林圣

回顧歷史，上海舞蹈曾經(jīng)經(jīng)歷過(guò)一個(gè)時(shí)代的輝煌，一位位名家名角，一部部萬(wàn)人空巷的創(chuàng)作，那時(shí)上海舞蹈被譽(yù)為“中國(guó)舞劇的半邊天”。重現(xiàn)當(dāng)年的舞劇創(chuàng)作鼎盛時(shí)期的盛景是舞蹈人的追求。如今，在體制機(jī)制變革的情形下，通過(guò)管理方式的轉(zhuǎn)變，上海舞蹈院團(tuán)有了新的發(fā)展動(dòng)能……

近年，上海的舞臺(tái)連續(xù)上演了多部原創(chuàng)舞劇。《朱鹮》《哈姆雷特》《長(zhǎng)恨歌》《早春二月》……這些舞劇作品制作優(yōu)良、題材多變，有的獲得了中國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”舞劇舞蹈詩(shī)比賽金獎(jiǎng)，有的在海外巡演引起了轟動(dòng)，在觀眾中產(chǎn)生了良好反響，展現(xiàn)出舞劇創(chuàng)作良好的勢(shì)頭。戚冰雪、陳鵬等不少過(guò)去不太為觀眾知曉的名字，出現(xiàn)在人們眼前，在多部舞劇中挑起大梁，擔(dān)綱主角。這些成績(jī)得益于“一團(tuán)一策”院團(tuán)分類改革的實(shí)施。自2015年下半年上海全面啟動(dòng)“一團(tuán)一策”院團(tuán)改革后，上海芭蕾舞團(tuán)、上海歌舞團(tuán)、上海歌劇院舞劇團(tuán)根據(jù)自身的特點(diǎn)，相繼推出了新的治團(tuán)之策。在舞蹈領(lǐng)域全新的發(fā)展階段，以更加細(xì)致、更符合藝術(shù)規(guī)律的方式來(lái)管理院團(tuán)，如同助推劑，為上海舞蹈的騰飛添了一把力。

藝策—新舉措加強(qiáng)藝術(shù)創(chuàng)作

藝術(shù)生產(chǎn)是院團(tuán)工作的重中之重，如何保證優(yōu)秀的新作持續(xù)產(chǎn)出，這是上海舞蹈院團(tuán)不斷思索的問(wèn)題，也是一團(tuán)一策重點(diǎn)解決的問(wèn)題。

一直以來(lái)，上海歌舞團(tuán)每年都有不少來(lái)自演員們的舞蹈小節(jié)目創(chuàng)作。2014年，上海歌舞團(tuán)通過(guò)推出“在路上”原創(chuàng)作品晚會(huì)，將這些創(chuàng)作推向舞臺(tái)。2015年“一團(tuán)一策”實(shí)施后，舞團(tuán)對(duì)于如何提升創(chuàng)作，如何刺激舞團(tuán)內(nèi)部的創(chuàng)作力量，打造質(zhì)量上乘的新作有了更加深入的思考。上海歌舞團(tuán)改變了通過(guò)作品晚會(huì)展示來(lái)推出新作的方式，轉(zhuǎn)向在創(chuàng)作的過(guò)程之中全方位介入，扶持新作。這樣一來(lái)，在路上“原創(chuàng)作品晚會(huì)”搖身一變，成為了在路上“藝術(shù)創(chuàng)新專項(xiàng)扶持計(jì)劃”。團(tuán)內(nèi)的所有演職員都可以用舞蹈作品和前期方案來(lái)申報(bào)在路上“藝術(shù)創(chuàng)新專項(xiàng)扶持計(jì)劃”項(xiàng)目，舞團(tuán)從演出收入中專門(mén)撥出經(jīng)費(fèi)，設(shè)立專項(xiàng)基金，以使這一項(xiàng)目得以擁有充足的資金保障。這讓年輕的藝術(shù)家們有了自如的發(fā)揮空間。上海歌舞團(tuán)的青年編導(dǎo)吳歡、羅麗等人都得益于這一平臺(tái)逐漸成長(zhǎng)，舞團(tuán)的眾多優(yōu)秀小節(jié)目，如《傣家的女兒傣家的雨》《天浴》《只為途中與你相見(jiàn)》等均孵化自這一平臺(tái)。

