王巖松
今天,對于學習設計和造型藝術(shù)的大學本科生來說,圖像泛濫、藝術(shù)資訊充斥耳目的現(xiàn)象讓本是資源的“參考書”變成了“多項選擇題”。如何“面對”比如何“選擇”似乎變得更重要。“有好習慣的學生才是好學生”,但“好習慣”的養(yǎng)成需要教師的指導和系列課程的牽引和推進。因此,理性的判斷和思考,積極樂觀的學習態(tài)度,潛移默化的影響,好習慣的逐步養(yǎng)成,正是我們在造型基礎(chǔ)系列課程中所實踐著的和一直在追求的目標。
毋庸置疑,造型基礎(chǔ)課程是造型藝術(shù)所有專業(yè)必備的基礎(chǔ)課程,在國內(nèi)高等藝術(shù)院校中一直得到重視。根據(jù)設計專業(yè)的特點,我們的造型基礎(chǔ)教學是要訓練學院所有設計類專業(yè)學生獲得最初的創(chuàng)造信念和根據(jù)。它的最高目標是提高造型藝術(shù)修養(yǎng)。我們在教學過程中始終在向?qū)W生滲透經(jīng)我們篩選的美術(shù)資訊,讓學生盡快地進入設計藝術(shù)學習的狀態(tài),逐步養(yǎng)成良好的學習習慣,盡快形成設計的思維模式。
國內(nèi)多數(shù)設計專業(yè)的造型基礎(chǔ)課程教學起源于繪畫專業(yè)的造型基礎(chǔ),我們的課程也是在此基礎(chǔ)上逐漸發(fā)展成為綜合性的造型訓練課程。隨著設計類各學科的發(fā)展和改革,原有的課程體系逐漸減弱了對造型系列課程改革的制約,這有利于我們引入新的課程內(nèi)容和訓練方法。
對于設計專業(yè)的大一新生來說,藝術(shù)、審美的規(guī)律要學習。教師先入為主的專業(yè)性引導至關(guān)重要?!叭绻髮W的第一年仍然耗費在用舊的態(tài)度重溫舊的功課,那是致命的錯誤。”盡管初入大學需要有一個適應期,但入門的基礎(chǔ)課程就已經(jīng)進入專業(yè)學習的進程之中了,要讓學生從心理上盡快進入設計學習的角色。我們提出了兩個口號:一是忘記高考;二是第一節(jié)素描課就是設計的開始。理由很簡單,高考前的短期應試訓練盡管迅速解決了繪畫造型的基礎(chǔ)問題,但帶有很多弊端。我們希望大一新生盡快從考前訓練的模式和心態(tài)中走出,轉(zhuǎn)換思路,從設計的角度思考設計專業(yè)造型的問題。盡管老師要引導,但一定要給予學生獨立的判斷和思考的空間。大一新生目前存在兩個現(xiàn)象:1.幾乎所有的新生都存在著藝術(shù)修養(yǎng)方面的不足,缺乏基本的藝術(shù)判斷和經(jīng)驗積累。2.學生作業(yè)負擔太重,沒有業(yè)余時間思考,逐漸減弱對專業(yè)的興趣。針對這兩個現(xiàn)象,我們應及時制定出應對措施,在一年級有限的時間內(nèi)盡快彌補和充實。比如給學生安排一定量的講座和欣賞課程,提高培養(yǎng)學生在藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)見識方面的水平和能力,在課堂訓練的過程中帶入一定數(shù)量的藝術(shù)史等知識性的內(nèi)容等。
大一的造型基礎(chǔ)課程首先以寫生的方式將學生帶入對物質(zhì)空間、質(zhì)量和空間判斷的理性層面上來。由于他們已經(jīng)具備了一定的基礎(chǔ)繪畫造型的基礎(chǔ),能夠?qū)π误w、空間有較全面的把握。由客觀地分析表達具體物象,逐步轉(zhuǎn)入到由主觀支配控制實物的圖景表現(xiàn),以及在心理原因作用下的藝術(shù)創(chuàng)造性思維表現(xiàn)上。
