文/劉力揚(yáng)

“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”這個(gè)概念是近幾年才傳入我國并被廣泛使用的，但在大多數(shù)場合下，仍被稱作“鋼琴伴奏”。“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”和“鋼琴伴奏”之間有著本質(zhì)的不同，“鋼琴伴奏”是“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”教學(xué)中的一小部分，“鋼琴伴奏”只是聲樂老師教學(xué)的助手，是演唱者的陪襯；“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”是和聲樂老師同等重要的教學(xué)崗位，是演唱者的“指導(dǎo)教練”，是在舞臺上和演唱者對作品進(jìn)行“二度創(chuàng)作”的共同表演者。

“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”的教學(xué)應(yīng)該分為兩個(gè)層面：一個(gè)層面是要參與對聲樂學(xué)生培養(yǎng)的教學(xué)，這是將“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”作為教師層面的理解；另一個(gè)層面是怎樣培養(yǎng)一個(gè)合格的“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”，這是將其作為學(xué)生層面的理解。在我國，“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”在這兩個(gè)層面的發(fā)展都處于起步階段，怎樣做好“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”教學(xué)工作，值得我們?nèi)ズ煤眉右匝芯俊?/p>

一、“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”在聲樂教學(xué)中的基本發(fā)展要求

在國外聲樂教學(xué)中，除了有一個(gè)好的聲樂教授教授發(fā)聲外，每位學(xué)員都有一位非常出色的“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”教授，在他們的學(xué)習(xí)道路上發(fā)揮著非常重要的作用?！奥晿匪囆g(shù)指導(dǎo)”應(yīng)具備哪些基本素質(zhì)呢？

第一，必須具備高超的鋼琴演奏水平。在我國，“不能當(dāng)鋼琴演奏家就去彈鋼琴伴奏”的觀點(diǎn)一直存在，這其實(shí)是一個(gè)錯(cuò)誤的認(rèn)識。一位鋼琴專業(yè)畢業(yè)生不一定能成為一名“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”，但一位成功的“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”一定是一位優(yōu)秀的鋼琴家。所以，擁有高超的鋼琴演奏水平是作為一位“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”的先決條件，同時(shí)還要求有較強(qiáng)的視奏能力。

第二，必須懂得基本的聲樂知識?！奥晿匪囆g(shù)指導(dǎo)”所要掌握的聲樂知識是指對“好的聲音”的概念，要知道什么樣的聲音是對的，什么樣的聲音是錯(cuò)的，在不同作品中應(yīng)該使用什么樣的聲音。

第三，較高的語言能力。在中國，作為“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”必須首先掌握漢語。很多人可能認(rèn)為自己是中國人，反而輕視了對漢語的學(xué)習(xí)和研究。其實(shí)在歌唱中，對漢語的掌握與我們平時(shí)的語言交流是不一樣的，歌詞是有歌唱語言的，只有掌握好漢語的歌唱語言，才能唱好中國作品。漢語語音有聲母、韻母和音調(diào)三大基本因素，在歌唱中咬字必須注意字頭、字腹、字尾。字頭是組成字的聲母部分，要求咬得快而有勁，必須準(zhǔn)確、清晰；字腹主要是韻母的發(fā)音，在演唱中要求突出、延長，要保持自然流暢；字尾也是歸韻的收聲，要唱到位、輕輕地收音，收好字尾才能發(fā)音準(zhǔn)確，否則可能唱的是其他的字。除此之外，聲調(diào)也是漢語獨(dú)有的特點(diǎn)之一。漢語有“四聲”，也就是陰平、陽平、上聲、去聲，聲調(diào)發(fā)不準(zhǔn)會直接影響歌曲詞意的表達(dá)，掌握好了才能更好地把握歌曲的韻味。對于我國的“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”教師來說，在掌握好漢語之后，還必須掌握好意大利語、德語、法語、俄羅斯語、西班牙語和英語等。美聲唱法起源于意大利，所以很多聲樂作品和歌劇作品都是意大利語的，其次是德語和法語，還有一些俄羅斯語、西班牙語和英語的作品。當(dāng)然，我們在這里說的掌握這幾種語言是指這幾種語言的發(fā)音方法，在歌唱中如何運(yùn)用，以及歌唱特點(diǎn)等。

