黃少青

最近，我的“眼的聆聽”驚喜地發(fā)現(xiàn)，在只講黑白語言的水墨國度，青年畫家郭楚開的寫意花鳥畫似乎是深情的樂章演奏，不僅令其自身沉醉，也令“眼的聆聽”者為之沉醉。

楚開坦言，他對(duì)中國畫不待“丹青朱黃鉛粉”的水墨寫意表現(xiàn)之所以眷戀有加，是因?yàn)樵谒磥?，這種單純而豐富的藝術(shù)形態(tài)，其獨(dú)特性從來就與博大精深的中國傳統(tǒng)文化有著更為密切的血脈關(guān)系，源遠(yuǎn)流長，底蘊(yùn)深厚。對(duì)此，我完全認(rèn)同。

因?yàn)?，只要我們走進(jìn)時(shí)間的深處去追尋，便可以隱隱窺見，早在三千多年前，《易經(jīng)》以陰陽剛?cè)釣榉懂牐坝^物取象”就為中國畫藝術(shù)的水墨黑白語言，提供一種哲學(xué)背景和法源了。雖然，水墨黑白語言在花鳥畫中得到充分生發(fā)，并取得了王者的地位，是到了南宋的時(shí)候。并且南宋的水墨花鳥畫是經(jīng)過了元季，至明清才出現(xiàn)了像陳淳、徐渭、八大等這樣一些水墨大寫意花鳥畫的巨匠。他們的光焰照后世，引無數(shù)英雄競折腰。楚開作為當(dāng)代青年畫家，其對(duì)古人懷著自覺意識(shí)的追躡，實(shí)與他尚是孩童時(shí)就在潮汕家鄉(xiāng)受到了啟蒙老師給予的傳統(tǒng)文化的濡染，不無關(guān)系。這注定了楚開的心靈道場早就對(duì)水墨黑白語言的頂禮膜拜，充滿了虔誠的情感和敬畏。

然而重要的是，楚開的追躡只是個(gè)大致的方向，并非亦步亦趨的踵繼。他保持著自己的審美理想，決不可能對(duì)閃著歷史的粼粼之光的水墨黑白語言沒有自己的思考和理解，也不可能不試圖透過新的表達(dá)語式的探索，為自己尋求某種個(gè)性化的可能和解釋權(quán)，從而為水墨寫意花鳥畫注入新的時(shí)代精神和審美品格。

明代袁宏道所說：“善畫者，師物不師人。”從寫生中去獲取客觀物象的生動(dòng)性的真切感受，也正是美術(shù)院校給楚開的一條寬廣的創(chuàng)作道路，并且這同時(shí)也是貫穿于楚開的水墨寫意花鳥畫的極具生命魅力的一根主線。比如，楚開寫云南南瓜園的幾個(gè)花卉圖卷，那些我們叫不出名字的花卉，就都因帶有寫生的印記，而富于原始生態(tài)的自然美。而“用墨，色如兼五彩”的表現(xiàn)力，則更令畫面予人以色彩爛漫繽紛，滿園春色關(guān)不住，生氣勃勃之感。楚開的另一芭蕉圖軸，寫夜雨后的芭蕉，也因有著明顯的寫生印記，而自然而然地散發(fā)出一種來自于田園的山野氣息。

這里，也許還有一點(diǎn)不應(yīng)忽視，即八大山人的水墨大寫意花鳥畫的善于“取質(zhì)取勢”，楚開似乎并未拒絕有所取法，活學(xué)活用。比如，南瓜園花卉圖卷都是橫向展開，藤蔓不知自畫外何處爬進(jìn)了畫面，繁花茂葉滿眼，也不知道是從畫外什么地方開始蔓延了過來，并且?guī)缀蹩煲颜麄€(gè)畫面都占滿了。必須承認(rèn)，這樣的取“勢”，顯然頗為有效地造成了繁花無盡、春色無邊的空間感。芭蕉圖軸則是豎式的呈現(xiàn)。夜雨后的芭蕉，香蕉掉落了，闊大的蕉葉也都低垂了下來。但芭蕉的軀干依舊屹立著，無所動(dòng)搖，與豎式的空間形式相一致，直向上指向了高遠(yuǎn)，尤其是最上端的那一片條狀的新葉。這又是不無心理張力的取“勢”，予人以一種特殊的氣概與力量感。至于楚開的取“質(zhì)”，也值得多說幾句。我們知道，所謂取“質(zhì)”，在八大，其實(shí)就是作者內(nèi)心世界賦予客觀物象的精神品質(zhì)與含蘊(yùn)。客觀物象因此成為了創(chuàng)作主體的“心像”，具有超越于“形似”的造型特質(zhì)。但在這方面，楚開的水墨寫意花鳥畫不僅其情感內(nèi)涵已截然不同于八大，而且其取“質(zhì)”，雖也是“心像”的結(jié)果，卻也已有別于八大的變形造型，甚至也有別于徐渭脫略“形似”的造型，而是得益于美術(shù)院校長期嚴(yán)格的專業(yè)訓(xùn)練，而多了一些“形似”的理性和親和力，不再那么任情恣性，把“形似”推向造型的邊緣了。故作為“心像”的客觀物象，不管形態(tài)多么紛繁復(fù)疊，在楚開的筆下，其花之為花，芭蕉之為芭蕉，都是結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確合理，肖真性很強(qiáng)的造型。