“素描的目的不只是為描繪本身,以素描作為基本載體,可以分解出很多不僅與繪畫技能有關(guān),并與整體藝術(shù)思維有關(guān)的一系列專門課題。通過訓練可培養(yǎng)一個人看待事物的能力,完成工作的能力,建立和培養(yǎng)有創(chuàng)意的思維線索和實現(xiàn)的能力,從一個粗糙的人,變?yōu)橐粋€精致能干的人。”[1]同樣,色彩訓練的最終目的是培養(yǎng)學生未來能夠科學地使用色彩、準確地應用色彩,讓色彩成為他們未來設計中的靈魂。
“知識只能告訴我們對錯,能力是靠訓練出來的?!蔽覀冊谠煨陀柧毜倪^程中分兩步走,第一,借助素描造型的手段進行重構(gòu)訓練。第二,借助水彩、水粉進行色彩的轉(zhuǎn)換訓練。這兩者皆在寫生的過程中實現(xiàn)。
第一張素描就是設計的開始。以靜物素描寫生為起點,寫生的靜物以陶罐、金屬器具、瓷器為主。因為從陶土到陶器,再從金屬加工到瓷器,這是中國設計史的演進歷程。在此過程中,首先,通過素描寫生逐漸培養(yǎng)學生在二維空間和三維空間中進行視覺思維與設計的能力。在練習中逐漸了解造型的基本特點,逐步建立對兩種空間把握的敏感性和進行空間性視覺思考的意識,建立起從設計的新視角重新解讀作品的意識和能力,在素描寫生中研究物象的結(jié)構(gòu)、畫面的構(gòu)成秩序、骨架結(jié)構(gòu)、節(jié)奏韻律等基本問題,增進學生對空間的感受力和理解能力,從考前的單一表象模擬進入認知物象結(jié)構(gòu)的階段。其次,靜物在空間中的結(jié)構(gòu)寫生與轉(zhuǎn)換訓練。轉(zhuǎn)換的目的是為了改變視覺觀察的常規(guī),打破原有的空間透視概念,對靜物用不同的方式進行轉(zhuǎn)換,建立新的形體概念和造型方式以及空間表現(xiàn)方式,使新的造型語言有機地形成統(tǒng)一的整體,訓練能夠自由地表現(xiàn)和思考物象與空間關(guān)系的能力。通過對學生進行思維拓展訓練,開發(fā)學生在造型過程中的思路,引導學生能夠提出問題并解決問題。通過對人工形、自然形的認識與實驗,解決未來在設計學習和實踐中遇到的空間限制問題,用多種語言、多變的表達方式,對未來設計過程中所能遇到的與空間環(huán)境的矛盾及解決方法有一個最初的認識。對寫生的對象進行聯(lián)想、創(chuàng)意與設計,并因此能夠建立一種應對問題、解決問題的能力。
在重構(gòu)訓練的過程中,我們引導學生對所描繪的物象從三個方面進行思考和分析:一是從形態(tài)上分析:從形態(tài)表象到內(nèi)部結(jié)構(gòu);從立體到平面,再發(fā)展到立體;從自然形態(tài)到抽象形態(tài)。二是從思維上分析:從常規(guī)世界發(fā)展到宏觀世界與微觀世界;從感性思維發(fā)展到理性思維。三是從表現(xiàn)手段上分析:從客觀再現(xiàn)到主觀表現(xiàn);從立體到平面;從寫實到抽象。
抽象的過程是循序漸進的。我們最終的目標是讓學生獲得抽象的、主觀的、自由的表達能力。這也是我們采用重構(gòu)教學的目的。一是“對自然物象的觀察,構(gòu)想出新的視覺圖形,發(fā)現(xiàn)潛在的審美形式,并展開一系列的想象、轉(zhuǎn)變?yōu)楦挥袌D形意義的平面意象。二是把形體剖析分解,重新構(gòu)成超越物象的外在形式,對物象進行深層次的認識,創(chuàng)造出新的意象。”[2]
當然具體的訓練方式是在有嚴格、規(guī)范的教學計劃下進行的,我們會告訴學生我們的訓練目的、過程和最終目標,以及每一個課題要解決什么問題,作業(yè)要達到什么樣的目標等等。讓學生在一個非常清晰的過程中得到思維和能力的訓練,并且最終以自己滿意的作品呈現(xiàn)。