轉(zhuǎn)變方式的同時(shí)，上海舞蹈院團(tuán)還聘請(qǐng)“后援團(tuán)”，為舞團(tuán)未來(lái)發(fā)展及新創(chuàng)節(jié)目排演，創(chuàng)造集思廣益的契機(jī)?！耙粓F(tuán)一策”實(shí)施后，舞蹈院團(tuán)相繼建立起了藝委會(huì)制度。聘請(qǐng)舞蹈領(lǐng)域內(nèi)頂尖的資深專家作為常規(guī)的顧問(wèn)團(tuán)隊(duì)，介入到舞團(tuán)日常事務(wù)中。上海芭蕾舞團(tuán)、上海歌舞團(tuán)、上海歌劇院舞蹈團(tuán)都把藝委會(huì)專家的咨詢交流會(huì)議列為常態(tài)工作制度，諸如演員的考評(píng)、招聘、舞團(tuán)的規(guī)劃，大大小小的事務(wù)，都能見(jiàn)到藝委會(huì)專家們的身影。這些專家同舞團(tuán)管理者相互配合，以豐富的行業(yè)經(jīng)驗(yàn)和獨(dú)到的專業(yè)眼光出謀劃策。尤其在創(chuàng)作選題的孵化階段以及舞劇排演成型的過(guò)程中，藝委會(huì)專家起到的作用非常明顯。2016年，正值紀(jì)念湯顯祖和莎士比亞逝世400周年，上海芭蕾舞團(tuán)選擇以《哈姆雷特》一劇向莎翁致敬，這就是來(lái)自于藝委會(huì)專家的建議，由此為上海芭蕾舞團(tuán)留下了一部該團(tuán)舞劇創(chuàng)作歷史中，唯一改編自莎士比亞劇作的原創(chuàng)舞劇作品。上海歌劇院舞劇團(tuán)的舞劇《早春二月》，選題同樣經(jīng)過(guò)了藝委會(huì)專家的仔細(xì)推敲而定，其后《早春二月》多次修改，舞劇團(tuán)認(rèn)真聽(tīng)取了藝委會(huì)專家的建議，并作了改進(jìn)。

優(yōu)秀的藝術(shù)作品來(lái)自對(duì)生活的體察，創(chuàng)作者只有扎根于生活中才能創(chuàng)作出具有時(shí)代精神的作品，這是藝術(shù)創(chuàng)作的“金科玉律”。“一團(tuán)一策”改革要求舞蹈院團(tuán)深入扎根生活，從生活中汲取創(chuàng)作靈感，并且將這一工作以量化指標(biāo)的形式，對(duì)上海舞蹈院團(tuán)予以考核。上海歌舞團(tuán)的小作品，唯美空靈的藏族舞蹈《天浴》，靈感來(lái)自于在云南麗江的一次采風(fēng)。上海芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)作《長(zhǎng)恨歌》，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)全體共赴西安采風(fēng)，上海歌劇院舞劇團(tuán)為了能夠使得《早春二月》更加符合小說(shuō)原著的內(nèi)涵，前往柔石故居探訪。這些深入生活的采風(fēng)為創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

人策—多方位打造人才隊(duì)伍

院團(tuán)發(fā)展的根本在于人，往往一位名角就能帶動(dòng)舞團(tuán)的發(fā)展，一位優(yōu)秀的編導(dǎo)就能提升舞團(tuán)的影響力。“一團(tuán)一策”實(shí)施以來(lái)，舞蹈院團(tuán)在如何激勵(lì)演職員的潛力、如何推出新人等方面，動(dòng)足了腦筋，院團(tuán)長(zhǎng)們各出妙招。

