【摘要】阿多諾流行音樂理論以流行音樂的標準化、偽個性化、使人思想渙散、社會黏合劑等特征為出發(fā)點，分析了流行音樂的內(nèi)在本質(zhì)、審美價值、社會價值等。為此，可以用阿多諾流行音樂理論分析當代中國的流行音樂發(fā)展問題，把握中國流行音樂的內(nèi)在本質(zhì)、社會功能，推動當代中國流行音樂的健康發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】阿多諾流行音樂理論;中國流行音樂

【中圖分類號】J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

當前我國流行音樂進入了全新發(fā)展階段，但是學者們對流行音樂的理論研究還比較少，尚未形成完整的流行音樂研究體系。在這種情況下應(yīng)當借鑒西方國家在流行音樂研究上的成功經(jīng)驗，將西方流行音樂理論引入中國，為中國流行音樂研究提供科學的分析框架。本文就以阿多諾流行音樂理論為出發(fā)點，分析中國流行音樂的發(fā)展現(xiàn)狀及問題，探索中國流行音樂發(fā)展的總體趨勢。

一、阿多諾流行音樂理論的基本觀點

阿多諾是德國著名的音樂理論家，也是法蘭克福學派的著名哲學家，他出版了許多優(yōu)秀的哲學作品，對后世的美學和辯證法的發(fā)展產(chǎn)生了深遠影響。1941年阿多諾發(fā)表了論文《論流行音樂》，在該論文中阿多諾論述了流行音樂標準化、偽個性化、被動消費性等特征，并提出了流行音樂是社會的粘合劑這一著名論斷，建構(gòu)了阿多諾流行音樂理論。

（一）流行音樂具有標準化和偽個性化的特征

在阿多諾看來，流行音樂與嚴肅音樂是內(nèi)容和形式完全不同的兩類音樂，兩者之間不僅有雅俗之分，在社會功能、藝術(shù)功能上也有較大差異，流行音樂就是品位較低的通俗音樂，是可以通過標準化的工業(yè)生產(chǎn)方式創(chuàng)作出來的。比如流行音樂大多由三十二個小節(jié)構(gòu)成，調(diào)性比較穩(wěn)定，完全可以通過標準化的方式生產(chǎn)出來，雖然流行音樂中可以增加分音、滑音、和弦等，但是并沒有改變流行音樂的本質(zhì)。所以，阿多諾認為流行音樂的本質(zhì)特征就是標準化。在揭示了流行音樂的標準化特征后，阿多諾進一步指出，流行音樂標準化源于流行音樂的模仿，當某個流行歌曲獲得巨大商業(yè)成功后，其他音樂制作人就會爭相效仿，創(chuàng)造出形式和內(nèi)容雷同的歌曲。所以說，流行音樂是偽個性化的。[1]

（二）流行音樂會使人思想渙散、聽覺退化

阿多諾認為，欣賞流行音樂并不需要太多的注意力，也不需要較高的音樂審美能力，當人的思維被流行音樂所吸引時，就會變得漫不經(jīng)心、思想渙散。對于這種現(xiàn)象阿多諾進行了進一步分析，并以弗洛伊德的心理學理論為基礎(chǔ)，提出了“閹割符號體系”“生產(chǎn)者和聽眾相互虐待”等觀點。因為流行音樂是依據(jù)標準化模式生產(chǎn)出來的，聽者并不需要專心致志就能夠聆聽流行音樂。這種娛樂化的流行音樂可以較好地滿足人們對娛樂、休閑的需要，所以在文化市場上具有較強的生命力和競爭力。沿著這個思路，阿多諾進一步提出分析了流行音樂的商業(yè)化問題，論述了流行音樂使人變得“聽覺退化”的觀點。

（三）流行音樂是社會關(guān)系的黏合劑

阿多諾認為，流行音樂具有節(jié)奏服從型、情感型兩種類型，節(jié)奏服從型以某種節(jié)奏為主要特征，按照節(jié)拍來處理音樂內(nèi)容;情感型音樂多是以情感宣泄的，只是局限于失落的情緒，這種情感宣泄有助于人的情感釋放，也有利于維護社會穩(wěn)定。所以，阿多諾將流行音樂看作社會的黏合劑。[2]

