夏陽

【摘 要】布萊特·摩根執(zhí)導(dǎo)的紀錄片《珍》（Jane，2017）剪輯自動物學(xué)家珍·古道爾女士未發(fā)行的錄像，由國家地理發(fā)行。該紀錄片獲得了多項大獎，在聲音和配樂獲得了尤其多的獎項。菲利普·格拉斯的極簡主義配樂為本片構(gòu)造出了一個隱秘的新世界，在影片中扮演著文學(xué)敘事與提升影片詩意境界的功能。

【關(guān)鍵詞】《珍》;格拉斯;音樂

一、緒論

《珍》是以珍·古道爾為第一視角展開的紀錄片，由導(dǎo)演布萊特·摩根在珍·古道爾未公開發(fā)行的錄像中進行剪輯而成。該紀錄片由國家地理發(fā)行，獲得了多項大獎，在聲音和配樂方面獲得了尤其多的獎項。

在紀錄片《珍》中，導(dǎo)演布萊特·摩根用他標志性的跳躍式剪輯，配合上充滿想象的主觀鏡頭，展現(xiàn)了動物學(xué)家珍·古道爾通過奉獻和毅力來改變世界的故事。而極簡主義配樂大師菲利普·格拉斯的電影原聲為本片構(gòu)造出了一個隱秘的新世界，一個展現(xiàn)珍古道爾和黑猩猩之間豐富而細膩的內(nèi)心情感的世界。

二、格拉斯極簡主義音樂在影片中作用

格拉斯的極簡主義音樂在影片中起到了十分重要的作用。極簡主義音樂起源于20世紀60年代的美國紐約。極簡主義音樂的一個重要特征就是運用最少的音樂材料進行不斷重復(fù)，重復(fù)中蘊含著音樂材料的變化，通過有變化的重復(fù)音樂形成完整的音樂表達。

在《珍》這部影片中，幾乎大部分片段都充斥著格拉斯的極簡主義音樂。格拉斯為不同的主題片段譜寫了不同主題的音樂，這些非線性和不斷循環(huán)的音樂旋律與影片的戲劇性相吻合，像萬花筒的晶體一般，隨著時間線不斷遞進變化，成為電影敘事的主要手段之一?！墩洹愤@部影片全部的鏡頭都來源于未發(fā)行的錄像，當時的聲音已經(jīng)無法滿足今天的影片要求，因此所有的聲音都是經(jīng)過后期制作添加上去的。導(dǎo)演摩根十分擅長運用聯(lián)想跳躍式的剪輯方式進行敘事，他的剪輯有大量的主觀想象式鏡頭，這些鏡頭的存在使得影片的敘事、畫面和聲音存在一定差異，而格拉斯那深沉的音樂則完美的創(chuàng)造了一種跨越這三個層面差異的連接，使得影片的敘事、畫面和聲音渾然一體。這是他音樂所獨具的功能，音樂在此扮演著文學(xué)敘事功能。

在《珍》這部影片中，音樂不斷地暗示一種內(nèi)在的、詩意的境界，艱苦的野外生活并非總是一帆風順，珍·古道爾也在糟糕的日子中掙扎。作為紀錄片，格拉斯的極簡主義音樂比任何一種文學(xué)敘事都更充滿線性，它起著結(jié)構(gòu)性的作用。極簡主義音樂在旋律的動力性上與傳統(tǒng)音樂背道而馳，傳統(tǒng)音樂的音樂動力是必備的，而格拉斯的音樂設(shè)法消減了這種音樂動力，使得他的音樂旋律產(chǎn)生了沉思和一定的情緒抑制效果，在削弱觀影主觀情緒的同時提升了影片的詩意境界。

三、影片音樂分析

格拉斯在這部影片中的音樂最驚人之處在于，盡管有多個不同的故事，分別講述了不同的人物、時間和地點，但他并沒有試圖通過任何主題或鮮明的音樂風格來區(qū)分這些人物和場景。而是通過影片中彌漫著的極簡主義配樂，將這些跳躍式的片段串聯(lián)在一起，利用極簡主義配樂為頻繁的視覺轉(zhuǎn)換創(chuàng)造了連續(xù)的敘事空間，搭建起敘事之間的一種潛在的聯(lián)系，從而升華了影片的主題。

（一）影片序曲分析

這部影片以不同場景之間的快速切換開始，第一個鏡頭是對在岡貝保護區(qū)內(nèi)的不同種類動物（昆蟲、鳥類、靈長類和爬行類）的特寫，開場的音樂由出現(xiàn)標題開始，緩緩地進入主題。之后，慢慢地出現(xiàn)了腳步聲、鳥鳴聲、河流聲等背景聲音。當鏡頭切換至開闊的水面上，一位黑人向?qū)я{駛著小船帶著珍駛?cè)雽惐Ｗo區(qū)，此時背景聲中出現(xiàn)了采訪對話聲，隨之音樂配器也從弦樂變成了鋼琴，伴隨著鋼琴獨奏的開始，音樂的主題發(fā)生了變化。音樂主題的這種轉(zhuǎn)變在音樂結(jié)構(gòu)和風格上得到了支持。在這一系列場景中，只有一個簡短的對話。盡管時間和地點在影片中快速變化，但是音樂始終是連續(xù)的，并以一個獨特的節(jié)奏結(jié)束。從這個意義上看，序列是一個封閉的結(jié)構(gòu)，不同的敘述被一個音樂結(jié)構(gòu)連接在一起

