張 江 （北京緣份天空文化傳播有限公司 100000）

在最近幾年中，隨著我國音樂制作技術(shù)水平的不斷提高，流行音樂專業(yè)制作技術(shù)的發(fā)展越來越顯著。隨著出現(xiàn)越多的制作技術(shù)、創(chuàng)作理念、聲音音色，促使中國流行音樂的發(fā)展變得越來越多樣化，具有非常重要的意義。在音樂制作技術(shù)方面，歷經(jīng)了由原始模仿至自主原創(chuàng)的發(fā)展歷程。音樂制作是一種新興的技術(shù)范疇，中國眾多流行音樂制作者對國外發(fā)達(dá)國家先進(jìn)音樂制作技術(shù)進(jìn)行了學(xué)習(xí)和借鑒，進(jìn)而出現(xiàn)具有中國特色的流行音樂風(fēng)格的制作技術(shù)。面對多種多樣的流行音樂，中國流行音樂制作者應(yīng)具有相應(yīng)的審美層次。目前，通過深入分析中國流行音樂與時(shí)代發(fā)展二者之間的關(guān)系，音樂多元化時(shí)代所缺失的審美能力，音樂制作人應(yīng)具有審美層次?；诖耍疚氖紫日撌隽藢徝缹哟蔚亩x，然后詳細(xì)論述了大眾審美與時(shí)代發(fā)展，最后提出制作人應(yīng)有的審美層次，具有重要意義。

一、審美層次的定義

80年代末期到90年代中期，隨著改革開放將相對封閉中國大陸逐漸開放，港臺(tái)流行音樂與經(jīng)濟(jì)大潮、思想大潮一起席卷了內(nèi)陸大地。從發(fā)型服飾到娛樂方式，儼然成為了一種潮流。90年代初期，大陸也有了自己的流行音樂。李春波的《小芳》、毛寧的《濤聲依舊》、黃格選《春水流》、戴軍《阿蓮》等霸占著電視屏幕。無論發(fā)行渠道如何、傳播渠道如何，具有大量的受眾且能帶來一定經(jīng)濟(jì)價(jià)值，是流行音樂的兩個(gè)標(biāo)簽。從上個(gè)世紀(jì)末的盜版、到網(wǎng)絡(luò)歌手、到現(xiàn)在的流量明星，背后無疑都有著一整套成熟的商業(yè)操作模式，而最終以盈利為目的。且不用自己的看法衡量其對錯(cuò)，作為一個(gè)音樂制作的從業(yè)者，在制作音樂的過程中，要有自己對行業(yè)的理解，我所認(rèn)為的這種理解能力，就是審美層次。

二、大眾審美與時(shí)代發(fā)展

音樂審美是審美的一種，審美不僅限于音樂卻一定在音樂上有所表現(xiàn)。從搖滾的吶喊到口水歌鋪天蓋地、從民謠泛濫到抖音金曲刷爛手機(jī)，唱片時(shí)代正版在與盜版抗?fàn)帯⒕W(wǎng)絡(luò)的普及直接砸死了盜版CD、自媒體的到來分分鐘創(chuàng)造著草根“大火”的奇跡。我淺顯的認(rèn)為，大眾對音樂的審美經(jīng)歷了幾個(gè)階段。

（一）審美單一階段

電視、廣播、時(shí)代當(dāng)時(shí)中國的流行音樂制作水平雖然還處于初期，但是音樂制作遵循一定的行業(yè)規(guī)范，有著相對嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn)。大眾接觸音樂的渠道較為單一，市面上能聽到的歌也不是很多，而且能在后來讓唱片、CD成為一項(xiàng)固定消費(fèi)的人，是整個(gè)唱片業(yè)的大多數(shù)受眾群體。所以一首歌火上一年兩年、十年八年甚至被貼上時(shí)代的標(biāo)簽也就不那么難以理解。歌手、制作人之在普羅大眾眼中是那么什么和遙不可及。這種單一階段，往往是唱片公司推什么歌、市場上有什么歌，大家就聽什么歌。專業(yè)團(tuán)隊(duì)對歌手的包裝、歌曲的選擇和推廣有一定的市場調(diào)研和流行趨勢判斷。

（二）網(wǎng)絡(luò)歌曲階段

《老鼠愛大米》《丁香花》之類網(wǎng)絡(luò)歌曲的出現(xiàn)打破了了唱片公司對音樂市場的壟斷。大街小巷、商店排擋，火遍大江南北各線城市。造成這種現(xiàn)象的首先是電腦音樂制作的出現(xiàn)，音樂軟件的出現(xiàn)拉低了音樂制作門檻，當(dāng)時(shí)的口水歌的制作水平實(shí)在是與專業(yè)相去萬里，其低廉的制作和新興的傳播媒介迅速結(jié)合，更多人從被動(dòng)聽音樂轉(zhuǎn)做主動(dòng)尋找音樂，下載MP3變得非常方便，甚至花幾百塊從網(wǎng)上找人制作編曲也相當(dāng)方便，于是大批網(wǎng)絡(luò)歌手出現(xiàn)。音樂制作再無專業(yè)性可言。音樂的受眾體也更加廣泛。