二、阿多諾流行音樂理論看中國流行音樂的基本特征

中國學術(shù)界和娛樂圈的交集比較少，許多專家學者不屑于研究流行音樂問題，學術(shù)界并未對中國流行音樂進行系統(tǒng)研究，也沒有形成中國特色的流行音樂理論，僅有陶辛的《流行音樂手冊》、尤靜波的《流行音樂歷史與風格》等少數(shù)作品討論過中國流行音樂問題。顯然，以阿多諾流行音樂理論研究中國流行音樂問題，能夠為中國流行音樂發(fā)展提供新思路。比如以阿多諾的標準化、偽個性化、被動消費性等理論觀點分析中國流行音樂，能夠較好地對流行音樂進行價值判斷，推動流行音樂向積極健康的方向發(fā)展。[3]

（一）中國流行音樂發(fā)展現(xiàn)狀及問題

改革開放以來我國流行音樂有了長足發(fā)展，從鄧麗君、費翔等歌手細膩委婉的愛情歌曲，到林俊杰、周杰倫的流行歌曲，中國流行音樂發(fā)生了深刻變革。如今流行音樂已經(jīng)成為當代中國流行文化的重要組成部分，許多音樂學院都開設(shè)了流行音樂專業(yè)，地方衛(wèi)視也都打造了形式多樣的流行音樂選秀節(jié)目，如中國好聲音、星光大道、中國好歌聲等都是觀眾非常喜歡的流行音樂節(jié)目。但是流行音樂發(fā)展也帶來了“千人一面”“萬人同腔”的問題，許多音樂評論家都在批評當代中國流行音樂，認為中國流行音樂缺乏創(chuàng)新性、內(nèi)容雷同、質(zhì)量不高等，比如許多學者都對中國音樂學院的金鐵霖學派提出了質(zhì)疑，對趙本山、小沈陽等提出批評，其實可以將這些批評看作中國版的阿多諾流行音樂批評。從總體上看我國流行音樂作品中的形式雷同、內(nèi)容相似等現(xiàn)象非常普遍，許多音樂作品都是自我復制或相互借鑒的結(jié)果，比如陳星的許多流行音樂作品都是《流浪歌》《打工謠》這兩首歌曲的翻版，反映了打工的艱辛和內(nèi)心的壓抑等;周杰倫的許多作品都與《青花瓷》《東風破》這兩首歌曲相似，都是古典文化的簡單加工或改造，而且許多歌曲的旋律也都一樣。此外，更多的歌手是一夜成名以后再也沒有新的作品了，這些都反映了我國流行音樂發(fā)展的現(xiàn)實困境。[4]

（二）從阿多諾流行音樂理論看中國流行音樂的基本特征

從阿多諾流行音樂理論來看，流行音樂與嚴肅音樂是有較大差異的，嚴肅音樂是需要用心去理解的，并不能以一套完整的模式生產(chǎn)出來，然而流行音樂是可以通過一套標準化的模式生產(chǎn)出來的，流行音樂具有標準化和偽個性化的特征。依據(jù)阿多諾流行音樂理論分析話語樂壇上的流行音樂，可以發(fā)現(xiàn)流行音樂具有鮮明的標準化制作痕跡，比如周杰倫的《東風破》《青花瓷》等流行音樂作品就可以發(fā)現(xiàn)，這些音樂作品的創(chuàng)作模式、演唱風格、抒情格調(diào)等幾乎如出一轍。周杰倫開創(chuàng)了中國流行音樂的“中國風”，此后“三古三新”就是音樂制作人創(chuàng)作流行音樂的重要標準，業(yè)界要想捧紅一個歌手，只要教他們背會幾首唐詩宋詞就綽綽有余了。中國流行音樂還有典型的偽個性化特征。從表面上看，當代流行音樂是在不斷創(chuàng)新發(fā)展的，比如陶喆的《蘇三說》借鑒了京劇唱腔，推動了當代流行音樂的發(fā)展;《在梅邊》《花田錯》等將昆劇、少數(shù)民族音樂等融入流行音樂之中，提供了流行音樂的創(chuàng)新發(fā)展。但是從阿多諾流行音樂理論看，這些創(chuàng)新都是偽個性化的，都是為了實現(xiàn)商業(yè)利益最大化而進行的“偽創(chuàng)新”，并沒有改變流行音樂的內(nèi)在本質(zhì)。