（二）影片高潮分析

1.影片第一個高潮分析

劇情隨著音樂在不斷地展開。當珍第一次成功近距離接觸黑猩猩時，在黑猩猩和珍之間互相信任的對視鏡頭下，響起了“The Proposal”略顯激動的旋律，珍走入一個隱秘的黑猩猩家族領(lǐng)地。黑猩猩們對這位長期跟隨自己的陌生闖入者給予了截然不同的反應(yīng)，有的興奮大叫、有的似乎習(xí)以為常，有的搖擺樹枝似在表示歡迎，有的在樹枝間游走。珍被接納了。隨著珍的自白開始，旋律開始了微變奏，配器中加入了鋼琴，重復(fù)演奏的鋼琴旋律賦予珍的自白以更多娓娓道來的“自述”氛圍，最后出現(xiàn)的珍的親筆信又反過來給這種氛圍提供畫面支持。珍在近距離觀察了解黑猩猩生活習(xí)性的同時，發(fā)現(xiàn)了它們很多不為人知的“人性”面，比如他們非常喜歡互相給對方梳理毛發(fā)以建立彼此的感情。在經(jīng)歷了長時間的觀察后，鏡頭出現(xiàn)了年長黑猩猩大衛(wèi)的特寫，而它做出了一個非常令人難以置信的舉動，用堅硬的干草來制作簡單的工具用于獲取白蟻。這個舉動震撼了珍的同時也震撼了整個科學(xué)界，此時出現(xiàn)“serengeti”的弦樂變奏，使得影片達到了第一個高潮。

格拉斯的音樂中有許多變奏，這些變奏往往是基于前段音樂的一個細小的變化，僅僅在節(jié)奏和配器上進行了細微的變化，這也是格拉斯極簡主義音樂的一個典型特征。在這首曲子中，經(jīng)歷了四段變奏，由長笛引出的引子緩慢鋪開，給人們呈現(xiàn)了塞倫蓋蒂大草原的雄偉壯麗景觀，第一次弦樂的變奏則象征了大草原瞬息萬變的時光，第二次變奏后沒有改變音色，而是加快了旋律的節(jié)奏，配合上畫面中導(dǎo)演摩根精妙的主觀鏡頭跳躍式剪輯，將黑猩猩和人類如出一轍的進化方式完美的體現(xiàn)出來。第三次變奏放緩了節(jié)奏，同時增加了鈴鼓這一富于節(jié)奏感的樂器，畫面上則出現(xiàn)了黑猩猩群體使用工具的畫面，加深了人們對黑猩猩使用工具行為的震驚和反思。第四次變奏則又加快了節(jié)奏，并且回歸了鋼琴這一敘事的主要樂器，對這一高潮進行了完整的總結(jié)式交代。這四次變奏在主觀聽感上差異很小，觀眾不會有聽覺上的干擾，反而完整襯托出了影片的第一段高潮。

2.影片第二個高潮分析

隨著影片的推進，珍和負責拍攝的攝影師結(jié)婚之后有了兒子Grub，通過觀察黑猩猩的社交行為使得她在如何養(yǎng)育自己孩子上有了全新的啟示。她邊觀察黑猩猩一邊照顧兒子，隨著年齡的增大她還是堅持讓孩子回歸社會。暑假的受，珍接孩子過來岡貝;在新年和春天的時候，珍會回英國陪伴孩子?！癙arents and child”就在英國和岡貝森林的穿插間一點點展開。這段音樂的主要樂器仍然是弦樂，緩緩的音符讓人有一絲絲遐想的空間。相對于前幾段音樂來說，這段音樂變化較大。相比“serengeti”來說，這段音樂每次的重復(fù)變奏多了更多的音高和織體變化。重復(fù)是極簡主義音樂一個鮮明的特征，不僅是音樂引子、節(jié)奏的重復(fù)，也有和聲和整體層次的重復(fù)。重復(fù)多也會使得音樂的動力缺失，讓觀眾產(chǎn)生枯燥和無聊的感覺?！癙arents and child”很好的避免了重復(fù)帶來的劣勢，它為每段重復(fù)增加了不同的變化，尤其是在第三段重復(fù)時，添加新的旋律融合進了原來的重復(fù)中，這在其他的片段中是較為少見的，它很好了襯托了母子之間一種默契的紐帶關(guān)系，使影片再次達到了高潮。

（三）影片尾聲分析

故事不斷的以一種出人意料的形式發(fā)展。從黑猩猩身上可以看到靈長類動物的一些與身俱來的特性，窺探原始人類的生存狀態(tài)。珍熟悉的黑猩猩部落在年長母黑猩猩去世后發(fā)生了分裂，這些原本朝夕相處的伙伴轉(zhuǎn)眼就成了敵人，它們之間發(fā)生了非常殘暴的戰(zhàn)爭，血腥程度絲毫不亞于人類，一個部落的黑猩猩全部被殺死，珍的心情也跌落至谷底?！癈ommunity Divides”這段簡短的配樂采用了不和諧音作為引子，加入了三角鐵的快速敲打，營造出了壓抑和窒息的氣氛。故事的最后，珍自我總結(jié)了三十多年的野外觀察黑猩猩的經(jīng)驗和從中學(xué)到的智慧。“perfect life”節(jié)奏歡快的鋼琴聲響起，和影片開頭的旋律遙相呼應(yīng)。中間加入了薩克斯的變奏為我們展示了珍從這些不完美的生命上得到了人類之間相處的寶貴啟示，將故事上升到了一種哲學(xué)的高度。

格拉斯的極簡主義音樂為整部紀錄片起到了強力的支持作用，不斷重復(fù)的旋律貫穿始終，不斷變化的變奏為影片的戲劇性提供解釋，不斷持續(xù)的樂音為整個故事提供了最佳的敘事。

【參考文獻】

[1] 趙新. 極簡主義音樂論述 [J].藝術(shù)科技，2016.09.

[2] Deborah Crisp and Roger Hillman. [J].Music and the Moving Image ， Vol.3，No.2 2010.pp.30-38