髓。

2.2 傳統(tǒng)茶文化與繪畫作品的融合

中國早在神農(nóng)嘗百草時(shí)期，茶就出現(xiàn)了，距今已有近5000年的歷史。隨后，在其漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展長(zhǎng)河中，逐漸形成了博大精深的傳統(tǒng)茶文化?？梢哉f，茶文化是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的一顆“璀璨明珠”，除了融合茶德、茶道精神外，它還吸收了中國佛家、儒家、道家的思想精髓，推崇淡泊、自然、和諧的境界，具有極高的德育和文化功能。同時(shí)，茶文化還是東方文化的象征。在其發(fā)展過程中，它還不斷與我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化相互融合，諸如以茶入畫，在初期的繪畫作品中，茶文化在繪畫作品中僅僅起到點(diǎn)綴的作用，后來，隨著兩者的深入融合，其表現(xiàn)形式更加情趣化，內(nèi)容也更加貼近生活，例如在宋代繪畫作品中，多體現(xiàn)飲茶人知茶品茶的生活情趣，以及淡泊雋永的精神境界，從側(cè)面反映出茶文化在當(dāng)時(shí)社會(huì)的地位?？梢哉f，將茶文化、繪畫藝術(shù)與社會(huì)、時(shí)代相融合，達(dá)到了前所未有的高度。

3 中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與茶文化融合之美的繪畫作品賞析

3.1 唐代《調(diào)琴啜茗圖》

這幅圖是唐代畫師所做的《仕女圖》，原圖為絹本，橫73.31厘米，縱27.95厘米，為工筆重彩畫，描繪的場(chǎng)景是宮廷仕女們閑適的庭院生活，圖中有5名女子，其中三位為貴人，兩位為侍女。她們?cè)跇淠玖至⒌耐ピ豪?，一邊聽琴，一邊飲茶，好不愜意。瞧，左邊一組貴人身穿華服坐在石床上撫琴，身旁一侍女模樣的女子端著托盤在近旁伺候，托盤里放著茶碗，供貴人飲用；中間女子身穿紅衣，發(fā)髻高挽，一邊低頭飲茶，一邊靜聽琴聲。右邊一組貴人身著素凈白衣，坐在石凳上，聚精會(huì)神地看著撫琴者，沉醉在優(yōu)美的樂曲聲中，她身旁的侍女端著茶碗在一旁服侍，小心而謹(jǐn)慎。整個(gè)畫面，畫師勾勒的場(chǎng)景自然而愜意，畫風(fēng)工整而細(xì)密，仕女們的表情繪制的栩栩如生。透過這幅繪畫作品，我們不難看出，撫琴、飲茶，已成為唐代宮廷侍女們主要的休閑娛樂“項(xiàng)目”。毫無疑問，這說明茶事活動(dòng)繪畫作品與時(shí)代、社會(huì)相融合，最真實(shí)的展示出飲茶已成為當(dāng)時(shí)社會(huì)風(fēng)氣。

3.2 唐代佚名《宮樂圖》

這幅唐代佚名所繪制的《宮樂圖》，原圖也為絹本，縱48.7厘米，橫69.5厘米，現(xiàn)收藏于臺(tái)北故宮博物院藏。這幅繪畫所呈現(xiàn)的是宮廷里后宮嬪妃們閑暇時(shí)飲茶作樂的場(chǎng)景，整個(gè)畫面華麗而愉悅，人物表情栩栩如生，儀態(tài)悠然自樂，沉醉其中。

畫中央擺放有一張長(zhǎng)桌，后宮嬪妃、侍女模樣的女子12人，或圍坐或侍立于長(zhǎng)桌四周，手中輕搖團(tuán)扇，邊聽合奏邊品茗茶。長(zhǎng)桌中央放著一只茶釜（即茶鍋），畫幅右側(cè)中間女子手執(zhí)長(zhǎng)柄茶杓，將鍋中的茶湯舀入茶盞中。此時(shí)，她左側(cè)宮女手持茶盞，好似沉醉曲中，忘記飲茶。而圖左下方的那位宮女低頭細(xì)啜茶湯時(shí)，她身后侍女則輕扶著她，唯恐她醉茶似的。有專家考證，這幅《宮樂圖》出自晚唐，當(dāng)時(shí)飲茶之風(fēng)正盛行，陸羽的《茶經(jīng)》便誕生于同一時(shí)期?；仡櫸覈鴼v代飲茶法，唐之前為煮茶法。陸羽在《茶經(jīng)》中則大力提倡煎茶法，他認(rèn)為，煎茶法不僅合乎茶理茶性，而且還具有深厚的文化內(nèi)涵。因此，煎茶法一推出，瞬間在當(dāng)代文人雅客及王公貴族中引起強(qiáng)烈關(guān)注，并逐漸推廣到日常生活中。