色彩課程訓練的目的是為了讓學生獲得應用色彩的能力。首先,獲得從紛亂的色彩中尋找到自己需要的色彩的能力。其次,獲得從感性的描摹到理性選擇的能力。第三,能從被動寫生變?yōu)橹鲃討?。第四,能從單一的寫實到抽象的綜合表現(xiàn)。第五,能把寫生色彩轉(zhuǎn)換為設計色彩。第六,科學地使用色彩、準確地應用色彩。第七,讓色彩成為未來設計中的靈魂。
靜物色彩寫生是高考前必須完成的課題,而大學的設計色彩課程中的寫生靜物課題與高考的要求有本質(zhì)的區(qū)別。其目的就是擺脫對物象的單一性觀察和表現(xiàn),由被動為主動,由感性到理性。而寫生色彩的轉(zhuǎn)換訓練就是在訓練學生逐漸擺脫高考模式,用新的方法與手段,通過一系列的寫生色彩轉(zhuǎn)換練習,發(fā)現(xiàn)新的色彩體系和應用方式,新的設計色彩應用方式被逐漸解讀并接受。在這一過程中寫生的對象有三種:其一,室內(nèi)靜物,有目的地選擇;其二,植物,寫生采集;第三,風景,寫生中轉(zhuǎn)換。
任何一種寫生對象,都需要讓學生對所獲得的信息進行歸納、整理、轉(zhuǎn)換。最終,以自己的主觀感受做多種造型表現(xiàn)和創(chuàng)意練習。采用靜物、植物、風景等具體的客觀物象進行寫生重構(gòu)。首先客觀地對物象進行分析,而后具體地觀察自然物的色彩及生態(tài),增加對自然物態(tài)抽象意念的推想。既而在獲得充分資料的情況下進入色彩轉(zhuǎn)換的過程,將觀察、寫生采集的內(nèi)容以轉(zhuǎn)換表現(xiàn)的模式作為思考結(jié)果,并表達出來。
色彩轉(zhuǎn)換的最終是色彩的抽象表現(xiàn)。從具體的客觀色彩寫生轉(zhuǎn)換過渡到抽象表現(xiàn)是一個提高的過程。同學們通過寫生轉(zhuǎn)換,將自己的表現(xiàn)能力和主觀愿望進行抽象表現(xiàn),構(gòu)想出新的圖式和色彩的寓意表達。
總之,在訓練的過程中,我們鼓勵學生提問,因為提問是解決問題的開始。當然,動手去做要比知道更重要,在訓練中要注重把握學生在審美的規(guī)律上的遵循。引導學生深入思考藝術(shù)的本質(zhì),透過現(xiàn)象看本質(zhì),鼓勵學生善于打破常規(guī),養(yǎng)成積極思考的習慣,讓他們在生活中去發(fā)現(xiàn)值得畫的內(nèi)容和題材,因為加速成長的最便捷的方法是從生活中發(fā)現(xiàn)設計。當然,細節(jié)決定成敗,做好今天的作業(yè)就是對未來的把握。
“設計”一詞,原意是指根據(jù)一定的要求,為某項工作預先制定樣圖或方案?,F(xiàn)在我們使用的“設計”(design)的概念源于意大利,廣義上講,它是對一件具體的物品進行制造前的實施計劃。由此可見,造型基礎(chǔ)課程是美術(shù)課而非設計課,是設計類專業(yè)的基礎(chǔ)課程。造型基礎(chǔ)課在課程訓練的過程中不去研究具體的設計對象,但只是研究造型并不能完成設計基礎(chǔ)課程的教學目標。因此,無論素描還是色彩,需要在訓練的過程中一直在圍繞著“設計”進行造型的思考。由于課程的研究目的不是針對一個具體的設計產(chǎn)品,它的最終結(jié)果是二維的,是借助繪畫和材料來表達的。作品設計、繪制及訓練的過程,是設計思維的訓練,是借助造型的重構(gòu)、色彩的轉(zhuǎn)換的方法進行思維模式的訓練。學生最終獲得的是創(chuàng)新的、有設計意圖的平面繪畫性造型作品。因此,結(jié)構(gòu)與肌理、空間與尺度、光影與節(jié)奏、體積與容量等的重構(gòu),客觀色彩與主觀抽象色彩等方面的轉(zhuǎn)換練習,成為我們造型基礎(chǔ)課程的主要任務。