上海歌舞團(tuán)實(shí)行“藝銜制”，將演員的藝銜職務(wù)與職稱脫鉤。由于職稱認(rèn)定時(shí)間周期長(zhǎng)、要求苛刻，而演員的成長(zhǎng)則往往突飛猛進(jìn)，職稱難以體現(xiàn)演員當(dāng)前的舞臺(tái)表現(xiàn)，為解決這一問(wèn)題，使更多年輕演員得到激勵(lì)，“藝銜制”應(yīng)運(yùn)而生。這一演員制度最早于2008年開(kāi)始實(shí)施，最初僅有18位演員入選藝銜職務(wù)。此后不斷發(fā)展，2015年后，歌舞團(tuán)對(duì)藝銜制不斷完善優(yōu)化，參照國(guó)外舞蹈大團(tuán)名團(tuán)的經(jīng)驗(yàn)，在原有的基礎(chǔ)之上，陸續(xù)細(xì)分出榮典首席、獨(dú)舞A、獨(dú)舞B，領(lǐng)舞A、領(lǐng)舞B，加上原有的藝銜職務(wù)，形成了包含榮典首席、首席、獨(dú)舞A、獨(dú)舞B、領(lǐng)舞A、領(lǐng)舞B和群舞在內(nèi)七個(gè)層次的藝銜體系。目前藝銜制演員人數(shù)占全團(tuán)的43%，推出了朱潔靜、王佳俊等拔尖人才。完善的藝銜體系既使得站立于藝銜頂端的臺(tái)柱子能夠充分獲得認(rèn)同感，留住了頂尖人才，也為歌舞團(tuán)培養(yǎng)出一大批優(yōu)秀的中流砥柱，鍛造出人才梯隊(duì)。

上海芭蕾舞團(tuán)以“資深帶新秀”的策略促進(jìn)新的演員成長(zhǎng)?！百Y深帶新秀”是出自于舞團(tuán)管理人的經(jīng)驗(yàn)之策。從舞蹈院校畢業(yè)的演員苗子都留有學(xué)院派的印記，基本功通常比較扎實(shí)，但是卻缺乏舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)。新的舞蹈演員往往適應(yīng)期十分漫長(zhǎng)，而舞者的黃金年齡段又很短，如果需要五年乃至更多的時(shí)間才能迎來(lái)演員的“開(kāi)竅”，舞團(tuán)顯然等不及。上芭就想法設(shè)法，讓新人以最快的速度適應(yīng)演員的要求。通常同齡的雙人舞搭檔合作演出往往缺少壓力和動(dòng)力，上芭將年輕演員拆分重組，與前輩舞者共同練習(xí)，每天長(zhǎng)達(dá)六至八小時(shí)的配合，加之舞臺(tái)實(shí)踐，新人在藝術(shù)和心理上都飛快地成長(zhǎng)起來(lái)。比如，年輕演員戚冰雪與吳虎生共同搭檔，近兩年表演功力快速提升，年紀(jì)輕輕就斬獲多項(xiàng)芭蕾比賽大獎(jiǎng)。再如，上芭讓青年演員帖佳欣在《哈姆雷特》中飾演女主角喬特魯?shù)?，孟繁宇在《?jiǎn)·愛(ài)》中飾演女主角貝莎·梅森，與資深“戲骨”搭檔，刺激這些演員飛快成長(zhǎng)?！百Y深帶新秀”起到了人才培養(yǎng)事半功倍的效果。

對(duì)于新人選擇，上芭有著獨(dú)到的眼光。新人首先必須是一塊可雕之玉，具備可塑性，符合芭蕾舞“三長(zhǎng)一小”“開(kāi)繃直立”的基礎(chǔ)條件。更重要的是，在精神屬性上，要求新人能夠吃得起苦，扛得住壓力。一旦確定培養(yǎng)為未來(lái)的臺(tái)柱，舞團(tuán)就會(huì)全力培育，將資源給予青年演員，創(chuàng)造出實(shí)踐機(jī)會(huì)。如今上芭領(lǐng)軍人物吳虎生即是最好的例證，從最初的青澀稚嫩，到如今扮演各種不同的角色駕輕就熟，這是上芭獨(dú)特培養(yǎng)方式之成效的最佳體現(xiàn)。

為了讓年輕演員快速成長(zhǎng)，上芭采取了近乎于“家長(zhǎng)式”的管理方法，關(guān)注演員成長(zhǎng)發(fā)展中的各個(gè)階段、各個(gè)方面，團(tuán)長(zhǎng)全面掌握演員的性格特點(diǎn)及技能特長(zhǎng)，既強(qiáng)調(diào)藝術(shù)技藝本身的精進(jìn)，也重視演員的藝德養(yǎng)成。為提升演員的藝術(shù)涵養(yǎng)，上芭還建立藝術(shù)資料室讓演員在訓(xùn)練之余有充分的時(shí)間，從歷史中的舞蹈名家身上汲取養(yǎng)料。這些舉措從全方位關(guān)照、呵護(hù)青年人才，未雨綢繆，極力推出明日的臺(tái)柱。