第四，能看總譜，懂樂隊(duì)。所有的歌劇作品和部分聲樂作品是用管弦樂伴奏的，“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”教師在彈奏這些作品時(shí)，大腦里一定要有交響樂隊(duì)的聲音、效果和畫面，這樣才能完整地表達(dá)出作品的場景、故事、人物及內(nèi)容。

第五，必須懂作曲、文學(xué)、戲劇、表演。一個(gè)好的“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”必須懂得作曲，這是彈好正譜伴奏的基本要求。此外，有些聲樂作品需要即興伴奏，只有懂作曲才能彈好即興伴奏。懂文學(xué)、戲劇和表演也是“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”基本要求，很多藝術(shù)歌曲的歌詞都是詩詞，需要良好的文學(xué)基礎(chǔ)才能懂得歌詞要表達(dá)的內(nèi)涵和意境，這樣鋼琴部分才能彈出和歌詞一樣的內(nèi)涵和意境，表現(xiàn)的作品才能完美。歌劇是一門舞臺表演藝術(shù)，是通過歌唱表演和舞臺藝術(shù)來表現(xiàn)故事、刻畫事物的，所以懂戲劇、懂表演也非常重要。

二、我國“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”教學(xué)現(xiàn)狀

“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”在西方已經(jīng)有二百多年的歷史，其人才培養(yǎng)教學(xué)已經(jīng)形成了一套完整的體系。而在我國，“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”教學(xué)的引進(jìn)只有十幾年的時(shí)間，雖然我國的高等藝術(shù)院校已經(jīng)把原來的“鋼琴伴奏”改名為“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”，有些學(xué)校還開設(shè)了“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”的專業(yè)課程，但“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”教學(xué)在我國還屬于起步階段。在我國現(xiàn)階段的聲樂教學(xué)中，起主要作用的還是聲樂教師，“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”還僅僅停留在“鋼琴伴奏”的角色定位上，“藝術(shù)指導(dǎo)”大多數(shù)由聲樂老師來執(zhí)行。我國現(xiàn)階段還沒有真正意義上的“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”，只有好的“鋼琴伴奏”和一般的“鋼琴伴奏”之分，放棄了藝術(shù)指導(dǎo)的作用和職責(zé)，在聲樂教學(xué)中處于從屬配角的地位。除了極個(gè)別幾位優(yōu)秀的“鋼琴伴奏”外，大部分人在聲樂教學(xué)中都不能單獨(dú)完成教學(xué)任務(wù)，只能對聲樂老師起配合作用，這種現(xiàn)狀的出現(xiàn)主要有兩方面原因。

第一，我國長期在聲樂教學(xué)中沒有“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”這一專業(yè)人才的培養(yǎng)，現(xiàn)在的“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”大多畢業(yè)于鋼琴專業(yè)，除了鋼琴演奏，其他作為藝術(shù)指導(dǎo)的基本素質(zhì)和要求都沒有專業(yè)、系統(tǒng)地學(xué)習(xí)過。

第二，長期以來，我國聲樂教學(xué)中對“聲樂教師”和“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)教師”的職責(zé)定位不清晰，沒有對二者地位和職責(zé)的專門界定，造成“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”與聲樂老師的分工不明確。

在我國已經(jīng)開設(shè)了“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”專業(yè)和相關(guān)課程的專業(yè)藝術(shù)院校中，對教學(xué)課程缺少系統(tǒng)的研究，缺少理論支撐和系統(tǒng)的教學(xué)方案及教學(xué)大綱。只是在研究生階段，有部分鋼琴系的學(xué)生轉(zhuǎn)專業(yè)開始學(xué)習(xí)藝術(shù)指導(dǎo)，“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”老師也是根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)給學(xué)生上課。所以這些學(xué)校培養(yǎng)出來的學(xué)生只能說是一個(gè)好的“鋼琴伴奏”，還不能達(dá)到“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”的水準(zhǔn)，還不能成為聲樂教學(xué)中的一個(gè)獨(dú)立學(xué)科。