設計專業(yè)的學習更要注重培養(yǎng)學生對日常生活的關(guān)注與剖析,注重自我的生命體驗,以及自我潛能的發(fā)掘,學會從生活中發(fā)現(xiàn)特殊的視覺現(xiàn)象,并能敏感地發(fā)現(xiàn)生活中不如意的設計或需要改進的設計。因此,造型基礎(chǔ)訓練以人造形態(tài)與自然形態(tài)為媒介,通過素描這一造型手段對物象進行分析與描繪訓練。首先培養(yǎng)藝術(shù)設計專業(yè)本科生如何認知事物、如何觀察物象、如何表達物象的能力,同時使其獲得平面及空間視覺思維能力。
通過素描、色彩的造型基礎(chǔ)訓練,讓學生在思考、表現(xiàn)靜物、人物、人體、風景的基本結(jié)構(gòu)特點的同時,逐步建立起對結(jié)構(gòu)、空間把握的敏感性及進行平面、空間思考的意識。以豐富、靈活的訓練課題,啟發(fā)和引導學生創(chuàng)造性地理解藝術(shù)與設計的關(guān)系、繪畫基礎(chǔ)與設計基礎(chǔ)的關(guān)系,幫助和引導學生建立藝術(shù)的感覺和科學的思考方式,掌握具象與抽象的造型語言的表現(xiàn)規(guī)律,為順利進入設計專業(yè)課程的學習打下基礎(chǔ)。
運用素描重構(gòu)、色彩轉(zhuǎn)換等方式進行靜物、風景練習,重在啟發(fā)學生的設計思路和培養(yǎng)藝術(shù)的表現(xiàn)能力,強化和重新認識造型的基本規(guī)律。鼓勵學生提出問題并能解決問題,以適應在未來的視覺傳達、產(chǎn)品設計、環(huán)境設計、建筑設計等設計課程學習遇到的造型語言多樣、形式多變的特點,對造型基礎(chǔ)與專業(yè)設計彼此相互關(guān)聯(lián)有一個基本的認識,并能在課堂上創(chuàng)造性地解決所遇到的問題和矛盾。
“古今往來的人才有五種類型:工具型、知識型、全面型、智能型、創(chuàng)造審美型?!蔽蚁?我們培養(yǎng)的人才應該是創(chuàng)造審美型的人才。在朝著人才培養(yǎng)目標推進的過程中,設計基礎(chǔ)課程擔負著重要的引領(lǐng)作用。我們對課程的改革,最終目的是讓學生獲得幾個提升:一是審美經(jīng)驗和藝術(shù)素養(yǎng)的提升;二是藝術(shù)表現(xiàn)能力的提升;三是藝術(shù)理念、想象力與創(chuàng)造力的提升。
任何一個教學設想和計劃只能在有限的時間里產(chǎn)生功效,最好的教學方案也難一勞永逸。我們堅持在實踐中不斷改革以提高我們的上課效率,我們注重知識的單純性與綜合性的傳授,注重課程單元之間的連續(xù)性、漸進性、調(diào)節(jié)性、交叉性和系統(tǒng)性。我們隨時根據(jù)每學期的教學現(xiàn)實而調(diào)整其中的局部環(huán)節(jié)。我們清醒地認識到,只有教學實踐才能檢驗我們教學思想的實用價值。我們必須付出更加科學有力的方式來完善我們已經(jīng)獲得的教學結(jié)果。教學資源可以循環(huán)使用,其中最有成效的資源并不是已有的東西,而是實踐后的重新發(fā)現(xiàn)。我們的教學研究持續(xù)到今天也僅僅是探索,我們在實踐中不斷總結(jié)經(jīng)驗并吸收新的思路和方法,發(fā)現(xiàn)教師自身的特色與學識素養(yǎng)。教師之間的配合是課程成功的關(guān)鍵,只有課程組教師共同努力,才能讓學生獲得能力的鍛煉。當然,最終能否成才,依賴于學生自身的領(lǐng)悟和追求。因此,教改之路漫漫,唯有探索不止,方可達到佳境。
注釋:
[1]徐冰:關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)及教育問題的一封信,http://art.china.cn/exclusive/2017-02/12/content_9331379.htm,2017-02-12
[2]魯?shù)婪颉ぐ⒍骱D罚骸端囆g(shù)與視知覺》,滕守堯,朱疆源譯,成都:四川人民出版社,1998年。