“演”策—“走出去”拓寬巡演國(guó)界

創(chuàng)作打磨成型，演員隊(duì)伍齊整，“一團(tuán)一策”著力推動(dòng)舞蹈“走出去”。中共十九大報(bào)告指出，要推進(jìn)國(guó)際傳播能力建設(shè)，講好中國(guó)故事，展現(xiàn)真實(shí)、立體、全面的中國(guó)。“走出去”弘揚(yáng)文化自信，讓上海的舞蹈品牌在國(guó)外逐步有了市場(chǎng)辨識(shí)度，令國(guó)外觀眾對(duì)海派特色的舞蹈有了全新認(rèn)識(shí)。

上海芭蕾舞團(tuán)是近年在國(guó)外演出場(chǎng)次最多的舞蹈院團(tuán)，目前占到全部演出的三分之一。上海芭蕾舞團(tuán)以《葛蓓莉亞》《吉賽爾》等劇目在世界各地巡演，獲得國(guó)際觀眾及專業(yè)人士的認(rèn)可。例如，上芭邀請(qǐng)英國(guó)編導(dǎo)德里克·迪恩創(chuàng)作的豪華版《天鵝湖》，發(fā)揮上芭群舞演員數(shù)量的優(yōu)勢(shì)，以超出常規(guī)版本的演員人數(shù)，演繹經(jīng)典。2016年，豪華版《天鵝湖》在荷蘭八個(gè)城市演出26場(chǎng)，反響熱烈。2017年上芭又將《天鵝湖》的巡演場(chǎng)次提升至40場(chǎng)，邀請(qǐng)方荷蘭星辰公司總裁漢克先生不無(wú)感慨地評(píng)價(jià)：“我看過(guò)非常多版本的《天鵝湖》，這一版最讓人驚艷”。上海歌舞團(tuán)的舞劇《朱鹮》多番赴日本巡演，在日本20余座城市演出60余場(chǎng)，廣受當(dāng)?shù)孛襟w的好評(píng)。在日本地震災(zāi)區(qū)演出謝幕時(shí)，觀眾席掌聲經(jīng)久不息，許多觀眾眼中噙滿淚水，藝術(shù)的語(yǔ)言不分國(guó)界，《朱鹮》尾聲重建家園的舞臺(tái)場(chǎng)景，打動(dòng)了所有觀眾。《朱鹮》在日本成功巡演，譜寫(xiě)的了兩國(guó)人文交流的佳話，被文化部部長(zhǎng)雒樹(shù)剛譽(yù)為“中日文化交流的亮點(diǎn)”。