也因此，楚開的寫意黑白語匯，已遠(yuǎn)非八大和徐渭的筆墨“詞典”的照搬。可以再看看南瓜園花卉圖卷及芭蕉圖軸。顯而易見，如果說八大和徐渭大體都是以潤墨為主調(diào)，追求水墨滲化的淋漓效果的話，那么有著當(dāng)代藝術(shù)精神的楚開，似乎更多的是喜歡帶粗獷意味的用筆，以之作為造型的主要手段，來顯示出自己取“質(zhì)”的審美傾向。在這里，繁花茂葉之間的互相簇?fù)?，顧盼呼?yīng)，大都由筆力沉著，或枯筆淡墨，或濃墨重筆的扁筆側(cè)鋒線條來完成，并統(tǒng)一于黑、灰、白的節(jié)奏變化中，因而花卉不再顯得輕盈柔弱，而是儀態(tài)燦然煥發(fā)，具有生命力度的舒展了。而芭蕉似乎還體現(xiàn)得更充分些。其半截軀干從畫面的下端挺拔而起，這一寧折不彎的氣勢，作者以焦墨用筆與枯筆淡墨并出，恰到好處地把它給精神化了。與此同時(shí)，幾片闊大低垂的蕉葉，也以濃墨與淡墨、潤筆與枯筆的扁筆側(cè)鋒粗線條，積線成面，或加復(fù)筆，以構(gòu)其形。這種剛健兼柔韌的用筆，也仿佛使蕉葉有了鐵板般的厚實(shí)感，并一掃衰頹之態(tài)。而郁勃舒張的蕉葉，因配合了蕉干的挺拔，也使得畫面整體上透示出了一種生命的尊嚴(yán)感與倔強(qiáng)。并且這種筆墨語態(tài)，我感到是含蘊(yùn)了作者青春意識(shí)的激蕩和亢奮的。因此我相信，對(duì)于楚開來說，盡管未來的路還很長，但假以時(shí)日，他將以日漸成熟的個(gè)人表現(xiàn)風(fēng)格，向著更高的藝境挺進(jìn)，是一種必然。

需要提到的是，楚開不僅擅長花鳥畫，事實(shí)上人物畫也是其繪畫藝術(shù)的一個(gè)重要領(lǐng)域。他的人物畫常常從面部表情和姿勢的刻畫，揭示當(dāng)代人無助的精神狀態(tài)及心靈的迷惘，有著很明顯的學(xué)術(shù)追求。不過，這里就不多論了。

郭楚開

1985年出生于汕頭市。2013年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院，獲碩士學(xué)位。2017年考取中國藝術(shù)研究院博士生，導(dǎo)師許欽松教授?，F(xiàn)為廣東省委宣傳部廣東美術(shù)后備人才培養(yǎng)對(duì)象、廣東青年畫院畫家、廣州國家青苗培養(yǎng)計(jì)劃杰青班畫家、廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、廣東省中國畫學(xué)會(huì)理事。作品多次參加全國與全省展覽。獲慶祝建國65周年——廣東省美術(shù)作品展優(yōu)秀獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)），第二屆廣東嶺南國畫大展銀獎(jiǎng)，2012年廣東青年美術(shù)大展銅獎(jiǎng)等。作品被中國美術(shù)館、廣東省文學(xué)藝術(shù)聯(lián)合會(huì)、廣東畫院美術(shù)館、廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館等單位收藏。