（三）自媒體多元化階段

電子產(chǎn)品的廉價(jià)與智能手機(jī)的普及讓每個(gè)人都可以自由的表達(dá)觀點(diǎn)。經(jīng)過一定時(shí)間的發(fā)展，大小的音樂工作室也開始有了相對專業(yè)一點(diǎn)的設(shè)備與制作功底。中國流行樂更加多元化。抖音神曲的出現(xiàn)表現(xiàn)了審美疲勞與時(shí)間消耗。每個(gè)人都可能成為焦點(diǎn)，通過直播平臺(tái)與視頻平臺(tái)秀才藝、秀顏值甚至秀下限圈粉無數(shù)。各種音樂平臺(tái)也退出手機(jī)APP，網(wǎng)上出版發(fā)行也不是難事，質(zhì)量要求也不甚高。市場失去了導(dǎo)向作用，有規(guī)模的推廣與無良知的炒作讓推廣金曲與爛歌混雜，這樣浮躁的時(shí)代，審美成了小眾的逼格，多種音樂針對受眾對象的不同也應(yīng)了那句“存在就有道理”。

三、制作人應(yīng)有的審美層次

流行音樂既然面向大眾，除了具有通俗性、大眾性、娛樂性、時(shí)尚型和商品性以外，還應(yīng)當(dāng)具有一定的引導(dǎo)性。某知名歌手曾這樣評價(jià)時(shí)下音樂：“現(xiàn)在排行榜公信力都崩塌了……我一聽，這就是屎啊……”等等，所以我認(rèn)為從事音樂制作的人群，至少要有自己的審美層次。以孫楠的《大風(fēng)歌》和張藝謀《2047》中的音樂為例，從三個(gè)方面進(jìn)行表述。

（一）和諧性

中國文字本身有著自己的獨(dú)特的美感，單體字的發(fā)音不同于西方文字有連讀與失去爆破。所以無論先詞后曲還是先有曲再填詞，和諧是首位。不破壞文字本身的讀音以及所講述的思想，是音樂制作者們應(yīng)注重的首要。填詞人如果沒去研究過“五度標(biāo)記法”，很難做到詞曲咬合，不拗口?！洞箫L(fēng)歌》的詞是辛棄疾《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄》與劉邦的《大風(fēng)歌》，劉邦所寫，卻更有西楚霸王的氣概。兩首詞均流傳已久，耳熟能詳，所以在譜曲的時(shí)候，盡量做到不拗口，配器上也打破壁壘，以和諧統(tǒng)一為首要。

（二）色彩性

歌曲的色彩，指的是所表達(dá)的情緒。一首成功的音樂完全可以在聽眾腦海構(gòu)架出雨落窗棚的清新、晨曦林間的寧靜、深夜廊燈的溫暖、江河大地的壯闊。作曲和編曲無疑是對文字作品的再次創(chuàng)作，制作人內(nèi)心所期望的一定是通過不同的樂器組合讓整個(gè)歌曲擁有自己的氣場和張力?！洞箫L(fēng)歌》開篇用了7000年歷史的塤，空靈的吹奏，讓聽眾隨騰空飛散的烽煙，以俯瞰的視角飄蕩過大戰(zhàn)方息的戰(zhàn)場，此時(shí)塤所營造的是凄涼、是思鄉(xiāng)、是悲壯；主歌進(jìn)入，八百里連營內(nèi)視死如歸的將士、將士身后的錦繡河山、長號(hào)起，牽出了肅殺的色彩；再戰(zhàn)，戰(zhàn)鼓響起，節(jié)拍分明，鮮血被夕陽鍍金，整個(gè)色彩變成大漠飛沙的金黃；大風(fēng)歌起，西洋樂器進(jìn)入、強(qiáng)力和弦和Bass構(gòu)架出金戈鐵馬的交錯(cuò)與生死剎那的跌宕。把樂器本身特有的情緒表達(dá)與曲調(diào)相結(jié)合，從而賦予能搭配歌詞的色彩，也是我認(rèn)為作為一名音樂制作人需要的審美。

（三）獨(dú)特性

無論音樂的過程是怎樣的，每一道工序都是一個(gè)再創(chuàng)作的過程。在和諧統(tǒng)一的基礎(chǔ)上，我希望能夠表現(xiàn)的，是多元化的統(tǒng)一。必要的沖突不可或缺的部分，處理沖突的方法表現(xiàn)最能表現(xiàn)制作人自身特質(zhì)。在擔(dān)任張藝謀作品《對話·寓言2047》的音樂總監(jiān)時(shí)，我用最中國的民族樂器將苗族織布、蒙古長調(diào)、陜西碗碗腔文化和機(jī)械臂的噪音融為一體，這種帶有沖突感的統(tǒng)一反而讓繁雜的各種藝術(shù)門類在一條主線上絲絲入扣。而《大風(fēng)歌》用大氣魄搭建架構(gòu)，小心思填充細(xì)節(jié)，從開篇飄忽的塤聲到激蕩人心的戰(zhàn)鼓，再到西洋樂隊(duì)編制的加入，民族氣節(jié)與胸中積郁得到了宣泄。

四、結(jié)語

隨著時(shí)代經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展以及科學(xué)技術(shù)的日新月異，在世界多元化的大背景下，音樂制作人在接受各種新興元素同時(shí)要堅(jiān)守自己的底線，有那么一些不從商業(yè)考量的匠人精神。讓流行音樂或多或少有一定的思考價(jià)值和可取之處，能夠?qū)σ龑?dǎo)大眾審美起到一點(diǎn)點(diǎn)作用，而不是單純娛樂至死的爛在街頭巷尾。