劇目走出去，邁向國(guó)際市場(chǎng)的同時(shí)，上海的舞蹈院團(tuán)也在其中不斷積累著經(jīng)驗(yàn)。通過(guò)在國(guó)外巡演，與國(guó)外藝術(shù)界零距離對(duì)話，上海舞蹈團(tuán)體不斷思考如何才能深入國(guó)外市場(chǎng)，打響上海舞蹈品牌。早在2013年上海芭蕾舞團(tuán)《簡(jiǎn)·愛(ài)》巡演英國(guó)赴倫敦大劇院演出時(shí)，當(dāng)?shù)貏≡贺?fù)責(zé)人就表示希望能夠看到中國(guó)的故事。說(shuō)者無(wú)心聽(tīng)者有意，此后，上芭力邀在瑞士貝嘉舞團(tuán)擔(dān)任過(guò)演員的德國(guó)編導(dǎo)帕特里克·德·巴納以及以他為核心的國(guó)際化主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，傾力打造現(xiàn)代芭蕾《長(zhǎng)恨歌》。這一舞劇以世界語(yǔ)言來(lái)演繹經(jīng)典的中國(guó)故事，再現(xiàn)了白居易詩(shī)句里的帝王愛(ài)情故事，沉抑中充滿悲愴的情感。2016年舞劇《長(zhǎng)恨歌》在英國(guó)倫敦大劇院進(jìn)行了系列演出，受到英國(guó)觀眾喜愛(ài)和評(píng)論贊譽(yù)，幾乎每場(chǎng)結(jié)束后都有觀眾在后臺(tái)口等候編導(dǎo)演員。英國(guó)藝術(shù)媒體《舞臺(tái)》稱：《長(zhǎng)恨歌》讓觀眾看到美麗、恐怖、悲劇在舞臺(tái)上融為一體，是一部上佳之作。上海歌舞團(tuán)舞劇《朱鹮》在日本連演數(shù)十場(chǎng)，受到廣泛贊譽(yù)，得益于對(duì)日本市場(chǎng)進(jìn)行的準(zhǔn)確預(yù)估。朱鹮作為日本象征吉祥的國(guó)鳥(niǎo)，深受日本人民的喜愛(ài)，然而生態(tài)環(huán)境變化致使朱鹮在日本境內(nèi)絕跡，舞劇中和諧唯美的朱鹮舞步觸及了日本人民對(duì)于朱鹮的悲憫、哀思之情。全劇的舞蹈編排和風(fēng)格設(shè)計(jì)以及劇情發(fā)展方向，十分貼合日本人民的審美觀念，由此造就了一番成功的交流演出?？梢?jiàn)，對(duì)于怎樣的劇目能在國(guó)外市場(chǎng)的受歡迎，各家舞蹈院團(tuán)有了更加清晰的認(rèn)識(shí)。

“一團(tuán)一策”倡導(dǎo)院團(tuán)打造不同類型的巡演版本。當(dāng)前，歐洲許多國(guó)家的劇場(chǎng)都無(wú)法達(dá)到滬產(chǎn)舞劇的劇場(chǎng)舞美標(biāo)準(zhǔn)，部分團(tuán)體此前在國(guó)外演出中，還遇到了物資無(wú)法快速轉(zhuǎn)移、難以在短時(shí)間應(yīng)對(duì)多場(chǎng)演出等情況。制作一種更具靈活性演出版本的需求十分迫切?！耙粓F(tuán)一策”提出巡演版演出的方案，鼓勵(lì)各類劇目以不同的方式走進(jìn)各類劇場(chǎng)，解決了不少優(yōu)秀劇目只能在少量劇場(chǎng)演出，無(wú)法適應(yīng)不同地區(qū)不同劇場(chǎng)條件的問(wèn)題。在推出國(guó)門(mén)的進(jìn)程中，演出方式的升級(jí)換擋，能對(duì)演出起到基礎(chǔ)保障，有利于確保劇目的藝術(shù)質(zhì)量，擴(kuò)大演出的社會(huì)效益。