三、我國“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”專業(yè)人才培養(yǎng)的教學(xué)發(fā)展

開展培養(yǎng)“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”的專業(yè)音樂教育，首先，要明確其定位，在聲樂教學(xué)中分清“聲樂教師”和“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”的職責(zé)和分工?！奥晿方處煛敝饕鉀Q歌唱中的技術(shù)問題，“藝術(shù)指導(dǎo)”主要解決歌唱中的藝術(shù)問題。前者旨在聲音，后者旨在作品，只有這樣，“藝術(shù)指導(dǎo)”作為一門學(xué)科、一個(gè)職業(yè)，才能從“聲樂教師”身上分離出來。

其次，開展“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”的理論探索，確立“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”的學(xué)術(shù)價(jià)值和地位，重新制定《聲樂教學(xué)大綱》，提高現(xiàn)有“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”的教學(xué)質(zhì)量和水平，使專業(yè)畢業(yè)生能勝任“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”這門學(xué)科的職責(zé)。

最后，要與國際接軌，借鑒歐美國家的成功經(jīng)驗(yàn)?！奥晿匪囆g(shù)指導(dǎo)”專業(yè)教學(xué)應(yīng)該從本科開始，它是鋼琴演奏專業(yè)的一個(gè)分支，同時(shí)也是鋼琴演奏專業(yè)的必修課，大學(xué)設(shè)置為五年制，二年級一直研修至五年級，成為研究生入學(xué)考試和研究生階段學(xué)習(xí)的重要內(nèi)容。

“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”專業(yè)在本科階段的第一學(xué)年，除了鋼琴演奏專業(yè)的教學(xué)要求外，還需要增加視奏內(nèi)容，強(qiáng)化視奏能力，要求學(xué)生將作品中作曲家規(guī)定的各種表情符號全部表現(xiàn)出來。在視奏曲目中以藝術(shù)歌曲的曲目為主，并且設(shè)置意大利語的學(xué)習(xí)。第二學(xué)年要求學(xué)生演奏不同歷史時(shí)期的音樂作品，理解和把握不同歷史時(shí)期的音樂風(fēng)格，并且增加德語的學(xué)習(xí)和歌劇欣賞內(nèi)容。讓學(xué)生了解一部分歌劇的創(chuàng)作背景、內(nèi)容和完整的音樂，能夠?qū)φ崭鑴】傋V了解整部歌劇的全部音樂，并能用鋼琴彈奏整部歌劇的伴奏部分。第三學(xué)年應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生開始與聲樂學(xué)生合練，并進(jìn)行各種即興的練習(xí)，增加法語的學(xué)習(xí)。歌劇欣賞內(nèi)容還必須連續(xù)并予以加強(qiáng)，到這一學(xué)年學(xué)生必須掌握十部以上歌劇內(nèi)容，能獨(dú)立看完整的歌劇總譜，并完整彈奏。第四學(xué)年“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”專業(yè)的學(xué)生與聲樂專業(yè)的學(xué)生共同進(jìn)行舞臺表演，和聲樂專業(yè)的學(xué)生一起上聲樂課，學(xué)習(xí)聲樂的發(fā)聲方法，了解不同聲部發(fā)音特點(diǎn)和不同聲樂作品、不同角色對聲樂的要求，并增加俄語的學(xué)習(xí)。這一學(xué)年學(xué)生要到各歌劇院去實(shí)習(xí)，觀摩參與歌劇排練，給指揮、導(dǎo)演當(dāng)助理，學(xué)習(xí)整個(gè)歌劇舞臺藝術(shù)的流程。在研究生階段主要與導(dǎo)師共同對聲樂學(xué)習(xí)進(jìn)行“藝術(shù)指導(dǎo)”方面的教學(xué)，通過在教學(xué)中實(shí)踐、在舞臺上積累經(jīng)驗(yàn)，成為一名真正的“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”。

總之，“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”在我國起步階段，校院需借鑒歐美成功經(jīng)驗(yàn)，完善教學(xué)體系，制定教學(xué)大綱，結(jié)合中國實(shí)際，為我國培養(yǎng)大量的、真正的“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”人才。