三、從阿多諾流行音樂力量看中國流行音樂的社會功能

阿多諾流行音樂理論將流行音樂的社會功能作為重要分析對象，為認識和理解流行音樂的社會性、價值性等提供了理論依據(jù)。所以可以用阿多諾流行音樂理論分析當代中國流行音樂在社會發(fā)展和文化建設(shè)中所扮演的角色，把握流行音樂的社會功能。

從阿多諾流行音樂理論看，欣賞流行音樂是毫不費力的，很容易將聽者帶入“心神渙散的邊緣”，導致聽者的音樂欣賞能力不斷下降。許多中國流行音樂作品就有一種無病呻吟的特征，表達了消極、墮落、迷惘等情緒，并不能為社會文化建設(shè)提供更多正能量。比如周杰倫、林俊杰等歌手曾迷倒了無數(shù)青少年，但是他們的音樂作品是否能夠代表中國當代音樂的發(fā)展方向，這些值得我們深思。此外，流行音樂在社會生活中也發(fā)揮著“黏合劑”的功能。比如許多經(jīng)典老歌能夠讓聽眾產(chǎn)生一種懷舊意識，帶給人一種緬懷昔日美好生活的體驗。再如周杰倫的《青花瓷》將傳統(tǒng)文化符號融入流行音樂之中，林俊杰的《曹操》生動再現(xiàn)了歷史人物曹操形象以及三國爭雄的戰(zhàn)爭故事。這些流行音樂作品將中國傳統(tǒng)文化融合在音樂之中，強化了公眾的民族認同意識，有助于提升中華民族的思想凝聚力。

不過也應(yīng)當看到，當前所接觸的流行音樂不再是阿多諾時代的流行音樂——爵士樂，流行音樂的社會功能也變得更為復雜。[5]在上世紀30年代中國流行音樂領(lǐng)域出現(xiàn)了一個小高峰，產(chǎn)生了許多膾炙人口的流行音樂作品，如“酒不醉人人自醉”的《夜上?！罚妥屄牨娤肫鹆舜笊虾ｕ沲?、萎靡、低迷的生活狀態(tài)，這樣的歌曲無形中起到了麻痹人的思想的作用。當代中國流行音樂中有許多積極向上的優(yōu)秀作品，如《重頭再來》《水手》《朋友》《精忠報國》《龍的傳人》《東方之珠》《北京歡迎你》等，這些歌曲以積極向上的音樂內(nèi)容、簡潔明快的音樂節(jié)奏等，向社會傳達了更多的正能量。以《北京歡迎你》為例，“同一個世界，同一個夢想”的思想主題表達了北京人的好客之情，唱出了濃濃的民族自豪感。在汶川地震、非典等重大事故期間，流行音樂制作人創(chuàng)作了許多具有時代精神的音樂作品，這些音樂作品增進了公眾的思想共識，為人們戰(zhàn)勝困難提供了許多精神力量。所以，流行音樂并非完全是消極、落后的，許多流行音樂能夠反映時代主題，增進社會共識，為社會發(fā)展提供更多的正能量。

阿多諾流行音樂理論為人們研究流行音樂提供了理論依據(jù)，對于推動流行音樂的發(fā)展具有重要意義。在這種情況下可以將阿多諾流行音樂理論用于當代中國流行音樂研究之中，以阿多諾的標準化、偽個性化、被動消費性、社會黏合劑等理論觀點考察當代中國的流行音樂問題，推動中國流行音樂朝著積極健康的方向發(fā)展。

參考文獻

[1]趙勇.整合與顛覆：大眾文化的辯證法——法蘭克福學派的大眾文化理論[M].北京：北京大學出版社，2005.

[2]王思琦.中國當代研究中存在的問題及研究方法[J].天津音樂學報，2003（4）.

[3]潮陽.阿多諾《論流行音樂》的現(xiàn)代意義[J].音樂創(chuàng)作，2015（7）.

[4]李峰.意大利著名“電影音樂成分分析理論”應(yīng)用探微——以電影〈海上鋼琴師〉音樂為例[J].交響（西安音樂學院學報），2010（4）.

[5].趙勇.標準化與偽個性化：流行音樂的基本特征——試析阿多諾的流行音樂生產(chǎn)理論[J].新鄉(xiāng)師范高等專科學校學報，2006（1）.

作者簡介：李一嵐（1983—），女，土家族，河南省駐馬店人，本科，講師，研究方向：作曲與作曲技術(shù)理論。