憧憬—新起點(diǎn)展望未來(lái)發(fā)展

由于建國(guó)后仿照蘇聯(lián)式院團(tuán)行政管理體制，我國(guó)舞蹈院團(tuán)在管理上存在“平均式”的問(wèn)題，籠統(tǒng)的管理模式，導(dǎo)致臺(tái)柱子缺乏積極性，而中間層演員缺少可期的目標(biāo)?！耙坏肚小钡墓芾碇饾u露出無(wú)法盤(pán)活院團(tuán)資源潛力的弊端。在如今演出市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)日趨激烈，對(duì)創(chuàng)作演出質(zhì)量要求越來(lái)越高的情形下，如果不作主動(dòng)調(diào)整，舞蹈院團(tuán)的發(fā)展將陷入困境?！耙粓F(tuán)一策”改革的核心在于點(diǎn)對(duì)點(diǎn)地突破統(tǒng)一模式，尊重不同藝術(shù)語(yǔ)言之間的差異性，充分調(diào)動(dòng)院團(tuán)自身的能動(dòng)性，給予舞蹈院團(tuán)更多空間，有針對(duì)性地尋找并制定最符合自身藝術(shù)門(mén)類特點(diǎn)的發(fā)展之策。比如，在發(fā)展目標(biāo)上，講國(guó)際語(yǔ)言的上海芭蕾舞團(tuán)要求達(dá)到國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)，努力對(duì)標(biāo)類似蒙特卡洛芭蕾舞團(tuán)等知名國(guó)際大團(tuán)名團(tuán)的模式，逐步擴(kuò)大影響，凸顯出世界性。而講民族語(yǔ)言的上海歌舞團(tuán)及上海歌劇院舞劇團(tuán)則要立足傳承創(chuàng)新，在國(guó)內(nèi)同行中力爭(zhēng)名列前茅。如此，目標(biāo)更加清晰，定位更加明確，落實(shí)到具體創(chuàng)作，就能夠有的放矢。國(guó)外舞蹈院團(tuán)根據(jù)自身的歷史積淀、藝術(shù)特點(diǎn)、市場(chǎng)定位以及院團(tuán)影響力設(shè)計(jì)機(jī)制，多數(shù)獲得了成功。美國(guó)芭蕾舞劇院推行“多元舞蹈文化”策略，引進(jìn)全世界最頂尖的舞者編導(dǎo)，融匯不同的訓(xùn)練表演方式，吸引了無(wú)數(shù)舞蹈粉絲。英國(guó)皇家芭蕾舞團(tuán)“精品三合一”演出模式，通過(guò)同一場(chǎng)演出中混搭名家名作，最大程度滿足不同觀眾的需求，贏得了市場(chǎng)口碑。而類似上海歌舞團(tuán)鼓勵(lì)本團(tuán)演員創(chuàng)作作品，并予以扶持的做法，德國(guó)的斯圖加特芭蕾舞團(tuán)早已有之，該團(tuán)曾在中國(guó)演出的《芭蕾狂歡》即為當(dāng)時(shí)舞團(tuán)三位年輕演員合作而成。德國(guó)另一舞蹈團(tuán)體漢堡芭蕾舞團(tuán)的“藝術(shù)節(jié)”模式搭建了國(guó)際交流演出的平臺(tái)，為舞團(tuán)不斷提升國(guó)際影響力創(chuàng)造機(jī)會(huì)。國(guó)外舞蹈院團(tuán)根據(jù)實(shí)際，制定“一團(tuán)一策”的成功之例，可資借鑒。當(dāng)前，相比我國(guó)國(guó)內(nèi)其他省市的舞蹈院團(tuán)，有的院團(tuán)在轉(zhuǎn)企后走向純粹商業(yè)演出的道路，喪失了舞蹈藝術(shù)的品性，有的出現(xiàn)資金短缺無(wú)法生存的情況，有的院團(tuán)長(zhǎng)期沒(méi)有原創(chuàng)作品，依靠少數(shù)劇目演出維持，上海舞蹈院團(tuán)自“一團(tuán)一策”改革以來(lái)，亮出了全新面貌，讓人感到欣喜。如果說(shuō)過(guò)去舞蹈院團(tuán)是“站著”謀發(fā)展，那么“一團(tuán)一策”讓院團(tuán)“踮起”足尖，擁有向更高的方向發(fā)展的可能性。

“一團(tuán)一策”實(shí)施以來(lái)，上海舞蹈院團(tuán)在劇目創(chuàng)作，人才培養(yǎng)，海外演出多方面的成就令人矚目，一些做法也正在為部分外省市舞蹈團(tuán)體效仿。但仍然要看到，當(dāng)前舞蹈發(fā)展中存在的不少問(wèn)題。比如，如何進(jìn)行現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作？如何打造出舞蹈精品？如何應(yīng)對(duì)當(dāng)前觀眾不斷變化的審美觀念？人才方面，創(chuàng)造性人才短缺，懂舞蹈、善經(jīng)營(yíng)的管理人才難以尋覓，這些都是制約上海舞蹈未來(lái)發(fā)展、在當(dāng)前亟待解決的問(wèn)題。誠(chéng)然，當(dāng)前國(guó)有院團(tuán)身?yè)?dān)重責(zé)，既肩負(fù)高水平創(chuàng)作的任務(wù)，還須顧及社會(huì)效益，然重責(zé)重壓之下，更須不斷完善管理機(jī)制、不斷優(yōu)化資源配置、不斷挖掘內(nèi)部潛力。期待上海舞蹈在新的時(shí)代勇攀高峰，創(chuàng)作無(wú)愧于人民群眾的優(yōu)秀舞蹈作品。