從《宮樂圖》中，我們不難看出，現(xiàn)場(chǎng)并沒有煮茶的過程，茶湯已經(jīng)在茶釜里煮好放至桌上，之前的備茶、灸茶、煎水等各道工序，侍女們已在其他場(chǎng)所完成了；飲茶時(shí)，飲茶人直接用長(zhǎng)柄茶杓，將茶湯從茶釜盛出，舀入茶盞飲用。可以說，這個(gè)飲茶場(chǎng)景描繪就是茶圣陸羽所提倡的“煎茶法”，同時(shí)，這也是晚唐宮廷茶事興盛的有力證據(jù)之一。

3.3 宋代趙佶《文會(huì)圖》

宋徽宗趙佶創(chuàng)作的《文會(huì)圖》是五代時(shí)期的傳世佳作，為絹本圖，縱123.9厘米，橫184.4厘米，現(xiàn)珍藏于臺(tái)灣故宮博物院。中國工筆重彩人物畫大師劉凌滄曾贊嘆道：“《文會(huì)畫》是中國人物畫‘工筆重彩’典型風(fēng)格的作品。”

圖中描繪的是在清幽肅靜的皇家庭院中，文人雅士品茶雅集以琴茶書畫酒為樂的場(chǎng)景。樹影婆娑下，文人雅士圍坐在案旁，或高談闊論，或推杯換盞，儒衣綸巾，意態(tài)閑雅，他們身旁還有侍酒者和侍茶者往來其間，有兩位侍者專門向來賓奉茶。此時(shí)，圖下方的侍茶者們忙碌不已，一名侍茶者手持長(zhǎng)柄茶杓，準(zhǔn)備將茶盒中的茶湯倒入茶盞中，另一位侍茶者則手提湯瓶，準(zhǔn)備點(diǎn)茶。同時(shí)，圖下方有一張茶床，旁設(shè)茶爐、茶箱等物，爐火正旺，上置茶瓶。

可以說，在這幅《文會(huì)圖》中，烹茶、煮茶的場(chǎng)景被描繪的細(xì)致入微，宋代盛行的“點(diǎn)茶”技藝被刻畫的淋漓盡致，體現(xiàn)出繪畫藝術(shù)與茶文化相融合，具有較高的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值。

3.4 宋代佚名《春游晚歸圖》

宋代佚名創(chuàng)作的《春游晚歸圖》縱24.2厘米，橫25.3厘米，整幅圖呈現(xiàn)的是宋代達(dá)官貴人春游歸來時(shí)，仆人攜帶有全套的點(diǎn)茶器具，這足以說明，點(diǎn)茶已成為宋代主流茶藝。宋代達(dá)官貴人的品茶觀念是，好茶要用點(diǎn)茶法來品茗，粗茶或傳統(tǒng)貢茶則用煎煮來品茗。因此，他們外出游玩時(shí)，也不忘讓仆人帶上點(diǎn)茶所學(xué)的茶燎擔(dān)子。

這幅《春游晚歸圖》的右上方是一座高柳掩映的城樓，城樓入口處的林蔭大道上，來了一隊(duì)人馬，騎馬者一副達(dá)官貴人的打扮，有二名仆人在馬前做前導(dǎo)，一人牽馬，還有另兩名守在馬側(cè)扶鐙處，馬后跟著一眾仆人，他們捧笏袋、負(fù)大帽、扛交椅、肩茶床等，個(gè)個(gè)都不閑著，緊隨馬后。隊(duì)尾者是一名挑擔(dān)者，擔(dān)子一端挑了食盒，另一端是爎爐，爐火燒的正旺，有兩個(gè)湯瓶坐在炭火上，這些都是點(diǎn)茶必備的器物，缺一不可。從一個(gè)側(cè)面也反映出宋代的達(dá)官貴人對(duì)自然的向往，對(duì)淡泊恬靜生活的追求，這些都與茶所蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵不謀而合，因此外出游玩，宋代的達(dá)官貴人也會(huì)記得帶上點(diǎn)茶工具。

4 結(jié)語

中國傳統(tǒng)茶文化博大精深，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在其歷史發(fā)展長(zhǎng)河中，它不斷與中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)相融合，從而創(chuàng)作出一大批優(yōu)秀的傳統(tǒng)茶事主題的繪畫作品，流傳至今。通過對(duì)《侍女圖》、《宮樂圖》等以上4幅經(jīng)典茶畫作品的賞析，我們發(fā)現(xiàn)，在一幅幅呈現(xiàn)唐或宋飲茶習(xí)俗的傳統(tǒng)繪畫場(chǎng)景中，茶文化與傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)是相通性的，那就是茶淡泊與恬靜的特性，與中國傳統(tǒng)繪畫者所追求的創(chuàng)作意境不謀而合?？梢哉f，兩者的深度融入，彰顯出傳統(tǒng)藝術(shù)之內(nèi)涵，古典文化之精髓。因此，通過學(xué)習(xí)研究茶事主題的中國傳統(tǒng)繪畫作品，不僅能提升個(gè)人的文化品味，還能弘揚(yáng)傳統(tǒng)茶文化與繪畫藝術(shù)。